Музика Молдавії

Радянська марка із зображенням молдавських народних інструментів

Музика Молдавії - музика Молдавського князівства, пізніше Бессарабії та Запрутський Молдавії, Молдавської АРСР, Молдавської РСР, сучасної Молдови. Молдавська музика бере початок з народної музичної творчості, що відрізняється самобутністю і багатством жанрів і форм. Вона пройшла тривалий шлях розвитку з народних мотивів до світської, академічної та сучасної музики різних стилів і напрямків.


1. Історія

Особливе місце в молдавській музиці належить дійних - ліричним народним пісням, які виникли в епоху раннього феодалізму, і Колінда - обрядовим пісням, спорідненим слов'янським колядкам.

Професійна музична культура виникла в Молдавському князівстві в середні віки. Близько 1500 року в Путнянском монастирі була створена співоча школа. В 1653 році господарь Василь Лупу заснував співочу школу в Яссах при церкві Трьох Святителів. До складу середньовічного молдавського війська входили сурмачі. В середині XV століття при господарськи дворі були півчі.

Молдавське князівство довгий час перебувало в залежності від Османської імперії, що відбилося турецьким впливом на молдавську музику. Так в XVII столітті в придворних святах брали участь духові оркестри - метерхане або тубулхане. При дворі грали і оркестри молдавських народних інструментів - Тараф. Виступи комедіантів і мескерічей ( скоморохів) супроводжувалися грою на музичних інструментах. Світська музика була представлена ​​професійними музикантами і співаками леутарамі.

Господарь Дмитро Кантемір є автором трактату "Книга науки музики по літературній манері" ( тур. Kitbu 'Ilmi'l-Msik al Vechi'l-Hurft ), Що вважається теоретичною основою турецької музики, і містить записи близько 350 турецьких музичних творів, багато з яких збереглися тільки в цій праці [1].

Середньовічна молдавська музика розвивалася на основі усної традиції, проте в XIX столітті намітився перехід до писемної традиції, почали розвиватися нові світські жанри в композиторській творчості. В Запрутський Молдові з ініціативи Олени Асакі і її чоловіка Георге був створений перший музичний інститут - філармонники-драматична консерваторія ( 1836). Проіснувала консерваторія два роки. Її учнями та акторами-аматорами була поставлена ​​на молдавській мові опера Белліні "Норма".


1.1. Бессарабія у складі Росії

Після входження Бессарабії до складу Росії в регіон почала проникати російська і західноєвропейська музична культура. Проходили гастролі зарубіжних оперних і опереткових труп, вокалістів та інструменталістів, серед яких такі знаменитості, як Ференц Ліст і Роберт Шуман. Поширенню сучасної музики в Бессарабії сприяли російські військові оркестри. Організовуються концерти та театрально-музичні вистави, будуються театральні та концертні зали, відкриваються музичні навчальні заклади.

Ще з кінця XVIII століття молдавські народні мелодії почали залучати російських та західноєвропейських композиторів. Мотиви молдавських мелодій використовували в своїх творах О. А. Козловський, Б. Ромберг, М. І. Глінка (музика до драми Бахтурин "Циганка з Молдавії"), А. Н. Верстовський та ін Російський військовий капельмейстер Ф. Ружицький в 1834 році видав обробки молдавських народних мелодій, а в 1854 році під Львові було видано збірник молдавських народних наспівів К. Мікулі. Одним із зачинателів молдавської професійної музики був композитор і хормейстер Г. В. Музіческу.

У 1820-50-х рр.. в аристократичних салонах і будинках кишинівської інтелігенції влаштовувалися аматорські концерти. Великою популярністю користувалися виступи оркестру леутаров боярина Варфоломія і музичні вечори колезького асесора З. Ралі. Перші музично-театральні вистави пройшли ок. 1820 року, оперні спектаклі - близько 1833 року. В Бессарабії гастролювали іноземні оперні трупи (Фріша, Барбіері та ін), а також російські театральні колективи (Бабаніна, Бруміцкого, Гагаріна, Єрохіна, Рикановского та ін), в репертуарі яких були опери "Аскольдова могила" і "Пан Твардовський" А. Н. Верстовського, " Життя за царя "і" Руслан і Людмила " М. І. Глінки, "Каліф Багдадський" Ф. Буальдье, "Фаворитка" Г. Доніцетті, "Фра-диявола" Д. Обера, "Нещастя від карети" В. А. Пашкевича, "Жар-птиця" К. Кавоса і Ф. Антонолліні.

У другій половині XIX століття пожвавлюється музичне життя не тільки Кишинева, але й Бендер, Бельц та інших міст. В Бессарабії виступали А. Г. Рубінштейн, скрипалі Г. Венявський і П. Сарасате, віолончеліст К. Ю. Давидов, співачка Є. А. Ларовская, хори Г. В. Музіческу і Д. Слов'янського.

Багато концертували місцеві музиканти - скрипалі К. П. Гулак-Артемовський, П. І. Шумський та ін, леутари Г. Пеун, К. Парно, Янку Пержа, учень Ліста А. Хлєбовський, випускники Петербурзької консерваторії П. І. Каховський і В. П. Гутор, випускник Віденській консерваторії М. Г. Шільдкрет. В 1880 році було створено товариство любителів музики "Гармонія".

В кінці XIX - початку XX ст. Кишинів став одним з найбільших культурних центрів півдня Російської імперії. У місті гастролювали видатні виконавці Л. С. Ауер, І. Гофман, А. І. Зилот, А. В. Нежданова, С. В. Рахманінов, А. Н. Скрябін, Л. В. Собінов, Я. Хейфец, Ф. І. Шаляпін та ін У 1893 році відкрилася музична школа В. П. Гутора, що проіснувала недовгий час, знову відкрита лише в 1900 році і пропрацювала після цього протягом 7 років. В 1899 році за ініціативою композитора В. Ребікова товариство "Гармонія" було перетворено в Кишинівський відділення Російського музичного товариства. При ньому в 1900 року було утворено музичне училище. В 1902 році була відкрита школа співу. Її керівником став композитор К. Ф. Хршановскій.

Ілля Рєпін. Портрет композитора А. Г. Рубінштейна 1881

У музичних навчальних закладах Кишинева отримали освіту хорові диригенти М. А. Березовський та А. Фрунзе, співаки П. Д. Алексєєв, Л. О. Бабич, Є. В. Лучезарская, композитори Є. К. Кока і С. Т. Няга. Багато уродженці Бессарабії отримали освіту в Москві, Петербурзі та Яссах. У придністровському селі Вихватінци народився відомий російський композитор А. Г. Рубінштейн, а російський педагог А. Б. Гольденвейзер був родом з Кишинева. З Бессарабією пов'язана діяльність співаків А. П. Антонівського, Г. Д. Афанасьєв, Л. Я. Липківського.


1.2. Бессарабія у складі Румунії

Музична культура Бессарабії в міжвоєнний період розвивалася в складних умовах. Багато музикантів були змушені покинути край для отримання освіти. Так виїхали С. Т. Няга, М. Чеботар, Ш. Б. Аран.

Плідною була діяльність Г. А. Яцентковского, І. Л. Дайліса, Ю. М. Гуза, К. Ф. Храшановского, М. А. Березовського, М. К. Бирка, О. В. Яковлева. Розвивалася культура хорового співу, виступали церковні, шкільні та робочі хори. Молдавськими співаками А. П. Антоновський, М. І. Нагачевський, М. Ф. Златовой, диригентом І. Б. Бейном здійснювалися спроби створити в Кишиневі оперний театр, проте без державних субсидій театр не зміг продовжити роботу. В Бессарабії не було постійного симфонічного оркестру, але існував симфонічний оркестр першої чоловічої гімназії під керівництвом диригента Ф. В. Лужанського. При Кишинівському чоловічому реальному училищі працював оркестр балалаєчників під керівництвом З. Д. Поросеча, заснований ще в 1907.

В румунський період композиторами Є. К. Кокой, М. К. Бирка і К. Н. Златовим були створені значущі твори різних жанрів.


1.3. Молдавська АРСР

Після створення МАСРР в республіці було засновано багато самодіяльних танцювальних та драматичних гуртків, духових оркестрів, ансамблів молдавських і російських народних інструментів. В Балті в 1928 році була створена Молдавська музична капела під керівництвом М. А. Кафтанаті. В 1930 році в Тирасполі була організована капела " Дойна ". У тому ж році на базі Молдавської музичної капели був створений симфонічний оркестр. При Комітеті по радіомовленню було організовано ансамбль народної музики під керівництвом леутара Г. Мурги. На 1930-і роки припала діяльність виконавиці молдавських народних пісень Є. П. Будак і камерного співака Г. С. Брюнер.

Н. Н. Вілінський написав кантату "Молдова" (1939), сюїти для симфонічного оркестру, обробки молдавських народних пісень; В. С. Косенка - "Молдавську поему" для симфонічного оркестру (1937); Л. С. Гуров - "Дойна" для мішаного хору і фортепіано (1935), Симфонію № 1 (1938) за мотивами молдавського фольклору, обробки молдавських пісень. Обробки молдавських мелодій створювали К. Ф. Данькевич та С. Д. Орфея.

В 1937 року було утворено Молдавське відділення Спілки композиторів УРСР, до якого увійшли П. І. Бачення, Г. І. Гершфельд, Д. Г. Гершфельд, В. Л. Поляков, А. П. Каменецький. В. Л. Поляков написав перший молдавський балет "Іляні" ("Старовинна повість") на лібрето Ю. Сидоренко, симфонічну поему "Молдавія", сюїта на молдавські теми, "Молдавську рапсодію" для скрипки з оркестром. Д. Г. Гершфельд написав танцювальну сюїту "Свято врожаю".


1.4. Молдавська РСР

У 1940 році в Кишиневі були відкриті державна консерваторія, філармонія, музично-драматичний театр, середня музична школа. До складу філармонії увійшли симфонічний оркестр, хорова капела " Дойна ", а також група естрадних артистів. Восени того ж року була проведена перша олімпіада художньої самодіяльності. В 1940 році був організований джазовий оркестр під керівництвом Шико Еранів в роки Великої Вітчизняної війни виступав у військових частинах та госпіталях. На роки війни припав плідний період творчості молдавського композитора Штефана Нягі. В 1942 він написав симфонічну сюїту "Молдавія", в 1943-44 рр.. - " Дійних "для колоратурного сопрано у супроводі фортепіано та концерт для скрипки та симфонічного оркестру, в 1943 - "Поему про Дністрі ", присвячену боротьбі молдавського народу проти загарбників. Йому ж належать хорові твори на вірші Емеліана Букова " Хору перемоги "і" Несемо на прапорах перемогу ". У жанрі патріотичної пісні працювали Давид Григорович Гершфельд, С. Б. Шапіро та інші.

Після війни відновили свою діяльність музичні колективи, почався бурхливий розвиток музики. Штефан Няга створює кантати " Штефан Великий "(1945)," бессарабців "(1947)," Ювілейна "(1949), ораторію" Песнь відродження "(1951). Євген Кока створює струнні квартети, симфонічну поему " Кодрул "(1948), ораторію" Пісня про Котовському "(1950), композицію" Нова Дойна "для голосу з оркестром народних інструментів. Набувають популярності такі композитори, як Л. С. Гуров, С. М. лобелія, В. Г. Загорський, В. Л. Поляков, Г. С. Няга, П. Б. Рівіліс, Н. І. Маковей, Т. В. Кирияк.

У жанрі інструментального концерту працюють Д. Г. Гершфельд, Д. Г. Федов, А. Б. Муляр, А. П. Люксембург, З. М. Ткач, Є. Д. Дога. Молдавські композитори радянського періоду створюють численні рапсодії, сюїти, балади, обробки молдавських народних пісень, музику для дітей, романси. Велика увага приділяється розвитку хорового мистецтва.

Не обійдені стороною жанри опери і балету. Популярність придбала молдавська історико-легендарна опера "Грозован" ( 1956) Давида Гершфельда на лібрето В. А. Руссо. Опера Гершфельда "Аурелія" (1958) присвячена захисникам батьківщини у Великій Вітчизняній війні. Опера А. Г. Стирчі "Серце Домініки" ( 1960) оповідає про боротьбу підпільників Бессарабії за возз'єднання з Радянським Союзом. Е. Л. Лазарєв створює опери "Клоп" (1963) за п'єсою Володимира Маяковського, "Революцією покликаний" (1970), "Дракон" (1976) за казкою Євгенія Шварца, радіоперу "Голуби в косу лінійку" (1976). Визнання публіки отримують балети "Світанок" В. Г. Загорського (1959), "Зламаний меч" (1959), "Примари" (1959), "Антоній і Клеопатра" (1965), "Арабески" (1970) Е. Л. Лазарєва, "Радда" Д. Г. Гершфельда (1975), "Перехрестя" В. Г. Загорського (1974). Більше 50 оперних і балетних постановок здійснив диригент і художній керівник Національної Опери в 1983-2003 рр.. Олександр Самуїл.

У радянський період велика увага приділялася розвитку музичної освіти. В 1963 був створений державний інститут мистецтв імені Г. В. Музіческу, працювали три музичних училища, більше 50 дитячих музичних шкіл, середня спеціальна музична школа-інтернат.

Великою популярністю користувалися академічний ансамбль народного танцю " Жок ", оркестр молдавських народних інструментів" Флуєраш ", ансамблі" Кодру "," Леутарій ", групи" Норок "," Контемпоранул "," Орізонт "," Плай ".

Молдавію відвідували такі видатні музичні діячі, як Дмитро Шостакович, Арам Хачатурян, Тихон Хренніков, Святослав Ріхтер та інші.


2. Сучасна Молдавія

Молдавська музика має глибокі національні традиції. Для неї характерне використання таких народних музичних інструментів як най, флуер та ін В останні десятиліття отримують розвиток сучасні музичні напрямки - джаз, рок і метал. У країні і за її межами стають відомими музичні рок-колективи " Zdob şi Zdub "та" Гиндул Мицей ", а також поп-співаки Аура, Рікі Артезіану, група O-Zone і ін Клеопатра Стратан - дочка молдавського співака Павла Стратан, занесена в Книгу рекордів Гіннесса як наймолодша естрадна співачка. Почала виступати на сцені в 2006 році у віці трьох років. В останні роки Молдавія бере участь у конкурсі пісні " Євробачення ". У 2005 році за Молдавію виступала група" Zdob şi Zdub ", в 2006 - Наталія Гордієнко та Арсеніум, в 2007 - Наталія Барбу, в 2008 - Джета Бурлаку [2].

У Кишиневі щороку проходить міжнародний фестиваль оперного та балетного мистецтва "Запрошує Марія Бієшу" ("Vă invită Maria Bieşu"). Фестиваль проводиться з початку 1990-х рр.. і його організатором є відома молдавська оперна співачка - Марія Бієшу. Щорічно кращі оперні співаки, солісти балету, диригенти, з Росії, України, Болгарії, Італії, Франції, Австрії, США та інших країн приїжджають в Кишинів, щоб брати участь в цьому фестивалі [3].

З 2002 року кожен вересень в місті проводиться фестиваль "Ethno-Jazz", на якому виступають джазові колективи з Молдови, Росії, Ізраїлю, Польщі, Німеччині, Індії та інших країн [4].

" Zdob şi Zdub "на фестивалі" Старий мірошник "

В 2004 році відбувся перший рок-фестиваль "Старий мірошник" і з тих пір став щорічною подією. Фестиваль організовується пивними компаніями Молдавії і Росії. На фестиваль запрошуються рок-колективи з Росії та Молдови, в їх числі " Ва-Банк ' "," Сплін "," Браво "," Ногу Свело "," Пілот "," Нічні снайпери "," Кінець фільму "та інші. В 2006 року фестиваль відвідало близько 40 тисяч чоловік, що в два рази більше, ніж у минулому [5].

В 2008 році Міністерство культури Молдови заборонило артистам користуватися фонограмою на офіційних концертах, що проводяться на державні гроші. Організатори комерційних концертів у випадку використання фонограми зобов'язані повідомляти про це в афішах заходів [6].

Щовесни у багатьох містах Молдові проходить міжнародний музичний фестиваль " Мерцишор ", на якому з концертами виступають виконавці і ансамблі легкої та народної музики, оперети, вокально-інструментальні та джазові колективи [7].


3. Народна музика

У молдавської народної музики найбільш поширені семіступенние лади (дорійський, іонійський, лідійський, міксолідійський, фрігійський, еолійський) з интервальной організацією між сусідніми ступенями в цілий тон і півтон. Також зустрічаються лади, які включають один або два полуторатонових інтервалу, і зменшений лад. Молдавська музика в основному діатонічность. В інструментальній музиці зустрічаються хроматизми. Важливе місце в молдавському народному творчості займають Колінда, де переважають архаїчні ладові структури. Музика Колінда, поряд з танцювальною музикою, має давнє походження, висхідний до епохи синкретизму.

Особливістю молдавської музики є ладова змінність. Найбільш поширений мажоро - мінор, трохи менше мінор-мажор. Якщо при мажоро-мінорі твір зазвичай починається в мажорі і кінчається в мінорі, то при мінорно-мажорній системі в мажор являє собою тимчасове відхилення від основної тональності, коли твір починається і закінчується в мінорі.

Присутні в молдавській музиці і такі форми, як бочет (голосіння) і міський романс, який прийшов до Молдавії в кінці XVIII століття. Багате народну творчість і інструментальними мелодіями, які виконують функцію супроводу до танцю, а найчастіше є і самостійними художніми творами.

До духовим інструментам, використовуваним для виконання народної музики, відносяться бучум, кавал, най, тарагот, Тришка, вентильний тромбон, труба, чімпой, флуер; до струнним - віолончель, кобза, контрабас, скрипка, цимбали; до ударним - барабан. В минулому були поширені бухати, Дайрі, дримба, леута, Сурлей, тримбіца, тумбелік.

У радянський час стають популярними ансамблі "Мерцишор", "Кодру", "Чобенаш", "Чокирлія" і Валентина Кожокару, Сергій Лункевич, Костянтин Москович, Миколу Сулак, Тамара Чебан. Народні пісні виконують також Надія Чепрага і Софія Ротару.

Серед сучасних виконавців народної музики слід виділити Василя та Віталія Адвахових, дійного Арсеній, Арсеній Ботнару, Сергія Белуцела, Валентина Голомоза, Зінаїду Жуля, Василе Іову.

З 2005 року в багатьох населених пунктах Молдови працює радіо "Норок" ("Noroc"), що транслює народну музику [8].


4. Танці

Особливе місце займає молдавська танцювальна музика - жива, динамічна і запальна. Народні танці в Молдавії є невід'ємним атрибутом будь-якого свята, весілля, куметріі. Назва популярного танцю жок навіть стало позначенням масового народного гуляння. Серед поширених танців слід зазначити булгеряску і молдовеняску з музичним розміром 2/4 з рахунком на 2, в композиційній структурі якого переважає форма рондо (заспів - приспів), і хороводні Сирбу, Оляндри і хору. Музичні форми народних танців можна зустріти у творах сучасних молдавських поп-і рок-артистів.

Дмитро Кантемір у своєму "Описі Молдавії" ( 1714) писав [9] :

"У молдаван характер танців зовсім інший, ніж в інших народів, бо танцюють вони не по двоє чи по четверо, як у французів і поляків, але в танцях беруть участь відразу багато осіб, утворюючи коло або довгий ряд, причому танцюють більше на весіллях. Коли всі, взявшись за руки, танцюють у колі, рухаючись мірним і струнким кроком справа наліво, то такий танець називається хору (Chora). Коли ж, вставши в довгий ряд і узявши один одного за руки [159] так, щоб краї ряду залишалися вільними, йдуть кругом з різними поворотами, то такий танець зазвичай називається польським словом Данцев (Dancz).

На весіллях, перед тим як пастир благословить наречених, урочисто танцюють у дворі і на вулиці в два ряди - один складається з жінок, інший - з чоловіків. На чолі кожного ряду стоїть виборний ватажок, людина літня і шановний, який тримає в руці посох, пофарбований в золотий або інший колір, кінець якого зав'язаний хусткою фригійської роботи. При першому русі попереду один вожак веде танцюючих справа наліво, а інший - зліва направо так, щоб ряди були звернені обличчям один до одного. Потім - у зворотному порядку, повернувшись спинами один до одного. Нарешті, кожен ряд паморочиться в хитромудрих поворотах і, щоб не сплутати, так повільно, що ледве можна помітити їх рух. У кожному ряду танцюючі займають місця згідно ступеня своєї гідності. Дружини і дочки бояр займають місця відповідно положенню своїх чоловіків і батьків, але перше місце завжди займає ватажок танцю, друге - дружка, третє - наречений. Таке ж місце в ряду жінок займають дружка і наречена, хоча б за своїм становищем вони були набагато нижче. Після вінчання обидва ряди перемішуються так, що одружений тримає руку своєї дружини а неодружений - руку дівчини, рівної йому по положенню, і так кружляють і крутяться в колі. Іноді танець рухається у вигляді трикутника, або у вигляді чотирикутника, або у вигляді овалу, або у вигляді іншої неправильної фігури в залежності від бажання і мистецтва ватажка.

Крім таких танців, під час святкувань існують ще інші, пов'язані з забобонами, які повинні складатися із семи, дев'яти, одинадцяти і взагалі непарного числа танцюючих. Ці танцюристи називаються келушарі. Збираються вони один раз на рік, одягнувшись в жіночі сукні, на голови надягають вінки, сплетені з листя полину і прикрашені іншими квітами, і, щоб їх не можна було впізнати, говорять жіночими голосами і накривають особа білою хусткою. Тримають в руках оголені мечі, якими можуть пронизати будь-якого простого смертного, якщо він наважиться зняти покривало з їх особи. Це право дає їм стародавній звичай, так що ніхто не може бути звинувачений за це у вбивстві людини. Ватажок такої групи танцюристів називається стариця, його помічник - пріміцерій. На обов'язки останнього лежить питати у стариці, який танець він збирається почати, і непомітно повідомити про це іншим танцюристам, щоб народ не дізнався назви танці до того, як побачить її на власні очі, так як у них є більше ста музичних мотивів, з яких складені танці. Деякі з них настільки майстерно виконуються, що танцюристи ледь торкаються землі і начебто літають по повітрю. Танцюючи і стрибаючи так, вони оминають міста і села в безперервних танцях протягом десяти днів між Вознесінням Господнім і Святою Трійцею...


Примітки

  1. Yalın Tura, Yapı Kredi Yayınları Kantemiroğlu, Kitbu 'İlmi'l-Msiki al Vechi'l-Hurft, Msikiyi Harflerle Tesbit ve İcr İlminin Kitabı. - Istanbul, 2001. - ISBN 975-08-0167-9
  2. Молдавія на конкурсі пісні "Євробачення" - www.eurovision.tv/index/main?page=67&country=45
  3. "Незалежна Молдова" - www.nm.md/daily/news/2006/09/05.html
  4. Ethno Jazz Festival - www.trigonjazz.com / rus.htm
  5. У Кишиневі пройде рок-фестиваль "Старе Мельник" - www.salut.md/news/23450.html
  6. У Молдові заборонили співати під фонограму - www.lenta.ru/news/2008/05/28/prohibit/ / / Lenta.Ru. - 28.05.2008.
  7. "Мерцишор" стартував - www.nm.md/daily/article/2006/03/02/0403.html / / Незалежна Молдова. - 02.03.2006.
  8. Радіо "Noroc" - www.radionoroc.md / about
  9. Кантемир Д. Опис Молдавії - www.vostlit.info/Texts/rus4/Kantemir/frametext1.htm. - Кишинів, 1973.

Джерела

  • Молдавська Радянська Соціалістична Республіка. - Кишинів: Головна редакція Молдавської Радянської Енциклопедії, 1979. - С. 441-446.
  • Історія Республіки Молдова. З найдавніших часів до наших днів = Istoria Republicii Moldova: din cele mai vechi timpuri pină n zilele noastre / Асоціація вчених Молдови ім. Н. Мілеську-Спетару. - Изд. 2-е, перероблене і доповнене. - Кишинів : Elan Poligraf, 2002. - 360 с. - ISBN 9975-9719-5-4

Література

  • Беров Л. С. Молдавські музичні народні інструменти. - Кишинів, 1964.
  • Клетініч Є. С. Композитори Радянської Молдавії: [Нариси]. - Кишинів: Література артістіке, 1987. - 269, [2] с.: Іл., Нот.
  • Котляров Б. Я. З історії музичних зв'язків Молдавії, України і Росії. - Кишинів, 1966.
  • Котляров Б. Я. Музичне життя дореволюційного Кишинева. - Кишинів, 1967.
  • Котляров Б. Я. Про скрипкової культурі в Молдавії. - Кишинів, 1955.
  • Музичне мистецтво Радянської Молдавії: [Сб статей] / [Відп. ред. Г. Ф. Завгородня]. - Кишинів: Штіінца, 1984. - 84 с.: Іл., Нот.
  • Музична творчість в Радянській Молдавії: Питання історії та теорії: [Сб статей]. - Кишинів: Штіінца, 1988. - 161, [2] с.: Іл., Нот.
  • Флоря Е. П. Молдавський музичний епос. - Кишинів: Штіінца, 1989. - 118, [2] с.: Іл., Нот.
  • Флоря Е. П. Музика народних танців Молдавії / Под ред. Ф. А. Рубцова. - Кишинів: Штіінца, 1983. - 135 с.: Іл., Нот.
  • Фольклор і композиторська творчість в Молдавії: [Сб статей] / [Відп. ред. В. В. Аксьонов]. - Кишинів: Штіінца, 1986. - 86, [2] с.: Іл., Нот.