Лоррен, Клод

Клод Лоррен. Морський порт

Клод Лоррен ( фр. Claude Lorrain ; Справжнє прізвище - Желле або Желе (Gelle, Gele); 1600, шаманів, поблизу Міркура, Лотарингія - 23 листопада 1682, Рим) - знаменитий французький живописець і гравер пейзажів. Вважається винахідником листкового тіста .


1. Біографія

Клод Лоррен народився в 1600 в незалежному в ту епоху герцогстві Лотарингія ( Lorrain ) В селянській родині. Рано залишився сиротою. Отримавши початкові пізнання в малюванні від свого старшого брата, вправного гравера на дереві під Фрайбурзі, у Брайсгау, в 1613-14 роках він відправився разом з одним зі своїх родичів в Італію. Працюючи слугою в будинку художника-пейзажиста Агостіно Тассі, засвоїв деякі технічні прийоми та навички. З 1617 по 1621 Лоррен жив ​​у Неаполі, вчився перспективі і архітектурі у Готфріда Вельса і вдосконалювався в пейзажного живопису під керівництвом Агостіно Тассі, одного з учнів П. Бриля, у Римі, де після цього пройшло все життя Лоррена, за винятком двох років ( 1625 - 27), коли Лоррен повернувся на батьківщину і жив у Нансі. Тут він декорував склепіння церкви і писав архітектурні фони в замовних роботах Клода Дерюе, придворного живописця герцога Лотаринзького.

В 1627 Лоррен знову виїхав до Італії і влаштувався в Римі. Там він жив до самої смерті (1627-1682). Спочатку він виконував замовні декоративні роботи, т. зв. "Пейзажні фрески", але пізніше йому вдалося стати професійним "пейзажистом" і зосередитися на станкових роботах. Також був чудовим офортиста; він залишив заняття офортом лише в 1642, обравши остаточно живопис.

В 1637 французький посол у Ватикані купив у Лоррена дві картини, які тепер перебувають в Луврі : "Вид Римського Форуму" і "Вид порту з Капітолієм".

В 1639 іспанський король Філіп IV замовив Лоррену сім робіт (нині - в музеї Прадо), з яких - два пейзажі з відлюдниками. Серед інших замовників були тато Урбан VIII (4 роботи), кардинал Бентівольо, принц Колона.

З 1634 - член Академії св. Луки (тобто художньої академії). Пізніше, в 1650 йому пропонували стати ректором цієї Академії, від такої честі Лоррен відмовився, вважаючи за краще спокійну роботу. В епоху бароко краєвид вважався другорядним жанром. Лоррен, тим не менше, отримав визнання і жив в достатку. Він знімав великий, триповерховий будинок в центрі італійської столиці, неподалік від площі Іспанії. Його сусідом був, зокрема, Нікола Пуссен, якого він відвідував у 1660-і роки.

Лоррен не був одружений, але мав дочку (Агнесс), яка народилася в 1653. Їй він заповів все своє майно. Лоррен помер у Римі в 1682.


2. Творчість

Спочатку Лоррен писав невеликі роботи з пасторальними фігурами на полотні або міді; потім - порти, з призахідним сонцем. З часом під впливом художників-класиків його композиції стають все масштабніше, з літературними сюжетами (сам Лоррен не отримав особливого освіти - він був самоучкою; тим не менш, читав і писав французькою та італійською). У пізньому періоді роботи художника стають все більш інтимними за характером і відрізняються дуже делікатній фактурою (часто це епізоди "Енеїди" Вергілія).

З великою майстерністю художник зображував гру сонячних променів у різні години дня, свіжість ранку, полуденну спеку, меланхолійне мерехтіння сутінків, прохолодні тіні теплих ночей, блиск спокійних або злегка колишуться вод, прозорість чистого повітря і далечінь, застеляли легким туманом. У його творчості можна розрізняти дві манери: картини, що відносяться до ранньої пори його діяльності, писані сильно, густо, в теплих тонах; пізніші - більш плавно, в холоднувато тоні. Фігури, якими звичайно жваві його пейзажі, належать, в основному, не його пензля, а його друзів - Ф. Лаурі, Я. Міля, Фр.Алегрі і Н. Колонбеля.

Лоррен, на відміну від Пуссена, виходив за межі метафізичного (читай - академічного) пейзажу. У його роботах завжди важливий світло. Він - перший, хто досліджував проблему сонячного освітлення, ранкового і вечірнього; перший, хто серйозно зацікавився атмосферою, її светонасищенностью. Його роботи вплинули на розвиток європейського пейзажу, зокрема, на Вільяма Тернера (поч. XIX століття).

В останні десятиліття (1660-80) Лоррен працює повільніше, але завжди з успіхом. До цього періоду належать ермітажний "Пори доби". У пізніх роботах Лоррен сам пише фігури. Він їх поміщає в уявні будови; тематично - це вільні інтерпретації римських поетів, особливо Овідія і Вергілія: "Вид берега Делоса з Енеєм", 1672 (Національна Галерея, Лондон), "Парнас" (Музей Образотворчих Мистецтв, Бостон).

Остання робота Лоррена - "Пейзаж з Осканіем, що стріляє в оленя" (Музей в Оксфорді) закінчена в рік смерті художника і вважається справжнім шедевром.

Або рухомий бажанням залишити в себе спогад про картини, які вийшли з його майстерні, або, бути може, з метою мати документи для викриття безлічі спекулянтів, які крали його сюжети і підроблювали його манеру живопису, Лоррен відтворив більшість своїх пейзажів в малюнках, накреслених пером і пройдених бістро, і склав з таких ескізів збірник, під заголовком "Liber veritatis" ("Книга істини", 200 малюнків; знаходився у герцога Девонширського, у Англії). Цей збірник був згодом (у 1774) виданий в гравюрах - факсиміле Р. Ірлома. Відмінно володіючи Гравірувальною голкою, в 1630 - 1662 рр.. Лоррен виконав сам 46 гравюр зі своїх картин.

Картини Лоррена є майже у всіх великих галереях Європи. Особливо багато їх у громадських та приватних колекціях Англії, Луврі, палаццо Доріа в Римі, мюнхенської Пінакотеке, Дрезденська галереї і Ермітаж в Санкт-Петербурзі, у останньому знаходиться 12 картин, у тому числі "Чотири пори року", чи не найчудовіші з усіх творів художника.


3. Роботи Клода Лоррена


Література

  • J. Р. Voiard, "Eloge historique de CG" ( Нансі, 1839);
  • Ch. Blanc, "Histoire des peintres de toutes les coles";
  • M-me E. Pattison, "Cl. Lorrain, sa vie et ses oeuvres" (П., 1884);
  • Friedlander W., Claude Lorrain, В., 1921;
  • Rothlisberger М., Claude Lorrain. The paintings, v. 1-2, L., 1963.

5. Галерея

  • Морська гавань при сході сонця. 1674. Стара пінакотека.

  • Суд Паріса. Ок. 1645. Вашингтон, Національна галерея

  • Пейзаж з пастухом. 1636. Лондон, Національна галерея