Знаймо

Додати знання

приховати рекламу

Цей текст може містити помилки.

Архітектура Відродження



План:


Введення

Архітектура Відродження - період розвитку архітектури в європейських країнах з початку XV до початку XVII століття, в загальному перебігу Відродження та розвитку основ духовної і матеріальної культури Стародавній Греції і Рима. Цей період є переломним моментом в Історії Архітектури, особливо по відношенню до попереднього архітектурному стилю, до Готиці. Готика на відміну від архітектури Відродження шукала натхнення у власній інтерпретації Класичного мистецтва.

Особливе значення в цьому напрямку надається формам античної архітектури: симетрії, пропорції, геометрії і порядку складових частин, про що наочно свідчать вцілілі зразки римської архітектури. Складна пропорція середньовічних будівель змінюється впорядкованим розташуванням колон, пілястр і одвірок, на зміну несиметричним контурах приходить півколо арки, півсфера купола, ніші, едікули. Архітектура знову стає ордерної.

Розвиток Архітектури Відродження призвело до нововведень у використанні будівельних технік і матеріалів, до розвитку архітектурної лексики. Важливо відзначити, що рух відродження характеризується відходом від анонімності ремісників і появою персонального стилю у архітекторів. Відомо небагато майстрів побудували твори в романському стилі, також як і архітекторів, спорудив чудові готичні собори. У той час як твори епохи Відродження, навіть невеликі будівлі або просто проекти були акуратно задокументовані з самого своєї появи.

Першим представником цього напряму можна назвати Філіппо Брунеллески, який працював за Флоренції, місті, поряд з Венецією, який вважається пам'яткою Відродження. Потім воно поширилося в інші італійські міста, під Францію, Німеччину, Англію, Росію та інші країни.


1. Історіографія

Слово "ренесанс" ( фр. renaissance ) Походить від терміну "la rinascita", який вперше вжив Джорджо Вазарі у книзі "Життєписи найбільш знаменитих італійських живописців, скульпторів і зодчих" ( Vite de 'pi eccellenti architetti, pittori, et scultori Italiani ), Виданої в 1550 - 1568.

Термін "Відродження" для позначення відповідного періоду ввів французький історик Жюль Мішле, проте швейцарський історик Якоб Буркхардт у своїй книзі "Культура італійського Відродження" ( ньому. Die Kultur der Renaissance in Italien ) Розкрив визначення повніше, його інтерпретація лягла в основу сучасного розуміння Італійського Відродження. Видання альбому малюнків "Будівлі сучасного Рима або Збірник палаців, будинків, церков, монастирів, і інших найбільш значних громадських споруд Риму" ( фр. difices de Rome moderne ou Recueil des palais, maisons, glises, couvents, et autres monuments publics et particuliers les plus remarquables de la ville de Rome ), Опубліковане Полем Ле Таруіллом в 1840 викликало зростання загального інтересу до періоду Відродження. Тоді ренесанс вважали стилем "наслідують античному".


2. Періодизація

Зазвичай Італійське Відродження поділяється на три періоди. В історії мистецтв можна говорити про розвиток образотворчого мистецтва і скульптури в рамках напрямку раннього ренесансу в XIV столітті. В історії архітектури справа йде інакше. Внаслідок економічної кризи XIV століття період Ренесансу в архітектурі розпочався тільки з початком XV століття і тривав до початку XVII століття в Італії і довше за її межами.

Можна виділити три основні періоди:

В інших європейських країнах розвивався свій передренесансних стиль, а саме Відродження починалося не раніше XVI століття, стиль прищеплювався до вже існуючих традицій, в результаті чого будівлі епохи Відродження в різних регіонах можуть мати трохи схожих рис.

У самій Італії архітектура Відродження перейшла в маньеристское архітектуру, представлену в досить різних тенденціях в роботах Мікеланджело, Джуліо Романо і Андреа Палладіо, яка потім переродилася в бароко, які застосовували подібні архітектурні прийоми в іншому загальному ідейному контексті.


2.1. Раннє Відродження

В період кватроченто були заново відкриті і сформульовані норми класичної архітектури. Вивчення античних зразків вело до засвоєння класичних елементів архітектури та орнаменту.

Простір, як архітектурний компонент, організовано у відмінному від середньовічних уявлень образі. В його основу встала логіка пропорцій, форма і послідовність частин підпорядковані геометрії, а не інтуїції, що було характерною рисою середньовічних споруд. Першим зразком періоду можна назвати базиліку Сан-Лоренцо у Флоренції, побудовану Філіппо Брунеллески ( 1377 - 1446).

Протягом цих років в мистецтві з'являється прагнення до органічному поєднанню середньовічних традицій з класичними елементами. У храмовому будівництві основним типом залишається базиліка з плоским стелею або з хрестовими склепіннями, але в елементах - розстановці і обробці колон і стовпів, розподілі арок і архитравов, зовнішньому вигляді вікон і порталів, зодчі орієнтуються на греко-римські пам'ятники в прагненні освіти великих, вільних просторів всередині будівель. Згодом, поступово, і в загальній концепції, і в деталях основою творів стають зразки античного мистецтва.

Найчастіше в оформленні будівель присутній коринфський ордер з різноманітними видозмінами капітелі. Новий стиль сильніше проникає в нехрамовую архітектуру: палаци правителів, міської влади і знаті, раніше подібні фортецям, не в усьому відійшовши від середньовічного вигляду, змінюються, очевидно бажання архітекторів дотримати симетричність і гармонію пропорцій. Ці будівлі мають гармонійно просторі внутрішні двори, обнесені в нижньому та у верхньому поверхах критими галереями на арках, які підтримуються колонами або пілястрами античної форми. Фасаду надається розміреність по горизонталі за допомогою витончених міжповерхових карнизів і головного карниза, що утворює сильний виступ під дахом.

Італійські архітектурні пам'ятники раннього Відродження знаходяться в основному у Флоренції, серед них - елегантний і разом з тим простий в технічному рішенні купол собору Санта-Марія-дель-Фьоре ( 1436) і палаццо Пітті, створені Філіппо Брунеллески, яке визначило вектор розвитку архітектури Ренесансу; палаци Ріккарді, побудовані Мікелоццо-Мікелоццо, палаци Строці Бенедетто да-Майя і С. Кронака, палаци Гонди (Джуліано да-Сан-Галло), палаци Руччеллаі Леона Баттіста Альберті. В Римі можна відзначити малий і великий венеціанські палаци Бернардо ді Лоренцо, Чертоза в Павії Боргоньоне, палаццо Вендрамін-Калерджі П. Ломбардо, Корнер-Спінеллі, Тревизан, Кантаріні і Палац дожів в Венеції. На північ від Альп, а також в Іспанії, Раннє Відродження настає лише в кінці XV століття, і його ранній період триває, приблизно, до середини XVI століття, втім, про створення шедеврів в цей період в інших країнах говорити не можна.


2.2. Високе Відродження

Темпьетто у дворі церкви Сан-П'єтро в Монторіо, Рим, 1502, архітектор - Донато Браманте. Храм зазначає місце, на якому був страчений святий Петро.

У продовження Високого Відродження уявлення, взяті з античної архітектури, розвивалися і втілювалися на практиці з більшою впевненістю. Зі вступом на папський престол Юлія II ( 1503) центр італійського мистецтва з Флоренції переміщається в Рим, папа привернув до свого двору кращих художників Італії. При ньому і його найближчих наступників, в Римі твориться безліч монументальних будівель, що вважаються творами мистецтва. Вивчення античної спадщини стає більш грунтовним, воно відтворюється більш послідовно і строго; релікти середньовічного зникають, мистецтво повністю базується на класичних принципах.

Основні пам'ятники італійської архітектури цього часу - світські будівлі, які відрізняються гармонійністю і величчю своїх пропорцій, витонченістю деталей, обробкою і орнаментацією карнизів, вікон, дверей; палаци з легкими, в основному двоярусними галереями на колонах і стовпах. У храмовому будівництві спостерігається прагнення до колосальності і величності; здійснився перехід від середньовічного хрестового зводу до римського коробовим склепіння, куполи спираються на чотири масивних стовпа.

Галерея Уффіці, вигляд у бік площі Синьорії, Флоренція.

Представником цього періоду був Донато Браманте ( 1444 - 1514), строго слідував у зведенні будівель класичним принципам. На Темпьетто у дворі церкви Сан-П'єтро в Монторіо ( 1503) Браманте надихнули ротонди римських храмів. Також Браманте спорудив палаццо делла Канчеллерія, палац Жиро, двір Сен-Дамазо в Ватиканському палаці, а також склав план Собору Святого Петра в Римі і почав зводити будинок. Але навряд чи його можна назвати рабом класичних форм; його стиль визначав італійську архітектуру протягом усього XVI століття.

Його послідовниками були Бальдассаре Перуцці, кращі твори якого - Фарнезінская вілла і палаццо масами в Римі, великий Рафаель Санті, що побудував палац Пандольфіні у Флоренції, Антоніо да Сангалло, який побудував палаццо Фарнезе в Римі.

Також розвивалася і венеціанська архітектурна школа, головним представником якої був Якопо Татти Сансовіно, звів бібліотеку святого Марка і палаццо Корнер. З настанням другої половини XVI століття в італійському зодчестві відбуваються зміни, виражені бажанням художників все більш точно відтворювати класичні зразки, чому стали присвячуватися цілі трактати, проте зводяться споруди продовжують відрізнятися добірністю і благородством.

Крило Луврського палацу, найстаріша збережена частина будівлі, побудована П'єром Леско в середині XVI століття.

Головними представниками архітектури цього часу були Віньола, що побудував Іль-Джезу в Римі і віллу Фарнезе в Вітербо, живописець і біограф художників Вазарі, їм побудований палац Уффіци у Флоренції, Андреа Палладіо, який створив кілька палаців, базилік і олімпійський театр в Віченці, генуезец Галеаццо Алессі, який звів церква Мадонни та Каріньян, палац Спинола і палац Саулі в Генуї.

За межами Італії час розквіту Ренесансу настав через півстоліття, італійський стиль поширюється по Європі, але при цьому змінюється, вбираючи місцеві архітектурні традиції. Під Франції до архітектури високого Відродження можна віднести: створений П. Леско західний фасад Луврського палацу в Парижі, королівський замок в Фонтенбло, замок Ані і Тюїльрі, зведені Філібер Делорм; Екуенскій замок, палац в Блуа; в Іспанії - палац Ескоріал X. де Толедо і X.де Еррера, в Німеччині - частина Гейдельберзького замку, Альтенбургская ратуша, сіни Кельнської ратуші, Фюрстенгоф в Вільмар та інші.


2.3. Пізніше Відродження

Собор святого Петра в Римі.

В архітектурі проводився експеримент з формами, розробкою і комбінуванням античних образів, з'являється ускладнення деталей, вигин, заломлення і прерів архітектурних ліній, вигадлива орнаментація, велика щільність колон, напівколон і пілястр в просторі. Підкреслюється більш вільне співвідношення простору і матерії. Згодом з цієї тенденції розвинувся стиль бароко, а потім, в XVIII столітті, стиль рококо. Аж до XX століття поняття "маньєризм" мало негативну конотацію ("манірний", "химерний"), але до теперішнього часу термін використовується тільки для опису відповідного історичного періоду, і, загалом, нейтральний.

Основоположником напрями маньєризму в архітектурі можна назвати Мікеланджело ( 1475 - 1564), у творчості яких проявляється тенденція вільної інтерпретації принципів і форм античного мистецтва. Мікеланджело створив усипальницю Медічі при церкви Сан-Лоренцо у Флоренції, купол Собору святого Петра, проект забудови Капітолійського пагорба в Римі. Йому приписують створення "гігантського ордера" - пілястри, який тягнеться від основи до антаблементу фасаду.

Іншим прикладом цього стилю в архітектурі є Палаццо Ті Джуліо Романо в Мантуї, з його величезними лоджіями, рустірованнимі стінами, парковими гротами і великими фресками.

Лоренцо Берніні створив напівкруглі колонади собору Святого Петра, покров над його головним престолом, палаци Барберіні і Браччьяно.


3. Характеристика архітектури Відродження

Сант-Агостіно, Рим, Джакомо Пьєтрасанта, 1483

Архітектори епохи Відродження запозичили характерні риси римської класичної архітектури. Тим не менш, форма будівель та їх призначення, як і основні принципи містобудування, змінилися з античних часів. Римляни ніколи не будували будівель, подібних церквам раннього періоду розвитку відродженого класичного стилю або особнякам процвітаючих купців XV століття. У свою чергу в описуваний час не було потреби зводити величезні споруди для проведення спортивних змагань або громадські лазні, які будували римляни. Класичні норми вивчалися і відтворювали для того, щоб служити сучасним цілям.


3.1. План

План будівель епохи Відродження визначено прямокутними формами, симетрією і пропорцією, заснованої на модулі. У храмах модулем часто є ширина прольоту нефа. Проблему цілісної єдності конструкції і фасаду вперше усвідомив Брунеллески, хоча він і не дозволив проблему ні в одній зі своїх робіт. Вперше цей принцип проявляється в будівлі Альберти - Базиліці ді Сант Андреа в Мантуї. Удосконалення проекту світського будівлі в стилі Відродження почалося в XVI столітті і вищої точки досягла в творчості Палладіо.


3.2. Фасад

Фасад симетричний відносно вертикальної осі. Церковні фасади, як правило, розміри пілястрами, арками і антаблементом, увінчані фронтоном. Розташування колон і вікон передає прагнення до центру. Першим фасадом в стилі Відродження можна назвати фасад кафедрального собору Піенца ( 1459 - 1462), приписуваний флорентійському архітектору Бернардо Гамбареллі (відомий під ім'ям Росселліні), можливо, що і Альберти мав відношення до створення храму.

Житлові будинки часто мають карниз, на кожному поверсі розташування вікон і супутніх деталей повторюється, головна двері відзначена деякою рисою - балконом або оточена рустом. Одним із прототипів такої організації фасаду був палац Ручеллаи під Флоренції ( 1446 - 1451) з трьома поверховими рядами пілястр.

При написанні цієї статті використовувався матеріал з Енциклопедичного словника Брокгауза і Ефрона (1890-1907).

Цей текст може містити помилки.

Схожі роботи | скачати

Схожі роботи:
Відродження
Відродження (банк)
Оттоновское Відродження
Палеологовское відродження
Каролингское відродження
Філософія Відродження
Каролингское відродження
Північне Відродження
Болгарське національне відродження
© Усі права захищені
написати до нас
Рейтинг@Mail.ru