Беро, Жан

Жан Беро ( фр. Jean Braud ; 31 грудня 1848 ( 12 січня 1849), Санкт-Петербург - 4 жовтня 1935, Париж) - французький салонний живописець, який придбав популярність численними жанровими роботами, що зображали життя Парижа (у тому числі нічного) і паризького світського суспільства, і картинами на євангельські сюжети в сучасній обстановці [2] [3].


1. Життя

Жан Беро і його сестра-близнючка Мелані з'явилися на світ в Петербурзі. За юліанським календарем, прийнятому в Російської імперії, це сталося в останній день 1848 [4]; по григоріанським ж, що діяв на батьківщині його сім'ї, під Франції - 12 січня 1849 року. Крім Мелані, у Жана було ще дві сестри, Адрієнн і Естелль. Їхній батько, якого теж звали Жан Беро, був скульптором [1], якого, як вважають, запросили брати участь у спорудженні й оформленні Ісаакіївського собору. У 1853 році Жан Беро-старший помер, і його вдова з чотирма дітьми повернулася в Париж [5].

У Парижі Жан Беро вчився в ліцеї Бонапарта (нині Ліцей Кондорсе ( англ. [[: En:

fr: Lyce Condorcet |
fr: Lyce Condorcet]] )), Після чого хотів заглибитися в юриспруденцію, щоб стати адвокатом. Однак після Франко-пруської війни він перемінив свої наміри, і вирішив отримати художню освіту. З 1871 року протягом двох років Беро відвідував Школу витончених мистецтв ( фр. cole Beaux-Arts ), Де відвідував рисувальні класи відомого портретиста Леона Бонна ( фр. Lon Bonnat , 1833-1922) [1] [4]. Пізніше, з 1882 року, в майстерні Леона Бонна вчився і інший відомий французький імпресіоніст - Анрі де Тулуз-Лотрек [6].

В 1887 Жан Беро стає лицарем [7] [8], і в 1894 [9] - офіцером ордена Почесного легіону.

В 1889 нагороджений золотою медаллю Товариства французьких художників, і в тому ж році золотою медаллю Всесвітньої виставки в Парижі [10] [11].

Беро був старшим за віком іншому для письменника Марселя Пруста ( 1871 - 1922). У лютому 1897 Пруст запросив Беро секундантом на свою дуель з поетом, романістом і критиком Жаном Лорреном, яка відбулася в Медоне - південно-західному передмісті Парижа [12]. У числі тих, з ким художник дружив з молодості, називається ім'я паризького актора Коклена-старшого ( 1841 - 1909) [5].

До кінця XIX століття Беро все менше віддає часу власної живопису, активно беручи участь у численних виставкових комітетах і журі, в організації виставок Товариства витончених мистецтв, віце-президентом і співзасновником якого він був [13] [14].

Жан Беро ніколи не поєднувався шлюбом і не мав дітей. Похований на кладовищі Монпарнас поряд з матір'ю, уродженої Ж.-Е. Жакен ( фр. Genevive Eugnie Jacquin , Померла в 1886), і сестрою-близнючкою Мелані (померла в 1927) [5].


2. Творчість

Кондитерська Gloppe на Єлисейських Полях (1889)

Закінчивши навчання в Школі витончених мистецтв, Беро відкрив власну майстерню в кварталі художників на Монмартрі. З 1873 [4] (за ін даними, 1872 [9]) по 1889 рік [9] [9] він регулярно виставлявся в Паризькому салоні. Будучи учнем Бонна, Беро починає свою кар'єру художника як портретист [1]. Образ Леди (1875) належить міфологічної тематики, але в 1876 художник робить прорив в іншій області. Визнання йому принесла картина "Повернення з похорону" (" фр. Le Retour de l'enterrement "), Виставлена ​​в салоні в 1876 році [9]. На полотні зображена група людей, обійнятих загальної сумом після поховання. Один з чоловіків прикурює сигару, інші заглибилися в бесіду. Ця вулична сценка поклала початок серії численних робіт зі схожими мотивами.

Зображення Єлисейських Полів, кафе, Монмартра і берегів Сени є точно деталізованими ілюстраціями паризьких буднів часів Belle poque - " Прекрасної епохи ". Прикладом цьому може служити картини 1889 року" Кондитерська Gloppe ". Поступово стиль живопису Беро зсувається від академічного у бік імпресіонізму. Однак, в той час як найбільші імпресіоністи бігли від сумбурного Парижа і малювали ландшафти його околиць, Беро - як і його друг Едуард Мане (1832-1883), і, в деяких своїх зразках, Едгар Дега (1834-1917), звертався до мотивів саме міського життя. [15]. Художні прийоми, використані Беро, зокрема, при малюванні так званих кафешантанів (caf сhantant), згодом стали класичними. Верхню частину картини Беро приховував легким серпанком, музикантів і глядачів ставив на передній план, а виконавців - на задній, контрастно виділяючи їх на більш темному тлі. [15]

Магдалина в домі Симона фарисея (1891)
Музей Орсе, Париж

У 1890 році Беро вперше звертається до релігійної тематики [1]. Картини цього ряду нагадують нідерландську живопис XVII століття. На Паризькому салоні 1891 Беро виставив свою "Магдалину в будинку фарисеїв". Класичні біблійні сцени, персонажі яких одягнені в сучасне плаття [16], викликали у той час скандальну критику. Серед осіб, що оточили Спасителя, сучасники впізнавали Ж.-Е.Ренана - автора не менш скандальною в ті роки монографії " Життя Ісуса ", а для Магдалини позувала куртизанка Ліана де Пужі [16].

В 1885 Беро взяв участь у створенні Товариства пастелістов ( фр. Socit Pastellistes , Згодом його президентом був обраний Анрі Жерве). Товариство пастелістов виставило твори своїх художників в окремому павільйоні Всесвітньої виставки 1889 року, і тут роботи Беро були відзначені золотою медаллю [10]. З 1890 по 1929 рік Беро виставлявся в Cалон Національного товариства витончених мистецтв ( фр. Salon de la Socit Nationale ), Який він заснував разом з Огюстом Роденом, Ж.-Л.-Е.Месонье і П. С. Пюві де Шаван. Посмертну виставку його робіт провів в 1936 році паризький музей Карнавалі [4].


2.1. Беро в ряду салонних живописців

Симфонія червоного і золота (1895).
Приватне зібрання

Беро належав до числа так званих салонних живописців. В основі салонної живопису лежала академічна манера: "досконалість малюнка, витонченість ліній, тонка проробка кольору, ретельна деталізація," піднесений "і зрозумілий сюжет, а головне - раціоналістично вивірена система правил, відповідно до якої підхід до зображення того чи іншого об'єкта" [17]. Від живописця була потрібна ефектна композиція і віртуозність, а також прагнення відображати якийсь ідеал.

Характеризуючи напрямок, якому належить творчість Беро, В. Калмикова та В. Тьомкін пишуть в "Енциклопедії сучасного живопису": "Майстри не стільки виражали себе, скільки створювали образ краси, який задовольняв доброму смаку їхніх сучасників; на жаль, часом" хороший смак "розумівся як щось раз назавжди дане і не розвивається, незмінне. Через це багато картини виглядають штучними, застиглими, надуманими, часом солодкуватими - і технічна майстерність їх не рятує " [17].

Назва "салонне мистецтво" виникла тому, що члени журі офіційних мальовничих виставок Парижа, від яких залежав відбір творів, що виставляються на огляд широкої публіки, підтримували академістів і "неокласиків", виставлялися в " Квадратному салоні ". Згодом воно поширилося далеко за межі цього кола живописців. Серед художників цього напряму - Аморі-Дюваль, Глейр, Шопен, Кутюр, Кабанель, Бугро, Делоне, Доре, Лефевр, Каролюс-Дюрана, Перро, Ленуар, Синьяк, Годвард, Блаас, Больдини, Беро, Жерве, Тіссо [17].


3. Критика Беро

У Франції Беро користувався популярністю [18], зокрема, Гі де Мопассан називав його "Чарівна вигадником" ( фр. le plus charmant des fantaisistes ) [19]. Однак, його творчість зовсім ігнорувалося мистецтвознавцями того періоду [20]. Російські художники сприймали роботи Беро з іронією, якщо не сарказмом, бачачи в них втілення лубочної, нещирості й очевидну комерційну спрямованість, потурати, на їхню думку, низьким міщанським смакам. Так чи інакше, ні Пушкінський музей, ні Ермітаж, - дві найбільші в Росії колекції французького живопису рубежу XIX-XX століть - не числяться в світових реєстрах власників робіт Беро. Також немає і присвячених йому статей ні в енциклопедії Брокгауза і Ефрона, ні в Великий Cоветской енциклопедії.

Фріц Уде. "Пустіть дітей приходити до Мене" ( ньому. Lasset die Kindlein , Ср Мк.: 10,14). 1883

Ще до відвідування музею, який жив у Парижі пенсіонером Академії мистецтв Ілля Юхимович Рєпін вже начувся: "цвяхом виставки Марсового поля, якщо вже необхідний цвях по паризьким нравам, вважаються дві речі: Дорога хреста - Голгофа, куди несе свій хрест Христос, супроводжуваний сучасними нам людьми, Ж.Беро; інша -" Все померло " [21] "(точна назва картини бельгійця Л.Фредеріка : "Тризна похорону", фр. Le Repas de funrailles ). Беро - майже що ровесник Рєпіна, і російський художник уважно розглядає і техніку, і сюжетну подачу свого французького колеги. У своїх мемуарах "Далеке близьке" [2] він згадує картину, виставлену Беро на тій виставці: Ісус Христос в оточенні людей із століття XIX-го. "... Публіка розділена на два табори. З лівого боку буржуа всяких станів виражають Христу свою ненависть жестами, вигуками та підняттям каменів на великого страждальця. Праворуч, напроти, - уклінні, зі складеними благоговійно, по-католицько руками, чекають його благословення " [2]. Цей сюжетний прийом не викликає захоплення у російського художника: Беро в цій подачі матеріалу не піонер, і Рєпін нагадує, що мода на малювання Христа в суспільстві і обстановці сучасного художнику XX століття пішла "з легкої руки німецького художника Уде ", та й сам" Ж.Беро вже не перший раз зводить Христа в обстановку нашого часу ". Рєпін нарікає:

Готові під вінець наречений з нареченою, поранений солдат, пригнічений бідняк складають зовсім особливу сцену в зображенні р. Беро, - треба сказати, зображенні лубочної, тенденційною і зовсім не художньої [22].

Резюмуючи, що не бачить у творчості Беро щирості і таланту, Рєпін критикує інші картини цього художника, показуючи як "спритний розрахунок на масу робить свою справу":

Арман Сильвестр (1894).
Музей августинців, Тулуза

Поруч стоїть його картинка зовсім іншого штибу: перед лежачим на пагорбі молодою людиною в капелюсі і піджаку, кращим безтурботно цигарку, дефілюють прямо по повітрю, навіть без хмар, сучасні діви різних характерів і положень: аристократка з лорнетом, Гризетка з посмішкою, канканерша з закинутий на небо ногою і так далі, до простих разносчіц і служниць. Всі ці дівиці в сучасних костюмах. А якщо це не до смаку іншому глядачеві, то поряд стоїть маленький портретец дідка письменника (Armand Silvestre), кращого і зійшла по плечах двома голенькими музами. Ця картинка написана особливо старанно. Є і ще три портрети, вже без всяких претензій і такою ж маленькою величини [22].

У примітках до спогадів Рєпіна К. І. Чуковський уточнює: "портретец дідка письменника" (Армана Сильвестра) - це картина Беро "Спокуса св. Антонія", про яку М. М. Антокольський у статті "Правда і брехня в мистецтві" писав [23], що св.Антоній - "просто сучасний портрет відомої паризької особистості, людини середніх років, товстого, похітливого, який сидить за письмовим столом, пише і курить, а на плечах у нього поміститися дві спокусниці - бульварні феї, ехсusеz-mоi - зовсім без костюмів ..."


4. Галерея робіт

4.1. В експозиціях музеїв світу

У Франції Жан Беро представлений в паризьких музеях Орсе (8 робіт) та Карнавалі, в Тулузькому музеї Августинців [24], в музеї образотворчих мистецтв у Ніцці, в Іль-де-Франс [25] і декількох інших. В Англії - одна робота в лондонській Національній галереї. У Бельгії - одна картина в музеї образотворчих мистецтв ( нід. Museum voor Schone Kunsten ) Міста Гента. У США - одна робота в нью-йоркському музеї Метрополітен і одна - в музеї мистецтв Уолтерса в Меріленді.

Всі нижченаведені картини Жана Беро, якщо іншого не зазначено, знаходяться в приватних зібраннях:


4.2. Вулиці Парижа ...


4.3. ... Його кафе ...

  • У кафе.

  • У бістро.

  • Паризьке кафе.

  • Лист (1908).


4.4. ... І театри


4.5. Портрети

  • Портрет елегантного чоловіка.

  • П'єретт.

  • Оруженосіца.

  • Оруженосіца (варіант).


4.6. Сцени паризького життя

  • Ломбард.

  • Жінки, що катаються на ковзанах.

  • Політ біплана братів Райт.


Примітки

  1. 1 2 3 4 5 Jean Braud, 1849 - 1936 - www.nationalgallery.org.uk / artists / jean-beraud (Англ.) . Лондонська Національна галерея. Читальний - www.webcitation.org/6540SMMz7 з першоджерела 30 січня 2012.
  2. 1 2 3 Рєпін І. Є. Далеке близьке - www.classic-book.ru/lib/al/book/155. - Художник РРФСР, 1982. - С. 517.
  3. Adcock, Michael. Remaking Urban Space. Baron Haussmann and the Rebuilding of Paris, 1851-1870 - www.unimelb.edu.au/culturalcollections/research/libraryjournal/vol2no2/adcock.pdf (Англ.) ( pdf). The University of Melbourne. Читальний - www.webcitation.org/6540Py9CU з першоджерела 30 січня 2012.
  4. 1 2 3 4 Resource Library: Braud, Jean - www.artnet.com/library/00/0080/T008013.asp (Англ.) . The Grove Dictionary of Art. Macmillan Publishers. Читальний - www.webcitation.org/6540RwDhn з першоджерела 30 січня 2012.
  5. 1 2 3 Offenstadt, P. Jean Braud (1849-1935), La Belle Epoque, une poque rve; catalogue raisonn. - Kln: Taschen Verlag, 1999. - ISBN 3-8228-6513-3
  6. Ревальд Дж. Історія імпресіонізму. - М .: Мистецтво, 1959. - 20 000 екз.
  7. Braud, Jean - www.felixr.com/artist.asp?A=859 (Англ.) . Felix Rosenstiel's Widow & Son Ltd (2010 рік). Читальний - www.webcitation.org/6540TGvRJ з першоджерела 30 січня 2012.
  8. DeNunzio Fine Art collection: Jean Beraud biography - www.denunzio.com/search/results.asp?fk_artist=4363 (Англ.) . DeNunzio Inc ..
  9. 1 2 3 4 5 Jean Braud: Biography at www.spiritus-temporis.com - www.spiritus-temporis.com/jean-beraud/
  10. 1 2 Jean Braud (French, 1849-1936) on artnet - www.artnet.com/artist/18980/jean-beraud.html (Англ.) . artnet.com. Читальний - www.webcitation.org/6540UC8yO з першоджерела 30 січня 2012.
  11. Jean Beraud. Richard Green Fine Paintings. Est.1955 - www.richard-green.com/DesktopDefault.aspx?tabid=45&tabindex=44&artistid=771
  12. Пруст М. У пошуках втраченого часу. - М .: Крус, 1992. - Т. 1. - P. 379. - ( У напрямку до Свану). - ISBN 978-5-88264-001-8
  13. Жан Беро. Біографічна довідка на www.artnet.com - www.artnet.com/artist/18980/jean-beraud.html
  14. Jean Braud. Біографічна довідка - www.artcyclopedia.com / artists / beraud_jean.html (Англ.) . www.artcyclopedia.com.
  15. 1 2 Foster, Carter E. French Master Drawings: From the Collection of Muriel Butkin. - Hudson Hills Press, 2002. - 146 с. - P. 182. - ISBN 0940717670
  16. 1 2 Powell, Anthony. Some poets, artists and "A reference for Mellors". - Timewell Press, 2005. - P. 210. - 400 p. - ISBN 1857252101
  17. 1 2 3 Калмикова В. В., Тьомкін В. А. Історія світового живопису. XIХ століття. Ориентализм и Салон. - Ярославский полиграфкомбинат, 2009. - Т. 23. - 128 с. - (История мировой живописи). - ISBN 978-5-7793-1658-3
  18. Cooke, Victoria. Femme, femme, femme: Paintings of Women in French Society from Daumier to Picasso from the Museums of France - www.noma.org/aqissues/JanFebMar07.pdf // Arts Quarterly. - 2007. - В. 1. - Т. XXIV. - С. 6.
  19. Guillemin, Alain. Quelle volupt que la peinture - enquete.revues.org/document178.html // Enqute. - 1993. - ISSN 1953-809X -
  20. Esner, Rachel. Rachel Esner reviews The Troubled Republic: Visual Culture and Social Debate in France, 18891900 by Richard Thomson - (Англ.) . Nineteenth-Century Art Worldwide. Архивировано - www.webcitation.org/6540V2hFI из первоисточника 30 января 2012.
  21. Репин И. Е. Далёкое близкое. Письмо десятое. - ilyarepin.ru/pisma10
  22. 1 2 Репин И.Е. Далёкое близкое. - М .: Изд-во Академии Художеств СССР, 1964. . - с. 427-428.
  23. цит. по: Репин И. Е. Далёкое близкое. - с. 493-494.
  24. Музей августинцев. Жан Беро. Портрет Армана Сильвестра. - www.augustins.org/en/collections/bdd/fiche.asp?num=RO 1044
  25. "Шале велосипедистов в Булонском лесу" - www.histoire-image.org/site/etude_comp/etude_comp_detail.php?i=690&d=1&a=245&b=BERAUD&id_sel=1200

6. Бібліографія

  • Ревальд, Джон. История импрессионизма. - М ., 1994.
  • Вера Калмыкова, Виктор Темкин. Том 23 // История мировой живописи. XIX століття. Ориентализм и Салон. - Белый город, 2009. - 128 p. - (История мировой живописи). - ISBN 978-5-7793-1658-3
  • (Нім.) Gnter Meissner, KG Saur Verlag. Allgemeines Knstlerlexikon: die bildenden Knstler aller Zeiten und Vlker (AKL). - Munich: Walter de Gruyter, 1983. - ISBN 9782598227400
  • (Фр.) Balteau, J., M. Barroux, and M. Prvost, eds. Dictionnaire de biographie franaise. - Paris: Letouzey et An, 1933.
  • (Фр.) Bnzit, Emmanuel, ed. Dictionnaire critique et documentaire des Peintres, Sculpteurs, Dessinateurs et Graveurs. - Paris: Librairie Grnd, 1976 Перше видання в 1911-1923 .. - ISBN 3-7647-0444-6
  • (Нім.) Ursula Bode, Villa Hugel e. V., Kulturstiftung Ruhr, Ute Kleinmann, Jurgen Schultze. Paris, Belle Epoque, 1880-1914. - Recklinghausen: Bongers, 1994. - ISBN 3-7647-0444-6
  • (Нім.) Thieme, Ulrich and Felix Becker, editors. Allgemeines Lexikon der bildenden Knstler von der Antike bis zur Gegenwart. - Reprint of 1907 edition. - Leipzig: Veb EA Seemann Verlag, 1980-1986.
  • (Фр.) Offenstadt, P. Jean Braud (1849-1935), La Belle Epoque, une poque rve; catalogue raisonn. - Kln: Taschen Verlag, 1999. - ISBN 3-8228-6513-3
  • (Нім.) Vollmer, Hans. Allgemeines Lexikon des bildenden Knstler des XX. Jahrhunderts. - Leipzig: EA Seemann, 1953-1962. - Т. 6.

7. Інтернет-ресурси