Знаймо

Додати знання

приховати рекламу

Цей текст може містити помилки.

Мурільо, Бартоломе Естебан



Мурільо, Бартоломе Естебан
Фотографія
Дата народження:

1617 ( 1617 )

Місце народження:

Севілья

Дата смерті:

3 квітня 1682 ( 1682-04-03 )

Місце смерті:

Севілья

Бартоломе Естебан Мурільйо ( ісп. Bartolom Esteban Murillo ; Рід. в кінці грудня 1617, хрещений 1 січня 1618, Севілья - 3 квітня 1682, там же) - провідний іспанський живописець " золотого століття ", глава Севільський школи.


Біографія

Сім'я, в якій народився Естебан Бартоломе, проживала в орендованому монастирському домі. Дитина рано став сиротою, у 1627 р. помирає його батько, а через рік мати, після чого хлопчик потрапляє на виховання в сім'ю сестри матері. Навчався в Хуана де Кастільйо і спочатку працював у його сухою, жорсткою манерою до тієї пори, поки приїзд в місто П. де Мойї, який переніс туди стиль ван Дейка, не переконав його в її незадовільності. Бажання удосконалюватися привело його в Мадрид, де його земляк, Веласкес, доставив йому можливість вивчати і копіювати в королівських палацах твори Тиціана, Рубенса, ван Дейка і Рібери і сам, своєю вільною, майстерні технікою надав сильний вплив на його розвиток. Роки 1642-1645 залишаються найбільш таємничими в житті Мурільйо. У 1645 р. він повертається в Севілью зовсім іншим художником і невдовзі отримує велике замовлення від францисканського монастиря. Виконання цього замовлення стало свого роду звітом про роки учнівства.

Робота над циклом для монастиря збігається зі створенням домашнього вогнища, в 1645 році Мурільйо одружується з доньей Беатріс Сотомайор-і-Кабрера, яка народила йому п'ятьох дітей. Безсумнівно, відображена у творчості внутрішня емоційна життя художника підпорядковувалася ритмам сімейного буття. До 1663 р. творча еволюція майстра являє собою динамічний рух вперед. Після смерті дружини 1 січня 1664 Мурільйо два роки працює досить повільно. Поступово він переходить до нового етапу свого життя, початок якому поклав велике замовлення для церкви Санта Марія ла Бланка, що стає допоміжним приходом Севільського собору (см нижче в розд. Творчість). Деякий час художник живе в монастирі капуцинів, де йому було запропоновано прикрасити всю вівтарну стіну. У травні 1665 Мурільйо був прийнятий в Братство милосердя. Винагорода, отримана живописцем за роботу для Братства, не вплинуло на властивий Мурільйо помірний спосіб життя. Незабаром він відпустив на волю раба, котрий виріс у його домі, очевидно у Мурільо були свої погляди на істоту милосердя. Мурільйо не був народжений борцем, і не зміг стати філософом. Але став великим живописцем, зумівши утримати свій внутрішній світ в динамічній рівновазі перед ударами долі.

В 1682 Мурільйо, з часу поїздки своєї в Мадрид не залишав Севільї, приїхав в Кадіс, щоб виконати для тамтешнього капуцинського монастиря велику вівтарну картину: "Навчання св. Катерини". Працюючи над нею, він, по необережності, звалився з підмостків і так побився, що повинен був негайно вирушити назад, в Севільї, де і помер внаслідок цього падіння, 3 квітня того ж року; Кадісськой картина була дописана його учнем, Осоріо.


Творчість

Популярність приходить до Мурільйо В 1645 р., разом з виконанням замовлення з 11 картин для місцевого монастиря ордену францисканців. Із цих картин, розсіяних в даний час по різних музеях, головні: "Св. Дієго насичує жебраків" (в Мадридській академії мистецтв), "Чудо св. Дієго", або так зв. "Кухня ангелів" (в луврської музеї, в Парижі), "Кончина св. Клари" (в дрезденської галереї), "Чума" (у герц. Поццо-ді-Борго, в Парижі) і "Св. Дієго, що перетворює хліб в троянди "(у Ч. Куртіса, в Нью-Йорку). Вже в цих творах, незважаючи на важкувато і різкість їх тонів, яскраво висловлюється колористична схильність і національний, спеціально севільський характер Мурільйо, що бере натурщиків і натурниць для своїх фігур з народу.

Значно плавнів і гармонійніше по фарбах написані ним для севільського собору "Св. Леандр" і "Св. Ісидор" (обидва в ризниці цього собору), і дві головні в ряду творів середньої пори його діяльності, "Різдво Богородиці" ( 1655; в луврської музеї) і "Бачення св. Антонія Падуанського" ( 1656; в Севільському соборі). В 1665 р. Мурільйо був зайнятий роботами для Севільський церкви C.-Маріа-ла-Бланка, з яких найважливішими можуть вважаються чотири напівкруглі картини: "Тріумфуюча Церква" (належала років 30 тому Пурталес, в Парижі), "Непорочне зачаття" (в луврської музеї) , "Підстава базиліки C.-Маріа-Маджоре, в Римі" (в Мадридській акад. мистецтв) і "Сон римського сенатора" (там же). У 1668 р. під пензля Мурільйо вийшла чудова "Пресвята Діва на хмарах із вісьмома, що дивилася на неї, святими" (в залі капітулу севільського собору), а в 1670 р. - Одне з кращих його створінь у колоритному відношенні, "Св. Сімейство зі св. Єлизаветою та Іоанном Хрестителем" (в луврської музеї). З другого з тільки що зазначених років взагалі починається самий продуктивний період творчості Мурільйо. В 1674 р. він закінчив вісім великих картин, замовлених йому для церкви госпіталю "де ла-Карідад" і зображують подвиги християнського милосердя - твори, незрівнянні стільки ж по малюнку, перспективі і колориту, скільки і за композицією і виразності фігур і осіб.

Три з них, так зв. "Спрага" ("La Sed"; Мойсей виливає воду з скелі), "Множення хлібів і риби" і "Св. Хуан де Діос, що переносить хворих", залишилися на своєму первісному місці, інші ж розсіялися по різних колекціях. У 1675-76 рр.. Мурільйо написав більше 20 картин для капуцинського монастиря Севільї; із них 17, у тому числі особливо чудові: "Пречиста Діва у славі", "Св. Антоній з Немовлям-Спасителем" і "Св. Франциск в екстазі", красуються тепер у музеї цього міста. Приблизно до того ж часу відноситься "Непорочне Зачаття", що належить того ж музею і представляє чи не саме майстерне зображення сюжету, багаторазово трактованого художником. В 1678 р. він виконав кілька картин для Севільський лікарні "de los Venerables Sacerdotes", між іншим "Богоматір у славі", складову одну з головних коштовностей Луврського музею.

Всіх творів Мурільйо налічується понад 450 (за Куртису, 481; по Лефор, 478). Зміст їх в основному релігійне. Значну групу серед них складають зображення особливого, створеного ним типу, присвячені прославлянню Богоматері і відомі під назвою "L'Immaculata Concepcion", "L'A s uncion" і "La Purisima". У творах цього роду (про деякі з їх числа було згадано вище) Мадонна є у вигляді тієї дівчини або юної діви, що стоїть або паряться в повітрі, серед хмар, і оточеної сонмом тріумфуючих крихіток, ангелів, нерідко з місячним серпом або земною кулею під ногами, з неповторно переданим в позі і обличчі виразом дівочої чистоти, лагідності, молитовного розчулення і неземного блаженства.

Як в цих картинах, так і в інших релігійних творах своїх, Мурільйо вражає свободою, сміливістю та силою, з якими його полум'яне одухотворення ідеальними темами виливається в реалістичні, національно-іспанські форми. Палкість фантазії іноді заважає йому бути стильним в композиції, але зате він завжди сповнений життя і чудовий в колориті та світлотіні. На початку середнього періоду його творчості, колорит його досягає до рідкісного багатства теплих, насичених світлом локальних фарб, які потім, в епоху повного розвитку його майстерності, приводяться до одного, легкому, повітряно-прозорому загальному тону, як не можна більш невластивому до його спіритуалістичним, надприродним сюжетам. Мурільйо писав також і сильно реалістичні жанри з Севільський простонародної життя, відомі під назвою "Вуличних дітлахів" - хлопчиків і дівчаток, зайнятих їжею, грою в кості, рахунком дрібних монет, продажем фруктів і т. п. Такі картини можна бачити в Луврської музеї, Мюнхенській Пінакотеке, в Имп. Ермітажі, в Будапештській та багатьох інших галереях. З творів Мурільйо, не згаданих у попередніх рядках, особливо чудові: "Ревека й Елеазар" і "Виховання Богородиці", в мадридський. музеї; Мадонни Дрезденської галереї, палаццо Пітті у Флоренції, палаццо Корсіні в Римі, Севільський. і Мадрид. музеїв; "Немовля Іоанн-Хреститель з ягням", в Лонд. націон. галереї; "Бачення св. Антонія", в Берл. музеї; "Відпочинок св. Сімейства на шляху до Єгипту", "Непорочне Зачаття", "Смерть Петра Арбуеза" і "Бачення св. Антонія", в Имп. Ермітажі, в якому взагалі є 20 картин цього знаменитого іспанського художника.

Мурільйо займався також пейзажної та ландшафтної живописом. При установі в Севільї, в 1660 р., Академії мистецтв, в якій вперше офіційно введено вивчення нагого людського тіла, він був зроблений її директором, внаслідок чого, а ще більше завдяки своєму високому таланту і слави, зробив сильний вплив на багатьох живописців місцевої школи . З його безпосередніх учнів, найбільш видатні - М. Осоріо, С. Гомез і Вільявісенсіо, а з наслідувачів - А.-М. де Тобар, X. де Вальдес Леаль.

Найбільша колекція творів майстра зберігається в Музеї Прадо (Мадрид), серед яких:

  • Поклоніння пастухів
  • Мучеництво Святого Андрія
  • Добрий пастух Христос
  • Святе сімейство
  • Мадонна з чотками

та ін


Література

  • Lafond P. Murillo. Paris, 1930.
  • Е.О.Ваганова "Мурільо і його час". М., Зображ. Позов., 1988.
  • Мурільо і художники Андалусії XVII століття в зборах Ермітажу. Каталог виставкі.Автор вступної статті та упорядник каталогу Л.Л. Кагане. Л., 1984. - 75 с.
  • Левіна І.М. Картини Мурільйо в Ермітажі. Л., 1969.
  • Шмідт Д.А. Мурільйо. Л., 1926.
При написанні цієї статті використовувався матеріал з Енциклопедичного словника Брокгауза і Ефрона (1890-1907).


Цей текст може містити помилки.

Схожі роботи | скачати

Схожі роботи:
Камбьяссо, Естебан
Лас Касас, Бартоломе де
Бартоломе Арсанс де Орсуа-і-Вела
© Усі права захищені
написати до нас
Рейтинг@Mail.ru