Знаймо

Додати знання

приховати рекламу

Цей текст може містити помилки.

Кіномистецтво



План:


Введення


Кіномистецтво - вид художньої творчості, що сформувався на технічній основі кінематографії. Кіномистецтво - складова частина мистецтва екрану, що включає і виробляє, заснованого на засобах аудіовізуальної комунікації: телебачення, відеокасетах і відеодисках, голографії та інші, які можуть служити і формами поширення кінофільмів.


1. Народження кіномистецтва

Кіномистецтво є синтезом літератури, образотворчого мистецтва, театру і музики, тому кажуть, що 28 грудня 1895 народилася нова муза - муза кіно. Технологічні витоки вказують на дві принципові складові кінематографа : фотографія (фіксація світлових променів) і рух (динаміка візуальних образів). Фотографічний принцип пов'язує кіно з образотворчої традицією, що йде від живопису, тобто пов'язує кіно з ідеєю мистецтва. "Рухома картинка" веде свій початок від балагану, ярмаркових атракціонів, ілюзіон, тобто традицій масового, розважального видовища.

На момент зародження кіно першими стовпами нового мистецтва стали література, театр і живопис.

Література дала кінематографу:

  • сюжетне побудова фільму, тобто сценарій.
  • підштовхнула кіно до ракурсного баченню людини або події. (Принцип ракурсного бачення).
  • крім того, принцип монтажного побудови.

Різниця між кіно та літературою така: образи в літературі умоглядні, а в кіно зорово-словесні.

Театр дав кінематографу:

Живопис дала кінематографу:

  • композицію / побудова кадру.
  • організацію колірного рішення.

Кіномистецтво включає драматургічні, мовні, музичні, живописно-пластичні елементи, гру акторів. Кіномистецтво не дублює і не замінює театр, літературу, музику, або живопис, а переробляє їх досвід у відповідності з особливостями екранного творчості. Поява нових технічних засобів аудіовізуальної комунікації не призводить до витіснення й загибелі кіномистецтва, а розширює сферу художньої творчості, а також надає нові можливості.


2. Види кіномистецтва

2.1. Ігрове кіно

Ігрове кіно - вид кіномистецтва, побудований на грі акторів. До ігрового кіно відносяться практично всі твори кінематографа за винятком частини документального кіно.

2.2. Короткометражне кіно

На перший погляд, короткометражне кіно відрізняється від повнометражного тільки невеликою тривалістю фільму (в основному 15-20 хвилин). Але так здається тільки на перший погляд, адже у вузькі тимчасові рамки короткометражного фільму потрібно вмістити весь спектр глядацьких переживань, який існує в кіно повнометражному. Тому короткометражне кіно є, з художньої точки зору, зовсім окремим видом кіномистецтва й окремим видом кінематографічної творчості. Його ще іноді називають "кіномініатюр".


2.3. Документальне кіно

Цілком окремим явищем кіномистецтва є документальне кіно або, як його ще називають, неігрове кіно. Документальним називається фільм, в основу якого лягли зйомки справжніх подій і осіб. Реконструкції справжніх подій не ставляться до документального кіно. Перші документальні зйомки були зроблені ще при зародженні кінематографа. В даний час документальне кіно міцно ввійшло в кіномистецтво всього світу.


3. Кінематографічні школи

3.1. Голлівудський кінематограф

Голлівудський кінематограф безумовно є найпопулярнішим в світі. Він представляє з себе гігантську кіноіндустрію, яка поширила свій вплив на весь світ. Щорічно в Голлівуді створюються тисячі фільмів - це справжній налагоджений конвеєр.

Хоча багато хто дорікає Голлівуд у зайвій примітивності, відсутності нових творчих ідей і зайвої комерційної спрямованості, але популярність голлівудських фільмів говорить сама за себе. Вважається, що голлівудське кіно реалізує саму суть кінематографа - видовище. У голлівудських фільмах можна знайти саме те полуцірковое видовище, заради якого глядачі приходили на кіносеанси ще наприкінці XIX століття. Більш того, Голлівуд має значний вплив і на кінематограф інших країн. Не секрет, що саме голлівудські фільми задають моду в багатьох жанрах кіно. Вони ж є визначальними і у виборі сюжету, і в підборі ансамблю акторів, і в створенні іміджу фільму для рекламної кампанії.

Ще одна відмінна особливість цієї кінематографічної школи - надзвичайне мистецтво створювати спецефекти. Саме спецефектів зобов'язані своїм успіхом більшість голлівудських блокбастерів.


3.2. Незалежне американське кіно

Нерідко поняття "американський кінематограф" і "Голлівуд" об'єднують, але це невірно. Американське кіно - це не тільки кіноіндустрія Голливуда, але й розвинена система незалежного кіно. Незалежне кіно - це кіно, вироблене ентузіастами без допомоги великих кінокомпаній. Це кіно зазвичай небагате, оскільки продюсерів кінематографістам доводиться шукати самим (а нерідко доводиться вкладати й власні гроші). Однак в США і Канаді незалежне кіно досить популярно, крім того воно заслужило й світове визнання, не раз перемагаючи на міжнародних кіноконкурсах і фестивалях, і воно породило ряд великих сучасних авторів. Однією з головних сцен для незалежного кіно є кінофестиваль Sundance Film Festival, який щорічно проходить в штаті Юта (США).

Видатними представниками сучасного незалежного американського кіно є Френсіс Форд Коппола, Вуді Аллен, Мартін Скорсезе, Джон Малкович, Майкл Мур, Джим Джармуш, Девід Лінч, Джоел і Етан Коени.

Останні троє давно вийшли на рівень культових фігур інтелектуального кіно.


3.3. Англійське кіно

Серед представників англійського кіно слід виділити режисерів Дерека Джармена і Пітера Грінуея. Обидва вони у фільмах приділяють багато уваги своєрідному візуальному рішенню. Більш відомий Грінуей, що доводить, здається, до межі естетичність кожного кадру, що наповнює свої фільми алюзіями на класичні мальовничі полотна й стурбований проблемами мертвого й живого, хаотичного й упорядкованого.


3.4. Французьке кіно

На батьківщині кінематографа кіно ніколи не перебувало в занепаді. Французьке кіномистецтво є одним з найбільш шанованих у світі, і за популярністю поступається лише голлівудському. Сучасний вигляд французького кіно сформувався після Другої світової війни. Так звана "Нова хвиля" у французькому кіно вплинула на розвиток кіно в усьому світі. Зараз французьке кіно - це дуже витончене кіно, в якому психологія та драматизм сюжету поєднуються з деякою пікантністю та художньою красою зйомок. Стиль визначають модні режисери Люк Бессон, Жан-П'єр Жене, Франсуа Озон. Уряд Франції активно сприяє розвитку й експорту національного кінематографа.


3.5. Італійське кіно

Італійське кіно завжди було самобутнім і неповторним. Хоча існують і італійські фільми, розраховані на "масове споживання", але все ж широкої світової кіноспільноти італійське кіно відомо завдяки високому "авторському" кіно таких режисерів, як П'єр Паоло Пазоліні, Федеріко Фелліні, Бернардо Бертолуччі, Лукіно Вісконті та Мікеланджело Антоніоні. Всі вони - одні з найбільш значущих постатей в кіно: фільми цих режисерів, повні абстракцій, метафор, містики, назавжди увійшли в золотий фонд світового кінематографа й стали джерелом натхнення для нових поколінь режисерів.


3.6. Скандинавське кіно

Характер скандинавського кіно в цілому нагадує суворий "нордичний" характер самої Скандинавії. Головними режисерами скандинавського кіно є Інгмар Бергман і Ларс фон Трієр - обоє суворі в образотворчому ряді, обидва висікаються потужні пристрасті з акторів. І якщо Трієр відомий як кіноексперіментатор і творець "Догми 95", то Бергман - визнаний класик, що не поступається за значимістю режисерам великого італійського кіно. У своїх часто важких фільмах режисер ставить перед глядачем зачіпають за живе моральні й філософські питання.


3.7. Німецьке кіно

У 60-70 роки XX століття в Німеччині виникає течія, позиціонували себе як " Новий німецький кінематограф "( ньому. Neuer Deutscher Film ). Найбільш яскравими його представниками були такі що стали тепер класиками режисери, як Вім Вендерс, Фолькер Шльондорф, Вернер Херцог, Райнер Вернер Фассбіндер. Ці режисери мали на меті відходу від розважального кіно на користь гостросоціального, спонукає до роздумів кінематографа. Фільми цих режисерів знімалися на гроші незалежних студій, тому таке кіно також стало називатися "авторським". Значний вплив на Новий німецький кінематограф надала французька "нова хвиля" ( фр. Nouvelle Vague ) І рух протесту 1968.
Найбільш плідною фігурою "Нового німецького кінематографа" був Райнер Вернер Фассбіндер. Режисер знімав по кілька фільмів на рік і відчайдушно пропалював життя (помер режисер в 37 років від передозування кокаїну). Це повідомило його фільмам зовнішню недбалість, нерівність, але і наповнило їх якоїсь незвичайної життєвістю, трагічним " драйвом "і зробило багато сцен разюче запам'ятовуються.
Серед понині працюють німецьких класиків всесвітньо знаменитий Вім Вендерс, у чомусь продовжив метод Мікеланджело Антоніоні, хоча внутрішньо зовсім інший автор.


3.8. Індійське кіно

Індійське кіно, ще називане " Боллівуд ", досить своєрідно і нехитро. Воно не має визнання й популярності у світі, але ніколи було відомо в СРСР, а тепер дуже поширене і популярне в середньоазіатських державах СНД. Сюжети фільмів побудовані на немудрих життєвих історіях, любові, ненависті, злочині, помсти. Відмітна риса індійського кіномистецтва - ця безліч пісень і національних індійських танців, через це практично кожен індійський фільм можна віднести до жанру мюзиклу. Втім, останнім часом стали з'являтися фільми, більше схожі на європейське і американське кіно. Якщо проводити паралелі з Америкою, то крім Боллівуду існує і "Незалежне індійське кіно", наприклад, Бенгальській.


3.9. Новые кинематографические школы

К новым кинематографическим школам относят страны, в которых кино не существовало или не было развито до последнего времени. Эти "заново открытые" кинематографы специалисты часто находят очень интересными и самобытными. Сменяя друг друга, кинематографические школы этих стран становятся модными среди киноманов. В основном эти школы воспринимаются как экзотика, и развиваются как экзотика, зачастую стремясь привлечь зрителя шокирующими сценами и принципиально новыми подходами к съёмке, нежели новыми тенденциями в изученных областях кино.


3.10. Радянське кіно

Советское кино всегда было очень самобытно. Отчасти это объясняется тем, что оно десятилетиями развивалось в изоляции от остального кинематографа. Первый успех пришёл к советскому кино в эпоху немого кино. Тогда новаторское пролетарское киноискусство, призывающее к мировой революции, вызывало на западе большой интерес. Особенно ценными считаются работы режиссёра Сергея Эйзенштейна, которые вообще значительно повлияли на развитие кино как жанра искусства. После бурных 1920-х наступило некоторое затишье.

После второй мировой войны лишь единичные советские фильмы "для массовой аудитории" имели успех за рубежом. Это прежде всего объясняется тем, что специфика советской жизни была непонятна и неинтересна западному зрителю, советские фильмы казались за рубежом довольно примитивными. С другой стороны, в СССР доступ к иностранному кино был весьма ограничен по идеологическим причинам. Внутри же Советского Союза отечественное кино было невероятно популярно, кинотеатры часто бывали заполнены до отказа, киноиндустрия приносила государству значительный доход. И это при том, что целые жанры киноискусства были запрещены цензурой и допустимая художественная стилистика фильмов была значительно сужена.

Но несмотря на строгую цензуру и запреты, в Советском Союзе во второй половине XX века было создано несколько очень талантливых "авторских" авангардных киноработ, вошедших в ряд блистательных шедевров мирового кинематографа. Здесь прежде всего следует отметить фильмы Андрея Тарковского, вынужденного позднее эмигрировать из СССР, Сергея Параджанова, открывшего бездны выразительности на фольклорном материале, и Киры Муратовой, в отличие от двух предыдущих режиссёров пережившей Перестройку и продолжающей работать до сих пор. З початком Перестройки советское кино тоже начало менять свой облик. Стали появляться доселе невообразимые по откровенности фильмы, отражавшие перемены в советском обществе. Эти фильмы стали культовыми для целых поколений советских людей.


3.11. Російське кіно

Со времени распада СССР, все 1990-е годы отечественное кино находилось в упадке. Возрождение началось лишь в начале XXI століття. Говорить о какой-то самобытности российского кино, пожалуй, преждевременно. Свой стиль у российского кино ещё не выработался. Большинство качественно снятых фильмов пока подражают голливудскому стилю, есть отдельные фильмы, напоминающие французское и немецкое кино. Снято также множество менее качественных фильмов, напоминающих худшие образцы советского кино. Но российское кино ещё слишком молодо, со временем стилистические тенденции проявятся яснее.


4. Кинофестивали и кинопремии

Со времени появления самого кинематографа вставал вопрос о качественной оценке фильмов и работы отдельных членов съёмочной группы. Один из объективных показателей успеха кинофильма - это кассовый сбор с проката. Когда зрители голосуют покупкой билетов - это безусловная оценка качества фильма. Но считать этот показатель единственно верным было бы ошибкой. Ведь все фильмы изначально находятся в разных условиях: одни широко разрекламированы и анонсированы, для других даже не изготовляется качественных афиш; одни фильмы блещут именами звёзд с афиши - другие делаются начинающими кинематографистами, которым не по карману приглашение звезды. Есть ещё целый ряд психологических факторов, которые влияют на финансовые показатели фильма. Кроме того, условия проката во всех странах разные, поэтому сопоставить сбор фильма в разных странах бывает трудно. Очевидно, что и национальные и культурные особенности могут влиять на популярность фильма. А помимо всего, сбор с проката может оценить лишь успех фильма в целом, но не вклад отдельных членов съёмочной группы.

Для решения указанных проблем оценки кино, в мире регулярно проводится множество кинофестивалей, разыгрывается множество кинопремий. Кинофестивали призваны продемонстрировать современные веяния в кинематографе, избрать лучшие фильмы года, оценить работу членов съёмочных групп. Кинопремии в отличие от кинофестивалей, не сопровождаются публичными показами фильмов-номинантов, но их задачи те же. Конечно, никакой кинофестиваль не может претендовать на объективность оценок, оценки фильмов на кинофестивалях сугубо субъективны. Но фестивалей очень много, и у каждого фестиваля со временем складывается своя особая репутация, выделяются направления киноискусства особо поощряемые (или не поощряемые) данным кинофестивалем. Есть также жанровые кинофестивали. Таким образом, у любителя кино, имеющего свои жанровые или стилистические предпочтения, всегда есть возможность найти "свой" кинофестиваль - и по его итогам ориентироваться в фильмах текущего года.


4.1. Премія "Оскар"

"Оскар" - премия Американской академии киноискусства - это несомненно самая известная и популярная в мире кинематографическая награда. Первое вручение премии "Оскар" состоялось в 1929 году. Ныне церемония вручения "Оскаров" транслируется в десятках стран мира в прямом эфире. Марки одежды, надетой звёздами на церемонию, мгновенно становятся очень престижными. В отличие от большинства кинофестивалей, "Оскары" вручаются по результатам всеобщего голосования членов Академии, а не по выбору жюри. Така демократичность принесла этой кинопремии заслуженную популярность, хотя и лишила некоторой элитарности.


4.2. Каннский кинофестиваль

Каннский кинофестиваль считается лидером в европейском кино. Там можно увидеть самые современные тенденции европейского кинематографа, оценить моду и перспективы развития киноискусства в целом. С более утончённым вкусом, нежели пафосный и зачастую примитивный " Оскар ", но в то же время не лишённый снобизма, Каннский фестиваль воспринимается многими как золотая середина между популярным кино и высоким киноискусством. Действительно, фильмы-призёры этого кинофестиваля зачастую не лишены ни любви простых зрителей, ни почтения со стороны кинокритиков и интеллектуалов.


4.3. Венецианский кинофестиваль

Венецианский кинофестиваль - это старейший киносмотр планеты, впервые проведённый в 1932 году по личной инициативе тогдашнего диктатора Італії Бенито Муссолини. Считается "отдушиной" для всех ненавистников Голливуда. Традиционные американские кинематографисты не являются там желанными гостями. Кинокритики иронично замечали, что хэппи-энд воспринимается в Венеции как богохульство. На фестивале не приветствуются излюбленные приёмы и штампы американского кино. По негласной традиции, победитель Венецианского кинофестиваля должен сказать в адрес Голливуда какую-нибудь язвительную гадость.


4.4. Берлинский кинофестиваль

Берлінський кінофестиваль (іноді ще говорять Берлінале) орієнтується в основному на фільми "авторського кіно".

4.5. Московський кінофестиваль

За радянських часів кінофестиваль був досить відомий у світі, хоч і служив почасти для протиставлення радянського мистецтва буржуазному. Зараз особа фестивалю втрачено. Художню "орієнтацію" фестивалю неможливо точно визначити.

4.6. Московський фестиваль кіно Латинської Америки

Московський фестиваль сучасного кіно Латинської Америки, який об'єднав в одній програмі фільми різних країн регіону, ставить своїм завданням популяризацію культури країн Латинської Америки.

4.7. Санкт-Петербурзький міжнародний молодіжний кінофестиваль

Фестиваль є єдиним у своєму роді кінофорумом в Санкт-Петербурзі. Щорічний фестиваль, присвячений фільмам молодих режисерів.

4.8. Кінофестиваль "Послання до Людини"

Міжнародний кінофестиваль документальних, короткометражних ігрових та анімаційних фільмів. "Послання до Людини" було створено, щоб підкреслити значення неігрового кіно для культури і мистецтва, щоб вітчизняні режисери-документалісти швидше і легше долучилися до світового кінематографічному процесу. З плином років задача фестивалю ускладнювалася, оскільки до документального кіно додалося короткометражне ігрове і анімаційне кіно.


4.9. Премія "Золотий глобус"

Американська премія "Золотий глобус" прагне пропонувати незалежний погляд на голлівудський кінематограф. Церемонія нагородження проходить у Лос-Анджелесі, США.

4.10. Лондонський кінофестиваль

Лондонський кінофестиваль проводиться щорічно з 1957 у столиці Великобританії у другій половині жовтня - початку листопада. Головний організатор кіноогляду - Британський кіноінститут. Лондонський кінофестиваль відомий своїми тематичними розділами нового британського кіно, французького кінематографа, європейського і світового кіномистецтва. В середньому за останні роки в кожному Лондонському кінофестивалі брало участь близько 280 повнометражних, документальних, короткометражних, анімаційних і архівних кінострічок з 60 країн світу. Як правило, відкриває або закриває фестиваль британський фільм або стрічка про Великобританію. В останні кілька років лондонський кіноогляд проводиться під егідою газети " Таймс ". В 2004 фестивальні покази відвідало 116 000 глядачів, 775 представників кіноіндустрії і 660 журналістів. Крім показів фільмів, на Лондонському кінофестивалі проходить вручення декількох нагород, які, однак, не настільки популярні, як призи Каннського або Венеціанського кінофестивалів.


4.11. Кінофестиваль в Торонто

Цей фестиваль не дуже відомий за межами Північної Америки, але Асоціація кінопродюсерів відводить йому місце майже нарівні з Венеціанським кінофестивалем.

4.12. Премія BAFTA

Церемонія вручення кінематографічних нагород Британської академії кіно-і телемистецтва ( BAFTA) проходить в Лондоні щорічно в середині лютого. Вперше нагородження кращих британських кінематографістів цією премією відбулося в 1947. І якщо тоді існувало всього три номінації, то тепер їх стало дев'ятнадцять, а також вручаються чотири спеціальні іменних нагороди. Премія BAFTA, яка стала міжнародною, і нагорода "Золотий глобус", лауреатів якої вибирають члени Асоціації іноземної преси Голівуду, є своєрідною генеральною репетицією "Оскара", оскільки в більшості випадків вони передбачають підсумки голосування членів Американської академії кіномистецтва. Крім кінематографічних, BAFTA також вручає нагороди в галузі телебачення і мистецтва для дітей.


4.13. Премія Сатурн

Американська кінопремія Академії наукової фантастики, фентезі та фільмів жахів, відома також як премія "Сатурн" ( англ. "Saturn Award" ), Користується заслуженою популярністю серед шанувальників фантастики в кіно. Вручається з 1972 за результатами голосування членів Академії. Засновник премії - доктор Дональд А. Рід ( 1935 - 2001). Спочатку премія називалася "Золотий сувій" ( англ. "Golden Scroll" ).


4.14. Кінофестиваль NICE

Кінофестиваль італійського кіно NICE - New italian cinema events (Фестиваль нового італійського кіно) проводиться в Росії, на берегх Неви, в м.Санкт-Петербург. У рамках кінофестивалю проходять покази нових авторських фільмів сучасних не розкручених режисерів Італії. Кінофестиваль організовує і проводить журнал "Панорама ТБ" і клуб VivaItalia! з 2005 року.


Цей текст може містити помилки.

Схожі роботи | скачати
© Усі права захищені
написати до нас
Рейтинг@Mail.ru