Жовтень (фільм)

"Жовтень" - німий художній фільм режисера Сергія Ейзенштейна, знятий на кіностудії " Мосфільм1927 про події Жовтневої революції. Завершальна частина кінотрилогії ( "Страйк", "Броненосець" Потьомкін "", "Жовтень"). Фільм демонструвався в США під назвою "Десять днів, які потрясли світ".


1. Сюжет

Кадр з фільму

Розповідь починається з символічною сцени повалення з п'єдесталу пам'ятника російському імператору. Вуличні заворушення в Петрограді і критичне становище на фронтах. Солдатам і жителям Петрограда нічого їсти, тимчасовий уряд нездатне утримати під контролем ситуацію в місті і країні. У цих умовах до влади приходять більшовики і РСДРП (б). Лідер партії Володимир Ленін прибуває в бунтівний місто і встає на чолі повстання. Захоплення влади більшовиками під загрозою - до столиці підступають війська генерала Корнілова.

Військові частини та матроси Балтійського флоту, що стоять на боці більшовиків, стягуються до Зимового палацу. Одночасно в Петроград з'їжджаються делегати з'їзду Рад. До президії з'їзду обирають представників партії більшовиків, а меншовиків та есерів виганяють із зали. Повстання більшовиків закінчується взяттям Зимового палацу і припиненням повноважень Тимчасового уряду. Кінцівка фільму - виступ Леніна з трибуни Другого з'їзду Рад і проголошення перемоги революції.


2. Історія створення

Після великого успіху "Броненосця" Потьомкіна "" Ейзенштейн отримав повний кредит довіри від керівництва країни і задумав зняти масштабне кінематографічне полотно про перемогу Жовтневої революції. Початкові варіанти сценарію "Жовтня" включали в себе історичну хроніку подій від Лютневої революції до закінчення громадянської війни. У результаті сценарій довелося сильно урізати і закінчити фільм подій жовтня 1917 року [1].

У розпорядження режисера були надані значні ресурси: плівка, історичні костюми, зброю. В якості масовки було дозволено використовувати військові частини. Також Ейзенштейнові дозволили знімати фільм на місці подій революції - на підступах до Зимового і безпосередньо в інтер'єрах палацу. Консультантами фільму виступили учасники жовтневих подій: Крупська і Подвойський (він навіть зіграв у фільмі самого себе).

Планувалося що фільм буде випущений на екрани до 10-річчя революції в 1927 році, але зйомки затягнулися і в прокат картина потрапила тільки на початку 1928 [1]. Через зміни політичного клімату в СРСР на останніх стадіях редагування фільму режисер Ейзенштейн був змушений видалити з фільму багатьох діячів революції: Л. Троцького, В. Антонов-Овсієнко, В. Невського [2] [3].

Захоплений музикою Едмунда Майзеля, написаної для європейського прокату фільму " Броненосець "Потьомкін" ", Ейзенштейн запропонував композитору написати музику і до його" Жовтню ". Проте в Москві партитуру Майзеля визнали дуже авангардистської, і в СРСР фільм вийшов на екрани з іншим саундтреком; музикою німецького композитора була озвучена укорочена приблизно на півгодини версія" Жовтня ", призначена для прокату за кордоном [3]

У 1933 фільм був остаточно знято з прокату [4].

У 2011 році, в результаті спільної роботи німецьких і російських організацій, що тривала 5 років, вдалося відновити оригінальний саундтрек "Жовтня", але тільки партитуру, написану Майзелем для укороченою версії; для повної версії фільму "відсутню" музику дописав німецький композитор Бернд Тевес [3 ].


3. Критика і культурний вплив

На відміну від "Броненосця" Потьомкін "", фільм, завершальний знамениту кінотрилогію Ейзенштейна, носить більш виражений ідеологічний характер [5]. У 1927 році Ейзенштейн, визнаний майстер, стає також теоретиком мистецтва. Він опублікував кілька статей про новаторський методі в кіно. Чергова його картина - спроба донести концепцію нової режисури: кіно без типажу (без головних героїв) і без вираженого драматургічного сюжету. Картину за задумом Ейзенштейна робить режисер за монтажним столом. У цілому в СРСР фільм був сприйнятий критикою позитивно, але молодий режисер отримав чимало гострих зауважень [1].

Занадто багато часу і місця в картині приділено фігурі Керенського і алегоричному протиставлення людей та інтер'єрів Зимового палацу. Характерне для молодого Ейзенштейна захоплення експериментами і трюкацтво не прикрасять картину. На думку Віктора Шкловського мішура і символізм перевантажили кадр: "Ейзенштейн заплутався в десяти тисячах кімнат Зимового палацу, як плуталися в них колись облягати" [1].

Послідовність зміни сцен обумовлена ​​не стільки режисерським задумом, скільки ілюстрацією до історичного і ідеологічно вивіреного тлумаченню подій Жовтневої революції. Акторів картини важко назвати акторами - вони швидше двійники відомих політичних діячів. [6]

За спогадами А. Городницького, "у фільмі" Жовтень "професійних акторів майже не було. Леніна, наприклад, грав робочий цементного заводу Нікандров, що мав з ним портретна схожість. Йому пошили костюм, пальто і кепку, а на голові виголили лисину. У ролі Керенського знімався також схожий на нього студент Університету. Зінов'єва грав його справжній брат, а в ролі Троцького був зайнятий якоюсь зубний лікар, що також володіє великою схожістю з героєм ". [7]

Серед перших глядачів картини були ті, хто знайшов фільм ходульним і штучним. Володимир Маяковський так відгукнувся про "акторській грі" Никандрова, що втілив образ Леніна у фільмі:

Огидно бачити, коли людина приймає схожі на Леніна пози і робить схожі рухи тіла - і за цією зовнішністю відчувається повна порожнеча, повна відсутність думки. Абсолютно правильно сказав один товариш, що Нікандров схожий не на Леніна, а на всі статуї з нього [8]

Незважаючи на настільки відверту ідеологічну заангажованість картини, критики віддають належне новаторському методу в монтажі картини. Кінокритик Рауль Хаузман назвав монтаж Ейзенштейна "інтелектуальним" [9]

Французький критик Жан-Клод Конес писав про фільм:

Фільм одночасно стає і розповіддю про історію, і її складовою частиною, в тому сенсі, що його монтаж, його розкадровка, його естетика - це чистий продукт революційної системи як у показі революції, так і в екзальтованої манері цього показу [8]

Картина "Жовтень" вважається першою в радянській кіноленініані і заклала традиції, які були успішно продовжені вже в епоху звукового кіно.


4. У ролях


5. Знімальна група