Знаймо

Додати знання

приховати рекламу

Цей текст може містити помилки.

Гете, Йоганн Вольфганг фон


Goethe (Stieler 1828). Jpg

План:


Введення

Запит "Гете" перенаправляється сюди;.
Систематик живої природи
Band 1x200px.png
Автор найменувань ряду ботанічних таксонів. В ботанічної ( бінарної) номенклатурі ці назви доповнюються скороченням " Goethe ".
Персональна сторінка на сайті IPNI

Йоганн Вольфганг фон Гете ( ньому. Johann Wolfgang von Goethe німецьке вимова імені (інф.) ; 28 серпня 1749, Франкфурт-на-Майні, Німеччина - 22 березня 1832, Веймар, Німеччина) - німецький поет, державний діяч, мислитель і натураліст.


1. Біографія

Мати Гете, Катаріна Елізабет Текстор в 1776 році
Будинок у Франкфурті-на-Майні, де народився Гете. Відновлено в 1947-1949 роках

Народився в старому німецькому торговому місті Франкфурті-на-Майні в родині заможного бюргера Йоганна Каспара Гете (1710-1782). Батько його був імперським радником, колишнім адвокатом, мати Катаріна Елізабет Гете (уроджена Текстор, ньому. Textor, 1731-1808) - дочка міського старшини. В 1750 в сім'ї народилася друга дитина, Корнелія [1]. Після неї народилося ще чотири дитини, які померли в дитинстві. Батько Гете був педантичним, вимогливим, неемоційним, але чесною людиною. Від нього синові згодом передалися тяга до знань, скрупульозна увага до деталей, акуратність і стоїцизм. Мати була повною протилежністю Йоганна Каспара. Вона стала дружиною людини, до якого не мала особливої ​​любові, у віці сімнадцяти років, а у вісімнадцять народила першу дитину. Однак, Катаріна щиро любила свого сина, який кликав її "Frau Aja". Мати прищепила своєму синові любов до твору історій, вона була для Гете зразком сердечної теплоти, мудрості і турботи. Катаріна підтримувала листування з Ганною Амалією Брауншвейгской.

Дім Гете був добре обставлений, там була велика бібліотека, завдяки якій письменник рано познайомився з "Іліадою", з "Метаморфозами" Овідія, прочитав в оригіналі твори Вергілія і багатьох поетів-сучасників. Це допомогло йому заповнити прогалини в кілька позбавленому системи домашньому освіті, яке почалося в 1755 році з запрошенням до будинку вчителів. Хлопчик вивчився, крім німецького мови, ще французькому, латині, грецькому і італійському, причому останньому, слухаючи те, як батько навчає Корнелію [2]. Йоганн також отримав уроки танців, верхової їзди та фехтування. Його батько був з тих, хто не задовольнивши власні амбіції, прагнув надати більше можливостей дітям і дав їм повноцінну освіту.

В 1765 відправився в Лейпцизький університет, коло свого вищої освіти завершив у Страсбурзькому університеті в 1770, де захистив дисертацію на звання доктора права.

Заняття юриспруденцією мало привертало Гете, набагато більше цікавився медициною (цей інтерес привів його згодом до занять анатомією і остеології) і літературою. У Лейпцігу він закохується в Кетхен Шойнкопф і пише про неї веселі вірші в жанрі рококо. Крім віршів Гете починає писати й інше. Його ранні твори позначені рисами наслідувальності. Вірш "Hllenfahrt Christi" (1765) примикає до духовних віршів Крамера (коло Клопштоку). Комедія "Die Mitschuldigen" (Совіновнікі), пастораль "Die Laune des Verliebten" (Каприз закоханого), вірші "До місяці", "Невинність" і ін входять в коло літератури рококо. Гете пише ряд тонких творів, не відкривають, однак, його самобутності. Як і в поетів рококо, любов у нього - чуттєва забава, уособлена в жвавому Амурі, природа - майстерно виконана декорація; він талановито грає властивими поезії рококо поетичними формулами, добре володіє олександрійським віршем і т. п.

У Франкфурті Гете серйозно захворів. За півтора року які він пролежав у ліжку через декілька рецедивов його відносини з батьком сильно погіршилися. Нудьгуючи під час хвороби Йоганн написав кримінальну комедію. У квітня 1770 року батько втратив терпіння і Гете залишив Франкфурт, щоб закінчити навчання в Страсбурзі, де і захистив дисертацію на звання доктора права.

Перелом у творчості намічається саме там, де Гете зустрічається з Гердером, знакомящим його зі своїми поглядами на поезію і культуру. У Страсбурзі Гете знаходить себе як поета. Він зав'язує стосунки з молодими письменниками, згодом видатними діячами епохи "Бурі і натиску" ( Ленц, Вагнер). Зацікавлюється народною поезією, в наслідування яку пише вірш "Heidenrslein" (Степова трояндочка) та ін, Оссиану, Гомером, Шекспіром (мова про Шекспіра - 1772), знаходить захоплені слова для оцінки пам'яток готики - "Von deutscher Baukunst DM Erwini a Steinbach" (О німецькому зодчестві Ервіна з Штейнбаха, 1771). Найближчі роки проходять в інтенсивній літературній праці, чого не може перешкодити юридична практика, якої Гете змушений займатися з поваги до батька.

Дім Гете у Веймарі
"У мене величезна перевага, - говорив Гете Еккерману, - завдяки тому, що я народився в таку епоху, коли мали місце найбільші світові події, і вони не припинялися протягом всієї моєї довгого життя, так що я живий свідок Семирічної війни, відпадання Америки від Англії, потім Французької революції і, зрештою, всій наполеонівської епохи, аж до загибелі героя і наступних подій. Тому я прийшов до зовсім інших висновків і поглядів, ніж це доступно іншим, які зараз тільки народилися і які повинні засвоювати ці великі події з незрозумілих ним книг " [3].

У 1775 році Гете був запрошений, як автор "Страждання юного Вертера", до Карла Августу, герцогу Саксен-Веймар-Айзенах. Гете таким чином оселився у Веймарі, де він залишався до кінця свого життя.

14 жовтня 1806, Йоганн узаконив відносини з Крістіаном Вульпіус. До цього часу, вони вже мали кілька дітей.

Гете помер в 1832 році в Веймарі.


2. Гете і масонство

23 червня 1780 Гете отримав посвячення в веймарській масонської ложі "Амалія". Морамарко писав про нього у своїй знаменитій " Масонство в його минуле та сьогодення ":

Відомо його лист, написаний на наступний день коханої, в якому він повідомляє їй про подарунок - парі білих рукавичок, отриманих під час обряду ініціації. Гете був гарячим прихильником масонства до останніх днів життя, пишучи для своєї ложі гімни й мови. Володіючи найвищими ступенями посвячення в системі суворого масонства, він проте сприяв "реформі Шредера ", спрямованої на відновлення примату перших трьох універсальних ступенів ордена. У 1813 році біля труни покійного брата Віланда поет виголосив у масонському храмі знамениту промову "У пам'ять брата Віланда" [4].


3. Творчість Гете

3.1. Рання творчість

Першим значним твором Гете цієї нової пори є "Гец фон Берліхінген" (спочатку "Gottfried von Berlichingen mit der eisernen Hand", (1773) - драма, який здійснив на сучасників величезне враження. Вона висуває Гете в перші ряди німецької літератури, ставить його на чолі письменників періоду "Бурі і натиску". Своєрідність цього твору, написаного прозою в манері історичних хронік Шекспіра, не стільки в тому, що воно реабілітує національну старовину, драматизуючи історію лицаря XVI ст., - бо вже Бодмер, Е. Шлегель, Клопшток, а в кінці XVII ст. Лоенштейна ("Білефельд і Туснельда") зверталися до давніх періодів німецької історії, - скільки в тому, що ця драма, виникаючи за межами літератури рококо, вступає також у суперечність з літературою Просвітництва, найбільш впливовим досі плином культури. Образ борця за соціальну справедливість - типовий образ літератури Просвітництва - отримує у Гете незвичайну інтерпретацію. Лицар Гец фон Берліхінген, печалящійся про стан справ в країні, очолює селянське повстання, коли ж останнє приймає гострі форми, відходить від нього, проклинаючи переросло його рух. Встановлений правопорядок торжествує: перед ним одно безсилі революційний рух мас, витлумачене в драмі як розв'язаний хаос, і особистість, яка намагається протиставити йому "свавілля". Гец знаходить свободу не у світі людей, але у смерті, в злитті "з матір'ю-природою". Значення символу має заключна сцена п'єси: Гец виходить з в'язниці в сад, бачить безмежне небо, його оточує оживаюча природа: "Господь всемогутній, як добре під Твоїм небом, як хороша свобода! Дерева розпускають бруньки, весь світ сповнений сподівань. Прощайте, дорогі! Коріння мої подрублени, сили мене залишають ". Останні слова Геца - "О, який небесний повітря! Свобода, свобода!"


3.2. Твори


3.2.1. "Страждання юного Вертера"

" Страждання юного Вертера "( 1774) - роман у листах, найдосконаліше створення Гете періоду "Бурі і натиску". Якщо "Гец фон Берліхінген" зробив ім'я Гете широко відомим у Німеччині, то "Вертер" дав автору світову славу. У романі зображено конфлікт між людиною і світом, який прийняв форму любовної історії. Вертер - романтик, сильна в своєму розумінні особистість. Фінальним пострілом, юнак кидає виклик жорстокому, несправедливому світі, і живуть в ньому марнославним людям. Він відкидає закони нинішньої бюргеровской Німеччині і вважає за краще померти, ніж зробитися подібним бундючним, улесливим людям. Він - антипод Прометея, і все ж Вертер - Прометей кінцеві ланки одного ланцюга образів Гете періоду "Бурі і натиску". Їх буття в рівній мірі розгортається під знаком приреченості. Вертер спустошує себе в спробах відстояти реальність вигаданого ним світу, Прометей прагне увічнити себе у створенні "вільних", незалежних від влади Олімпу істот, створює рабів Зевса, людей, підпорядкованих вище їх стоїть, трансцендентним силам.


3.2.2. "Іфігенія"

Іфігенія - героїня однойменної драми - рятує свого брата Ореста і його друга Пілад, яких як чужинців чекає смерть на берегах Тавриди, тим, що зраджує свою і їхню долю в руки Тоанта - царя Тавриди, відмовляючись від інших, запропонованих Пілад, шляхів порятунку. Цим вчинком вона знімає з роду Тантала тяжіє над ним прокляття. Свавілля Тантала покутувано Іфігенія, відрікаються від свавілля. Поряд з Іфігенія Орест - глибоко знаменна фігура. На початку драми він, гнаний Фурією, охоплений зловісним занепокоєнням. Всі його істота охоплено сум'яттям, шаленством; кінець драми приносить йому зцілення. У його душі, оновленої Іфігенія, запановує мир. Орест, подібно Гецу і Вертера, сподівався знайти звільнення у смерті, так же само Прометею, він бачив у олімпійців істот, ворожих людині, так же само багатьом персонажам епохи "Бурі і натиску", він не в силах був ніде знайти "відпочинку і спокою" [СР вірш "Jgers Nachtlied" - "Нічна пісня мисливця" ("ніколи, ні будинку, ні в полі, не знаходить ні відпочинку, ні спокою ...")]. Іфігенія зцілює його. У фіналі п'єси він діє як їй подібний. Орест - двійник Гете, що долає "Бурю і натиск".


3.2.3. Римські елегії

Центральний образ "Елегія" - поет (Гете), сповнений язичницької радістю життя, що залучається до світу античної культури ("Тут я у стародавніх вчуся ... На цій класичній грунті нинішній вік і минулий зрозуміліше мені говорять", V елегія), що бачить світ оком скульптора ("Дивлюся відчутним оком, бачачи рукою відчутний", там же). Він віддається радощам чуттєвої любові, але любов тепер тлумачиться не як сила, зближує людини зі смертю, але як явище, що свідчить про міцність земних зв'язків. Герой "Елегія" бере у життя все, що вона може йому дати, не поривається до недосяжного.


3.2.4. "Егмонт"

Фоном для трагедії "Егмонт" є боротьба Нідерландів з іспанським пануванням. Однак Егмонт, поставлений у становище борця за національну незалежність, не охарактеризований як борець, коханця в ньому затуляє політик. Живучи миттю, він відрікається від посягання на волю долі, на волю історії. Така еволюція образу борця за кращу дійсність у творчості Гете. На зміну вміє боротися і ненавидіти Гецу є Егмонт, що надає життю йти своїм встановленим шляхом і гине в результаті своєї безпечності.


3.2.5. "Торквато Тассо"

В 1790 Гете закінчує драму "Torquato Tasso" (Торквато Тассо), в якій показано зіткнення двох натур: поета Тассо (в образі якого частково оживає Вертер), що не вміє підпорядкувати себе законам навколишнього середовища (звичаїв і вдач Феррарского двору), і придворного Антоніо (статс-секретаря герцога Феррари), добровільно наступного цим законам, знахідок душевний світ у відмові від посягань на норми придворного побуту. Спроби Тассо протиставити волі двору волю свого незалежного "я" закінчуються приголомшливою Тассо невдачею, яка змушує його у фіналі п'єси визнати життєву мудрість Антоніо ("... я міцно за тебе вистачає обома руками. Так за скелю хапається плавець, яка розбити його загрожувала"). Драма вводить нас в психічний світ самого Гете - колишнього Штюрмер, підкоряючись законам веймарського двору.


3.2.6. "Роки навчання Вільгельма Мейстера"

Син заможних бюргерів Вільгельм Мейстер відмовляється від акторської кар'єри, яку він обрав було як єдино дозволяє бюргеру розвинути всі його фізичні та духовні дарування, стати незалежним в умовах феодального оточення, навіть грати помітну роль у житті країни ["На підмостках освічена людина (бюргер) така ж блискуча особистість, як і представник вищого класу "(дворянства)]. Він відмовляється від своєї мрії і закінчує тим, що, подолавши свою бюргерську гордість, віддає себе повністю в розпорядження якогось таємного дворянського союзу, який прагне згуртувати навколо себе людей, що мають підстави боятися революційного перевороту (Ярно: "Наша стара башта дасть початок суспільству, яке може поширитися по всіх частинах світу ... Ми взаємно гарантуємо один одному існування на той єдино випадок, якщо державний переворот остаточно позбавить кого-небудь з нас його володінь "). Вільгельм Мейстер не тільки не посягає на феодальну дійсність, але навіть готовий розглядати свій сценічний шлях як деяке "свавілля" по відношенню до неї, оскільки він прийшов до театру, окрилений прагненням піднестися над цією дійсністю, розвинути в собі бажає панування бюргера.

Дуже знаменна еволюція, що сталася з образом Прометея, який знову виникає у творчості Гете на початку XIX ст. ("Пандора"). Колись бунтівний противник Зевса зображується тепер позбавленим свого колишнього бунтарського запалу, він вже тільки майстерний ремісник і мудрий покровитель людських ремесел, його доповнює Епіметей, що є центральним персонажем п'єси, споглядач, людина, рішуче стороняться боротьби, бунту. В "Пандорі" зустрічаються слова, настільки типові для світогляду Гете веймарського періоду: "Величаво ви починаєте, титани, однак тільки богам дано вести до вічно доброму, вічно прекрасного, надайте їм діяти ... бо з богами не повинен дорівнювати жодна людина". Встановлений порядок торжествує, особистість повинна відректися від посягань на нього, вона повинна діяти в строго окреслених, вказаним їй межах. В епоху "Бурі і натиску" Гете милувався бунтівної зухвалістю своїх героїв. Тепер він милується їх терпінням, їх готовністю до самообмеження, до зречення від "свавілля". Мотив зречення стає основним мотивом у творах зрілого та старого Гете. На зречення, на вміння обмежувати свої прагнення Гете і його персонажі дивляться як на найвищу чесноту, майже як на закон природи. Характерний підзаголовок роману "Роки мандрів Вільгельма Мейстера" - "відрікається", що натякає на "союз відрікаються", до якого належить основна маса дійових осіб роману (Мейстер, Ленард, Ярно-Монтан та ін.) Члени спілки зобов'язуються відректися від посягань на існуючий політичний лад ("Неодмінна зобов'язання ... - не торкатися ніяких форм правління ... підкорятися кожної з них і не виходити за межі її влади"), вони вчаться стримувати свої пориви, добровільно приймаючи на себе виконання різних обітниць. У своїх творах веймарського періоду Гете точно прагне вичерпати всі можливі види людського зречення: він показує релігійне зречення ("Зізнання прекрасної душі", VI гл. "Рокі навчання"), любовне зречення ("Виборче спорідненість" - роман, в якому атмосфера жертовного зречення досягає високої напруженості, "Маріенбадская елегія") та ін


3.2.7. "Фауст"

Найбільш грандіозним створенням Гете безперечно є його трагедія "Фауст", над якою він працював протягом усього життя.

Основні дати творчої історії "Фауста":

  • Одна тисячу сімсот сімдесят-чотири -1775 - "Urfaust" (Прафауст),
  • 1790 - видання "Фауста" у вигляді "уривка",
  • 1806 - закінчення першої частини,
  • 1808 - вихід у світ першої частини,
  • 1825 - початок роботи над другою частиною,
  • 1826 - закінчення "Олени" (перший начерк - 1799),
  • 1830 - "Класична Вальпургієва ніч",
  • 1831 - "Філемон і Бавкіда", закінчення "Фауста".

В "Прафаусте" Фауст - приречений бунтар, марно прагне до проникнення в таємниці природи, до утвердження влади свого "я" над навколишнім світом. Тільки з появою прологу "на Небі" (1800) трагедія засвоює ті обриси, в яких звик її бачити сучасний читач. Дерзання Фауста отримують нову (запозичену з Біблії - Книга Іова) мотивування. Через нього сперечаються Бог і сатана (Мефістофель), причому Бог пророкує Фаусту, якому, як і всякому шукає людині, судилося помилятися, порятунок, бо "чесна людина в сліпому шуканні все ж твердо усвідомлює, де правий шлях": цей шлях - шлях невпинних прагнень до відкриття дійсно значного сенсу життя. Подібно Вільгельму Мейстера, Фауст, перш ніж виявити кінцеву мету свого існування, проходить ряд "освітніх ступенів". Перший ступінь - його любов до наївною мещаночке Гретхен, кончающаяся трагічно. Фауст покидає Гретхен, і та, в розпачі убивши народжену дитину, гине. Але Фауст не може вчинити інакше, він не може замкнутися у вузькі рамки сімейного, кімнатного щастя, не може бажати долі Германа ("Герман і Доротея"). Він несвідомо прагне до більш грандіозним обріїв. Другий ступінь - його союз з античною Оленою, який повинен символізувати життя, присвячену мистецтву.

Фауст, оточений аркадській гаями, на час знаходить заспокоєння в союзі з прекрасною гречанкою. Але йому не дано зупинитися і на цьому ступені, він сходить на третю і останню сходинку. Остаточно відмовляючись від будь-яких поривів у потойбічне, він, подібно "відрікаються" з "Рокі мандрів", вирішує присвятити свої сили служінню суспільству. Задумавши створити державу щасливих, вільних людей, він починає на відвойованої біля моря землі гігантське будівництво. Однак викликані ним до життя сили виявляють тенденцію в бік емансипації від його керівництва. Мефістофель в якості командувача торговим флотом і начальника будівельних робіт, всупереч наказам Фауста, знищує двох старичків землеробів - Філемон і Бавкіда, що живуть у своїй садибі біля древньої каплички. Фауст вражений, але він, все ж продовжуючи вірити в торжество своїх ідеалів, до самої смерті керує роботами. Наприкінці трагедії ангели підносять душу померлого Фауста на небо. Заключні сцени трагедії в набагато більшому ступені, ніж інші твори Гете, насичені пафосом творчості, творення, настільки характерним для епохи Сен-Симона.

Трагедія, яка писала протягом майже 60 років (з перервами), була почата в період "Бурі і натиску", закінчена ж в епоху, коли в німецькій літературі панувала романтична школа. Природно, що "Фауст" відображає всі ті етапи, за якими слід було творчість поета.

Перша частина знаходиться в найближчій зв'язку зі штюрмерскім періодом творчості Гете. Тема покинутої коханим дівчини, в нападі відчаю стає дітовбивцею (Гретхен), була дуже поширена в літературі "Бурі і натиску" (пор. "Дітовбивця" Вагнера, "Дочка священика з Таубенгейма" Бюргера та ін.) Звернення до століття полум'яної готики, кніттельферсу, насичений вульгаризмами мову, тяга до монодрамі - все це говорить про близькість до "Буре і натиску". Друга частина, що досягає особливої ​​художньої виразності в "Олені", входить в коло літератури класичного періоду. Готичні контури поступаються місцем давньогрецьким. Місцем дії стає Еллада. Очищається лексика. Кніттельферс змінюється віршами античного складу. Образи набувають якусь особливу скульптурну ущільненість (пристрасть старого Гете до декоративної інтерпретації міфологічних мотивів, до суто видовищним ефектів: маскарад - 3 картина I акта, класична Вальпургієва ніч і т. п.). У заключній же сцені "Фауста" Гете вже віддає данину романтизму, вводячи містичний хор, відкриваючи Фаусту католицькі небеса.

Подібно "Років мандрів Вільгельма Мейстера", друга частина "Фауста" значною мірою є склепінням думок Гете про природничих науках, політиці, естетики та філософії. Окремі епізоди знаходять своє виправдання виключно в прагненні автора дати художнє вираження якої-небудь наукової чи філософської проблеми (пор. вірш "Метаморфози рослин"). Все це робить другу частину "Фауста" громіздкою і - так як Гете охоче вдається до алегоричній маскування своїх думок - дуже скрутній для розуміння. Згідно із записами поета в щоденнику, "головна справа" всього життя було завершено в середині липня 1831 року. Поет поставив крапку у другій частині "Фауста" 22 липня, а в серпні рукопис була запечатана в конверт, із зазначенням розкрити й опублікувати її тільки після його смерті. На початку березня 1832 року, під час прогулянки у відкритій кареті Гете застудився: катар верхніх дихальних шляхів, імовірно, інфаркт і загальне ослаблення легенів привели до кончини 22 березня в 11.30 1832 року. Друга частина "Фауста" вийшла в Того ж року 41-м томом у Зборах Творів.


4. Ставлення сучасників

Ставлення сучасників до Гете було дуже нерівним. Найбільший успіх випав на долю "Вертера", хоча просвітителі в особі Лессінга, віддаючи належне таланту автора, з помітною стриманістю взяли роман, як твір, що проповідують безвольність і песимізм. "Іфігенія" ж не дійшла до штюрмеров, в 1770-і рр.. проголошували Гете своїм вождем. Гердер дуже обурювався, що його колишній учень еволюціонував у бік класицизму (див. його виконану випадів на адресу класицизму Гете і Шиллера "Адраст"). Великий інтерес представляє ставлення до Гете романтиків. Вони поставилися до нього двояко. Зануреному в класичний світ Гете була оголошена жорстока війна. Еллінізм, який підказує Гете різкі випади проти християнства (в "Венеціанських епіграмах" Гете заявляє, наприклад, що йому противні чотири речі: "тютюновий дим, клопи, часник і хрест"; в "Коринфской нареченій" християнство трактовано як похмуре, противне радощів земного життя вчення тощо), був ним ворожий. Зате автору "Геца", "Вертера", "Фауста", казок (казка з "Бесід німецьких емігрантів", "Нова Мелузіна", "Новий Паріс") і особливо "Рокі ученья Вільгельма Мейстера", Гете-ірраціоналісти вони поклонялися з винятковим благоговінням. А. В. Шлегель писав про казки Гете як про "найбільш привабливих з усіх, які коли-небудь сходили з небес фантазії на нашу убогу землю". В "Вільгельм Мейстер" романтики бачили прообраз романтичного роману. Техніка таємниці, загадкові образи Міньйони і арфіста, Вільгельм Мейстер, що живе в атмосфері театрального мистецтва, досвід введення віршів у прозову тканину роману, роман як колекція висловлювань автора з різних питань - все це знаходило в їх особі захоплених цінителів. "Вільгельм Мейстер" послужив вихідною точкою для "Штернбальда" Тика, "Люцинда" Фрідріха Шлегеля, "Генріха фон Офтердінген" Новаліса.

Письменники " Молодий Німеччини ", підходячи до Гете як до мислителю і не знаходячи у нього (особливо в зрілому творчості) ліберально-демократичних ідей, зробили спробу розвінчати його не тільки як письменника (Менцель:" Гете не геній, а лише талант "; Вінбарг:" Мова Гете - мова придворного "), але і як людини, оголосивши його" бездушним егоїстом, якого можуть любити тільки бездушні егоїсти "( Л. Берні) [СР з цим думка К. Маркса, на противагу Менцеля і Берні, який зробив спробу пояснити світогляд зрілого Гете: "Гете не був в силах перемогти німецьке убозтво, навпаки, воно перемогло його, і ця перемога убозтва над найбільшим німцем є кращий доказ того, що німецьке убозтво не могло бути подолано "зсередини" "(зі статті К. Маркса про книгу Грюн" Гете з людської точки зору ", 1846)]. Гуцков у памфлеті "Гете, Уланд і Прометей" вигукує, звертаючись до Гете і Уланд : "Що можете ви робити? Гуляти при світлі вечірнього сонця. Де ваша боротьба для проштовхування нових ідей?" Гейне, виключно високо цінував Гете як письменника, порівнюючи в "Романтичною школі" твори Гете з прекрасними статуями, заявляє: "У них можна закохатися, але вони марні. Поезія Гете не породжує дії, як поезія Шиллера. Дія є дитя слова, а прекрасні слова Гете бездітні ". Характерно, що столітній ювілей Гете в 1849 пройшов у порівнянні з шіллерівських ( 1859) дуже блідо. Інтерес до Гете відроджується лише в кінці XIX ст. Неоромантики ( Ст.Георге та ін) відновлюють культ, кладуть основу новому вивченню Гете ( Зіммель, Бурда, Гундольф та ін), "відкривають" пізнього Гете, яким майже не цікавилися літературознавці минулого сторіччя.

Цей велетень був міністром в карликовій німецькій державі. Він ніколи не міг рухатися вільно. Про що сидить на троні Юпітері Фідія в Олімпії говорили, що якби він коли-небудь раптово встав, він проломив би головою дах храму. Таким же точно було становище Гете у Веймарі: якби він коли-небудь раптово повстав із свого нерухомого спокою і випростався, то він пробив би державну дах або, що ще ймовірніше, розбив би собі про неї голову. Генріх Гейне

5. Гете в Росії

У Росії інтерес до Гете проявився вже наприкінці XVIII ст. Про нього заговорили як про автора "Вертера", який знайшов і в Росії захоплених читачів. Перші переклади на російську мову зроблені в 1781 році (перекладач Ф. Галченков, перевидані в 1794 і 1796 рр..) І в 1798 році (перекладач І. Виноградов). Радищев у своєму "Подорожі" зізнається, що читання "Вертера" вивергнуло у нього радісні сльози. Новиков, говорячи в "Драматичному словнику" (1787) про найбільших драматургів Заходу, включає в їх число Гете, якого характеризує як "славного німецького автора, який написав чудову книгу, хвалиться всюди -" Страждання молодого Вертера "". У 1802 з'явилося наслідування роману Гете - "Російський Вертер". Російські сентименталісти ( Карамзін та ін) випробували на своїй творчості помітний вплив молодого Гете. В епоху Пушкіна інтерес до Гете поглиблюється, цінувати починають також творчість зрілого Гете ("Фауст", "Вільгельм Мейстер" та ін.)

Романтики ( Веневітінов та ін), групувалися навколо "Московського вісника", ставлять своє видання під заступництво німецького поета (який надіслав їм навіть співчутливе письмо), бачать в Гете вчителя, творця романтичної поетики. З гуртком Веневітінова в поклонінні Гете сходився Пушкін, благоговійно відгукувалися про автора "Фауста" (див. книгу Розова В. Гете і Пушкін. - Київ, 1908).

Спори, підняті младогерманцамі навколо імені Гете, не пройшли в Росії непоміченими. В кінці 1830-х рр.. з'являється російською мовою книга Менцеля "Німецька література", що дає негативну оцінку літературної діяльності Гете. У 1840 Бєлінський, котрий у цей час, в період свого гегельянства, під впливом тез про примирення з дійсністю, публікує статтю "Менцель, критик Гете", в якій характеризує нападки Менцеля на Гете як "зухвалі і нахабні". Він оголошує безглуздим вихідний пункт критики Менцеля - вимога, щоб поет був борцем за кращу дійсність, пропагандистом визвольних ідей. Пізніше, коли його захоплення гегельянством пройшло, він вже визнає, що "в Гете не без підстави засуджують відсутність історичних та суспільних елементів, спокійне достаток дійсністю як вона є" ("Вірші М. Лермонтова ", 1841), хоча і продовжує вважати Гете" великим поетом "," геніальною особистістю "," Римські елегії "-" великим створенням великого поета Німеччини "(" Римські елегії Гете, переклад Струговщикова ", 1841)," Фауста "-" великої поемою "(1844) і т. п. Інтелігенція 1860-х рр.. не відчувала до Гете особливих симпатій. шістдесятників була зрозуміла нелюбов младогерманцев до Гете, відрікся від боротьби з феодалізмом. Характерно заяву Чернишевського : "Лессінг ближче до нашого століття, ніж Гете" ("Лессінг", 1856). Для письменників XIX ст. Гете - неактуальна фігура. Зате, крім уже згаданих поетів пушкінської пори, Гете захоплювалися Фет (переклав "Фауста", "Германа і Доротею", "Римські елегії" та інші), Олексій Толстой (переклав "Коринфська наречена", "Бог і Баядера") і особливо Тютчев (переклав вірші з "Вільгельма Мейстера", баладу "Співак" та ін), що випробував на своїй творчості дуже помітний вплив Гете. Символісти відроджують культ Гете, проголошують його одним зі своїх учителів-попередників. При цьому Гете-мислитель користується не меншою увагою, ніж Гете-художник. В. Іванов заявляє: "У сфері поезії принцип символізму, колись затверджується Гете, після довгих ухилів і блукань, знову розуміється нами в значенні, яке надавав йому Гете, і його поетика виявляється в загальному нашою поетикою останніх років" (Вяч. Іванов, Гете на рубежі двох століть).


6. Пам'ять

На честь Гете названі кратер на Меркурії і мінерал гетит. В Санкт-Петербурзі встановлений бюст літератора.

7. Нащадки Гете

У Йоганна Вольфганга Гете і його дружини Крістіани народилося п'ятеро дітей. Діти, що народилися після старшого сина Серпень не вижили: одна дитина народилася мертвою, решта померли протягом кількох днів або тижнів. У серпні народилося троє дітей: Вальтер Вольфганг, Вольфганг Максиміліан і Альма. Серпня помер за два роки до смерті свого батька в Римі. Його дружина Оттілія Гете народила після смерті чоловіка від іншого чоловіка доньку Анну Сибіллу, яка померла через рік. Діти Августа і Оттіліі не вступали в шлюб, тому рід Гете по прямій лінії перервався в 1885 році.

 Фрідріх Георг (рід 1657) (ще 8 братів і сестер) | Йоганн Каспар Гете + Катаріна Елізабет Текстор ______________|_______________________ | | | Йоганн Вольфганг Корнелія [5] вижили діти + Крістіана Вульпіус | |____________________________________________ | | Серпень чотири вижили дитини + Оттілія фон Погвіш |_______________________________ | | | Вальтер Вольфганг Альма 

8. Нагороди


9. Перекладачі Гете на російську мову


Цей текст може містити помилки.

Схожі роботи | скачати

Схожі роботи:
Деберейнер, Йоганн Вольфганг
Кемпелен, Вольфганг фон
Тюнен, Йоганн фон
Зегнер, Йоганн Андреас фон
Страленберг, Філіп Йоганн фон
Альксінгер, Йоганн Баптист фон
Ампрінген, Йоганн Каспар фон
Ханкследен, Йоганн Ернст фон
© Усі права захищені
написати до нас
Рейтинг@Mail.ru