Знаймо

Додати знання

приховати рекламу

Цей текст може містити помилки.

Маккартні, Пол


фото

План:


Введення

Сер Джеймс Пол Маккартні ( англ. Sir James Paul McCartney , Рід. 18 червня 1942, Ліверпуль, Британія) - британський музикант, співак, композитор, мультиінструменталіст і продюсер, один із засновників групи The Beatles, п'ятнадцятикратне володар премії Греммі [1], кавалер ордена Британської імперії (MBE) (1965). У 2011 році визнаний одним з кращих бас-гітаристів всіх часів згідно з опитуванням, проведеним журналом Rolling Stone [2].

Дует Леннон-Маккартні став одним з найвпливовіших і найуспішніших авторських спілок в історії сучасної музики [3]. Пол Маккартні неодноразово включений в Книгу рекордів Гіннесса, зокрема, як найуспішніший музикант і композитор новітньої історії: 60 його дисків мають "золотий" статус, загальний тираж синглів перевищив 100 мільйонів, пісня " Yesterday "утримує перше місце по числу записаних її кавер-версій (більше 3700) [4]. "Mull of Kintyre" ( Wings), що став в 1977 році першим в історії британським синглом, тираж якого тільки в Британії досяг двохмільйонний позначки, як і раніше очолює список британських бестселерів усіх часів [~ 1] [5].


1. Ранні роки

Пол Маккартні народився 18 червня 1942 в ліверпульської клініці Уолтон (Walton Hospital) на Райс Лейн, де його мати Мері працювала медсестрою в пологовому відділенні. Ірландець по материнській і батьківській лінії [6], Пол був хрещений в римсько-католицької церкви, але Мері (католичка) і батько Джеймс Маккартні ( протестант, пізніше агностик) виховували сина поза релігійних традицій. В 1947 Мері Маккартні стала акушеркою за викликом. Це була важка і виснажлива робота, її могли викликати в будь-який час дня і ночі, але це дозволило родині переїхати в район Сади сера Томаса Уайта в Евертоні; квартиру цю Мері отримала разом з новою роботою [6]. Сім'я не жебракував, але жила дуже скромно: Джеймс Маккартні під час війни працював на збройовому заводі, але після її закінчення повернувся на бавовняну біржу, де заробляв по 6 фунтів на тиждень, менше дружини, що було для нього предметом переживань. Телевізор, як згадував Пол, в родині з'явився лише на рік Коронації, в 1953 році [6].

У 1947 році Пол вступив до початкової школи Стоктон Вуд Роуд ( англ. Stockton Wood Road ); Через переповненість заклади багатьох учнів перевели в початкову школу Джозефа Вільямса ( англ. Joseph Williams Primary School ) В Бель-Вейл. Тут Пол вперше вийшов на сцену, виконавши щось (що саме, пізніше він згадати так і не зміг) пов'язане з Коронацією Королеви Єлизавети Другої, був удостоєний за це приз і випробував перший страх сцени. В 1954, здавши іспити 11 +, він отримав можливість продовжити освіту в середній школі для хлопчиків під назвою Ліверпульський інститут.

Будинок на Фортлін-роуд, 20

У 1954 році сім'я переїхала Маккартні в район Уоллесі, потім в Спік, а в 1955 році - в Аллертон, де оселилася в будинку № 20 по Фортлін-роуд [7]. Важке потрясіння Пол випробував у 1956 після смерті матері (від раку грудей) [7]. Рання втрата згодом стала однією з причин зближення Пола з Джоном Ленноном, чия мати Джулія загинула, коли тому було 17 років [8]. Згодом Пол віддавав належне багатьом якостям матері, не в останню чергу - її мрії побачити сина видатною людиною. Вона красиво і грамотно писала і говорила, наполягаючи на тому, щоб і Пол висловлювався на "королівському англійською"; завдяки їй він практично не мав ліверпульського акценту [6].

До чотирнадцятиліття батько подарував синові стареньку трубу [9], яку той (за згодою останнього) обміняв на акустичну гітару Framus Zenith. Грати на ній Пол, будучи лівшею, навчився, користуючись прикладом Сліма Вітмана, привертала струни в зворотному порядку. Награючи на своєму "Зеніті" Пол написав свою першу пісню, "I Lost My Little Girl" [10]. Як згадував пізніше Майкл Маккартні, саме батько своїм подарунком допоміг Полу оговтатися від шоку, викликаного смертю матері. Останній з цих пір не пропускав концерти скиффл -груп, годинами слухав по ночах програми радіостанції Radio Luxembourg, розучував хіти Елвіса Преслі і Літтл Річарда, причому майстерно копіював зірок [7].

Батько Пола, в минулому трубач і піаніст (в 1920-х роках грав у власному оркестрі Jim Mac's Jazz Band) [6] [11], виховував синів у товариській і творчій атмосфері: всі троє нерідко грали разом будинку (де було піаніно) і відвідували місцеві концерти. Джеймс Маккартні, який почав працювати з 14 років, в 62 роки вийшов на пенсію і отримував 10 фунтів на тиждень. Це не завадило йому "... бути чудовим батьком, для якого освіту дітей мало першорядне значення" [12]. Після смерті дружини Джеймс Маккартні відразу ж привернув синів до активної діяльності. "Він швидко вивів нас з дитячого стану. До 12-річного віку я був уже фактично дрібним комівояжером: 'Тук-тук, чи не хочете стати клієнтами нашого садового клубу?'", - Згадував Пол. Таке виховання відіграло згодом важливу роль: Маккартні завжди відчував себе легко в спілкуванні з людьми [6]. Як писав А. Голдман, -

Троє чоловіків розділили між собою роботи по дому. Пол і Майкл розводили вогонь і накривали на стіл, Джим займався приготуванням. Одночасно з цим усім трьом довелося звикати до режиму строгої економії ... З дитинства зазначений бідністю, Пол, навіть ставши мільйонером, назавжди залишився дуже економним. Проте найдивовижнішим у вихованні Джима було те, що він зумів зробити сина урівноваженою людиною. Обертаючись з самих юних років у світі шоу-бізнесу, де багато втрачають голову, Пол Маккартні за все своє життя не зробив нічого такого, що могло б поставити під загрозу його дивно успішну кар'єру.

- А. Голдман. Життя Джона Леннона [12]. : 72

Після смерті матері будинок Маккартні наповнився родичами; однією з найбільш дбайливих була тітонька Джин, також згодом згадана, разом з чоловіком, в репертуарі Маккартні ("Let 'Em In"), але для Пола тут запанувала "жахлива порожнеча". При всій своїй товариськості, в шкільні роки він багато часу проводив на самоті, частіше - на природі, блукаючи по полях або влізаючи на дерева (уявляючи таким чином, ніби готує себе до служби в армії; почасти спогади про ці пригоди відбилися в пісні " Mother Nature's Son "). Іншим знаменною його захопленням стали тривалі поїздки до центру міста на другому поверсі автобуса: ці враження знайшли собі відображення в багатьох відомих пісень The Beatles, зокрема, в" A Day in the Life "(де герой сідає нагорі, закурює цигарку і занурюється в сон) або" Penny Lane "- куди б не прямував Пол, в школу або в гості до друзів, - насамперед автобус проїжджав саме цю вулицю [6].

З подачею документів до університету Пол спізнився: не був знайомий з порядком їх оформлення. Своїм літературним освітою він був зобов'язаний шкільному вчителеві, а також відомому місцевому театральному діячеві Алану Дербанду, який зацікавив свого учня Чосером і Шекспіром. [~ 2] Прочитавши "Гамлета", Пол "уявив себе театральним режисером": він став ходити в театри ("Liverpool Playhouse", "Royal Court") і почав прочитувати одну за одною п'єси: О. Уальда, Т. Уільямса , Б. Шоу, Шерідана і Харді. Свою єдину п'ятірку на випускних іспитах він отримав з літератури [6].


1.1. The Quarrymen

Один зі шкільних приятелів Пола, Айвен Воуен, часом грав у групі Джона Леннона The Quarrymen [7], запросив Пола на виступ ансамблю, в холі церкви Святого Петра в Уолтон. Перша зустріч Маккартні з Ленноном сталася 6 липня 1957. Сам Маккартні так розповідав про спонтанне прослуховуванні, влаштованому йому учасниками ансамблю [13] :

Джон був уже напідпитку, він стояв у мене за спиною, навалюючись на плече, і дихав перегаром. Всі ми встигли випити. Я думав: "Чорт, а це ще хто такий?" Але йому подобалося те, що я грав, - "Whole Lotta Shakin 'Goin' On" в до-мажорі, а ще я знав "Tutti Frutti" і "Long Tall Sally". Потім я заграв на гітарі, тримаючи її по-своєму. Я зіграв пісню "Twenty Flight Rock", всі слова якої я знав. "Куоррімен" були приголомшені тим, що я дійсно знаю і вмію співати цю пісню. Ось так я і потрапив в "Бітлз".

Насамперед Пол навчив Джона настроювати гітару: до цього той платив гроші сусіда, який мав музичну освіту, щоб той за нього робив цю роботу. Джон використовував двупальцевие акорди для банджо, яким навчила його мати Джулія. Пол знав набагато більше акордів, але, оскільки він був лівшею, партнеру доводилося проробляти складну роботу по дзеркальній розшифровці техніки візаві [6]. Зав'язалася між Маккартні і Ленноном дружба була негативно зустрінута родичами: тітка Мімі, виховувала Джона, вважала Пола вихідцем "з низів", Маккартні-старший з побоюванням ставився до Джона ("Ох, сину, втягне він тебе в яку-небудь неприємність!"). Але Джон і Пол почали швидко зіграватися, і вже влітку 1957 року на літніх канікулах приступили до спільного написання пісень - в будинку на Фортлін-Роуд, приходячи туди години за три до повернення Джеймса Маккартні з роботи. Пол згадував, що до письменництва вони приступили всерйоз і насамперед завели зошит, на кожній сторінці якої виводили: "Оригінальна композиція Леннона-Маккартні". "Ми відразу стали розглядати себе як новий великий авторський дует!" - Говорив він. Першою піснею, текст та акорди якої з'явилися в зошити, була "Too Bad About Sorrows"; далі йшли "Just Fun", "In Spite of All the Danger" та "Like Dreamers Do" (яку Пол вважав "дуже поганий" і віддав на виконання Applejacks). Трохи краще, за його словами, була "One After 909", і, нарешті, з'явилася "Love Me Do", свого роду кульмінація: "нарешті пісня, яку можна було записати" [6].

Ще в 1954 році, прямуючи в автобусі в школу, Пол випадково познайомився з Джорджем Харрісоном, які жили неподалік, з яким незабаром здружився. Тепер він умовив Джона прийняти юного приятеля в Quarrymen, тим більше, що сам скептично ставився до музичних здібностей Стюарта Саткліфф, шкільного друга Леннона. До 1960 року, перебравши кілька назв, група під назвою The Silver Beatles попрямувала в Гамбург, де скоротила назву до The Beatles.


2. The Beatles

Джим Маккартні не хотів відпускати сина, але змушений був погодитися, коли Пол заявив, що буде заробляти до 10 шилінгів на день: аргумент виявився вагомим для батька, після війни випробовував хронічні грошові труднощі [8]. У Гамбурзі, де The Beatles опинилися під опікою антрепренера Бруно Кошмидер (в минулому - циркового клоуна), Пол виріс із самодіяльного музиканта в професіонала, вважається, що саме 800 годин, проведені на сцені трьох клубів цього міста, і перетворили The Beatles в групу світового рівня [14]. Першим взяв The Beatles в якості резидентів Indra. Умови проживання були жахливими: музикантів розмістили в покинутому кінотеатрі, митися їм доводилося в туалетах. Але виступи по сім днів на тиждень в жорсткому графіку (з 20.30 до другої ночі з трьома півгодинними перервами) стали для групи незамінною школою сценічної майстерності. Крім того, - "Ми постійно намагалися привернути до клубу перехожих; це був свого роду навчальний досвід: як заманити тих, хто бачити тебе не бажає", - згадував Маккартні. Потім група перейшла в Kaiserkeller: тут графік роботи був більш щадним (година гри - час відпочинку, позмінно з Rory Storm and the Hurricanes), але музиканти опинилися в самому пеклі ворожнечі між місцевими "екзіс" (від existentionalists) і "рокерами". Втім, незмінно захищали "бітлів" легендарний вибивала (і гангстер) Херст Фашер з приятелями: "Самим вражаючим було для нас, коли ми дізналися цих людей (а дізналися ми їх дуже добре), то, що вони, виявляється полюбили нас - ну просто як братів ". За словами Пола, опікувався їх бандити чи не плакали, коли прийшла пора розлучатися [14].

Робота на Кошмидер завершилася незабаром після того, як The Beatles перейшли в новий, конкуруючий клуб Top Ten [15]. Сталося це в значній мірі завдяки Маккартні, який під час прослуховування справив на власників незабутнє враження своїми імітаціями під Літтл Річарда. В кінцевому підсумку і назад в Ліверпуль The Beatles відправилися завдяки Полу, з Пітом Бестом, що влаштували пожежу в кімнаті, звідки з'їжджав. [~ 3] Бруно Кошмидер викликав поліцію, Пол і Піт провели 3:00 в ділянці, після чого були депортовані [14].

У грудні 1960 року Beatles почали виступати в Ліверпулі, зокрема, 27 грудня давши в Litherland Town Hall концерт, який вважається поворотним в їхній кар'єрі. Пол Маккартні тут приголомшив глядачів своїм виконанням " Long Tall Sally "і практично спровокував у залі (як писав Б. Майлз) перший сплеск бітломанії. 21 березня 1961 Пол Маккартні разом із The Beatles відіграв свій перший концерт в ліверпульському клубі "Каверн". Зрозумівши, що конкуренти по клубній сцені грають ті ж кавери, що і вони з Джоном, він переконав останнього зайнятися роботою над оригінальним матеріалом [10]. У квітні 1961 року група повернулася в Гамбург і тут зробила свій перший запис: "My Bonnie" з Тоні Шеріданом.

До 1961 року Пол, як і Джон, грав на ритм-гітарі, а бас-гітару брав в руки лише в тих випадках, коли Стюарт Саткліфф не міг вийти на сцену. Постійним бас-гітаристом Маккартні став тільки влітку 1961 року, коли після закінчення гамбурзького контракту Саткліфф покинув групу. Приводом тому з'явився конфлікт під час концерту в Гамбурзі, коли (згідно біографії Боба Спітца, і за словами Дот Рон) "... Стю зняв бас-гітару, поклав її на підлогу, накинувся на Пола і вони отколошматілі один одного прямо на сцені" [16 ]. "Існує теорія про те, що я нібито випхнув Стю з групи, щоб заволодіти його бас-гітарою. Забудьте! Ніхто не мріє грати на басу - у всякому разі, не мріяв у ті роки. Бас-гітара - це те, з чим стоять товсті хлопчики в глибині сцени ... " [14], - згадував Пол. Як би там не було, він з цього часу і став бас-гітаристом, отримавши в своє користування інструмент Hofner 500/5, на якому грав Саткліфф. Пізніше, в 1962 році, він набув Hofner 500/1, який коштував недорого і його (через симетричною "скрипкової" форми) було легко переробити під гру лівою рукою [8].


2.1. 1962-1963

Брайан Епштейн, в 1961 році став менеджером групи, вирішив підписати її до Decca Records. Спеціально до цієї нагоди "Бітлз" записали демонстраційну плівку: в семи піснях партію основного вокалу виконував Пол (у п'яти - Джордж і лише в трьох - Джон) [17]. Прослуховування, що відбулося 1 січня 1962, виявилося невдалим. Знехтувані лейблом, учасники групи попрямували в Гамбург (де дізналися про смерть Стюарта Саткліфф), а після повернення підписали контракт з Parlophone Records. Незадовго до цього Епстайн звільнив Піта Беста: місце за ударними зайняв Рінго Старр.

5 жовтня 1962 вийшов сингл "Love Me Do" (з "PS I Love You" на звороті): автором обох пісень був Пол Маккартні. Вважається, що другу з них він присвятив своїй тодішній подрузі Дот Рон, але сам Пол згодом заперечував це, додаючи: "... Я ніколи не писав листів з Гамбурга, хоча дехто стверджує саме це" [18]. Джон також погоджувався з тим, що це була пісня Пола: на його думку, той "... намагався написати щось на кшталт" Soldier Boy ", як у Shirelles ... І написав він її в Німеччині". Оскільки перший сингл був практично сольною роботою Пола, Джордж Мартін навіть наполягав на тому, щоб випустити під "вивіскою" Paul McCartney & the Beatles, але цю ідею відкинув сам Маккартні [17]. Сингл піднявся в Англії до 17 місця ( 8 квітня 1964, будучи випущений в США, він піднявся на вершину хіт-параду). Саме "Love Me Do" поклав початок стрімкому злету The Beatles до світової слави. Звукорежисер Норман Стоун, який працював над першими записами групи, розповідав, що Пол з самого початку виступав в ролі музичного режисера, за ним завжди виявлялося останнє слово ... Він був справжнім музикантом і вже тоді - справжнім продюсером [17].

Маккартні згадував, що музиканти групи не були в захваті від того, що їх обожнювали дівчини. "Для нас головне було займатися мистецтвом, ми щиро прагнули стати свого роду художникам ...", - говорив він, зауважуючи, що саме з цієї причини бітли відмовилися випускати синглом "How Do You Do It" (Джордж Мартін був переконаний, що саме ця пісня принесе групі успіх). Успіх ансамблю Маккартні пояснював його несхожістю. "Beatles відрізнялися тим, що не були вульгарні. Ми були наче учасниками художнього гуртка; це відчуття не покидало нас після Гамбурга. Пам'ятаю, ми пожартували над саксофоністом з іншої групи. Коли він постукав у двері, я схопив томик Євтушенко і почав зачитувати фрагменти, а все навколо сиділи і слухали, наче б вникаючи ... Саксофоніст тихо вповз, вибачився, так само тихо зачохлив свій сакс і безшумно вибрався. Ми завили. Але ось така зухвалість і дозволяла нам відчувати себе несхожими на інших " [14], - пізніше згадував він.

11 лютого 1963 в Лондоні всього за 12 годин був записаний весь матеріал дебютного альбому The Beatles Please Please Me. Через тиждень в ході мікшування Пол познайомився з звукооператором Джеффом Емерік (Geoff Emerick), з яким була пов'язана згодом вся його творче життя: Емерік постійно працював з The Beatles, а після розпаду групи став основним звукорежисером Маккартні [19]. Авторами пісень на першому виданні диска значилися Маккартні-Леннон; пізніше порядок імен був змінений на Леннон-Маккартні [14]. Нерідко Джон і Пол не більше, ніж за годину створювали композицію, взаємно "відштовхуючись" від ідей один одного. Однак, деякі ранні пісні The Beatles належали майже цілком комусь із них. Так, альбом Please, Please Me відкривала "I Saw Her Standing There", пісня Пола, в якій Джон лише зробив кілька дрібних змін. Сам Маккартні так згадував про це:

Пам'ятаю, у мене були слова: "Їй щойно виповнилося 17, і вона ніколи не була королевою краси". Джон раптом захвилювався: "Що-що? Це треба змінити". Я змінив: "Їй щойно виповнилося 17, ти розумієш, що я маю на увазі ..." Для нас це була лише строчка ... але так як в той час нам було по вісімнадцять чи дев'ятнадцять років, то виходило, ніби ми звертаємося до всіх дівчатам , яким сімнадцять. Ми прекрасно віддавали собі в цьому звіт. Адже ми складали для ринку. І знали, що ... багато дівчат, які закидали нас листами, сприймуть це як нашу вдячність.
Пол Маккартні [19]
Пол Маккартні (ліворуч) з Джорджем Харрісоном і Джоном Ленноном у складі The Beatles

9 травня 1963 після концерту The Beatles в лондонському Royal Albert Hall Пол познайомився з 17-річною актрисою Джейн Ешер. Цей роман тривав п'ять років і зробив непрямий вплив як на світогляд музиканта, так і на його творчість. "Це була утворена сім'я середнього достатку, всі члени якої жваво цікавилися мистецтвом. Саме вони зуміли пробудити у Пола інтерес до класичної музики і авангарду, що в кінцевому підсумку привело Бітлз до відходу від поп-року на користь піднімалася хвилі арт-року" [12 ] : 187 , - Писав А. Голдман. Вважається, що саме Джейн Ешер Пол присвятив свої багато відомих пісні, зокрема, "We Can Work It Out" і "Here, There and Everywhere" [20].


2.2. Пол Маккартні і бітломанія

Проривним мегахітом, що відкрили перед The ​​Beatles двері до світової слави, став " She Loves You ", протягом 7 тижнів очолював британський хіт-парад. 4 листопада 1963 група виступила в "Королівському вар'єте": програма, яку подивилися більше 26 мільйонів телеглядачів, мала величезний резонанс, ефект якого газета "Дейлі Міррор" назвала "бітломанії" [21].

The Beatles в аеропорту Кеннеді в Нью-Йорку, США, 1964 рік. Маккартні - другий зліва.

22 листопада 1963 The Beatles випустили другий альбом, With The Beatles, який став британським хітом. Основною роботою Пола Маккартні тут стала "All My Loving", яку він склав в автофургоні під час гастролей з Роєм Орбісоном [19].

У січні 1964 року The Beatles дали концерти в Парижі, а в лютому прилетіли в США, де вже буяла бітломанія. В аеропорту відбулася знаменита прес-конференція учасників групи. На ній блищав Леннон, а й Маккартні вніс помітний вклад. Зокрема, на питання: "Що ви скажете про рух в Детройті, мета якого - покінчити з Бітлз?" - Він відповідав: "Бітлз почнуть кампанію, мета якої буде - покінчити з Детройтом" [22]. "Бітлз" остаточно підкорили Америку, виступивши в "Ed Sullivan Show" перед 73 мільйонами телеглядачів [20].

20 березня синглом вийшла пісня Пола Маккартні " Can't Buy Me Love "з фільму" Вечір важкого дня "і саундтрека до нього. Сингл зібрав у США і Англії рекордна кількість (3100000) попередніх заявок. Подібного першого тиражу не знало ні один твір мистецтва і літератури [23]. Інший піснею Маккартні з того ж альбому, яка користувалася величезним успіхом, була балада "And I Love Her", на яку згодом було зроблено більше 500 кавер-версій. "Вона не присвячена нікому конкретно, - розповідав Пол. - Просто пісня про кохання. Почати назву з середини речення ("... І я люблю її") здалося мені досить дотепною знахідкою ... " [22].

Розпочав 1965 року Пол Маккартні провів на відпочинку в Тунісі, де опинився за рекомендацією Пітера Устінова. Саме тут він написав пісню "Another Girl" (пізніше увійшла до альбому Help! [24]. 14 квітня (тобто, за рік до того, як Леннон зробив свої перші антивоєнні заяви) Пол (єдиний з учасників групи) направив вітальну телеграму учасникам "Маршу миру за ядерне роззброєння". "Я солідарний з вами по одній простій причині: бомби нікому не приносять добра ...", - йшлося в посланні [25].

12 червня 1965 The Beatles були нагороджені Орденом Британської Імперії: урочиста церемонія вручення за участю королеви Єлизавети II пройшла в Букінгемському палаці 26 жовтня [26].

29 липня 1965 відбулася прем'єра другого бітлівської художнього фільму " Help! ", а 6 серпня в Англії вийшов однойменний альбом. Центральної річчю в ньому стала" Yesterday ", перша пісня, записана Маккартні без участі решти бітлів, під акомпанемент акустичної гітари та струнного квартету. Згідно з книгою Марка Льюісона, пісня існувала вже в січні 1964 року (саме тоді її, під назвою "Scrambled Egg", вперше почув Джордж Мартін [27]). Підлога в одному з інтерв'ю говорив, що склав мелодію ще раніше, в 1963 році, в лондонському будинку Джейн Ешер [25]. Рей Коулман писав у своїй біографічній книзі:

Пол Маккартні був ... головним у Beatles автором. Ніхто з трьох інших не зміг би, та й не захотів би написати "Yesterday". Якими б не були глибинні їх таланти, сумнівно, щоб Леннон або Харрісон знайшли б в собі терпіння, щоб виплекати пісню, яка народилася восени 1963 року, і пронести її до студійного втілення влітку 1965-го. Незвичайні рішучість і дисципліна 22-річного Маккартні дозволили йому закінчити цю роботу.

- Рей Коулман. "Маккартні вчора і сьогодні" [28]

1 жовтня 1965 сингл "Yesterday" вийшов на позицію # 1 в США. В Англії пісня синглом видана не була. Як вважав Пол, "... Джон не хотів, щоб" Yesterday "вийшла як Сорокапятка. На його думку, це вийшла б сольна платівка Маккартні". Сам Пол погодився, тому що це не мало для нього великого значення. "До того ж ця пісня псувала наш рок-н-рольний імідж", - додавав він [25]. Іншими піснями Пола, включеними в альбом, були "The Night Before", "I've Just Seen A Face", "Another Girl", "Tell Me What You See". Крім того, саме він вигадав для Рінго партію ударних в " Ticket to Ride " [24]. 13 серпня 1965 року в Нью-Йорку почалося друге американське турне The Beatles. У ході гастролей Пол зустрівся з Елвісом Преслі (цьому передувала особиста телефонна розмова), а також з учасниками The Byrds.

1 грудня 1965 вийшов альбом Rubber Soul, який ознаменував якісно новий етап творчості The Beatles. Найвідомішою піснею Пола Маккартні на цій платівці стала "Michelle" (Джону належить тут лише серединна частина: "I love you, I love you, I love you ...") [29]. Пісня, незабаром очолила декілька списків в категорії "Краща пісня року", синглом також не була випущена. Сам Маккартні вважав одним з головних достоїнств речі свій спадний пасаж на бас-гітарі ("Мені це нагадало Бізе ", - говорив він) [25]. У грудні 1965 року Пол записав і видав (накладом 3 примірники) Paul's Christmas Album, спеціально для Джона, Джорджа і Рінго. До нього увійшли зібрані воєдино результати шумових експериментів, якими він займався у себе будинку, працюючи з двома магнітофонами [25].


2.3. 1965-1968: "авангардні роки"

У 1965 році, коли у видавничої фірми Northern Songs виникли проблеми на біржовому ринку, перед учасниками The Beatles гостро постало питання про необхідність вкладення фінансових коштів. Леннон, Харрісон і Старр, пішовши раді консультантів, придбали нерухомість в Сурреї. Маккартні відкинув цей варіант ("Для мене це було б все одно, що вступити в гольф -клуб ") і залишився в столиці, більшу частину часу продовжуючи проводити на верхньому поверсі шестиповерхового особняка Ешером на Уімпол-стріт [30], де "... практично весь простір було зайнято вузькою односпальним ліжком і платтяною шафою. На етажерці були виставлені два малюнки Жана Кокто із серії "Опіум", томик Альфреда Жаррі і кілька гітарних медіаторів " [12]. Велику частину своїх найвідоміших пісень тих років Пол написав саме там. Приблизно в цей же час, в квітні 1965 року, Пол за 40 000 фунтів придбав і власний триповерховий особняк XIX століття на Кевендіш- авеню в Сент-Джонс-Вуд, що розташовувався наподалеку від студії Abbey Road. У цю свою столичну резиденцію Пол переїхав остаточно після ремонту, в серпні 1966 року [25], тут обживався довго: відвідувачі відзначали надзвичайно утихомирену атмосферу цього місця, де постійно звучала класика [31]. Так, відмовившись стати сільським жителем, Маккартні став завсідником столичних джаз-клубів, арт-галерей і лабораторій експериментальної музики [32]. Через Пітера Ешера, брата Джейн, Пол познайомився з ключовими фігурами лондонській богеми, власниками приватних галерей Джоном Данбаром і Баррі Майлзом. У цій компанії і стали формуватися його нові музичні пристрасті. Маккартні згадував [32] :

У мене з'явився час, щоб впритул зайнятися вивченням мистецтва, яке заінтригувало мене ще в юності, коли я вперше дізнався про художній експерименті, дослідницької стороні сучасної культури. Тепер в мені прокинулося відчуття, що я і сам міг би стати частиною цієї мистецької богеми.

Спілкування з новими друзями відкрило перед ним безліч можливостей. Завдяки дуже музичній сім'ї Ешером Маккартні зацікавився новими, рідкісними для рок-музики інструментами. Баррі Майлз захопив його авангардним джазом, експериментальної симфонічною музикою, творами Штокхаузена, познайомив з роботами італійського композитора-авангардиста Лучано Беріо, на виступі якого в лондонському Italian Institute обидва вони побували. Твір під назвою "Thema (Omaggio A Joyce)", де голос читця, декламували уривки з " Улісса ", оброблений студійними засобами, використовувався в якості музичного інструмента, особливо заінтригувало Пола, і він приступив до аналогічних експериментів [32].

Маккартні зацікавився новими віяннями у літературі й поезії, а з ними - і ідеями, які сформували основу психоделічної культури. Коли Майлс, Данбар і Ешер відрили у вересні 1965 року книжковий магазин "Індіка" (як частина проекту Indica Books & Gallery), що спеціалізувався на експериментальній літературі, його першим і головним клієнтом став Маккартні, який вклав власні 5000 фунтів на оформлення інтер'єрів [33]. "Він приходив сюди після концерту, відбирав для себе книги і залишав записку з перерахуванням взятого: збірник віршів Еда Сандерса, 'Наркотики і розум' Де Ропп, 'In Peace and War' Ганді " [32], - розповідав Данбар.

Пол ходив всюди, розпустивши всі свої антени-щупальця. Це був істинно світський лев: сьогодні йде на водевіль Тессі О'Ши, завтра на якого-небудь "факельного" вокаліста, післязавтра на Корнеліуса Кард ... Джейн познайомила його і з багатьма режисерами-експериментаторами, такими, як Мікеланджело Антоніоні. Хто б не прибував до столиці, у Пола була можливість зустрітися з гостем особисто.

- Баррі Майлз [32]

Близьким другом Маккартні став і Роберт Фрезер, один з лідерів столичного художнього андеграунду, в домашньому салоні якого подавалося все новітнє - від коктейлів і наркотиків до літераторів і митців. Тут Маккартні познайомився з Енді Уорхолом, Пітером Блейком і Річардом Хемілтоном. "Слухаючи їх бесіди, він дізнавався багато для себе нового про глибинну суть мистецтва", - згадував Майлз. Останній познайомив Пола з біт-поетом Алленом Гінзбергом. "Аллен спричинив на вплив у тому сенсі, що допоміг усвідомити: як художнього матеріалу годиться абсолютно все - як для поезії, так і для пісні. Ранні бітлівські пісні були римованими віршиками про те, як хлопчик-любить-дівчинку. А потім стався різкий стрибок. У хід пішли вирізки з газет, взагалі все, що потрапляло на очі " [32], - говорив Майлз. У ці роки різко зріс авторитет Пола Маккартні в лондонських театральних та літературних колах. Кеннет Тайнен запропонував йому написати музику для постановки шекспірівської п'єси " As You Like It "в Національному театрі з Лоренсом Олів'є у головній ролі (правда, отримав відмову) [10]. У грудні 1966 року Пола запросив до себе додому (на Хаскер-стріт, 43) філософ Бертран Рассел : їхня розмова тривала понад шість годин [33].

Щоб реалізувати у власній музиці нові враження та ідеї, Маккартні зняв колишню квартиру Рінго Старра на Монтегю-сквер і обладнав її під домашню студію. Сюди вселився Іен Соммервілла, екс-бойфренд Вільяма Берроуза, який взяв на себе функції звукооператора. Незабаром туди став навідуватися і сам Берроуз для виготовлення своїх "нарізок"; Пол зацікавився ідеями американського письменника-бітника, в свою чергу, зацікавив того власними думками про можливості музичної студії як художньої лабораторії. На Монтегю-сквер розгорнулася робота по створенню студійних ефектів, яка і сформувала "авангардний" аспект звучання альбомів The Beatles другої половини 1960-х років.

Баррі Майлз вважав, що Пол залишився невизнаним авангардистом просто тому, що мало кому говорив про своїх експериментах. "А потім з'явилася Лінда, у них народилася дитина ... Замість <Пола> в об'єктиви потрапили Джон і Йоко, які окупували Apple і стали там давати по два-три інтерв'ю в день. Ось все і вирішили, що авангардист в групі - Джон", - говорив Майлз. "У цьому і полягала різниця: Джон свої ідеї викрикував з дахів висотних будівель, я свої - бурмотів у вітальнях", - зауважував Пол.

Q Magazine, червень 2010 року

"<Пол і Іен> приносили мені свої петлі, як кішки приносять горобців. Я запускав їх на різних швидкостях, вперед і назад і потім вихоплював навмання", - розповідав Джордж Мартін, 16 таких фрагментів використав у пісні " Tomorrow Never Knows ". Велика частина звукових експериментів того часу в піснях" Бітлз ", які асоціювалися з Джоном Ленноном, була насправді здійснена Полом Маккартні [32]. До цього часу в будинках своїх друзів Маккартні став диск-жокеєм: він приносив як зацікавили його роботи авангардних авторів, так і власні плівки. "Ми ставили музику, закурювали, мали перед собою склянку вина і - відлітали на всю ніч: це був для нас еквівалент відвідування пабу" [32], - згадував він.

"Дивно, але при цьому публіка знала мене як 'миловидного бітла', майстри любовних балад, а Джон уславився 'мудрим бітлом', циніком-інтелектуалом. Насправді справа йшла в точності до навпаки", - говорив Маккартні. Усвідомлював це і Леннон. "Пам'ятаю, приїхав одного разу Джон на своєму роллс-ройсі з Уейнбріджа, і зітхнув: 'Слухай, як я тобі заздрю'", - згадував Маккартні. Одного разу Пол поділився з Джоном бажанням випустити альбом під назвою "Paul McCartney Goes Too Far" (Пол Маккартні заходить занадто далеко). Той прийшов у захват: "Класна ідея! Обов'язково це зроби!" "Але, розрахувавши все, я вирішив, що зроблю краще ... Hey Jude " [32], - говорив Маккартні.


Revolver і Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band

5 серпня 1966 вийшов альбом The Beatles Revolver. Вклад в нього Маккартні - " Eleanor Rigby "," Here There and Everywhere "," Yellow Submarine "," For No One "," Got to Get You Into My Life "та" Good Day Sunshine "- музичні критики вважають видатним: всі ці пісні стали пісенної класикою XX століття." Бітлз, особливо їх платівка Revolver, буде завжди нагадувати людям про кривавий і барвистому, вируючому і суперечливому двадцятому столітті ", - говорив Леонард Бернстайн [33]. Незадовго до виходу альбому Пол Маккартні і Джон Леннон отримали три нагороди Ivor Novello - за " We Can Work It Out "," Yesterday "і" Help! " [33] [~ 4] [34].

Давши останній концерт в Кендлстік-парку, Сан-Франциско, 29 серпня 1966 The Beatles вирішили відмовитися від гастрольної діяльності і Пол Маккартні сконцентрувався на студійній та авторської роботи. Ставши першим учасником групи, що почали роботу на стороні, Пол написав саундтрек до фільму "The Family Way", який був виданий пізніше під тим же заголовком і отримав премію Ivor Novello [35].

1 червня 1967 вийшов Sgt.Pepper's Lonely Hearts Club Band, який очолив згодом безліч підсумкових і "історичних" списків; багато фахівців вважають його найкращим альбомом усіх часів. Ідея пластинки і авторство більшості композицій в альбомі, який, як говорив Джордж Матртін, "... перевів The Beatles з числа звичайних рок-груп в розряд музикантів, які зробили значний внесок в історію виконавського мистецтва" [34], належали Полу Маккартні [36]. З приводу синглу " Penny Lane "/" Strawberry Fields Forever ", що передував релізу, Джеймс Олдрідж зауважив: "У наших робітників немає Маяковський, Байронов і Шеллі. Тому найбільш близькими з живих поетів для них є The Beatles" [34].

27 серпня 1967 помер Брайан Епштейн, менеджер The Beatles. 1 вересня група зібралася в будинку Пола, щоб обговорити своє майбутнє, і той запропонував негайно приступити до зйомок фільму під назвою "Magical Mystery Tour". (Ідея вперше прийшла до нього 5 квітня на борту літака, що летів в США. 11 квітня однойменна пісня вже була написана, і Полом були підготовлені начерки сценарію.) Кінець року група провела, працюючи над реалізацією цієї ідеї. Фільм, прем'єра якого пройшла 26 грудня на BBC 1, піддався руйнівній критиці. Зате за підсумками 1967 The Beatles отримали 4 Греммі, і все - за Sgt.Pepper: "Альбом року", "Краща сучасна рок-н-рольна запис", "Краща звукозапис року", "Найкраще оформлення платівки" [34]. У ті роки основними місцями відпочинку Маккартні були - спочатку відкритий виключно для рок-музикантів і наближеною до них публіки клуб "Ad Lib" (Лестер-плейс, 7, над театром Принца Чарльза), потім "Scotch of St James" і "Bag O 'Nails ". В останньому з них 15 травня 1967 він познайомився з фотографом Ліндою Істман (1941-1998), майбутньою дружиною і учасницею Wings [10].

Початок 1968 The Beatles провели у проповідника транцендентальной медитації Махаріші Махеш Йоги в Індії. Маккартні, з самого початку (на відміну від Джорджа і Джона) налаштований скептично, пізніше казав: "Махаріші - пройдисвіт, мені це відразу було ясно. Єдиний плюс від поїздки - це десяток хороших пісень, які ми там написали" [37]. Одна з них, "Lady Madonna", вийшла на А-стороні синглу (від 15 березня), який очолив хіт-паради по обидва боки Атлантики. Тим не менш, через 40 років, у квітні 2009 року, Пол і Рінго взяли участь у благодійному концерті в підтримку широкого застосування транцендентальной медитації в школах по всьому світу. [38] [39] [40] [41]

30 серпня синглом вийшла "Hey Jude" (з леннонівскі "Revolution" на звороті), одна з найвідоміших пісень Маккартні, записана за участю 40 музикантів симфонічного оркестру. Сингл став всесвітнім бестселером: його загальний тираж в 1968 році склав 6000000 примірників. "Hey Jude, пісня про Джуліана (Леннона - сина Джона від першого шлюбу, до якого Пол був прив'язаний), - набагато більше зворушлива елегія про дитину, покинуту батьками, ніж все створене Джоном за роки сольної творчості", - писав в 1985 році журнал Musician [37].


2.3.2. Останні роки The Beatles

22 листопада 1968 вийшов " Білий альбом "The Beatles, який (згідно" Книзі рекордів Гіннесса ") до самого кінця XX століття утримував американський рекорд як найбільш швидко розпродаються музичний альбом. Ідея помістити обидва диска в абсолютно білий конверт належала Полу Маккартні [37]. (Відповідно до іншої версії автором ідеї був дизайнер Річард Хемілтон, разом з яким Пол оформив і плакат-вкладиш. [42]) У числі найбільш відомих пісень Маккартні в цьому альбомі - Back in the USSR, а також " Helter Skelter ". Друга з них, записана групою 18 липня 1968 року, як і раніше зберігає неофіційний "титул" найбільш скандально відомої пісні The Beatles, оскільки надихнула Чарльза Менсона (як той сам стверджував) на вчинення злочинів. ( Хантер Девіс, проте, писав, що банда, здійснюючи свої злодіяння, співала зовсім іншу пісню Маккартні, "Magical Mystery Tour".) Разом з тим, "Helter Skelter" (створена як свого роду відповідь Піту Таунсенд, який незадовго до цього хвалився "вагою" своєї "I Can See for Miles") увійшла в історію і як одна з перших хард-рокових композицій. У 1987 році журнал Metal Hammer назвав цю пісню в числі п'яти кращих, з написаних у стилі hard and heavy [37].

2 січня 1969 почалися зйомки фільму "Let It Be". Ініціатором заходу став Пол Маккартні, що зібрав колег в офісі Apple і покликав їх відмовитися від неробства. ("Я сказав їм: Хлопці, давайте! Ми не можемо стояти на місці. Ми повинні зробити щось, адже ми ж Бітлз!") В кінцевому підсумку виявилося, що саме в процесі роботи над фільмом (за словами самого Пола) "група стала розпадатися на частини " [43]. "Цей фільм поставлений Полом для Пола. Ось головна причина розпаду" Бітлз "... Нам всім набридло бути музикантами другого плану для Пола. Це почалося після смерті Брайана: у фокусі об'єктивів виявився Пол, інших ігнорували. Ми це відчували. Пол - Бог, а інші валяються десь поруч [43] ", - говорив Джон Леннон після американської прем'єри, що відбулася 2 травня. Розкол в The Beatles оформився остаточно 28 лютого 1969 року, коли Джон Леннон запропонував свого персонального менеджера Алана Кляйна на роль менеджера групи. Маккартні, чули (насамперед, від Міка Джаггера) про сумнівні афери Кляйна, був єдиним бітлом, категорично заперечували. Джон, Джордж і Рінго наполягли на своєму і, як з'ясувалося пізніше, зробили катастрофічну помилку (в 1973 році вони подали в суд на Кляйна, звинувативши його у фінансових махінаціях) [43].

31 липня 1969 The Beatles завершили роботу над Abbey Road, своїм передостаннім альбомом. Робота над ним проходила у вкрай тяжкій атмосфері. "Це була не колишня, скороминуща тяжкість, ... в якій ти завжди відчував якесь для себе простір, нема, це була тяжкість серйозна, хвороблива, місця в собі вже не залишала і викликала великий дискомфорт", - згадував Маккартні [44]. Вийшовши 26 серпня, Abbey Road за підсумками 1969 отримав Grammy - за продюсерське майстерність, в номінації "Best engeneered non-classical recording" [45].

8 травня 1970 в Англії вийшов останній бітлівський студійний альбом, Let It Be, з матеріалом, записаним роком раніше. Як і у всіх альбомах другої половини 60-х років Пол Маккартні тут - основний автор: йому належать "Let It Be", "Long and Winding Road", "Get Back", "I've Got a Feeling", "Two of Us ". Про історію створення "Let It Be" (вийшла синглом 6 березня), однією зі своїх найзнаменитіших пісень, Маккартні розповідав [46] :

Я перебував у глибокій депресії, думаю, значною мірою через наркотики. Це був божевільний відрізок мого життя, багато речей, як мені здавалося, втратили сенс ... Всередині була порожнеча. Я запам'ятав цю ніч: лягаючи в ліжко я відчув себе особливо погано. У сні мені стала мати, давним-давно померла, і сказала: "Нехай все буде так, не хвилюйся, все утворюється". Я відчув велике полегшення. І - написав "Let it Be". Цей сон врятував мене, коли я перебував на самому краю безодні ...

31 грудня 1970 Пол Маккартні через своїх адвокатів почав процес про розірвання партнерства "Бітлз" і подав позов проти Алана Кляйна, Джона Леннона, Рінго Старра і Джорджа Харрісона. Він вважав, що ситуація, в якій опинилися колишні учасники групи, не мала іншого рішення [8].


3. Сольна кар'єра

Розрив з колегами по "Бітлз" справив вкрай тяжке враження на Маккартні (Лінда стверджувала навіть, що - "розпад The Beatles зруйнував" його) [47]. Усамітнившись з родиною на віддаленій фермі Хай-парк неподалік від Кемпбелтауна на західному узбережжі Шотландії, Пол деякий час вів життя відлюдника на крихітній території: "Дві спальні і кухня, все на одному поверсі, не то щоб брудні - але й дуже вже чистими їх назвати було не можна. Але для нас це було ідеальне місце, бо знаходилося далеко від усього. Ніхто туди проникнути не міг: а якщо вже проникав, то дуже лякався " [48]. "Я був абсолютно спустошений. Вперше в житті відчув себе викинутим на смітник. Це було жахливе відчуття розчарування і відчуття того, що ти більше нікому не потрібен, душу заповнила пустота" [47], - згадував він. Маккартні говорив пізніше, що то були чи не найгірші дні в його житті: він пристрастився до алкоголю і наркотиків. "Порятунком, як завжди, стала музика", - зауважував він, додаючи: "Сім'я ... не просто допомогла, вона врятувала мене. Був би один - пустився б у всі тяжкі, і це б не допомогло. У домашній же обстановці все как- то само собою облаштувати " [48]. Величезну роль в його відродженні зіграла Лінда. Денні Сейвелл (учасник Wings) вважав, що, якби не дружина, Пол не вийшов би з депресії. "Саме вона підняла його на ноги після того, як йому довелося судитися з іншими бітлами. Його серце було розбите. Він залишився б в Шотландії і там би просто спився. Це вона сказала йому: 'Ану, вперед! ..'" [49].

У березні 1970 року Пол повернувся з усамітнення з матеріалом свого першого сольного альбому, записаного на чотиридоріжковий апаратурі від EMI. У квітні 1970 альбом McCartney піднявся на вершину списків Біллборда [50]; тут він протримався 3 тижні і став згодом двічі платиновим) і досяг # 2 в Британії. Ram (1971), записуються 10 січня - 15 березня в нью-йоркській студії Columbia Records, вийшов вже як спільна робота Пола і Лінди Маккартні. Альбом, участь в якому взяв Нью-Йоркський філармонічний оркестр, очолив британський хіт-парад був другим у США. Синглами з нього вийшли "Another Day" (# 2 Великобританія, # 5 США) і "Uncle Albert / Admiral Halsey" (# 1 США). Останній, крім того, за підсумками року удостоївся Grammy в номінації "Краще вокальне виконання" [51]. Реакція преси на два перші сольні альбоми Маккартні була негативною. Джон Леннон висловив спільну думку критиків, назвавши перший з них "сміттям" [49]. Крім того, фрагменти тексту пісні "Too Many People" та оформлення обкладинки Ram (з двома сцени між сонечками, що викликали в пресі інсинуації з приводу "натяку на те, як до нього ставилися в Beatles) обурили Леннона, і він відповів тирадою" How Do You Sleep? ", пісні з альбому Imagine. Маккартні визнавав: "Так, це був серйозний удар. Стало дуже сумно: адже ми любили один одного - хоча, на той момент навряд чи таке можна було б запідозрити. Але років з шістнадцяти ми були дуже близькими друзями. І раптом - такий дивний поворот . Навряд зіткнулися на діловому фронті, як вчепилися в глотки один одному " [48].


3.1. Wings: 1971-1980

Маккартні був цілком самодостатнім музикантом, проте він гостро потребував групі, про що зізнавався пізніше Денні Лейн. "Його невпевненість у собі була очевидна - говорив останній. - Тому що, коли намагаєшся зробити щось після 'Бітлз' ... що, взагалі, можна тут зробити?" [49]. Деякий час Маккартні намагався реалізувати ідею створення супергрупи, за участю Еріка Клептона. Коли нездійсненність її стала очевидною, він пішов іншим шляхом [49]. У серпні 1971 року з Ліндою, гітаристом Денні Лейном (екс- Moody Blues) і Денні Сейвеллом Пол Маккартні заснував супергрупу Wings [49]. Він згадував [48] :

Ідея полягала в тому, щоб зібрати разом друзів, посадити всіх в фургон і на цій основі створити групу. Це було досить-таки самовпевнено. Інший хоча б готель забронював. Ми ж знаходили собі нічліжки якісь, в дуже дивних місцях ... Загалом, банда ненормальних на колесах. Питання про створення нової групи на професійному рівні мене абсолютно не займав.

Декларував повне рівноправність музикантів, Маккартні залишив за собою право вирішального слова в студії [49] ("... бо, якщо ти - хлопець з Beatles, інакше й бути не може"), але з самого початку Wings замислювалися як командний проект [48]. Глузування з приводу участі в групі дружини, яка, очевидно, не мала видатними музичними здібностями, його не турбували. "Вона трималася молодцем, - згадував Пол. - Просто ми хотіли бути завжди разом і вважали: хто сміє нам заборонити бути разом і в групі?" [48].

Дебютний альбом групи Wild Life був стримано прийнятий критикою, але за підсумками року журнал Record World назвав Пола і Лінду кращим дуетом [51]. З трьох синглів групи 1972 два виявилися забороненими на Бі-Бі-Сі: "Give Ireland Back to the Irish" (він був присвячений подіям "Кривавого неділі" в Ірландії) і "Hi Hi Hi" (цензорів збентежила рядок: "Я хочу, щоб ти лягла в ліжко і приготувалася до моєї тілесної гарматі ") [52] [53]. Говорячи про першу з цих пісень, Маккартні визнавав, що кілька необдумано відступив тут від свого кредо. "Мені завжди вдавалися пісні в основі своїй емоційні. Як ' Eleanor Rigby ', про самотність. Або пісні про кохання, як 'Maybe I'm Amazed ". Це - моя сильна сторона. Мені б і хотілося побільше написати пісень протесту, але просто немає в мені цього дару ... Були моменти коли я скаржився з приводу тієї чи іншої ситуації: 'Give Ireland Back to the Irish', 'Big Boy Bickering', - але навряд чи ці пісні входять до числа моїх кращих " [54], - зізнавався він в 2010 році.

У серпні 1972 року Пол, Лінда і Денні Сейвелл були арештовані в Швеції за зберігання наркотиків і пізніше оштрафовані (на 800 фунтів стерлінгів) [55]. Після того як музиканти зізналися, що коноплю отримують поштою з Лондона, британська поліція провела облаву на двох шотландських фермах Маккартні і знищила там все конопляні посадки [52]. Згодом ( 8 березня 1973 в місті Кемпбелтауне, Шотландія) Пол і Лінда були оштрафовані ще й на 100 фунтів кожен [56].

Пол і Лінда Маккартні на концерті Wings, 1976 рік

Альбом Red Rose Speedway (# 4 Великобританія, # 1 США), як і що передував йому сингл "My Love" (# 9 UK), вийшов як реліз Paul McCartney & Wings [56]. 16 квітня 1973 Маккартні виступив у телевізійному музичному вар'єте "James Paul McCartney", а потім з учасниками Wings записав музичну тему для Бонд-фільму " Live and Let Die ": так відновилося його співпраця з Джорджем Мартіном (автором саундтрека), аранжувати і спродюсував цей запис [57]. Трек "Live and Let Die" 1 червня (18 червня - в ​​США) вийшов синглом і піднявся до # 2 в США та Канаді (# 7 - у Великобританії) [58]. Два ці релізу підняли реноме музиканта в пресі, яка при цьому зберегла до нього критичне ставлення. Багато в чому Маккартні, як сам зізнавався згодом, страждав від власних неординарних рішень: багато років по тому він зізнавався, що не може зрозуміти, як міг випустити синглом такий, наприклад, трек, як "Mary Had a Little Lamb" (# 9 UK, 1972) [49].

Восени 1973 року Пол Маккартні з групою (склад якої покинули Маккалох і Сейвелл) відправився записувати новий альбом в Нігерію [59]. Тут йому довелося самому виконати партії ударних, причому згодом цю роботу високо оцінив сам Кіт Мун. У Нігерії подружжя Маккартні чекали потрясіння: в якийсь момент вони зазнали збройного пограбування, пізніше Пол переніс важкий напад бронхіальної астми, що супроводжувався непритомністю [56]. Band on the Run (знову підписаний Paul McCartney and Wings) очолив основні світові хіт-паради і журналом Rolling Stone було названо "альбомом року", випередивши в списку The Dark Side of the Moon [56] [60]. У 1973 році, коли всі юридичні процедури, пов'язані зі спадщиною The Beatles, були завершені, Пол згадав у пресі про можливість возз'єднання групи. "Думаю, всі ми вирішили, що вже зробили все, що могли. Що ще ми могли б зробити <разом>? Записати ще кілька пісень, додати останню главу? Скільки це могло б продовжуватися? І хіба не було б це сумним видовищем?" [48] ​​, - пізніше говорив він.

28 березня 1974 вперше після розпаду "Бітлз" Леннон і Маккартні зіграли разом у лос-анджелеської Burkbank Studios, виконавши " Midnight Special ". 1 квітня джем був продовжений: Джон, Пол, Кейт Мун, Харрі Нілссон і група сесійних музикантів виконали "Lucille", "Stand By Me" і попурі пісень Сема Кука [61]. Пізніше (під заголовком A Toot and a Snore in '74) ці записи були випущені бутлегов.

У квітні 1974 року разом з оновленим складом Wings Пол Маккарні влаштувався в Нешвіллі, Теннессі. Тут - за участю Подружжя Еткінс, Флойда Крамера, Вассар Клементс і вокальної групи Cate Sisters - був спонтанно створено новий проект, Country Hams [56] [60]. Група записала три пісні, включаючи композицію Маккартні-батька "Walking in the Park With Eloise", яка в жовтні 1974 року вийшла синглом. Про те, що Маккартні до нього має відношення, мало хто знав, і реліз (який EMI визнала "неофіційними") помічений не був. У 1982 році, коли Пол включив цю пісню в список своїх найулюбленіших (для програми серії "Desert Island Disk"), сингл був перевипущена [62].

У травні 1975 року вийшли - спочатку сингл "Listen to What the Man Said" (# 6 Британія, # 1 США), потім альбом Venus and Mars, який тут же очолив основні хіт-паради світу. 24 березня, святкуючи завершення роботи над платівкою, Пол і Лінда Маккартні зібрали зіркову вечірку на борту лайнера "Queen Mary" за участю ритм-енд-блюзової групи The Meters, а також Боба Ділана, Led Zeppelin, Джорджа Харрісона та ін Цей спонтанний концерт згодом вийшов під заголовком Live on the Queen Mary [63].

Місяць потому Маккартні за 40 000 фунтів придбав маєток Уотерфолл в селищі Рай, графство Сассекс, яке на довгі роки стало його основною резиденцією [64].

Концерт Wings, 1976 рік. Джиммі Маккалох (ліворуч) і Пол Маккартні

У січні 1976 року в студії Abbey Road Пол Маккартні приступив до роботи над новим альбомом, а 20 березня з Wings почав європейський етап грандіозного світового турне. За два дні до цього він дізнався про смерть свого батька, але, проявивши надзвичайну витримку, не став говорити про це музикантам, щоб не зривати намічені виступи [65]. Що вийшов в березні альбом Wings at the Speed ​​of Sound протягом більше двох місяців очолював американські чарти, а пізніше опинився на # 17 в списку 25 найбільш популярних альбомів десятиліття [66]. Незабаром після виходу потрійного концертного альбому Wings Over America, який очолив хіт-парад США), журнал Rolling Stone визнав Маккартні кращим виконавцем 1976 [67].

1977 почався для Маккартні завершенням шестирічної позови з Алленом Кляйном і Beatles. На емоційному підйомі він почав записувати два альбоми: сольник Денні Лейна Holly Days (він вийшов 6 травня) і збірник інструментальних версій пісень, що увійшли до альбому Ram. Альбом Thrillington, випущений 29 квітня під псевдонімом Персі Тріллз, залишився практично непоміченим [68]. Маккартні зізнався, що є автором цієї містифікації, лише в 1994 році в інтерв'ю Марку Льюісону (журнал Club Sandwich). З'ясувалося, що диск був записаний в жовтні-листопаді 1971 року на студії Abbey Road під час роботи над альбомом Wild Life [69].

11 листопада 1977 (в Англії, 4 листопада - в США) вийшов сингл " Mull of Kintyre "(з" Girl's School "на звороті), який ознаменував комерційний пік сольної кар'єри Маккартні. В Британії він побив всі комерційні рекорди, включаючи бітлівські, 9 тижнів очолював списки, розійшовся накладом, перевищили 2,5 мільйона примірників. Відносна невдача в США (# 39) "Girl's School" (виставленої там на А-сторону) дала привід Маккартні не відновлювати контракт з Capitol і перейти на Columbia Records [69].

На відміну від альбому London Town (# 2 Великобританія, # 4 США), тепло прийнятого критикою, яка зазначила незвичайні, насичені діалектом кокні тексти Маккартні [70], Back to the Egg (# 4 Великобританія, # 8 США) мав порівняно скромний успіх: його Маккартні згодом називав однією зі своїх головних невдач [71]. Однак за композицію "Rockestra Theme" (в записі якої брали участь, в числі інших, Піт Таунсенд, Джон Бонем, Джон Пол Джонс та Девід Гілмор) він знову отримав Греммі, а музичні критики згодом оцінювали альбом досить високо [71]. Згідно з умовами нового контракту з Columbia гонорар Маккартні за кожен новий альбом з цього часу повинен був становити 2 мільйони доларів: це зробило його на той момент найбільш високооплачуваним артистом в світі [72].

3 листопада 1979 року в лондонському клубі Les Ambassadeurs відбулося вшанування Пола Маккартні, який незадого до цього був включений в Книгу рекордів Гіннесса як "найбільш видатний композитор усіх часів і народів": автор (на той момент) 43 пісень, що розійшлися більш ніж мільйонним тиражем, і володар 60 золотих дисків (42 - з Beatles, 17 - з Wings, 1 - з Біллі Престоном) [71]. У тому ж місяці вийшов у світ перший починаючи з 1971 року сольний сингл Маккартні "Wonderful Christmastime" (з інструментальної композицією "Rudolph the Red-Nose Reggae" на звороті) [73].

У грудні 1979 року на особисте прохання генерального секретаря ООН Курта Вальдхайма Пол Маккартні організував серію благодійних концертів на користь народу Кампучії, що постраждав від засухи. Результатом цього заходу з'явився телефільм "Rock for Kampuchea", а також подвійний концертний альбом Concert for the People of Kampuchea, записаний Крісом Томасом. У травні 1980 року за організацію концертів на користь народу Кампучії Маккартні отримав Ivor Novello Special Award [74].


3.1.1. McCartney II

Слідом за синглом "Coming Up" (# 2 UK, # 1 US) в травні 1980 року вийшов McCartney II (# 1 Британія, # 3 США): цей альбом Маккартні записав самостійно, зігравши на всіх інструментах, головним з яких став для нього синтезатор. Спочатку платівка замислювалася як подвійний альбом експериментальної електронної музики, але від цієї ідеї EMI в кінцевому підсумку Маккартні відрадили [75]. Оригінальний варіант був випущений бутлегов.

Випуску альбому передував арешт Маккартні в Японії 16 січня 1980. 11 концертів Wings були скасовані, і Маккартні довелося виплатити 1800000 фунтів промоутерам в якості компенсації за збитки [7].

У жовтні 1980 року в Кентської студії Finston Manor Пол Маккартні підготував (так і не виданий) збірник Hot Hits, Cold Cuts (пісні Wings 1972-1979 років, свого часу залишилися незавершеними) і записав звукову доріжку до мультфільму "Rupert the Bear" [74].


3.2. Смерть Джона Леннона. Розпад Wings

Як згадував Маккартні, його відносини з Джоном Ленноном до кінця 1970-х років в цілому налагодилися, але залишалися нерівними. Пол говорив, що часто дзвонив Леннону, але ніколи не міг бути впевнений в тому, що буде прихильно прийнятий. Одного разу у відповідь на своє вітання він почув: "Та в тебе на думці тільки піца і всякі казки!" ("You're all pizza and fairytales!"). Якщо вірити Мей Пен, коханці Леннона, той ще під час "уїк-енду в забутті", проведеного з нею, висловлював намір зустрітися з Маккартні і записатися, однак, возз'єднавшись з Йоко, відмовився від цієї затії.

13 серпня 1980 Маккартні, перебуваючи на Карибах, подзвонив Джону Леннону в Нью-Йорк, але секретарка (за вказівкою Йоко) відповіла, що того немає вдома (що було неправдою). Між тим, продюсер Джек Дуглас, який працював над альбомом Double Fantasy, говорив: "Наскільки я пам'ятаю, в ті дні Джон говорив мені, що не проти перетнутися з Полом і спробувати зробити щось разом". Так не відбулася зустріч, яка могла б багато чого змінити в долі двох музикантів [74].

Останній телефонна розмова між Полом і Джоном відбувся у вересні 1980 року: він був дружнім і спокійним. І все ж Маккартні згодом жалкував, що так і не зустрівся зі своїм старим другом, щоб нарешті владнати всі розбіжності. Розмова по телефону стосувався в основному сім'ї Джона, який (як згадував Пол) радів життю і будував плани щодо своєї подальшої кар'єри [74].

В день смерті Джона Леннона Маккартні працював над піснею "Rainclouds". Вбивство його потрясло:

Ми, три бітла, дізналися цю новину вранці, і ось що дивно: ми всі реагували на це однаково. Окремо, але однаково. В той день ми всі пішли на роботу. Все. Ніхто не міг залишатися вдома наодинці з такою звісткою. Ми всі відчули бажання піти на роботу і побути з людьми, яких ми знали. Пережити це було неможливо. Треба було якось змусити себе рухатися далі. Я весь день простовбичив на роботі, але все робив, ніби в трансі. Пам'ятаю, вийшов я зі студії і до мене підскочив якийсь репортер. Ми вже від'їжджали, і він засунув мікрофон у віконце машини, крикнувши: "Що ти думаєш про смерть Джона?" Змучений і приголомшений, я видавив лише: "Це така туга". Я мав на увазі, туга в найсильнішому сенсі, знаєте, як кажуть, вкладаючи в одне слово всю душу: туга-а-а-а ... Але коли читаєш таке в газеті, бачиш тільки одне сухе слово [74].

6 січня 1981 відбулася остання студійна сесія Wings. Як говорив Лоуренс Джубер (в інтерв'ю журналу Beatlefan), "... смерть Джона відбила у Пола охоту до концертної діяльності, адже йому доводилося б кожні 10 хвилин здригатися, очікуючи, що який-небудь придурок вистрілить в нього з пістолета". 27 квітня 1981 року було офіційно оголошено про розпуск групи [76].


3.3. 1981-1984

У 1981 році Пол Маккартні і продюсер Джордж Мартін приступили до запису чергового альбому в студії Air на острові Монтсеррат. Участь в цих сесіях прийняли ударник Дейв Меттакс (Dave Mattacks), бас-гітарист Стенлі Кларк (англ.), який змінив Меттакса Стів Гедд (Steve Gadd), Ерік Стюарт, Енді Маккей, а також Карл Перкінс (заспівав з Полом дуетом "Get It") і Стіві Уандер ("What's That Your Doing" і "Ebony and Ivory") [77]. Також в 1981 році Маккартні взяв участь у записі присвяченій Джону Леннону пісні Джорджа Харрісона "All Those Years Ago" - з Харрісоном, Рінго Старом і Елтоном Джоном [76].


3.3.1. Tug of War

Альбом Tug of War вийшов 26 квітня 1982, очолив (як і сингл з нього "Ebony and Ivory") хіт-паради по обидва боки океану, був чудово прийнятий критикою і в цілому вважається кращим в сольній кар'єрі Маккартні після Band on the Run [77]. Заголовний трек мав антивоєнну спрямованість (Маккартні говорив, що спробував виразити в ньому протест проти нової хвилі англійської мілітаризму) [76]. Одна з пісень альбому, "Here Today", була присвячена пам'яті Джона Леннона [78].

У червні 1982 року Маккартні придбав у власність млин споруди XVIII століття і земельну ділянку, що примикав до його маєтку в Сассексі. Згодом тут він обладнав домашню студію звукозапису. Незадовго до цього у нього з'явився шанс здійснити набагато більш важливу покупку. Лью Грейд запропонував Полу і Йоко Оно за 20 мільйонів (на двох) викупити права на пісні Леннона-Маккартні, що знаходилися у володінні видавничої компанії Northern Songs. Йоко визнала ціну завищеною, і проект не здійснився [78].

Початок 1983 року подружжя Маккартні провела в суспільстві Майкла Джексона, який прибув зі США, щоб знятися в кліпі до спільної роботи "The Man" (до цього дует випустив синглами "The Girl is Mine", що стала першим синглом культового альбому Джексона Thriller, і ігрову "Say, Say, Say", на яку також був знятий відеокліп). 10 лютого подружжя Маккартні з Джексоном відвідали друга церемонія вручення Brit Awards в готелі Grosvenor, де Пол переміг у номінації "Кращий британський артист 1982 року", а Джордж Мартін і Джефф Емерік отримали нагороду за звукорежисерські роботу над альбомом Tug of War [79]. Маккартні згадував, що саме в цей день дав безліч рад Джексону щодо ведення бізнесу, зробивши упор на роковому пункт: "Подумай про те, щоб придбати права на яку-небудь музику". При наступній зустрічі з Маккартні, вже в США, Джексон став жартувати: "Я куплю твої пісні!"

Я і забув про це відразу, він ще не раз повторив те ж саме, і жарт ця щось перестала мені подобатися. - Я відповідав йому: "Ага, здорово, відмінно, молодець" - тому що адже саме я йому це все і порадив. Аж надто безглуздою здавалася навіть думка про те, що твій друг, такий же, як і ти, співак, може серйозно заявляти, ніби він купить пісні Бітлз ... [79]

Два роки по тому Джексон з вдячністю скористався колись отриманими радою та скупив авторські права на пісні Бітлз за $ 47,5 млн. Виняток склали "Love Me Do" і "PS I Love You" (власність Маккартні), а також "Please, Please Me" , "Ask Me Why" і "Don't Bother Me" (власність перший видавець бітлівських композицій Діка Джеймса) [80]. Маккартні не раз говорив про цей вчинок як про зраду. Крім того ... "Не дуже приємно відправлятися на гастролі, знаючи, що доведеться платити комусь за виконання власних пісень", - говорив Пол в 2006 році [81].


3.3.2. Pipes of Peace

У травні 1983 року Пол отримав Ivor Novello Award за "Ebony and Ivory" в номінації "Міжнародний хіт року", альбом Tug of War отримав премію Bambi від німецької фонографічної академії.

31 жовтня 1983 в Англії і США вийшов альбом Pipes of Peace (# 2 Великобританія, # 15 США), куди увійшли і дуети з Джексоном ("Say, Say, Say", "The Man"). Сингл "Pipes of Peace" очолив британський хіт-парад, паралельно "Say, Say, Say" вийшов на вершину американських чартів. У листопаді режисер Кейт Макміллан зняв кліп до "Pipes of Peace" з антивоєнним сюжетом. Маккартні згодом говорив, що це його улюблений (власний) кліп всіх часів.

У 1984 році Пол Маккартні написав сценарій і створив саундтрек до фільму "Передай привіт Брод-стріт" ("Give My Regards to Broad Street"), знявшись у головній ролі. Фільм не мав успіху [82], але звукова доріжка до нього очолила британські чарти альбомні, як і сингл "No More Lonely Nights" (незабаром пісня, частіше за інших звучала на американському радіо в цьому році, удостоїлася за це спеціальної нагороди від ASCAP) [ 83]. Продюсер Джордж Мартін в ході роботи над фільмом і альбомом (зі слів журналістки Джоан Гудман) так говорив про Маккартні:

Пол - дивовижна людина. Я б не зміг витримати такого темпу. Він встає ні світ ні зоря, їде сюди з Сассекса (а це 2:00 їзди) і щовечора повертається додому, щоб побути з дітьми. Він з раннього ранку в гримі, весь день знімається, в обідню перерву обговорює з ким-небудь виробничі проблеми, а ввечері - знову нарада з приводу мізансцен, освітлення, і бог знає чого ще. Це нагадує мені сеанси записи Бітлз в старі часи. Він вникає в усі [84].

Листопадовий сингл "We All Stand Together", підписаний Paul McCartney and the Frog Chorus (композиція до мультфільму "Rupert and the Frog Song"), піднявся в Британії до # 3. Пізніше пісня отримала нагороду Ivor Novello в номінації "Краща пісня для фільму в 1984 році", а мультфільм був нагороджений як кращий анімаційний фільм року Британської академією кіно і телебачення. У листопаді 1984 року Маккартні отримав від ліверпульського муніципалітету вищу нагороду - "Freedom of the City", ставши таким чином єдиним жителем Ліверпуля, якого удостоїли цієї премії двічі [84]. Випущений через рік синглом "Spies Like Us" з піснею з однойменної комедії піднявся до # 7 в США і став ювілейним (сота) хітом Маккартні в списках "Біллборда" (з них 65 - у складі "Бітлз"). Сингл (випущений в комплекті з реміксами, один з яких зробила улюблена електронна група Маккартні Art of Noise) став і його останнім американським хітом [80].


3.4. 1985-1993

13 липня 1985 Пол Маккартні взяв участь в лондонському концерті Live Aid, виконавши "Let It Be". Прибувши на концерт на самоті, без команди техніків, він згодом називав свій виступ перед 90 тисячами глядачів "кошмаром". Після виступу Queen (його виходу передував) вся апаратура виявилася відключена - про що Маккартні дізнався, лише почавши співати "Let It Be" під акомпанемент безмовного фортепіано [80].

У жовтні 1985 року Маккартні повернувся в Capitol, уклавши з компанією контракт на розповсюдження пластинок в Америці. Тим часом 14 листопада в Англії на Virgin вийшов мультфільм "Rupert and The Frog Song" (з кліпами на пісні Лінди "Seaside Woman" та "Oriental Nightfish"). Ця відеокасета встановила рекорд, за місяць розійшовшись 130-тисячним тиражем. "Rupert and The Frog Song" був визнаний найпопулярнішим в Англії мультфільмом наступного, 1986 року [83].

20 червня 1986 Пол Маккартні виступив на благодійному концерті Prince's Trust Birthday Party Concert (на стадіоні Уемблі), де - під акомпанемент учасників Dire Straits, Філа Коллінза, Рея Купера, Еріка Клептона, Брайана Адамса - виконав "Long Tall Sally", "I Saw Her Standing There" і "Get Back" (останню - в дуеті з Тіною Тернер) [83].

Коллінз, крім того, взяв участь у записі наступного альбому Маккартні, Press to Play (# 8 Британія, # 30 США). Співавтором шести (з десяти) пісень платівки став Ерік Стюарт (учасник 10cc, знайомий з Beatles ще з початку 1960-х років, коли грав у "Каверні" у складі групи The Minbenders) [85]. При тому, що альбом, записаний з продюсером Хью Педжемом (відомим по співпраці з Genesis), в комерційному відношенні виявився майже провальним, преса прийняла його прихильно, відзначивши майстерність Маккартні-аранжувальника і незвично агресивне звучання деяких пісень (зокрема, "Angry") [83]. Пізніше музична критика змінила думку про платівці до гіршого: на думку Теда Дойла (Q) він може посперечатися з "Хором жаб" за звання гіршої пластинки Пола Маккартні всіх часів [49].

У 1987 EMI випустила альбом "All the Best!", Перша збірка хітів Маккартні. У 1988 Пол (спочатку тільки в СРСР) випустив збірник рок-н-рольних кавер-версій Знову в СРСР, в США і Європі виданий лише три роки опісля [86].

Приблизно в цей же час почалася співпраця Маккартні з Елвісом Костелло : дві пісні, народжені в цьому союзі, - "Veronica" і "My Brave Face" - увійшли до альбому Костелло Spike і альбом Маккартні Flowers in the Dirt (відповідно). Друга з них очолила британський хіт-парад в 1989 році. Пізніше обидва музиканта об'єднали зусилля для роботи над Mighty Like a Rose (альбомом Костелло) і альбомом Маккартні Off the Ground (1993) [10].

На початку 1990-х років Пол Маккартні разом з Харрісоном і Старром зайнявся роботою над документальними фільмами і альбомами серії The Beatles Anthology. До проекту увійшли три подвійні альбоми, набраних з альтернативних версій відомих пісень, концертних записів, а також раніше не видавалися речей. Центральної річчю Anthology 1 (1995) стала випущена синглом "Free as a Bird" (записана возз'єдналися тріо), "Anthology 2" представив публіці другу і останню таку композицію, "Real Love". Продюсером обох записів став Джефф Лінн, фронтмен Electric Light Orchestra і близький друг Джорджа Харрісона, який брав участь з ним у групі The Traveling Wilburys [10].


3.5. 1997 - теперішній час

Альбом Пола Маккартні Flaming Pie (1997), записаний продюсерами Лінном і Мартіном піднявся до # 2 у Великобританії і США і був номінований на Греммі як альбом року. 11 березня 1997 за внесок у розвиток музики Маккартні отримав лицарське звання і став сером Полом Маккартні. Свою нагороду він присвятив Леннону, Харрісону і Старру, а також усім громадянам Ліверпуля [87].

У 1999 році Маккартні випустив збірку рок-н-рольних стандартів Run Devil Run і був введений (як соло-виконавець) в Зал слави рок-н-ролу. У травні 2000 року Маккартні став членом Британської академії композиторів і поетів-піснярів. Гай Флетчер, голова цієї академії, відзначив роль, яку зіграв Пол у розвитку всієї британської популярної музики [88].

Альбом Driving Rain (2000) було присвячено Хізер Міллс, яка стала його дружиною 11 липня 2002. Майже одночасно вийшов і присвячений Лінде альбом A Garland for Linda, вісім композицій для якого написали вісім різних сучасних композиторів. Всі кошти від продажу платівки були спрямовані в благодійний фонд "The Garland Appeal", який надає фінансову допомогу раковим хворим [89].

У 2001 році вийшов документальний фільм "Wingspan: An Intimate Portrait", куди увійшли багато фотографії та фотокадри, зроблені Ліндою, а також інтерв'ю Пола, дане дочки Мері (тієї самої, яка ще дитиною потрапила на задню обкладинку альбому McCartney). У тому ж році Пол написав основну тему до фільму "Ванільне небо", номіновану на Оскара [90].

11 вересня 2001 Маккартні, перебуваючи в аеропорту імені Кеннеді, став свідком терористичної атаки на всесвітній торговий центр. Вражений побаченим, він організував благодійний "Концерт для Нью-Йорка" ("The Concert for New York City"), що відбувся 20 жовтня 2001. У листопаді того ж року стало ясно, що дні Джорджа Харрісона полічені. Пол провів багато годин у ліжку свого друга в особняку Холлівуд-Хіллз, де доживав останні дні Харрісон. 29 листопада 2001 Джордж помер, а рівно через рік Маккартні зіграв одну з його найвідоміших пісень "Something" на "Концерті для Джорджа" ("Concert for George").

В 2002 Пол Маккартні почав всесвітнє турне "Back In The World", в ході якого вперше відвідав Росію і 24 травня 2003 виступив з концертом на Червоній площі в Москві. До цього дня цей концерт залишається єдиним концертом західної рок-зірки на Червоній площі - всі інші, заявлені такими, проводилися на Василівському узвозі. За день до концерту тодішній Президент Росії Володимир Путін супроводжував музиканта з дружиною під час їх прогулянки по площі і Кремлю і прийняв їх у своїй кремлівської резиденції.

Пол Маккартні на концерті в 2004 році

В червні 2004 Пол виступив хедлайнером на фестивалі в Гластонбері, а потім 20 червня в рамках 04 Summer Tour виступив в Санкт-Петербурзі на Двірцевій площі. За деякими підрахунками, цей концерт став тритисячним в кар'єрі Пола [91] [92].

2 липня 2005 Пол відкрив і завершив концерт Live 8 в Гайд-парку, виконавши разом з групою U2 пісню "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band". 13 листопада 2005 року після завершення концерту Маккартні в Анахаймі, Каліфорнія, була встановлена ​​супутниковий зв'язок з міжнародною космічною станцією, і музикант зіграв спеціально для космонавтів Білла Макартура і Валерія Токарева пісні "Good Day Sunshine" і "English Tea". У 2005 році вийшов Chaos and Creation in the Backyard записаний з продюсером Найджелом Годріч, - останній альбом Маккартні для EMI. Рік по тому сам альбом і пісня з нього, "Jenny Wren", були номіновані на "Греммі" [93].

У липні 2006 розпочався і 17 березня 2008 завершився шлюборозлучний процес, ініційований Маккартні: Міллс своїми випадами проти колишнього чоловіка викликала в пресі скандал. [94]

18 червня 2006 Маккартні відсвяткував свій 64-й день народження, свого часу "передбачений" піснею "When I'm Sixty-Four": цей день народження був відсвяткований фанатами групи і Пола в усьому світі. У тому ж році Пол Маккартні вперше виступив на церемонії вручення Греммі: "Numb / Encore" і "Yesterday" він виконав з репером Джеєм Зі і групою Linkin Park.

21 березня 2007 Маккартні залишив EMI і уклав контракт з Hear Music, що належить корпорації Starbucks, ставши першим виконавцем в каталозі лейбла. 4 червня вийшов його перший тут 21-сольний альбом Memory Almost Full, на підтримку якого відіграв декілька "секретних концертів" в Лондоні, Нью-Йорку і Лос-Анджелесі [95]. 13 листопада 2007 вийшов бокс-сет з трьох DVD "The McCartney Years", куди увійшли живі записи, закулісні зйомки і документальний фільм "Creating Chaos at Abbey Road" (2005).

У лютому 2008 Маккартні був номінований на BRIT Award за історичний внесок у розвиток музики [96]. 26 травня 2008 в Єльському університеті Маккартні одержав почесне звання доктора музики. 1 червня 2008 року він відіграв концерт на стадіоні Енфілд на честь Ліверпуля, що став на рік культурною столицею Європи [97]. 14 червня 2008 року відбувся безкоштовний концерт на Площі Незалежності в Києві, на який зібралися близько 250000 чоловік [98].

18 липня 2008 Пол Маккартні несподівано з'явився на концерті Біллі Джоела на Shea Stadium. Концерт мав назву "Останній виступ в Ши", так як на 2009 рік був намічений знесення цього спорткомплексу (примітно, що саме The Beatles виступали тут першими) [99].

В 2009 Пол Маккартні був нагороджений Гершвіновской премією [100], а в грудні 2010 - премією Центру мистецтв імені Джона Кеннеді (Kennedy Center Award) [101] [102]. У 2010 році він продовжив гастрольну діяльність з групою, у складі якої три американця, уродженця Лос-Анджелеса, - гітаристи Брайан Рей (Brian Ray) та Рости Андерсон (Rusty Anderson), ударник Ейб Лаборіел-молодший (Abe Laboriel Jr.) - І британець, клавішник Пол Уікенс (Paul Wickens) [54].

14 грудня 2011 в рамках турне "On The Run" відбувся концерт Пола Маккартні в Спорткомплексі "Олімпійський" в Москві - третій у Росії і четвертий на території колишнього СРСР.

9 лютого 2012 Пол отримав зірку на алеї слави Голлівуду. За неї він подякував всіх учасників групи The Beatles [103].


4. Співпраця

Вже з перших років участі в The Beatles Пол Маккартні багато працював для інших музикантів - як під своїм ім'ям, так і під псевдонімами. Можливо, самим успішним з комерційної точки зору стало для нього співпрацю з дуетом Peter & Gordon. Одна з пісень Маккартні, виконана дуетом, "World Without Love", піднялася на 1-е місце в хіт-парадах Великобританії і США [10].

Однак свій найзнаменитіший "подарунок" Пол Маккартні підніс Rolling Stones, які 1 листопада 1963 випустили синглом його пісню "I Wanna Be Your Man". Правда, Леннон в інтерв'ю журналу Hit Parader говорив, що не надавав цій пісні значення: "... Дійсно сильну пісню адже ми б їм не віддали, так адже?" [104]

В середині 60-х років Маккартні записувався з Beach Boys ( 10 квітня 1966, пісні "Vegetables" і "On Top of Old Smokey"), The Chris Barber Band ( 20 жовтня 1966, сингл "Catcall" з піснею, написаною Полом ще в кінці 1959 року), Сілла Блек ( 8 березня 1968, сингл "Step Inside Love", композиція Маккартні), Полом Джонсом ( 8 серпня 1968, "And The Sun Will Shine", за участю Джеффа Бека), а також Донованом ("Atlantis", "Mellow Yellow", 1968), Джеймсом Тейлором ("Carolina in My Mind"), The Steve Miller Band ("My Dark Hour", 1969) та іншими [25] [33].

Найвідоміші продюсерські роботи Пола Маккартні 60-х років - з The Bonzo Dog Doo-Dah Band (сингл I'm the Urban Spaceman, що піднявся до # 4 у Великобританії, - під псевдонімом Apollo С. Vermouth - працювати на стороні під власним ім'ям Полу забороняли умови контракту) [8] і Badfinger (дебютний сингл Come and Get It, # 4; для групи Пол придумав і назву: раніше вона називалася Iveys) [43]. Вирішальну роль участь Пола Маккартні мало в кар'єрі Мері Хопкін, яку він "відкрив" для британської публіки, підписавши до Apple і випустивши тут (в якості продюсера) два сингла і дебютний альбом [43].

Плідним було співробітництво Маккартні з Еріком Стюартом, який брав участь в роботі над альбомами Pipes of Peace і Press to Play. Маккартні в свою чергу написав для його групи 10cc пісні "Don't Break the Promises" (альбом ... Meanwhile, 1992) і "Yvonne's the One" (альбом Mirror Mirror, 1995).


4.1. Оркестрова і симфонічна музика

Початок 1990-х років для Пола Маккартні було пов'язано з частковим переходом з поп-жанрів у сфери, пов'язані з класичною музикою. У 1991 році на замовлення ліверпульського Королівського музичного товариства, який готувався відсвяткувати своє 150-річчя, Пол Маккартні разом з Карлом Девісом створив " Ліверпульську Ораторію ", прем'єра якої відбулася в ліверпульському соборі англіканської церкви. 18 листопада відбулася американська прем'єра в Карнегі-Холі: оркестром керував Карл Девіс. Подвійний альбом із записами концерту був випущений EMI Classics і очолив хіт-паради класичної музики [10].

У 1995 році Пол Маккартні написав фортепіанну п'єсу "A Leaf"; 23 березня в Лондоні, в Сент-Джеймсcком палаці, на благодійному концерті An Evening With Paul McCartney and Friends в присутності принца Чарльза вона була виконана Анею Алексєєвої, золотою медалісткою Королівського музичного коледжу. [105]. Пізніше принц Уельський присвоїв Полу Маккартні звання почесного члена Королівського музичного коледжу. До класичного жанру належать і три інших його альбому: "Standing Stone" (1997), "Working Classical" (1999) і "Ecce Cor Meum" (2006) [88].

У лютому 2011 року стало відомо, що Пол Маккартні написав перший у своїй музичній кар'єрі балет, "Ocean's Kingdom", для Балету Нью-Йорка (New York City Ballet, хореограф Пітер Мартінс). Прем'єра музичної романтичної казки, дія якої відбувається в двох королівствах, земній і океанічному, відбулася 22 вересня. [106]


5. Відгуки критики

Перші три роки сольної кар'єри Пола Маккартні принесли в цілому нерівні результати [49]. Дебютний альбом 1970 року, що представляв собою колекцію, скоріше, замальовок, ніж повноцінних пісенних композицій, пресою був зустрінутий глузливо, а Джон Леннон назвав його "сміттям" ("rubbish") [49]. У ретроспективі McCartney з його "домашніми" простотою і спонтанністю [107] став оцінюватися багато вище, і все ж він (згідно Allmusic) представив слухачам не так вже й багато пісень, які могли б вважатися "повноправною маккартніевской класикою". У числі останніх незмінно називалася "Maybe I'm Amazed", на загальну думку, найпомітніша на платівці [108]. Як зазначав інший рецензент, питання: "Навіщо потрібно було вмирати The Beatles, якщо такий ось життям зажив McCartney?" - Ця платівка залишила без відповіді [109].

Другий альбом Ram, записаний Полом і Ліндою з групою запрошених музикантів, був зустрінутий критикою майже так само вороже [49]; Роберт Крістгау назвав матеріал його дуже легковажним, зневажливо відгукнувшись і про одну з центральних речей, "Uncle Albert / Admiral Halsey" [110]. У ретроспективі цей реліз вважається "класичним", а й рецензент Allmusic (дав йому оценкку 5/5) визнає: Маккартні (на відміну від Леннона і Харрісона) своїми першими двома альбомами не виправдав очікувань шанувальників The Beatles [111].

Створення Wings не змінило стан справ. Альбом Wild Life лише через сорок років був визнаний оригінальним експериментом в мінімалізмі; в 1971 році він з'явився для фанів і критиків найсильнішим розчаруванням. Журнал Rolling Stone назвав його "порожнім, млявим, безсилим, банальним і тьмяним" [49]. Ті ж тенденції критика відзначала і в другому альбомі групи, Red Rose Speedway, альбом, що мав яскраві моменти, але в цілому нерівному.

У 1970 році Джон Леннон зауважив, що "Пол здатний на сильну річ, тільки потрібно гарненько його налякати". У якомусь сенсі його слова виявилися пророчими: записаний в Нігерії, в атмосфері страху і непередбачуваності, Band on the Run був захоплено прийнятий пресою як перший альбом, в якому автор зумів піднятися до рівня, досягнутого їм в The Beatles. Перш скептично налаштований Rolling Stone висловився про платівці захоплено, назвавши її "кращим з усього, що випустили четверо музикантів, перш називали себе The Beatles". Погодився з цим і Джон Леннон, який визнав: "Band on the Run - чудовий альбом". "Це був мій тріумф над критиками", - пізніше говорив Пол Маккартні [49].

Venus and Mars, альбом, в якому вперше з'явилися сліди дійсно колективної творчості ансамблю (що позначилося в структурі, загальному темпі, настрої) [112], став, на думку Р. Крістгау, "чи не найбільш милим" в спадщині Маккартні [113]. В цілому платівка була зустрінута зі схваленням, хоча далеко не всі прийняли стилістичні її різноманітність [114]; в цілому вона була оцінена нижче, ніж Band on the Run [115], зокрема, негативною була рецензія Rolling Stone. І згодом фахівці відзначали, що платівка вийшла легковажною, за духом ближчою до Red Rose Speedway, спрямованої, на відміну від Band on the Run, не в майбутнє, а в минуле [116]. Рішуче "груповим", нарочито "демократичним" проектом cтал альбом Wings at the Speed ​​of Sound, саме цей фактор, на думку С. Т. Ерлвайна, рецензента Allmusic, визначив його невдачі: ніхто з музикантів не міг зрівнятися з лідером групи за рівнем авторського і виконавської майстерності [117]. Альбом, "виїхав" в чартах на силі двох синглів ("Let 'Em In", "Silly Love Songs"), рецензентами також був, в основному, зустрінутий вороже [118], як передбачувана, монотонна музика "для крісла-гойдалки" [114].

Потрійний альбом Wings Over America був тепло зустрінутий критиками - "почасти тому, що запропонував відроджені версії деяких бітлівських мелодій, почасти тому що не з'явився провалом, якого чекали" (Allmusic). Він же, однак, як зазначав С. Т. Ерлвайн, наочно продемонстрував, що "Wings ніколи не були дуже вже обдарованим ансамблем" [119]. Навпаки, Thrillington, свого часу залишився непоміченим, з часом став оцінюватися критиками вельми високо: як серйозна і "вражаюча робота Пола і Лінди Маккартні", відзначена вивіреними та елегантними аранжуваннями [120]. Творчою удачею в цілому визнається критиками і London Town; успіх цей багато в чому був зумовлений тим фактом, що тріо Маккартні-Маккартні-Лейн, яке працювало над альбомом, створило свого роду продовження Band on the Run [121]. Наступну потім Back to the Egg, який ознаменував не надто вдалу спробу повернутися до кореневого рок-н-ролу, навпаки, вважається самим слабким і невиразним альбомом Wings; критики побачили певну логіку в тому, що "після цієї творчої невдачі Маккартні повернувся до кар'єри сольного виконавця" [ 122].

McCartney II прийнято вважати "поверненням до форми", хоча ставлення до альбому з роками змінювалося; спочатку його синтезаторне звучання було прийнято з захопленням, як данину "нововолновой" стилістиці, незабаром воно ж було оголошено застарілим [123]. В кінцевому підсумку - визнавши, пластинку важко визнати цілісною і послідовною [123], - критики зійшлися на тому, що вона витримала випробування часом, допомагаючи слухачеві скласти "приємне враження про дуже милому людину" [124]. Високо оцінили критики в 1982 році і Tug of War: "амбіційний і розкішний" альбом, який сам автор вважав своїм найкращим твором після Band on the Run [125]. Згодом фахівцями відзначалися з одного боку суттєва роль, яку зіграв в організації звучання Джордж Мартін, з іншого - деяка старомодність створеного ним звучання; ні те ні інше не завадило альбому залишитися в спадщині Маккартні однією з найбільш закінчених, цілісних робіт [126].

В альбомі Pipes of Peace (1983) критики побачили масу відсилань до Tug of War (найбільш очевидною з яких була "Tug of Peace"); висловлювалося навіть припущення, що він і був задуманий як "дзеркальне відображення" попередника. Платівка, розчарувала рецензентів відсутністю нових ідей (при уявній зовнішньому розмаїтті звуку), але в цілому отримала помірно доброзичливі відгуки - як приклад якісного, вміло стилізованого і майстерно спрацьованого софт-року [127]. Набагато суворіше преса поставилася до Give My Regards to Broad Street : звукова доріжка до фільму 1984 року багатьом здалася настільки ж невиразною, як і сам фільм; в якості винятку була одностайно відзначена лише хіт-балада "No More Lonely Nights" з "приголомшливим соло Девіда Гілмора ". Явним прорахунком критики визнали рішення автора перезаписати відомі пісні, не інтерпретувавши їх заново [128].

Press to Play (1986) деякий час не дуже продумано рекламувався як "відповідь Маккі панк-року", але в дійсності (згідно Allmusic) був з його боку, швидше, спробою зайнятися речами, які завжди вдавалися йому найкраще (оркестровий поп, насмішкуватий заводний рок, красиві любовні балади); критики відносять цю пластинку до числа - якщо не найсильніших, то принаймні цілісних і послідовних [129]. У надії повернути собі реноме серйозного автора Маккартні випустив Flowers in the Dirt (1989); результат плідної співпраці з Елвісом Костелло хоч і не "явив світові епохальних пісень" [130], критиками був оцінений високо: вважається, що ця амбітна і яскрава робота ознаменувала повернення автора до прекрасній творчій формі [130].

Приємне враження справив на фахівців подвійний концертний диск Tripping the Live Fantastic; "ностальгічне подорож", оголені (як писав С. Т. Ерлвайн) деякі слабкі сторони пісенного матеріалу Маккартні останніх років і занадто наочно продемонструвало відому схильність співака "подобатися всім", в цілому був зустрінутий дуже прихильно [131]. Ще вище був оцінений Unplugged (The Official Bootleg); рецензент Allmusic назвав його "однією з найбільш приємних пластинок в каталозі Маккартні", відзначивши і несподівані сюрпризи - вдало відроджені пісні першого сольного альбому ("That Would Be Something", "Every Night", "Junk") [132]. Liverpool Oratorio, написана для Королівського ліверпульського філармонічного оркестру викликала спочатку широкий резонанс, але в кінцевому підсумку не справила враження на критиків; зазначалося, що автор досяг би більшого, якби залучив до співпраці Джорджа Мартіна [133].

Off the Ground - альбом "класичний, професійний і амбітний", з'явився свого роду продовженням Flowers in the Dirt; оглядачі, зазначивши в ньому соціально-політичну лінію, визнали що саме в силу своєї несподіваної серйозності він "складається в щось менше, ніж суму окремих частин " [134]. Paul Is Live, четвертий концертний альбом Маккартні за чотири роки, був визнаний слабейшим з усіх [135]. Зате новий сплеск позитивних відгуків викликав Flaming Pie, альбом просто аранжованих, в основному акустичних пісень. "Маккартні не змінив своєї тязі до купання в банальність, та й у самих амбітних композиціях ... виглядає невиразно, але коли працює в малих формах ('The Song We Were Singing', 'Calico Skies", "Great Day), стає ніжно зворушливий ", - написав Allmusic, зазначивши, що у своєму кращому вигляді автор постає, коли найменше напружується [136]. Друга робота Маккартні, виконана в класичному форматі, Standing Stone (1997), була, як і перша, оцінена неоднозначно; зазначалося, зокрема, що автор, в повній мірі реалізувавши свій потенціал мелодиста, підійшов до роботи над "поетичної симфонією", як якщо б це був альбом поп-пісень; іншими словами, музичні ідеї лише представив слухачеві, не розвинувши їх у достатній мірі [137].

Run Devil Run, багато в чому співзвучний Знову в СРСР, критиками був сприйнятий як більш цілісний твір, зазначене новознайденої свіжістю сценічного виконання, цікаве ще вибором (часом не найвідомішого) матеріалу. Allmusic назвав Run Devil Run в числі кращих сольних робіт Маккартні [138]. Driving Rain, іноді розглядається як завершальна частина трилогії (Flaming Pie, Run Devil Run), викликав інтерес критики своєї арт-поп-спрямованістю, а крім того, свіжістю звуку, забезпеченої союзом з групою молодих продюсерів. "З самого початку свій сольної кар'єри Пол Маккартні не видавав три платівки поспіль, які були б наскільки наповнені буйством уяви, мелодизмом та ентузіазмом" [139], - писав критик С. Т. Ерлвайн.

Фахівці сходяться на думці, що 2000-і роки стали для Пола Маккартні часом оновлення і відродження; практично вперше після розпаду The Beatles вони принесли музикантові стабільний успіх. Альбом Chaos and Creation in the Backyard (2005), в якому автор повернувся до естетики дебютної платівки [93] був відзначений в пресі як один з кращих у всій його сольній кар'єрі. Захоплені оцінки отримали концертні виступи Маккартні; воістину видатними вважаються її концерти в Гластонбері (2004) і на Червоній площі в Москві (2003). Як зазначав Q в 2010 році, "через сорок років після розпаду The Beatles зберігають позиції одного з найвпливовіших колективів в історії сучасної музики, і Пол Маккартні залишається одним з найуспішніших поп-виконавців сучасності" [54].


6. Сім'я

  • Батько Джеймс Маккартні (7 липня 1902 - 18 березня 1976) помер від пневмонії, був трубачем і піаністом (в 1920-х роках грав у власному оркестрі Jim Mac's Jazz Band), потім працював службовцем на ліверпульської бавовняної біржі.
  • Мати Мері Маккартні (29 вересня 1909 - 31 жовтня 1956) померла від раку грудей, працювала медсестрою і акушеркою [140].

Батьки англ. en: Jim and Mary McCartney одружилися 15 квітня 1941 [140].

  • Брат - Пітер Майкл Маккартні англ. en: Mike McGear (Peter Michael McCartney, рід. 7 січні 1944) теж співак і музикант [140]
  • Мачуха Анджела Вільямс (Angela Williams, нар. 1929).
  • Зведена сестра, дочка мачухи Рут Маккартні англ. en: Ruth McCartney (Нар. 15 лютого 1960), від першого шлюбу з Енді Вільямс, загиблим в автокатастрофі в 1962, Рут Маккартні була співачкою, приїжджала в СРСР [140]

Пол Маккартні народився в родині етнічних ірландців Мері і Джеймса Маккартні. Відомо, що прадід по батьківській лінії, Джеймс Маккартні, вже жив в Ліверпулі на Скотланд-роуд, коли в 1864 році одружився на Елізабет Вільямс, прабабу Пола. Батько Пола Джеймс народився в 1902 році. Прадід по материнській лінії Оуен Моен народився в Таллінамалроу, Ірландія, в 1880 році; емігрував і одружився на дівчині на ім'я Мері Данер в Ліверпулі в 1905 році [6]. Брат Пола, Майкл ( англ. Michael McCartney ) Народився 7 січня 1944; він також став згодом відомим музикантом.

Джеймс Маккартні, минулого трубач і піаніст (в 1920-х роках грав у власному оркестрі Jim Mac's Jazz Band) [141], працював службовцем на ліверпульської бавовняної біржі. Мері працювала медсестрою в ліверпульської лікарні Уолтон, потім стала акушеркою, виїжджаючи за викликами на велосипеді, в будь-який час дня і ночі.

У мене збереглися кристально чисті спогади: сніжна ніч, ми живемо на Вестерн-авеню, 72, вулиці завалені снігом, 3:00 ранку, вона встає і прямує на своєму велосипеді з маленької коричневої плетеними кошиком попереду - у морок, осещая собі шлях крихітним ліхтариком, у своїй матроської уніформі, укочує в район, щоб десь прийняти пологи.

Влітку 1955 року у Мері Маккартні виявили ущільнення на молочній залозі; це був початок смертельної хвороби. Її оперували в старій міській лікарні Nothern, але було занадто пізно [7]. "Це була чудова жінка, яка тягнула на собі всю сім'ю і, напевно, померла від цього: ставши жертвою хвороби, що супроводжує стрес. Вона була, як багато жінок, неоспівані главою сім'ї" [6], - через багато років говорив Пол. 31 жовтня 1956 Мері Маккартні померла після операції і була похована на кладовищі Ліверпуля Yew Tree. Мати залишилася в пам'яті Пола надзвичайно ніжною, лагідною жінкою, з чудовим почуттям гумору і дуже привабливою, незважаючи на окуляри без оправи, з якими не розлучалася. "Як я пізніше став розуміти, душевного тепла у нас в будинку було більше, ніж у більшості інших сімей" [6], - пізніше згадував Пол. Їй згодом він присвятив пісню " Let It Be ".

Мати мріяла, щоб син став лікарем, батько, який пішов зі школи в 14 років, - щоб той став великим ученим. Макартні говорив, що на все життя зберіг подяку батькам за те, що ті спочатку орієнтували його на високі цілі, з дитинства вселяли йому, що він обов'язково повинен в житті чогось досягти [6]. Сім'я жила бідно, але дружно, по чому атмосфера, що панувала в домі сформувала характер Пола. Багато років потому, погоджуючись з тим, що популярний образ вечноулибающегося "Маккі" з піднятим вверх пальцем не дуже відповідає його реальному характеру, він визнавав, що завжди дивився на речі оптимістичніше, ніж Джон: "... Його батько пішов з дому, коли йому було три роки. Мій - ні, мій завжди був поруч, і він був веселим хлопцем, який грав на фортепіано і розповідав анекдоти. Це і зумовило різницю " [54].


6.1. Особисте життя

Пол і Хізер Маккартні прогулюються по Кремлю в компанії Путіна, 2003 рік

Пол почав зустрічатися з дівчатами, вже ставши музикантом The Quarrymen. Одну з перших його подруг звали Лейла ("Дивна для Ліверпуля ім'я", - згадував він), інша близька знайома, Джулі Артур, була племінницею актора-коміка Теда Рея [6]. В 1959 Пол зустрів свою "першу серйозну любов", Дот Рон (Dot Rhone), з якою познайомився в клубі Casbah. Дот (на прізвисько "Бабблз") і Пол, Джон і Синтія стали нерозлучним квартетом. Якщо вірити спогадам Дот, вони з Синтією Пауелл навчилися "зберігати повне мовчання", коли Пол і Джон сідали обговорювати справи групи. "Під гнівним поглядом Пола вона завмирала, як кролик", - пише Спиць, автор біографії The Beatles [16].

Справжнє "сексуальне хрещення" (за власними спогадами) Пол отримав в Гамбурзі (місті, що мав репутацію європейської секс-столиці). "<Там> настав сексуальне пробудження. До приїзду в Гамбург практичного досвіду у нас майже не було", - зізнавався він [14]. Після повернення з Гамбурга в травні 1962 року Пол дізнався, що Дот вагітна, вони запланували весілля, але в липні у Дот трапився викидень, і незабаром їх взаємні почуття охололи. Пізніше Дот покинула Британію і оселилася в Торонто, де до цього дня живе з чоловіком і дітьми і має (згідно біографії Спиця) "дуже хорошу роботу" [16].

18 квітня 1963, коли Beatles прибутку в Ройал Альберт-Холл для участі в концерті, організованому BBC, в ході однієї з фотосесій до них приєдналася Джейн Ешер, чарівна і енергійна сімнадцятирічна актриса, співведуча телешоу "Juke Box Jury", одним з талантів якої (за характеристикою Б. Майлза) було "... дивовижне вміння дозволяти людям відчувати себе легко в її присутності" [30]. Увечері того ж дня всі разом опинилися в гостях у журналіста Кріса Хатчинса ... Пол пізніше вважав, що підкорив її одним рядком: "Ful semyly hir wympul pynched was" ("Єдине, що я пам'ятав з Чосера ! .. ") [30] 25 грудня 1967 вони оголосили про свої заручини, але на початку 1968 року розірвали її та припинили відносини. За версією Джейн, причиною стала зрада Пола з дівчиною на ім'я Френкі Шварц, хоча сама Шварц в інтерв'ю стверджувала, що Джейн і Пол розійшлися без її участі [142].

15 травня 1967 в клубі на концерті Джорджі Фейма Маккартні познайомився з фотографом Ліндою Істман, своєю майбутньою дружиною [143]. У травні 1968 року Маккартні знову зустрів Лінду, шість місяців потому вони одружилися. Пол удочерив дитину Лінди від першого шлюбу - Хезер, пізніше у них народилося троє дітей: Мері (нар. 28 серпня 1969), Стелла (нар. 13 вересня 1971) і Джеймс (нар. 12 вересня 1977). 17 квітня 1998 Лінда померла від раку грудей в місті Тусон, штат Арізона. За словами Пола, за весь час шлюбу вони розлучалися тільки одного разу, на один тиждень.

У квітні 1999 року Маккартні на церемонії Pride of Britain Awards Пол познайомився з колишньою моделлю Хізер Міллс і почав зустрічатися з нею. 23 липня 2001 вони побралися, а 11 липня 2002 вступили в шлюб. Весілля відбулося в замку Леслі, Ірландія. 28 жовтня 2003 у Пола і Хезер народилася дочка Беатрис Міллі. Шлюб виявився короткостроковим і нещасливим: в травні 2006 почалося слухання про розлучення, а 17 березня 2008 шлюб був розірваний [144] [145]. В результаті Маккартні довелося виплатити своїй дружині 24000000 фунтів.

У листопаді 2007 року Маккартні почав зустрічатися з 47-річною американкою Ненсі Шевелл (Nancy Shevell) [146]. "Вона приваблива, багато одягнена і виглядає вельми привабливою особливої, не зупиняються перед тим, щоб і обійняти кого-небудь з навколишніх Пола", - так охарактеризував Шевелл кореспондент Q, що зустрівся з подружжям у 2010 році за лаштунками одного з концертів [54]. 7 травня 2011 стало відомо про їх заручини. 9 жовтня 2011 Пол Маккартні одружився в 3-й раз, на Ненсі Шевелл [147].


6.1.1. Діти і внуки

  • дочка Мері Луїза Маккартні англ. en: Mary McCartney (Mary Louise McCartney) (нар. 28 серпня 1969) заміжня за бізнесменом Алістером Дональдом (Alistair Donald). Мері - професійний фотограф працює у фірмі батька MPL Communications. [149]
    • онук - Артур Дональд (Arthur). (Син Мері) [149]
  • Онуки (від дочки модельєра Стели Маккартні, нар. 13 вересня 1971):
    • Міллер Алістер Джеймс, (нар. 2005)
    • Бейлі Лінда Олвін, (нар. 2006)
    • Бекетт Роберт Лі (нар. 2008)
    • Рейлі Дайліс Стелла Вілліс (нар. 2010)
  • син Джеймс Луїс Маккартні (James Louis McCartney) англ. en: James McCartney (Нар. 12 вересня 1977) грав на гітарі на альбомі Driving Rain 2001 року, навчався на архітектора. [150]
  • дочка Беатрис Міллі, (нар. 28 жовтня 2003)

7. Суспільна та благодійна діяльність

Пол і Лінда Маккартні отримали широку популярність як активісти за права тварин і прихильники вегетаріанства. В одному виступі Маккартні сказав, що на нього справив велике враження диснеївський мультфільм " Бембі ", який він подивився в дитинстві [151], хоча рішення стати вегетаріанцем він прийняв вже в зрілому віці разом з Ліндою. У 1980-х Маккартні став членом PETA; в перших інтерв'ю після смерті Лінди він закликав продовжити її справу по захисту тварин [152]. Пол і Лінда також виступали проти поширення генетично модифікованих продуктів [153]. Пол Маккартні і Хезер Міллс взяли участь в кампанії за заборону протипіхотних мін [154]. У 2003 році Маккартні передав мільйон доларів, отримані за виступ на приватному заході, благодійному фонду Adopt-A-Minefield, який займається проблемою протипіхотних мін [155]. Під час туру Back in the World Маккартні виступав у футболці із закликом заборонити протипіхотні міни.

В інтерв'ю Ларрі Кінгу в 2006 році подружжя Маккартні закликали нового прем'єр-міністра Канади Стівена Харпера заборонити полювання на тюленів [156]. Маккартні також багаторазово закликав бойкотувати виробників одягу з хутра, а в 2005 році публічно пообіцяв не давати концертів в Китаї, так як в цій країні жорстокі вбивства тварин заради хутра стали нормою [157] [158]. Маккартні виступав на багатьох благодійних концертах, включаючи Live Aid і Live 8, і у благодійній супергрупі Боба Гелдоф Band Aid.

У квітні 2009 року відбувся благодійний концерт за участю Пола Маккартні, Рінго Старра і інших знаменитостей на підтримку широкого застосування трансцендентальної медитації в школах по всьому світу. [38] [39] [40] [41] Пол пояснив, що це допоможе забезпечити дітям "тиху гавань в такому неспокійному світі". Про власний досвід занять трансцендентальної медитацією Маккартні сказав: "У моменти божевілля вона допомагала мені знайти спокій". Дохід від концерту був спрямований на фінансування програми Фонду Девіда Лінча, в рамках якої трансцендентальної медитації було навчено 60000 дітей по всьому світу. [159]


8. Пол Маккартні і наркотики

Перше серйозне знайомство Пола Маккартні з наркотичними препаратами відбулося в Гамбурзі; всі учасники The Beatles (крім Піта Беста, волів алкоголь) вживали амфетаміни - перш за все, прелюдин (відомий як "prellies"), який приносила, в основному, Астрід Кіршер, подруга Саткліфф . На відміну від Леннона, пристрастившегося до пігулок, Маккартні демонстрував стриманість. При цьому, хоч і збуджуючи себе не настільки активно, як це робив Джон, він намагався лягати спати якомога пізніше - знову-таки, з практичних міркувань: щоб не підсісти на снодійне. "Вважаю, я був набагато більш обачний, ніж інші хлопці в рок-н-ролі того часу. Якимось чином ліверпульської виховання виростило в мені цю обережність", - згадував він. Про те, наскільки обачний був Пол, свідчить епізод, описаний Е. Юлом в біографії Річарда Лестера. Останній розповідав, як одного разу під час зйомок Help! на Багамах прийшов в жах: дві моделі-американки, "... напевно, найкрасивіші жінки на світі в приголомшливих однаково чорних купальниках" намагалися умовити Пола прийняти героїн. Рівень сексуальної агресії, доповнила на той нездоровий інтерес, який порушували до себе в той час важкі наркотики, вразив і нажахав режисера; останній зазнав найбільше полегшення, побачивши, як Пол "різко відшив обох" [14].

Пол Маккартні став одним з перших в рок-бізнесі, хто відкрито визнав, що вживає наркотики, причому не раз висловлював з цього приводу сміливі і багато в чому скандальні думки. 24 липня 1966 в лондонській Times була опублікована петиція, що вимагала легалізації марихуани : її оплатив Маккартні, розпорядився виділити на ці цілі 1800 фунтів і віднести цю суму до розділу видатків "Бітлз на рекламу". В інтерв'ю з кореспондентом Daily Mirror 18 червня 1967 він заявив: "Наркотики розширюють свідомість. Це все одно, що аспірин, тільки без головного болю на наступний день " [34].

У 2004 році в інтерв'ю журналу Uncut Пол Маккартні докладно розповів про свої стосунки з наркотиками, визнавши, що вони були важливою частиною життя і творчості The Beatles. "Got To Get You Into My Life", за словами Маккартні, була написана про "траві" (про що в той час ніхто не здогадувався), "Day Tripper" і "Lucy in the Sky with Diamonds" - про ЛСД. Він близько року брав кокаїн, але кинув після того, як зрозумів, що наркотик служить причиною частих нападів глибокої депресії. Маккартні говорив, що героїн "лише пробував ... і радий, що не підсів, бо не уявляв би себе, що відправився по цій доріжці".

У 1980 році, збираючись до Японії і розуміючи, що там "цього не купиш", Пол прихопив із собою марихуану. Пізніше він визнавав, що це була "найбільша дурість", яку він здійснив у своїй кар'єрі [160].


8.1. Арешт в Японії

16 січня 1980 Пол Маккартні був арештований в аеропорту Окура з 219 грамами марихуани (виявленими в багажі Лінди). [7] Пол взяв провину на себе і був підданий п'ятигодинного допиту, після чого опинився в камері, де йому відмовили не тільки в можливості прийняти душ, але і в письмових приладді [161]. Міністр юстиції Японії заявив, що за законом Маккартні загрожує 7 років в'язниці. Пол провів у камері 10 днів, після чого йому дозволили повернутися на батьківщину [7].

Якщо вірити А. Голдманн (автору книги "Життя Джона Леннона", який посилається на свідчення Фреда Сіма, співробітника Джона), 15 січня 1980 Пол Маккартні, прямуючи до Японії, похвалився Йоко Оно, що "розжився абсолютно динамітної травичкою" [161]. Остання нібито й донесла на Пола, - з багатьох причин, але перш за все, тому, що не бажала, щоб той зупинявся в президентському номері готелю "Окура" (де до цього зупинялися Леннона). "Він збирається зіпсувати нашу готельну карму. До сих пір у нас була чудова карма в цьому готелі, і мені дуже неприємно усвідомлювати, що вони принесуть туди свою заразу. Якщо Пол і Лінда проведуть там хоча б одну ніч, ми більше не зможемо повернутися в цей номер ", - сказав (за твердженням Голдмана) сам Джон Леннон Фреду Симане в той же вечір, додавши:" Вона (Йоко) і Джон Грін взяли цю справу на себе " [161].

Рік по тому Джон Грін (відповідно до книги А. Голдмана) розповідав Джеффрі Хантеру:

"Вона сказала, що сама влаштувала все це. Вона повідомила якимось шишкам з японського уряду, що Маккартні дуже зарозуміло відгукувався про японців". Сем Грін підтвердив цю розповідь, додавши: "Хтось з її кузенів працював начальником митниці. Один дзвінок - і з Полом було покінчено" [161].

Однак той же Джон Грін у своїй книзі "Dacota Days" стверджує щось протилежне: Йоко, за його словами, була щиро засмучена звісткою про арешт Пола - перш за все тому, що побоювалася, що це ввергнет Джона Леннона в депресію, з якої той щойно вийшов. Леннон ж, як пише Грін, був не стільки пригнічений, скільки обурений подією ("Мене бісить їх ницість ... Це просто робота крихітної марнославною гниди, яка показує свою владу всьому світу, знаючи: чим довше він його протримає, тим довше триватиме його власне могутність ") [74].


9. Захоплення живописом

У 1966 році Маккартні познайомився з власником галереї Робертом Фрезером (Robert Fraser), додому до якого приходили багато відомих художників. [162] Там Маккартні познайомився з Енді Уорхолом, Класом Олденбург, Пітером Блейком (Peter Blake) і Річардом Гамільтоном (Richard Hamilton) і навчився цінувати мистецтво. [162] Пізніше Маккартні почав набувати картини Рене Магрітта і використовував виконане Магріттів зображення яблука в логотипі студії Apple Records. [163] Нині йому належать мольберт і окуляри Магрітта. [164]

Любов до малювання з'явилася у Маккартні після того, як він побачив, як малює художник Віллем де Кунінг в належить тому коморі на Лонг-Айленді. [165] Маккартні зайнявся малюванням в 1983 році. [166] У 1999 році він вперше виставив свої картини (в тому числі виконані ним портрети Джона Леннона, Енді Уорхола і Девіда Боуі) у м. Зигене (Siegen) в Німеччині, і включив в експозицію фотографії, виконані Ліндою. Він віддав перевагу саме цю галерею, оскільки Вольфганг Саттнер (Wolfgang Suttner) (місцевий організатор виставок) був по-справжньому зацікавлений його мистецтвом, і вже позитивна реакція публіки призвела до показу Маккартні його робіт в британських галереях. [167] Перша у Великобританії виставка робіт Маккартні відкрилася в Брістолі, де експонувалося понад 500 полотен. До цього Маккартні - як і Леннон - вважав, що "писати картини дозволяється тільки закінчили академію мистецтв " [167].

У жовтні 2000 року Йоко Оно і Маккартні представляли художні виставки в Нью-Йорку і Лондоні. За словами Маккартні:

Мені запропонували провести виставку моїх картин у художній галереї Уолкера (Walker Art Gallery) у Ліверпулі, де Джон і я провели багато приємних днів після обіду. Тому я дійсно сповнений ентузіазму. Я 15 років нікому не говорив про те, що малюю, але тепер я дебютую. [168] [169]

Пол Маккартні є автором серії з шести поштових марок острова Мен, випущених 1 липня 2002, що є безпрецедентною подією у світовій історії емісій знаків поштової оплати. [170] [171]


10. Дискографія


11. Коментарі

  1. У цьому списку не враховуються благодійні релізи; три з них випереджають "Mull of Kintyre"
  2. Багато років потому, коли Маккартні порадив дочці Мері познайомитися з Шекспіром у спрощеному перекладі, та купила посібник. Побачивши на обкладинці: Shakespeare Made Easy by Alan Durband він був у захваті від того, що таким чином "коло замкнулося".
  3. Як пізніше згадував сам винуватець, вони всього лише підпалили кондом, жарти заради підвісивши його як свічки в темній кімнаті, куди прибули, щоб забрати речі. Імпровізований факел горів дуже недовго, але Бруно вхопився за таку можливість, щоб "зрадникам" помститися.
  4. На церемонії вручення премії виступив оркестр Joe Loss and Orhestra, в якому виконував соло Росс Макманус, батько Елвіса Костелло, нововолнового музиканта, з яким Пол 20 років по тому приступить до активної творчої співпраці

Примітки

  1. Past Winners Search - www.grammy.com/nominees/search?artist=Paul McCartney & title = & year = All & genre = All. The Recording Academy. Статичний - www.webcitation.org/67yufrt2y з першоджерела 28 травня 2012.
  2. Читачі Rolling Stone вибрали кращого басиста всіх часів - lenta.ru/news/2011/04/01/who /
  3. The Lennon-McCartney Songwriting Partnership - www.bbc.co.uk/dna/h2g2/A5950929. BBC (4 листопада 2005). Статичний - www.webcitation.org/6188om5Zb з першоджерела 22 серпня 2011.
  4. Paul Vallely Paul McCartney: When I'm 64 - www.independent.co.uk/news/people/profiles/paul-mccartney-when-im-64-404353.html. The Independent (17 червня 2006). Статичний - www.webcitation.org/6188paMZK з першоджерела 22 серпня 2011.
  5. Paul McCcartney. Biography - www.imdb.com/name/nm0005200/bio. www.imdb.com. Статичний - www.webcitation.org/6188quvDC з першоджерела 22 серпня 2011.
  6. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Barry Miles Being Born In Liverpool ... Chapter 1 - www.wingspan.ru/bookseng/myfn/bmiles01.html (1997). Статичний - www.webcitation.org/618BNUZuJ з першоджерела 22 серпня 2011.
  7. 1 2 3 4 5 6 7 8 Біографія Пола Маккартні - maccarock.narod.ru / bio.htm (Англ.) . - Maccarock.narod.ru. Статичний - www.webcitation.org/6188rTUoQ з першоджерела 22 серпня 2011.
  8. 1 2 3 4 5 Bob Spitz. The Beatles. Biography. Hachette Book Group USA. 2005
  9. Хантер Девіс Авторизована біографія Бітлз. Пол і Куоррімен - www.wingspan.ru/booksrus/davis/davis04.html. www.wingspan.ru. Статичний - www.webcitation.org/6188ttfV5 з першоджерела 22 серпня 2011.
  10. 1 2 3 4 5 6 7 8 Paul McCartney - (Англ.) . - Adelanta.info / encyclopaedia. Статичний - www.webcitation.org/6188uVaa7 з першоджерела 22 серпня 2011.
  11. The Beatles Bible. Paul McCcrtney - www.beatlesbible.com/people/paul-mccartney/. www.beatlesbible.com. Статичний - www.webcitation.org/6188wBrQx з першоджерела 22 серпня 2011.
  12. 1 2 3 4 Голдман, Альберт. "Життя Джона Леннона" (із серії "Життя чудових людей") - М.: "Молода гвардія", 2004.
  13. Антологія The Beatles. Пол Маккартні - www.wingspan.ru/booksrus/antr/02.html (Англ.) . - Www.wingspan.ru. Статичний - www.webcitation.org/618AGWNuI з першоджерела 22 серпня 2011.
  14. 1 2 3 4 5 6 7 8 Barry Miles St Paul & the Cavern Chapter 2 - www.wingspan.ru/bookseng/myfn/bmiles02.html (1997). Статичний - www.webcitation.org/618AON7kB з першоджерела 22 серпня 2011.
  15. The Beatles sites. Hamburg - (Англ.) . - Images.google.co.uk. Статичний - www.webcitation.org/618ANxa9i з першоджерела 22 серпня 2011.
  16. 1 2 3 Paul McCartney's early girlfriend - blindman.15.forumer.com/a/paul-mccartney39s-early-girlfriend_post7798.html (Англ.) . - Globe and Mail. Статичний - www.webcitation.org/618AP3Vht з першоджерела 22 серпня 2011.
  17. 1 2 3 Максимов, Анатолій. McCartney. День за днем / 1962 - www.wingspan.ru/booksrus/daybyday/1962.html
  18. Paul McCartney. Many Years From Now, p.37
  19. 1 2 3 Максимов, Анатолій. McCartney. День за днем / 1963 - www.wingspan.ru/booksrus/daybyday/1963.html
  20. 1 2 The seven ages of Paul McCartney - news.bbc.co.uk/2/hi/entertainment/5087006.stm. BBC (17 червня 2006). Статичний - www.webcitation.org/618APmdgs з першоджерела 22 серпня 2011.
  21. Daily Mirror Digital Archive - www.ukpressonline.co.uk/ukpressonline/open/simpleSearch.jsp?is=1 (eng). Daily Mirror (2/11/1963). Статичний - www.webcitation.org/618AQpm5A з першоджерела 22 серпня 2011.
  22. 1 2 Максимов, Анатолій. McCartney. День за днем / 1964 - www.wingspan.ru/booksrus/daybyday/1964.html
  23. MacDonald, Ian (1998). Revolution in the Head. London: Pimlico. p. 93. ISBN 0-7126-6697-4
  24. 1 2 Another Girl - seaofgreen.org / albums / help.htm. seaofgreen.org. Статичний - www.webcitation.org/618ARS1Am з першоджерела 22 серпня 2011.
  25. 1 2 3 4 5 6 7 Максимов, Анатолій. McCartney. День за днем. 1965 - www.wingspan.ru/booksrus/daybyday/1965.html
  26. Supplement # 43667. 12th June, 1965 - www.london-gazette.co.uk/issues/43667/supplements/5488. London Gazette.
  27. Lewisohn, Mark (1988). The Beatles Recording Sessions: The Official Abbey Road Years (1962-1970). New York: Harmony Books. ISBN 0-517-57066-1
  28. Ray Coleman McCartney Yesterday AND Today. P.4 - www.wingspan.ru/bookseng/coleman/coleman04.html. www.wingspan.ru. Статичний - www.webcitation.org/618AUa0k7 з першоджерела 22 серпня 2011.
  29. Rubber Soul - seaofgreen.org / albums / rubbersoul.htm. seaofgreen.org. Статичний - www.webcitation.org/618AVELow з першоджерела 22 серпня 2011.
  30. 1 2 3 Barry Miles Up The Smoke - www.wingspan.ru/bookseng/myfn/bmiles03.html. www.wingspan.ru. Статичний - www.webcitation.org/618AW7het з першоджерела 22 серпня 2011.
  31. Ray Coleman McCartney. Yesterday and Today. A String Quartet (3) - www.wingspan.ru/bookseng/coleman/coleman03.html. www.wingspan.ru. Статичний - www.webcitation.org/618AWj5SI з першоджерела 22 серпня 2011.
  32. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Martin Aston. Q magazine, # 287 June 2010. Paul McCartney Special. McCartney: The Avant-Garde Years. pp 82-84
  33. 1 2 3 4 5 Максимов, Анатолій. День за днем / 1966 - www.wingspan.ru/booksrus/daybyday/1966.html
  34. 1 2 3 4 5 www.wingspan.ru The Beatles. День за днем / 1967 - www.wingspan.ru/booksrus/daybyday/1967.html
  35. The Family Way - maccarock.narod.ru / thefamilyway_album.htm. maccarock.narod.ru. Статичний - www.webcitation.org/618AXIlxI з першоджерела 22 серпня 2011.
  36. Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band - seaofgreen.org / albums / sgtpepper.htm. seaofgreen.org. Статичний - www.webcitation.org/618AaCTDG з першоджерела 22 серпня 2011.
  37. 1 2 3 4 Максимов, Анатолій. McCartney. День за нього / 1968 - www.wingspan.ru/booksrus/daybyday/1968.html
  38. 1 2 Paul McCartney, Ringo Starr Delight Crowd At David Lynch Benefit - (Англ.) . MTV. Статичний - www.webcitation.org/618AadT0d з першоджерела 22 серпня 2011.
  39. 1 2 MUSIC REVIEW: DAVID LYNCH FOUNDATION - www.nytimes.com/2009/04/06/arts/music/06mcca.html (Англ.) . The New York Times. Статичний - www.webcitation.org/618AbQEPo з першоджерела 22 серпня 2011.
  40. 1 2 YouTube - ‪ Концерт за участі Пола Маккартні, Рінго Старра і ін ‬ - www.youtube.com/watch?v=ocGM98ybBqU
  41. 1 2 YouTube - ‪ Прес-конференція Фонду Девіда Лінча ‬ - www.youtube.com/watch?v=x65ZAN78llE
  42. Р. Гері Паттерсон. Історія жертвоприношення. White Album - www.wingspan.ru/booksrus/sacr/06.html
  43. 1 2 3 4 5 Максимов, Анатолій. McCartney. День за нього / 1969 - www.wingspan.ru/booksrus/daybyday/1969.html
  44. Barry Miles Let It Be - www.wingspan.ru/bookseng/myfn/bmiles13.html. www.wingspan.ru (1997). Статичний - www.webcitation.org/618AcNtAq з першоджерела 22 серпня 2011.
  45. Abbey Road Best - abbeyrd.best.vwh.net / grammy.htm. abbeyrd.best.vwh.net. Статичний - www.webcitation.org/618AcyQXJ з першоджерела 22 серпня 2011.
  46. Максимов, Анатолій. McCartney. День за нього / 1970 - www.wingspan.ru/booksrus/daybyday/1970.html
  47. 1 2 Росс Бенсон Пол Маккартні: особистість і міф. Глава 13 - www.wingspan.ru/booksrus/benson/ben13.html. www.wingspan.ru. Статичний - www.webcitation.org/618AiiU79 з першоджерела 22 серпня 2011.
  48. 1 2 3 4 5 6 7 Tom Doyle. Paul McCartney interview. Q Magazine December 2007, # 257, pp. 88-98.
  49. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Tom Doyle. Q magazine, # 287 June 2010. Paul McCartney Special. The Great Escape. Стор. 96-100
  50. Billboard Chart Archives - homepage1.nifty.com/tuty/after_beatles_paul_albumchartaction_usa.htm /
  51. 1 2 Максимов, Анатолій. McCartney. День за нього / 1971. - www.wingspan.ru/booksrus/daybyday/1971.html
  52. 1 2 Максимов, Анатолій. McCartney. День за нього / 1972. - www.wingspan.ru/booksrus/daybyday/1972.html
  53. List of songs banned by the BBC - www.paulsquiz.com / Music / List_of_songs_banned_by_the_BBC. www.paulsquiz.com. Статичний - www.webcitation.org/618AjIJCN з першоджерела 22 серпня 2011.
  54. 1 2 3 4 5 Paul Rees. Q magazine, # 287 June 2010. Paul McCartney Special. Man on the Run. Стор. 74-80
  55. McCartney - www.brainyhistory.com / topics / m / mccartney.html. www.brainyhistory.com. Статичний - www.webcitation.org/618Ajujjd з першоджерела 22 серпня 2011.
  56. 1 2 3 4 5 Максимов, Анатолій. McCartney. День за нього / 1973 - www.wingspan.ru/booksrus/daybyday/1973.html
  57. www.mfiles.co.uk George Martin. Live and Let Die - www.mfiles.co.uk / reviews / george-martin-live-and-let-die.htm
  58. www.maccafan.net Red Rose Speedway - www.maccafan.net / Albums / RedRoseSpeedway / RedRoseSpeedway.htm
  59. www.maccafan.net Band On The Run - www.maccafan.net / Albums / BandOnTheRun / BandOnTheRun.htm
  60. 1 2 Junior's Farm - www.connollyco.com/discography/paul_mccartney/juniors7.html
  61. www.wingspan.ru 1974 - www.wingspan.ru/booksrus/daybyday/1974.html
  62. www.jpgr.co.uk Walking in the Park With Eloise - www.jpgr.co.uk/emi2220.html
  63. www.discogs.com Live on Queen Mary - www.discogs.com/Meters-Uptown-Rulers-Live-On-The-Queen-Mary/release/1548503
  64. www.wingspan.ru 1975 - www.wingspan.ru/booksrus/daybyday/1975.html
  65. www.maccafan.net Wings At The Speed ​​Of Sound - www.maccafan.net / Albums / WingsAtTheSpeedOfSound / WingsAtTheSpeedOfSound.htm
  66. www.wingspan.ru 1976 - www.wingspan.ru/booksrus/daybyday/1976.html
  67. www.maccafan.net Wings Over America - www.maccafan.net / Albums / WingsOverAmerica / WingsOverAmerica.htm
  68. www.maccafan.net London Town - www.maccafan.net / Albums / LondonTown / LondonTown.htm
  69. 1 2 www.wingspan.ru 1977 - www.wingspan.ru/booksrus/daybyday/1977.html
  70. Максимов, Анатолій McCartney. День за днем / 1978 - www.wingspan.ru/booksrus/daybyday/1978.html
  71. 1 2 3 Back To The Egg (1979) - www.maccafan.net / Albums / BackToTheEgg / BackToTheEgg.htm. www.maccafan.net. Статичний - www.webcitation.org/618AkoLwe з першоджерела 22 серпня 2011.
  72. Максимов, Анатолій McCartney. День за днем / 1979 - www.wingspan.ru/booksrus/daybyday/1979.html
  73. Wonderful Christmastime - Paul McCartney - www.bbc.co.uk/radio2/soldonsong/songlibrary/wonderfulchristmastime.shtml. BBC Radio 2. Статичний - www.webcitation.org/618AlTTNs з першоджерела 22 серпня 2011.
  74. 1 2 3 4 5 6 Максимов, Анатолій McCartney. День за днем / 1980 - www.wingspan.ru/booksrus/daybyday/1980.html
  75. www.maccafan.net McCartneyII - www.maccafan.net / Albums / McCartneyII / McCartneyII.htm
  76. 1 2 3 www.wingspan.ru 1981 - www.wingspan.ru/booksrus/daybyday/1981.html
  77. 1 2 Tug of War - www.maccafan.net / Albums / TugOfWar / TugOfWar.htm, maccafan.net
  78. 1 2 Максимов, Анатолій McCartney. День за днем / 1982 - www.wingspan.ru/booksrus/daybyday/1982.html
  79. 1 2 Максимов, Анатолій McCartney. День за днем / 1983 - www.wingspan.ru/booksrus/daybyday/1983.html
  80. 1 2 3 Максимов, Анатолій McCartney. День за днем / 1985 - www.wingspan.ru/booksrus/daybyday/1985.html
  81. John D. Luerssen Jackson Leaving Beatles Songs To McCartney In Will - www.spinner.com/2009/01/06/jackson-leaving-beatles-songs-to-mccartney-in-will/. Spinner (8 січня 2009). Статичний - www.webcitation.org/618AmDhUS з першоджерела 22 серпня 2011.
  82. Еберт, Роджер Give My Regards to Broad Street - rogerebert.suntimes.com / apps / pbcs.dll / article? AID = / 19840101/REVIEWS/401010342/1023. Chicago Sun-Times (1 січня 1984). Статичний - www.webcitation.org/618AzeMmD з першоджерела 22 серпня 2011.
  83. 1 2 3 4 Максимов, Анатолій McCartney. День за днем / 1986 - www.wingspan.ru/booksrus/daybyday/1986.html
  84. 1 2 Максимов, Анатолій McCartney. День за днем / 1984 - www.wingspan.ru/booksrus/daybyday/1984.html
  85. www.maccafan.net Press to Play - www.maccafan.net / Albums / PressToPlay / Press_uk.htm
  86. www.discogs.com Знову в СРСР - www.discogs.com/Paul-McCartney-Снова-СССР-The-Russian-Album/release/1275847
  87. www.cnn.com Paul McCartney knighted - www.cnn.com/SHOWBIZ/9703/11/mccartney/
  88. 1 2 www.answers.com. Біографія Пола Маккартні - www.answers.com / topic / paul-mccartney
  89. www.jpgr.co.uk A Garland for Linda - www.jpgr.co.uk/cdc56961.html
  90. www.amazon.com Vanilla Sky - www.amazon.com/Vanilla-Sky-Various-Artists/dp/B00005S8MF
  91. Маккартні проведе своє 3.000-е живий виступ в Росії - www.beatles.ru/books/paper.asp?id=1188. Бітлз.ру (16 червня 2004). - Переклад статті з The New York Times / Reuters. Статичний - www.webcitation.org/618B0GHaN з першоджерела 22 серпня 2011.
  92. Концерт Пола Маккартні в Петербурзі став 3000-м - news.bbc.co.uk/hi/russian/entertainment/newsid_3824000/3824625.stm. Російська служба Бі-бі-сі (21 червня 2004). Статичний - www.webcitation.org/618B1Jy2N з першоджерела 22 серпня 2011.
  93. 1 2 Chaos And Creation In The Backyard - www.maccafan.net / Albums / Chaos / Chaos.htm. www.maccafan.net. Статичний - www.webcitation.org/618BMYLSG з першоджерела 22 серпня 2011.
  94. М іллс, Хізер: Колишня друга дружина сера Пола Маккартні на Lenta.ru - lenta.ru/lib/14170257 /
  95. www.seanhenri.com - www.seanhenri.com/sean_henri/2007/06/paul_mccartneys.html
  96. www.nme.com_ Brit Awards-2008 - www.nme.com/news/brit-awards-2008/34542/
  97. www.rollingstone.com/ Mccartney Treats Liverpool to a day in the life live debut -
  98. http://www.beatles.ru/news/news.asp?news_id=3858 - www.beatles.ru/news/news.asp?news_id=3858 "Відріваймося, друзі!": концерт Пола Маккартні на Майдані Незалежності зібрав до 250 000 глядачів з різних країн СНД
  99. Glenn Gamboa. "Paul McCartney helps Billy Joel say goodbye to Shea Stadium". Newsday
  100. "Маккартні буде визнаний гідним Гершвіновской премії" - www.focus.ua/culture/80961, інтернет-видання "Фокус" (посилання перевірена 31 жовтня 2010)
  101. У США вручили премії імені Джона Кеннеді - news.yandex.ru / yandsearch? cl4url = www.itar-tass.com/level2.html?NewsID=15749024
  102. Пол Маккартні і Опра Уїнфрі отримали премію Центру Кеннеді - www.newsru.com/cinema/08sep2010/mccrtnprem.html
  103. ELLE.ru - Пол Маккартні отримав зірку на Алеї Слави, новини шоу-бізнесу - www.elle.ru / ludi / novosty / paul-mccartney-poluchil-zvezdu-na-allee-slavi
  104. Miles, Barry Paul McCartney: Many Years From Now - www.wingspan.ru/bookseng/myfn/bmiles04.html, стор 154
  105. Максимов, Анатолій McCartney. День за днем / 1995 - www.wingspan.ru/booksrus/daybyday/1995.html
  106. Daniel J Wakin Paul McCartney Composes Work For City Ballet - www.nytimes.com/2011/02/24/arts/dance/24dance.html. New York Times (February 24, 2011). Статичний - www.webcitation.org/618B2BO1j з першоджерела 22 серпня 2011.
  107. Christgau, Robert Paul McCartney - www.robertchristgau.com/get_artist.php?name=Paul McCartney. www.robertchristgau.com. Статичний - www.webcitation.org/618B2ojkl з першоджерела 22 серпня 2011.
  108. Stephen Thomas Erlewine McCartney Album Review - www.allmusic.com/album/mccartney-r12640. www.allmusic.com. Статичний - www.webcitation.org/618B3Gp9V з першоджерела 22 серпня 2011.
  109. McCartney album - www.connollyco.com / discography / paul_mccartney / mccartney.html. www.connollyco.com. Статичний - www.webcitation.org/618B3tOGE з першоджерела 22 серпня 2011.
  110. Christgau, Robert Paul McCartney - www.robertchristgau.com/get_artist.php?name=Paul and Linda McCartney. www.robertchristgau.com. Статичний - www.webcitation.org/618B4QrkE з першоджерела 22 серпня 2011.
  111. Stephen Thomas Erlewine Ram Album Review - www.allmusic.com/album/ram-r12641/review. www.allmusic.com. Статичний - www.webcitation.org/618B4rYpS з першоджерела 22 серпня 2011.
  112. Stephen Thomas Erlewine Venus AND Mars Album Review - www.allmusic.com/album/venus-and-mars-bonus-tracks-r206621/review. www.allmusic.com. Статичний - www.webcitation.org/618B5WoKP з першоджерела 22 серпня 2011.
  113. Robert Christgau. Venus and Mars - www.robertchristgau.com/get_album.php?id=8136. www.robertchristgau.com. Статичний - www.webcitation.org/618B66WO1 з першоджерела 22 серпня 2011.
  114. 1 2 Jeremy Pascall Paul McCartney AND Wings - www.wingspan.ru/bookseng/pascall/pas06.html. www.wingspan.ru. Статичний - www.webcitation.org/618B6WuER з першоджерела 22 серпня 2011.
  115. Venus and Mars - www.maccafan.net / Albums / VenusAndMars / VenusAndMars.htm. www.maccafan.net. Статичний - www.webcitation.org/618B7Id9i з першоджерела 22 серпня 2011.
  116. Venus and Mars - www.connollyco.com / discography / paul_mccartney / venus.html. www.connollyco.com. Статичний - www.webcitation.org/618B82H7h з першоджерела 22 серпня 2011.
  117. Stephen Thomas Erlewine Wings AT The Speed ​​Of Sound - www.allmusic.com/album/wings-at-the-speed-of-sound-r12643/review. www.allmusic.com. Статичний - www.webcitation.org/618B8WCek з першоджерела 22 серпня 2011.
  118. Wings at the Speed ​​of Sound - www.connollyco.com / discography / paul_mccartney / speed.html. www.connollyco.com. Статичний - www.webcitation.org/618B96XiI з першоджерела 22 серпня 2011.
  119. Stephen Thomas Erlewine Wings Over America - www.allmusic.com/album/wings-over-america-r12653/review. www.allmusic.com. Статичний - www.webcitation.org/618B9ZwUE з першоджерела 22 серпня 2011.
  120. Bruce Eder Thrillington - www.allmusic.com/album/thrillington-r51168. www.allmusic.com. Статичний - www.webcitation.org/618BAEXAh з першоджерела 22 серпня 2011.
  121. Stephen Thomas Erlewine London Town - www.allmusic.com/album/london-town-r44380/review. www.allmusic.com. Статичний - www.webcitation.org/618BArNfd з першоджерела 22 серпня 2011.
  122. Stephen Thomas Erlewine Back To The Egg - www.allmusic.com/album/back-to-the-egg-r637546. www.allmusic.com. Статичний - www.webcitation.org/618BBVe6U з першоджерела 22 серпня 2011.
  123. 1 2 Stephen Thomas Erlewine. McCartney 2 album review - www.allmusic.com/album/mccartney-ii-r12654. www.allmusic.com. Статичний - www.webcitation.org/618BC42GU з першоджерела 22 серпня 2011.
  124. McCartney II - www.connollyco.com/discography/paul_mccartney/mccartney2.html. www.connollyco.com. Статичний - www.webcitation.org/618BCgLVv з першоджерела 22 серпня 2011.
  125. Tug of War - www.maccafan.net / Albums / TugOfWar / TugOfWar.htm. www.maccafan.net. Статичний - www.webcitation.org/618BDALD4 з першоджерела 22 серпня 2011.
  126. Stephen Thomas Erlewine Tug Of War Album Review - www.allmusic.com/album/tug-of-war-r12656/review. www.allmusic.com. Статичний - www.webcitation.org/618BDwrn7 з першоджерела 22 серпня 2011.
  127. Stephen Thomas Erlewine Pipes Of Peace - www.allmusic.com/album/pipes-of-peace-r12651. www.allmusic.com. Статичний - www.webcitation.org/618BEafr6 з першоджерела 22 серпня 2011.
  128. Stephen Thomas Erlewine Pipes Of Peace - www.allmusic.com/album/give-my-regards-to-broad-street-r44387. www.allmusic.com. Статичний - www.webcitation.org/618BFDZFC з першоджерела 22 серпня 2011.
  129. Stephen Thomas Erlewine Press To Play - www.allmusic.com/album/press-to-play-r12633/review. www.allmusic.com. Статичний - www.webcitation.org/618BFqzuS з першоджерела 22 серпня 2011.
  130. 1 2 Stephen Thomas Erlewine Flowers In The Dirt - www.allmusic.com/album/flowers-in-the-dirt-r12659/review. www.allmusic.com. Статичний - www.webcitation.org/618BGV8D9 з першоджерела 22 серпня 2011.
  131. Stephen Thomas Erlewine Ripping The Live Fantastic - www.allmusic.com/album/tripping-the-live-fantastic-r12660. www.allmusic.com. Статичний - www.webcitation.org/618BH5mI2 з першоджерела 22 серпня 2011.
  132. Stephen Thomas Erlewine Unplugged - www.allmusic.com/album/unplugged-the-official-bootleg-r12661. www.allmusic.com. Статичний - www.webcitation.org/618BHgxbU з першоджерела 22 серпня 2011.
  133. Stephen Thomas Erlewine Liverpool Oratorio - www.allmusic.com/album/liverpool-oratorio-r74685. www.allmusic.com. Статичний - www.webcitation.org/618BIGC1J з першоджерела 22 серпня 2011.
  134. Stephen Thomas Erlewine Off The Ground - www.allmusic.com/album/off-the-ground-r74682. www.allmusic.com. Статичний - www.webcitation.org/618BItDzJ з першоджерела 22 серпня 2011.
  135. Stephen Thomas Erlewine Paul Is Live - www.allmusic.com/album/paul-is-live-r191428. www.allmusic.com. Статичний - www.webcitation.org/618BJS3iX з першоджерела 22 серпня 2011.
  136. Stephen Thomas Erlewine Flaming Pie - www.allmusic.com/album/flaming-pie-r315478. www.allmusic.com. Статичний - www.webcitation.org/618BK6OGz з першоджерела 22 серпня 2011.
  137. Stephen Thomas Erlewine Standing Stone - www.allmusic.com/album/paul-mccartneys-standing-stone-r373093. www.allmusic.com. Статичний - www.webcitation.org/618BKg89N з першоджерела 22 серпня 2011.
  138. Stephen Thomas Erlewine Run Devil Run - www.allmusic.com/album/run-devil-run-r430655/review. www.allmusic.com. Статичний - www.webcitation.org/618BLF1lk з першоджерела 22 серпня 2011.
  139. Stephen Thomas Erlewine Driving Rain - www.allmusic.com/album/driving-rain-r557359/review. www.allmusic.com. Статичний - www.webcitation.org/618BLtoPc з першоджерела 22 серпня 2011.
  140. 1 2 3 4 Beatles by VIV - Батьки і брат - beatles-by-viv.ucoz.ru/index/roditeli_i_brat/0-51
  141. Daniel Kreps Paul McCartney Biography - www.rollingstone.com/music/artists/paul-mccartney/news/artists/8865/65181/153016. www.rollingstone.com (2010). (Недоступна посилання)
  142. Інтерв'ю з Френсі Шварц - abbeyrd.best.vwh.net / francie.htm. abbeyrd.best.vwh.net. Статичний - www.webcitation.org/618BO6Ahl з першоджерела 22 серпня 2011.
  143. Пол Гамбуччіні. Глава 4. Сімейне життя - www.wingspan.ru/booksrus/hisown/hisown4.html
  144. Маккартні заплатить колишній дружині 24000000 фунтів - lenta.ru/news/2008/03/17/mccartney /
  145. Клуб самотніх сердець. У Лондоні завершився шлюборозлучний процес Пола Маккартні і Хізер Міллс - lenta.ru/articles/2008/03/17/divorce /
  146. www.beatles.ru Ненсі Шевелл - www.beatles.ru/books/theme.asp?theme_id=400
  147. Пол Маккартні одружився в третій у раз в річницю народження Джона Леннона. - www.gazeta.ru/news/lenta/2011/10/09/n_2044718.shtml
  148. My Beatles - miklepuzzle.narod.ru / hiter.html
  149. 1 2 My Beatles - miklepuzzle.narod.ru / mary.html
  150. My Beatles - miklepuzzle.narod.ru / james.html
  151. Former Beatle 'inspired by Bambi' - news.bbc.co.uk/2/hi/entertainment/4520658.stm. BBC (12 грудня 2005). Статичний - www.webcitation.org/618BOYihI з першоджерела 22 серпня 2011.
  152. McCartney vows to 'keep animal rights torch alight' - news.bbc.co.uk/2/hi/entertainment/145974.stm. BBC (5 серпня 2008). Статичний - www.webcitation.org/618BPOlfY з першоджерела 22 серпня 2011.
  153. Sir Paul's GM foods pledge - news.bbc.co.uk/2/hi/entertainment/365947.stm. BBC (10 червня 1999). Статичний - www.webcitation.org/618BQ8v5w з першоджерела 22 серпня 2011.
  154. McCartney calls for landmine ban - news.bbc.co.uk/2/hi/entertainment/1287128.stm. BBC (20 квітня 2001). Статичний - www.webcitation.org/618BQr2wt з першоджерела 22 серпня 2011.
  155. McCartney plays for Ralph Whitworth - news.bbc.co.uk/2/hi/entertainment/2793191.stm. BBC (24 лютого 2003). Статичний - www.webcitation.org/618BRceKf з першоджерела 22 серпня 2011.
  156. Розшифровка - transcripts.cnn.com/TRANSCRIPTS/0603/03/lkl.01.html передачі Larry King Live, 3 березня 2006
  157. Adrian Addison McCartney Attacks China Over Fur - news.bbc.co.uk/2/hi/asia-pacific/4476664.stm. BBC (28 листопада 2005). Статичний - www.webcitation.org/618BSOlh3 з першоджерела 22 серпня 2011.
  158. 'No-one is Beatle proof' - news.bbc.co.uk/2/hi/programmes/real_story/4919980.stm. BBC (3 травня 2006). Статичний - www.webcitation.org/618BTE2ZA з першоджерела 22 серпня 2011.
  159. Surviving Beatles unite to promote meditation - edition.cnn.com/2009/SHOWBIZ/Music/03/04/mccartney.meditation.concert/index.html? iref = allsearch (Англ.) . CNN. Статичний - www.webcitation.org/618BU6LW6 з першоджерела 22 серпня 2011.
  160. Sir Paul reveals Beatles drug use - news.bbc.co.uk/1/hi/entertainment/music/3769511.stm. BBC (2 червня 2004). Статичний - www.webcitation.org/618BUsLkc з першоджерела 22 серпня 2011.
  161. 1 2 3 4 Голдман, Альберт Життя Джона Леннона. Глава 66. Сила звички - www.wingspan.ru/booksrus/lives_of_john/lives66.html
  162. 1 2 Miles (1998), p243.
  163. Miles (1998), pp256-267.
  164. Miles (1998), pp266-267.
  165. Spitz (2005), p84.
  166. Miles (1998), p. 266.
  167. 1 2 McCartney gets arty - news.bbc.co.uk/2/hi/entertainment/331611.stm. bbc.co.uk (30 квітня 1999). Статичний - www.webcitation.org/618BWp8hh з першоджерела 22 серпня 2011.
  168. "I've been offered an exhibition of my paintings at the Walker Art Gallery in Liverpool where John and I used to spend many a pleasant afternoon. So I'm really excited about it. I didn't tell anybody I painted for 15 years But Now I'm Out Of The Closet. " McCartney and Yoko art exhibitions, 20 October 2000 - news.bbc.co.uk/2/hi/entertainment/981721.stm. news.bbc.co.uk. Статичний - www.webcitation.org/618BXWtPy з першоджерела 22 серпня 2011.
  169. Walker Gallery Exhibition: 24 May - 4 August 2002 - www.liverpoolmuseums.org.uk / walker / exhibitions / mccartney / home.asp. liverpoolmuseums.org.uk. Статичний - www.webcitation.org/618BYHBAW з першоджерела 22 серпня 2011.
  170. McCartney stamps to go on sale - news.bbc.co.uk/2/hi/entertainment/1826691.stm / / BBC news. - 18 лютого 2002.
  171. Мусихин Андрій. Маккартні намалював поштові марки для осторовов Мен - subscribe.ru/archive/rest.hobby.cphilatelyam/200203/09151231.html. Країна Філателія № 20. Служба розсилок Subscribe.Ru; ЗАТ "Інтернет-Проекти" (березень 2002). Статичний - www.webcitation.org/618BYqTDn з першоджерела 22 серпня 2011.

Література


Цей текст може містити помилки.

Схожі роботи | скачати

Схожі роботи:
Маккартні, Лінда
Маккартні, Джессі
Пол
Пол (ім'я)
Дуглас, Пол
Шредер, Пол
Лес Пол
Пол, Едріан
Беттані, Пол
© Усі права захищені
написати до нас
Рейтинг@Mail.ru