Знаймо

Додати знання

приховати рекламу

Цей текст може містити помилки.

Легар, Франц


Franz Lehr 01.jpg

План:


Введення

Франц Легар ( ньому. Franz Lehr , угор. Lehr Ferenc ; 30 квітня 1870, Комарно, Словаччина - 24 жовтня 1948, Бад-Ішль, Австрія) - угорський і австрійський композитор і диригент. Поряд з Іоганном Штраусом і Імре Кальманом - найбільший композитор віденської оперети. "Він не має ні прямих попередників, ні наступників" [1]. Лібретист Пауль Кнеплер писав: "Існують три види музичної драми: опера, оперета і Легар" [2].


1. Біографія

1.1. Ранні роки та початок творчості

Легар народився в австро-угорському місті Комаром (зараз це Комарно, Словаччина), в сім'ї військового капельмейстера. Серед предків Легара були німці, угорці, словаки і італійці [3].

Вже в п'ять років Легар знав ноти, грав на скрипці і блискуче імпровізував на фортепіано. У 12 років вступив до Празьку консерваторію по класу скрипки і в 18 років закінчив її ( 1888). Антонін Дворжак зазначив багаті творчі здібності Легара і рекомендував йому зайнятися композицією.

Кілька місяців Легар працював скрипалем-концертмейстером у театрі Бармен-Ельберфельді, потім став скрипалем і помічником диригента в батьківському військовому оркестрі, розквартированому тоді в Відні. Одним з скрипалів в оркестрі був молодий Лео Фалло [4]. В австрійській армії Легар значився 14 років (1888-1902).

В 1890 Легар пішов з оркестру і став військовим капельмейстером в Лошонци. До цього часу відносяться його перші композиції - марші, пісні, вальси. Одночасно Легар пробує свої сили в музиці для театру. Дві перші опери ("Кірасир" і "Родріго") залишилися незакінченими.

В 1894 Легар перекладається на флот і стає капельмейстером військово-морського оркестру в Поле (нині Хорватія). Тут в 1895 з'явилася на світ його перша опера, "Зозуля" (Kukuschka), на сюжет з російської життя. Герої - політичний засланець Олексій та його кохана Тетяна - з весняним покликом зозулі біжать із сибірського заслання на захід, але трагічно гинуть в дорозі. Оперу поставив в одному з лейпцігських театрів Макс Штегеман, прем'єра відбулася 27 листопада 1896 року. Публіка поставилася до постановки доброзичливо; сенсації опера не справила, проте газети вже тоді відзначили "сильний, своєрідний талант" автора [1]. "Зозулю" пізніше ставили, також з помірним успіхом, в Будапешті, Відні та Кенігсберзі. Згодом Легар запропонував нову редакцію цієї оперети під назвою "Тетяна" ( 1905), але великого успіху не добився і на цей раз.

У 1898 році в Будапешті помер батько. Легар зайняв його місце, ставши капельмейстером третій боснійсько-герцеговинських піхотного полку (австро-угорської армії). 1 листопада 1899 полк перевели до Відня. У ці роки Легар продовжував твір вальсів і маршів. Деякі з них, наприклад, Gold und Silber (Золото та срібло, 1899), стали дуже популярними і виконуються по сей день. Незабаром Відень оцінила Легара, він стає відомим композитором і музикантом.

У 1901 році Легар зробив дві спроби скласти оперету; обидва начерку залишилися незакінченими. Рік потому (1902) він вийшов у відставку з армії і став диригентом у знаменитому віденському театрі " Ан дер Вин ". Після відходу покоління Штрауса, Міллекера і Целлера віденська оперета переживала кризу, і музичні театри шукали нових талановитих авторів. Легар отримав одразу два замовлення - з "Карлтеатра" (Carltheater) на оперету "Лудильник" (Der Rastelbinder) і від свого театру "Ан дер Вин", на оперету "Віденські жінки". Першою відбулася прем'єра "Віденських жінок" в "Ан дер Вин" (21 листопада 1902 року), прийом був захопленим, оперета з успіхом йшла пізніше в Берліні та Лейпцигу. Місяць потому успіх Легара закріпив тріумф "Лудильники" в Карлтеатре (20 грудня 1902 року), ця оперета витримала 225 вистав поспіль, майже всі номери доводилося повторювати на "біс" [4]. Глядачі оцінили щиру ліричність музики, барвистість фольклорних мотивів.

У 1903 році Легар, відпочиваючи в Бад-Ішле, зустрів Софі Пашкіс (Sophie Paschkis), колишню тоді зможемо і звалася прізвище Мет (Meth). Незабаром вони вступили в цивільний шлюб і більше не розлучалися. Шлюборозлучний процес Софі тривав ще багато років, так як до розпаду католицької Австро-Угорщини оформити там розлучення було практично неможливо.

Дві наступні оперети Легара - "Божественний чоловік" (1903) і "Жартівлива весілля" (1904) мали посередній успіх.


1.2. Від "Веселої вдови" до "Графа Люксембург" (1905-1909)

Світову славу Легара принесла представлена 30 грудня 1905 в "Ан дер Вин" оперета " Весела вдова ". Лібрето написали Віктор Леон і Лео Штейн, перероблене сюжет комедії Анрі Мельяка "Аташе з посольства". Спочатку музику "Веселої вдови" доручили написати іншому композиторові, 55-річному Ріхарду Хойбергеру, проте результати були визнані незадовільними, і контракт був переданий Легара. Однак і з його варіантом виникли проблеми. Пізніше Легар згадував [5] :

Прослухавши тільки перші такти моєї музики, директора театру Карчаг і Вальнер заткнули вуха і закричали:

- Це жахливо! Це не музика! Це привид банкрутства! Ці музичні нововведення у нас успіху мати не можуть! Де тут Відень? Співуча, смеющаяся, чутлива Відень, яку хочуть побачити і почути наші глядачі в кожній опереті?

Я сидів, як на вугіллі. "Напевно, вони мають рацію, - думав я. - Вони старі практики, а я недосвідчений дилетант".

Директора заявили, що потрібно повернути Хойбергера, у нього твереза ​​голова, він не буде робити непотрібних експериментів, або нехай запросять іншого композитора, наприклад, Рейнхардта або Хельмесбергера. Але Віктор Леон був твердий.

- Як ви не розумієте, - сказав він, - що оперета з цією музикою буде найбільшою удачею у вашій антрепренерской життя?

Директора навіть запропонували Легара 5000 крон, якщо той відмовиться від контракту. Але актори театру, з захопленням репетирували виставу, підтримали молодого автора.

Прем'єра оперети відбулася в віденському театрі " Ан дер Вин " 30 грудня 1905, диригував сам Легар. Успіх був грандіозним. Глядачі викликали на "біс" багато номера, а у фіналі влаштували галасливу нескінченну овацію. Аншлаги спектаклю мали місце протягом усього 1906 року, оперету спішно ставили по всьому світу: Гамбург, Берлін, Париж, Лондон, Росія, США, навіть Цейлон і Японія [6]. Багато критики та поціновувачі порівнювали музику Легара початку 1900-х з кращими творіннями Пуччіні, хвалили композитора за вдале поєднання віденського стилю "із слов'янською меланхолією і французької пікантністю" [6]. Сам Легар пізніше пояснив:

З "Веселої вдовою" я знайшов свій стиль, до якого прагнув у попередніх творах ... Я думаю, що жартівлива оперета не представляє інтересу для сьогоднішньої публіки ... Автором музичних комедій я не міг би бути ніколи. Моя мета - облагородити оперету. Глядач повинен переживати, а не дивитися і слухати відверті дурниці ...

Реалізація цієї програми почалася не відразу. Влітку 1906 року в будинку сина померла мати Легара, Христина Нойбрандт. У цьому і наступному році Легар написав два рядових одноактних водевілю, а в 1908 році - оперети "Троеженец" і "Княже дитя", що мали невеликий успіх. У цей період віденська оперета переживала відродження, почали з'являтися роботи таких майстрів, як Лео Фалло, Оскар Штраус і Імре Кальман.

12 листопада 1909 з'явився ще один шедевр Легара: оперета " Граф Люксембург ". Сюжет лібрето був цілком традиційним (взятий зі старої оперети Йоганна Штрауса), але чарівність проникливою музики Легара, то щиро-драматичною, то життєрадісно-бешкетний, дозволило цій опереті майже повторити успіх" Веселої вдови "- як у Відні, так і за кордоном.


1.3. "Легаріади" (1910-1934)

Першою спробою поєднати оперету з драматичним сюжетом стала " Циганська любов "( 1910), робота над якою йшла одночасно з "Графом Люксембург". Вона відкрила серію творів, які критики жартівливо назвали "легаріадамі", а сам Легар - романтичними оперетами. Тут все було зухвало нешаблонно - і музика, більше схожа на оперну, і (нерідко) відсутність традиційного щасливого фіналу. У цих оперетах немає героїв і лиходіїв, кожен правий по-своєму.

Далі Легар з перемінним успіхом продовжив цю лінію. Після "Циганського любові" міжнародну популярність завоювала оперета "Єва" (1911) з "розкішною музикою" [7]. У наступному, 1912 року Легар відвідав Росію, щоб брати участь як диригент в петербурзькій прем'єрі "Єви" (28-31 січня, в "Пасажі"). Добре була прийнята і наступна оперета "Нарешті одні" (1914), пізніше перероблена і нині відома під назвою "Як дивовижний світ" (1930). Вона відома своїм вальсом, а її музику порівнювали з симфонізмом Вагнера і називали "альпійської симфонією" [7].

Влітку 1914 року у Відень (на прем'єру своєї опери "Дівчина з Заходу") приїхав Пуччіні і зажадав познайомити його з Легара, з яким його часто порівнювали. Їх зародилася дружба була перервана початком війни. Легар, захоплений загальним мілітаристським підйомом, написав кілька патріотичних пісень та маршів, влаштовував концерти для поранених солдатів. Театри оперети, незважаючи на війну, відновили свою роботу в 1915 році; приголомшуючий успіх мала оперета Кальмана "Княгиня чардашу" (" Сільва "), яку ставили навіть на іншій стороні фронту, в Росії. Біля Легара в ці роки з'явилася лише малоудачной оперета" Звіздар ", яку пізніше двічі переробляв (" Танець бабок "у 1922 році," жіголетта "в 1926 році), але безрезультатно. Лише в 1918 році Легар домігся нового успіху, створивши свою "найбільшу угорську" оперету " Там, де жайворонок співає ". Прем'єра, всупереч звичаю, пройшла спочатку не у Відні, а в Будапешті. Незважаючи на все сказане, по закінченні війни, коли Угорщина здобула незалежність, Легар вирішив залишитися у Відні.

Захоплений відгук про ніжну і сумною музиці "Там, де жайворонок співає" дав Пуччіні, який відвідав Легара в 1920 році. Він писав Легара з Італії [7] :

Милий маестро! Я не можу сказати, як я щасливий, що міг дізнатися Вас близько і захоплюватися Вашої людською добротою так само, як мелодіями Вашої всесвітньо відомої музики ... Відчуйте дружнє рукостискання Вашого друга - Пуччіні.

Кілька наступних оперет Легара - "Блакитна мазурка", "Королева танго" (переробка "Божественного дружина") - не знайшли відгуку у глядачів. " Фраскіта "(1922) була також прийнята прохолодно, хоча знаменитий романс Армана з цієї оперети увійшов в репертуар провідних тенорів світу. Трохи краще була прийнята екзотична" Жовта кофта "(1923) (майбутня" Країна усмішок "), для якої Легар спеціально вивчив і втілив китайську мелодику.

Рита Георг і Ріхард Таубер в опереті " Царевич "

З 1921 Легар співпрацював з провідним тенором Відня, "австрійським Карузо", Ріхардом Таубер, спеціально для якого писав ліричні арії, так звані Tauberlied. Серед цих арій - знаменита мелодія "Dein ist mein ganzes Herz" ("Звуки твоїх промов") з оперети " Країна усмішок ", яку охоче виконують і в наші дні кращі тенори світу.

У 1923 році формальності розлучення завершені, і Легар нарешті зміг оформити шлюб з Софі. У цьому ж році він почав роботу над однією з найкращих своїх романтичних оперет - "Паганіні". Партія Паганіні була спеціально розрахована на Таубера. Прем'єра у Відні пройшла в 1925 році з посереднім успіхом, але берлінська постановка 1926 року з Таубер стала тріумфальною (сто аншлагів [8]).

У 1927 році Легар повернувся до російської тематики і написав оперету " Царевич "зі зворушливою історією нещасливого кохання. Прем'єра в Берліні знову мала тріумфальний успіх. Добре була прийнята в 1928 році і наступна оперета," Фридерика ", головний персонаж якої - молодий Гете. Публіка бісіровала мало не всі номери, оперета обійшла сцени багатьох країн. У 1929 році з'явилася і також мала величезний успіх "Країна усмішок", доповнена нова редакція "Жовтої кофти". За оперетам Легара почали ставити кінофільми, спочатку німі, а після 1929 року вже з музикою.

30 квітня 1930 вся Європа відзначала 60-річчя Легара. Це був апогей його всесвітньої слави. Повсюдно по всій Австрії, в театрах і по радіо, з 8 до 9 години вечора виконувалася тільки його музика

Останньою оперетою Легара стала цілком успішна "Джудітта" (1934), поставлена ​​в оперному театрі і справді близька до оперного музичному стилю. Потім Легар відійшов від композиції і зайнявся видавничою справою, заснувавши музичне видавництво "Glocken-Verlag".


1.4. Останні роки (1934-1948)

Геббельс (праворуч) дає вказівки композиторам (1936); в центрі - Легар

Після аншлюсса Австрії (1938) 68-річний Легар залишився у Відні, хоча його оперети абсолютно не відповідали нацистським стандартам - в них брали участь євреї ("Лудильник"), цигани ("Циганська любов", "Фраскіта"), російські ("Зозуля", "Царевич"), китайці ("Жовта кофта", "Країна усмішок"), французи ("Весела вдова", "Весна в Парижі", "Кло-Кло"), поляки ("Блакитна мазурка" ). Йому коштувало неймовірних трудів врятувати від репресій свою дружину-єврейку Софі. Завдяки величезній популярності його музики Легара вдалося захистити дружину (їй було надано статус Ehrenarierin - "почесною арійки" [9]), але його друзі і лібретист Фріц Грюнбаум і Фріц Ленер загинули в концтаборах, а багато хто з близьких друзів, включаючи Таубера, були змушені емігрувати [10]. Сам Легар не постраждав, деякі нацистські лідери високо цінували його музику, а брат Герінга Альберт особисто йому протегував [11]; Легар навіть отримав ряд нових нагород і почестей до 70-річчя ( 1940). Оперети Легара йшли в окупованій нацистами Європі в сильно переробленому вигляді; наприклад, "Циганська любов" була очищена від циганських персонажів і поставлена ​​в 1943 в Будапешті під назвою "Студент-бродяга" (Garaboncis dik).

Музей "Вілла Легара" в Бад Ішле

75-річчя (30 квітня 1945) Легар зустрів в суспільстві американських солдатів, які просили у нього автографи.

По закінченні війни Легар виїхав до Таубер в Швейцарію, де прожив 2 роки. Однак сім років нацистського кошмару не пройшли безслідно для Софі; в 1947 вона померла. Легар повернувся в свій будинок в Бад Ішле, де незабаром помер, переживши дружину всього на рік. Могила його знаходиться там же. У день похорону Легара по всій Австрії були вивішені траурні прапори. Над могилою пролунала "Волзька пісня" (Wolgalied) з оперети "Царевич" [2].

Свій будинок у Бад Ішле Легар заповів місту; там зараз музей Франца Легара.


2. Увічнення пам'яті

Імре Кальман покладає вінок на могилу Легара, 1949

На честь Легара названі:

  • театр в Бад Ішле;
  • вулиці в Комарно і в інших містах Австрії, Німеччини та Голландії;
  • щорічний міжнародний фестиваль оперети в Комарно ( англ. Lehar Days ) [12];
  • астероїд 85317 Lehr (1995).

Він - почесний громадянин міст Відень, Шопрон і Бад-Ішль. У парку біля віденської ратуші поставлений пам'ятник Легара. У Відні є і його музей-квартира (Відень 19, Хакхофергассе 18).

Оперети Легара стали світовою класикою і неодноразово екранізувалися в різних країнах. Арії з його оперет займають гідне місце в репертуарі кращих співаків і співачок світу: Миколи Гедди, Елізабет Шварцкопф, Монтсеррат Кабальє, Лучано Паваротті, Пласідо Домінго та багатьох інших.

  • Пам'ятники Легара
  • Відень
  • Пам'ятник Легара в Відні (деталь)
  • Комарно
  • Бад Ішль

3. Список оперет

Див більш детально: Список оперет і опер Легара.

Всього Легар написав більше 20 оперет, насичених яскравою, нешаблонні музикою. Відмінною рисою легаровской музики є щирий, романтичний ліризм, віртуозне мелодійне багатство оркестровки. Не всі лібрето легаровскіх оперет гідні його музики, хоча Легар чимало експериментував у цьому відношенні, прагнучи відійти від фарсу в бік реальної драми і щирих почуттів.


Примітки

  1. 1 2 Володимирська: Зоряні годинник оперети, 1975, с. 61-62.
  2. 1 2 Володимирська: Зоряні годинник оперети, 1975, с. 79
  3. Brun, Bernard. Gold and Silver: The Life and Times of Franz Lehr. - www.lyricoperasandiego.org / resource_library / PeopleLehar.htm - David McKay Company, Inc. 1970.
  4. 1 2 Володимирська: Франц Легар, 2009, Глава 1.
  5. Савранський В. С. Чи знаєте ви оперету? 150 питань та відповідей. - operetta-books.narod.ru/djv/Savranskiy-Znaete_Li_Vy_Operettu.djvu М.: Сов. композитор, 1985, 74 с.
  6. 1 2 Володимирська: Франц Легар, 2009, Глава 2.
  7. 1 2 3 Володимирська: Франц Легар, 2009, Глава 3.
  8. Володимирська: Франц Легар, 2009, Глава 4.
  9. Stefan Frey. Was sagt ihr zu diesem Erfolg. Franz Lehr und die Unterhaltungsmusik des 20. Jahrhunderts. Insel-Verlag, Frankfurt / M. / Leipzig 1999, ISBN 3-458-16960-1. p. 338f
  10. Ярон Г. М. Про улюбленому жанрі. - С. 204.
  11. Elke Froehlich (Hrsg.): Die Tagebcher von Joseph Goebbels. Teil I Aufzeichnungen 1923-1945 Band 5. Dez 1937 - Juli 1938. KG Saur, Mnchen 2000, S. 313.
  12. Комарно - www.visitslovakia.com/southwest-slovakia-2/we-recommend-region-komarno-1

Цей текст може містити помилки.

Схожі роботи | скачати

Схожі роботи:
Франц I
Франц II
Райхелт, Франц
Кафка, Франц
Грільпарцер, Франц
Брентано, Франц
Пфорр, Франц
Франц Йосиф I
Герч, Франц
© Усі права захищені
написати до нас
Рейтинг@Mail.ru