Знаймо

Додати знання

приховати рекламу

Цей текст може містити помилки.

Мікеланджело


Портрет Marcello Venusti (1535)

План:


Введення

Мікеланджело де Франческо де Нері де Мініато дель Сірка і Лодовіко ді Леонардо ді Буонарроті Симоні ( італ. Michelangelo di Francesci di Neri di Miniato del Sera i Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni ); 6 березня 1475 - 18 лютого 1564) - великий італійський скульптор, живописець, архітектор, поет, мислитель. Один з найбільших майстрів епохи Ренесансу.


1. Біографія

Мікеланджело народився 6 березня 1475 в тосканському містечку Капрезе на північ від Ареццо, в родині збіднілого дворянина флорентійського Лодовико Буонаротті, міського радника. В деяких біографічних книгах говориться, що предком Мікеланджело був якийсь мессер Сімоне, який походив з родини графів ді Каносса. В XIII столітті він нібито прибув до Флоренції і навіть керував містом як подеста. Документи, однак, не підтверджують цього походження. Вони навіть не підтверджують існування такого Подеста з таким ім'ям, але батько Мікеланджело, мабуть вірив цьому, та й пізніше, коли Мікеланджело вже став знаменитим, графська прізвище охоче визнавала спорідненість з ним. Алессандро ді Каносса в 1520 в листі називав його шановним родичем і запрошував його до себе в гості і просив вважати його будинок своїм. Шарль Клеман, автор кількох книг про Мікеланджело, упевнений, що походження Буонаротті від графів ді Каносса в цілому прийняте за часів Мікеланджело, здається більш ніж сумнівним сьогодні. На його думку, Буонаротті влаштувалися у Флоренції дуже давно і що вони в різні часи перебували на службі в уряду республіки на досить важливих постах.
Про свою матері, Франчесці ді Нері ді Мініато дель Сірка, рано вийшла заміж і померла від виснаження частими вагітностями в рік шестиріччя Мікеланджело, останній жодного разу не згадує у своїй об'ємно листуванні з батьком і братами.

Лодовико Буонаротті не був багатим і доходу від його маленького володіння в селі ледь вистачало на те, щоб утримувати безліч дітей. У зв'язку з цим він змушений був віддати Мікеланджело годувальниці, дружині "скарпеліно" з того ж села, що називалася Сеттіньяно. Там, вихований подружньою парою Тополина, хлопчик навчився розминати глину і володіти різцем раніше, ніж читати і писати. У всякому разі свого друга і біографу Джорджо Вазарі сам Мікеланджело потім казав:

"Якщо є що хороше в моєму дарування, то це від того що я народився в розрідженому повітрі аретинській вашої землі, та й різці, і молот, якими я роблю свої статуї, я витягнув з молока моєї годувальниці".

В 1488 р. батько Мікеланджело змирився з нахилами сина і помістив його учнем в майстерню до художника Доменіко Гірландайо. Він займався там протягом одного року. Рік по тому, Мікеланджело переходить в школу скульптора Бертольдо ді Джованні, що існувала під патронажем Лоренцо де Медічі, фактичного господаря Флоренції.

Медічі розпізнає талант Мікеланджело і протегує йому. Приблизно з 1490 до 1492 Мікеланджело знаходиться при дворі Медічі. Можливо в цей час були створені "Мадонна біля сходів" і "Битва кентаврів". Після смерті Медічі в 1492 р. Мікеланджело повертається додому.

В 1494 - 1495 роках Мікеланджело живе в Болоньї, створює скульптури для Арки святого Домініка. В 1495 він повертається до Флоренцію, де править домініканський проповідник Джироламо Савонарола, і створює скульптури "Святий Йоханнес" і "Сплячий Купідон". В 1496 р. кардинал Рафаель Ріаріо купує мармурового "Купідона" Мікеланджело і запрошує художника для роботи в Рим (куди Мікеланджело прибуває 25 червня). В 1496 - 1501 роках він створює "Вакха" і "Римську п'є".

В 1501 Мікеланджело повертається до Флоренцію. Роботи на замовлення: скульптури для "вівтаря Пікколоміні" і "Давид". В 1503 виконано роботи на замовлення: "Дванадцять апостолів", початок роботи над "Святим Матфеєм" для флорентинского собору. Приблизно з 1503 до 1505 відбувається створення " Мадонни Доні "," Мадонни Таддеї "," Мадонни Пітті "і" брюггерской Мадонни ". В 1504 настає закінчення робіт над "Давидом"; Мікеланджело отримує замовлення на створення "Битви під Кашину".

В 1505 скульптор був викликаний римським папою Юлієм II в Рим; той замовив йому гробницю. Слід восьмимісячне перебування в Каррарі, вибір необхідного для роботи мармуру. В 1505 - 1545 роках проводиться (з перервами) робота над гробницею, створюються скульптури "Мойсей", "Зв'язаний раб", "Вмираючий раб", "Лія".

У квітні 1506 - знову повернення у Флоренцію і примирення з Юлієм II в Болонії (у листопаді). Мікеланджело отримує замовлення на бронзову статую Юлія II в Болоньї, яка була пізніше зруйнована; над цією статуєю він працює в 1507.

У лютому 1508 Мікеланджело знову повертається до Флоренцію. У травні на прохання Юлія II він їде в Рим для писання фресок стелі в Сікстинській капелі, а над ними він працює до жовтня 1512.

В 1513 Юлій II вмирає. Джованні Медічі стає татом Львом Х. Мікеланджело укладає новий договір на роботу над гробницею Юлія II. В 1514 скульптор отримує замовлення на "Христос з хрестом" та капели тата Льва X в Енгельсбурге.

У липні 1514 Мікеланджело знову повертається до Флоренцію. Йому надходить замовлення на створення фасаду церкви Медічі Сан Лоренцо у Флоренції, і він підписує третій договір на створення гробниці Юлія II.

В 1516 - 1519 роках відбулися численні поїздки за мармуром для фасаду Сан Лоренцо в Каррара і Пьетразанта.

В 1521 помер Лев X, татом з 1523 стає Джуліо Медічі ( Клемент VII).

1527 6 травня відбувається розграбування Риму. 17 травня Медічі виганяють з Флоренції.

Помер Мікеланджело 18 лютого 1564 р. у Римі. Похований в церкви Санта-Кроче у Флоренції. Перед смертю він продиктував заповіт з усією властивою йому небагатослівністю: "Я віддаю душу Богу, тіло землі, майно рідним".


2. Твори

Геній Мікеланджело наклав відбиток не тільки на мистецтво Ренесансу, а й на всю подальшу світову культуру. Діяльність його пов'язана в основному з двома італійськими містами - Флоренцією і Римом. За характером свого обдарування він був насамперед скульптор. Це відчувається і в живописних роботах майстра, надзвичайно багатих пластичністю рухів, складних поз, виразною і потужною ліпленням обсягів. У Флоренції Мікеланджело створив безсмертний зразок Високого Відродження - статую " Давид "(1501-1504), що стала на багато століть еталоном зображення людського тіла, в Римі - скульптурну композицію "П'єта" (1498-1499), одне з перших втілень фігури мертвого людини в пластиці. Однак найбільш грандіозні свої задуми художник зміг реалізувати саме в живописі, де він виступив справжнім новатором кольору і форми.

На замовлення папи Юлія II він виконав розпис стелі Сікстинської капели (1508-1512), що представляє біблійну історію від створення світу до потопу і включає більше 300 фігур. У 1534-1541гг в тій же Сикстинській капелі для тата Павла III виконав грандіозну, повну драматизму фреску "Страшний суд". Вражають своєю красою і величчю архітектурні роботи Мікеланджело - ансамбль площі Капітолія і купол Ватиканського собору в Римі.

Мистецтва досягли в ньому такої досконалості, якого не знайдеш ні в древніх, ні в нових людей за багато і багато років. Уявою він володів таким і настільки досконалим і речі, які представлялися йому в ідеї, були такі, що руками здійснити задуми настільки великі і чудові було неможливо, і часто він кидав свої творіння, більш того, багато знищував; так, відомо, що незадовго до смерті він спалив велике число малюнків, начерків та картонів, створених власноруч, щоб ніхто не зміг побачити праць, їм долати, і те, якими способами він відчував свій геній, щоб являти його не інакше, як досконалим.

- Джорджо Вазарі. "Життєписи найбільш знаменитих живописців, творців і архітекторів." Т. V. М., 1971.


2.1. Відомі роботи

В 2007 в архівах Ватикану була знайдена остання робота Мікеланджело - замальовка однієї з деталей купола базиліки Святого Петра. Малюнок, виконаний червоною крейдою, являє собою "зображення деталі однієї з радіальних колон, складових барабан купола собору Святого Петра в Римі ". Вважається, що це остання робота знаменитого художника, виконана незадовго до його смерті в 1564 р. [1]

Це далеко не перший випадок, коли роботи Мікеланджело знаходять в архівах і музеях. Так, в 2002 р. в запасниках Національного музею дизайну в Нью-Йорку випадково був знайдений інший малюнок майстра. Він перебував серед полотен невідомих авторів епохи Відродження. На аркуші паперу розміром 45 25 см художник зобразив менору - свічник для семи свічок.


2.2. Поетична творчість

Микеланджело в наши дни больше известен как автор прекрасных статуй и выразительных фресок; однако мало кто знает о том, что знаменитый художник писал не менее замечательные стихи. Поэтическое дарование Микеланджело проявилось в полной мере только под конец его жизни. Некоторые из стихотворений великого мастера были положены на музыку и уже при его жизни завоевали немалую популярность, но впервые его сонеты и мадригалы были опубликованы только в 1623 г. До наших дней сохранилось около 300 стихотворений Микеланджело.


3. Духовные искания и личная жизнь

Виттория и Микеланджело у " Моисея ", картина XIX века

У 1536 році в Рим приїхала Вітторія Колона, маркіза Пескара, де ця 47-річна вдова поетеса заслужила глибоку дружбу, вірніше навіть, пристрасну любов 61-річного Мікеланджело. Досить скоро "перше, природне, полум'яне потяг художника було введено маркізою Пескара з м'якою владністю в рамки стриманого поклоніння, яке єдино личило її ролі світської черниці, її скорботи за померлим від ран дружину та її філософії загробного возз'єднання з ним" [2]. Своєї великої платонічної любові він присвятив кілька зі своїх полум'яних сонетів, створював їй малюнки і проводив багато годин у її суспільстві. Для неї художником написано "Розп'яття", що дійшов до нас у пізніх копіях. Ідеї ​​релігійного оновлення (див. Реформація в Італії), які хвилювали учасників гуртка Вітторії, наклали глибокий відбиток на світогляд Мікеланджело цих років. Їх відображення бачать, наприклад, в фресці "Страшний суд" в Сикстинській капелі [3].

Вітторія є єдиною жінкою, ім'я якої міцно пов'язують з Мікеланджело, якого більшість дослідників схильна вважати гомо-, або принаймні бісексуалом [4]. Згідно з думкою дослідників інтимного життя Мікеланджело, його палка пристрасть до маркізи була плодом підсвідомого вибору, оскільки її святий образ життя не міг представляти загрози його гомосексуальним інстинктам, хоча друг і біограф Мікеланджело Кондіві взагалі описував його цнотливість, подібне чернечому [5]. "Він звів її на п'єдестал, але навряд чи його любов до неї можна назвати гетеросексуальної : він кликав її "чоловік в жінці" (un uoma in una donna). Його вірші до неї ... часом важко відрізнити від сонетів до юнака Томмазо Кавальєрі, до того ж відомо, що Мікеланджело сам часом заміняв звернення "синьйор" на "синьйора" перед тим, як пустити свої вірші в народ " [6]. (В майбутньому ще раз цензурі його вірші були піддані його внучатим племінником перед опублікуванням).

Її від'їзд в Орвьето і Вітербо в 1541 році внаслідок повстання її брата Асканіо Колона проти Павла III не викликав зміни в її відносинах з художником, і вони продовжували відвідувати один одного і листуватися як раніше. Вона повернулася в Рим в 1544 році.

Сонет № 60

І найвищий геній не додасть
Єдиної думки до тих, що мармур сам
Таїть в надлишку, - і лише це нам
Рука, слухняна розуму, явить.

Чекаю ль радості, тривога ль серце тисне,
Наймудріша, блага донна, - вам
Зобов'язаний всім я, і важкий мені сором,
Що вас мій дар не так, як повинно, славить.

Не влада Любові, не ваша краса,
Іль холодність, иль гнів, иль гніт презирство
В злосчасття моєму несуть вину, -

Потім, що смерть з пощади злита
У вас на серці, - але мій жалюгідний геній
Витягти, люблячи, здатний смерть одну.

Мікеланджело

Друг і біограф художника Кондіві пише [7] :

Особливо великою була любов, яку він відчував до маркізі Пескара, закохавшись в її божественний дух і отримавши від неї шалену відповідь любов. До сих пір зберігає він безліч її листів, виконаних самого чистого і найсолодшого почуття ... Сам він написав для неї безліч сонетів, талановитих і виконаних сладостной туги. Багато разів покидала вона Вітербо та інші місця, куди їздила для розваги або щоб провести літо, і приїжджала в Рим тільки заради того, щоб побачити Мікеланджело.
А він, зі свого боку, любив її так, що, як він мені говорив, його засмучує одне: коли він прийшов подивитися на неї, вже неживу, то поцілував тільки її руку, а не в лоб або в обличчя. Через цю смерті він довгий час залишався розгубленим і як би збожеволілим

Біографи знаменитого художника зазначають: "Листування цих двох чудових людей представляє не тільки високий біографічний інтерес, але є прекрасним пам'ятником історичної епохи і рідкісним прикладом живого обміну думок, повних розуму, тонкої спостережливості та іронії". [8]

Дослідники пишуть з приводу сонетів, присвячених Мікеланджело Вітторії: "навмисний, змушений платонізм їх відносин посилив і довів до кристалізації любовно-філософський склад микеланджеловской поезії, що відбила в значній мірі погляди і віршотворчість самої маркізи, що грала протягом 1530-х років роль духовної керівниці Мікеланджело . Їх віршована "кореспонденція" викликала увагу сучасників; чи не найбільш знаменитим був сонет 60, що став предметом спеціального тлумачення ". [9]

Записи розмов Вітторії і Мікеланджело, сильно оброблені, збереглися в посмертно опублікованих записах португальського художника Франческо д'Олланда. [10]


Література

  • Wallace, William E. Michelangelo: Skulptur, Malerei, Archtektur. - Kln : DuMont, 1999. (Monte von DuMont)
  • Tolnay K. Michelangelo. - Princeton, 1943-1960.
  • Gilles Nret Michelangelo. - Kln : Taschen, 1999. - 96 с. - (Basic Art).
  • Ромен Роллан, "Життя Мікеланджело"
  • Peter Barenboim, "Michelangelo Drawings - Key to the Medici Chapel Interpretation", Moscow, Letny Sad, 2006, ISBN 5-98856-016-4
  • Edith Balas, "Michelangelo's Medici Chapel: a new Interpretation", Philadelphia, 1995
  • James Beck, Antonio Paolucci, Bruno Santi, "Michelangelo. The Medici Chapel", London, New York, 2000
  • Władysław Kozicki, Michał Anioł, 1908. Wydawnictwo Gutenberg - Print, Warszawa

Цей текст може містити помилки.

Схожі роботи | скачати

Схожі роботи:
П'єта (Мікеланджело)
Антоніоні, Мікеланджело
Давид (Мікеланджело)
© Усі права захищені
написати до нас
Рейтинг@Mail.ru