Орлеанська діва

Перше авторизоване женевське видання (1762). Фронтиспис і початок пісні першої

"Орлеанська діва" ( фр. La Pucelle d'Orlans ) [1] - сатирична пародійна поема Вольтера, де події життя національної героїні (тоді ще не канонізованої святої) Жанни д'Арк представлені в зниженою-комічному ключі, настільки ж іронічно показані французькі лицарі і церква. Видана анонімно "Незаймана" стала одним з найпопулярніших непідцензурній творів Вольтера, вона здобула популярність і за межами Франції як зразок скептично-іронічного "вільнодумства" XVIII в. "Орлеанська діва" в молодості була однією з улюблених книг Пушкіна, він наслідував їй у " Руслані і Людмилі ", почав її переклад, а згодом присвятив" злочинної поемі "свій останній твір, вельми критичне за адресою Вольтера.


1. Створення і публікація

Згідно авторському передмові (під ім'ям " Апулея Різорія Бенедиктинця ", лат. risorius - "Сміхотливий"), Вольтер почав писати "діва" близько 1730 р. За даними сучасників, задум виник у нього у відповідь на пропозицію одного зі знайомих краще викласти тему створеної в середині XVII століття поеми Жана Шаплен "Незаймана, або Звільнена Франція: героїчна поема". Поема Шаплен, наповнена просторовими філософськими міркуваннями, була засуджена сучасниками і нащадками як еталон бездарного і нудного твору. Вольтер вирішив спародіювати Шаплен не для легальної преси, однак робота протікала повільно й у відомому сенсі залишилася незавершеною. Відомо, що автор планував поповнити відомий нам текст ще новими епізодами, але так і не реалізував повністю свій план [2].

За життя автора "Незаймана" друкувалася анонімно в різних країнах Європи (за списками різної якості). Перше анонімне видання вийшло під Франкфурті в 1755; це видання, що містить численні спотворення та вигадані іншим автором еротичні епізоди, обурило Вольтера, на що він згодом спеціально вказав у передмові до поеми. Існує точка зору, що ці фрагменти все ж належали Вольтеру, але він вирішив таким чином від них відректися, "очистивши" текст [3]. У 1756 році в Парижі вийшло друге підпільне анонімне видання, також з не цілком достовірним текстом. Авторизованим вважається видання 1762 в Женеві (перевидавався неодноразово), на якому Вольтер також не вказав свого імені з міркувань обережності. Крім того, списки поеми, що відносяться до різних редакціях, охоче поширювалися самим автором серед письменників та філософів, а також кореспондентів із самих вищих класів суспільства [4]. У передмові від імені "Апулея Різорія" Вольтер говорить, посилаючись на свого шанувальника прусського короля Фрідріха Великого :

... Якась німецька принцеса, якій дали на час рукопис тільки для прочитання, була так захоплена обачністю, з якою автор розвинув настільки слизьку тему, що витратила цілий день і цілу ніч, змушуючи списувати і списуючи сама найбільш повчальні місця згаданої рукописи.

Незважаючи на те, що в женевському виданні Вольтер пом'якшив сатиру на духовенство, а в передмові зауважив, що його поема поступається (в тому числі і в релігійному відношенні) сміливості італійських поетів Пульчи і Аріосто і раблезіанський непристойні, відразу ж після його виходу "Орлеанська діва" була внесена Римсько-католицькою церквою в " Індекс заборонених книг ". Протягом XVIII-XIX ст. в різних країнах" Орлеанська діва "також неодноразово піддавалася цензурному забороні, її видання конфісковували і спалювалися [5].


2. Сюжет

Гравюра до першої пісні (школа Ж.-М. Моро, 1819). Карл VII та Агнеса Сорель в бані

"Незаймана" написана силлабическим двенадцатісложнік, проте, на відміну від класичного епосу (в тому числі, наприклад, "Генріада" самого Вольтера), де рима рядки об'єднуються попарно ( олександрійський вірш), у поемі римування вільна, що надає розповіді велику природність і невимушеність. Поема складається з 21 "пісні" (chants). На початку (ці рядки переведені Пушкіним) Вольтер іронічно відрікається від Шаплен:

О ти, співак сей чудотворної діви,
Сивий співак, чиї хрипкі наспіви,
Незграйний розум і безглуздий смак
У минулі дні дратували ніжних муз,
Хотів би ти, про віршотворець кволий,
Вшанувати мене скрипіцею своєї,
Та не хочу. Віддай її, мій милий,
Кому-небудь з модних ріфмачей.

Вольтер травестірует сюжет діви-войовниці, випинаючи його еротичний підтекст - "під юбкою" Жанни зберігається "ключ від осаждаемого Орлеана і від доль всій Франції". Вороги Франції полюють за невинністю Жанни, не відстають від них у розпусті і навколишні Жанну французькі служителі церкви всіх рівнів; вона дає їм відсіч то за допомогою кулаків, як сільська дівчина, то різних хитрощів.


3. Рецепція

Незважаючи на заборони, "Орлеанська діва" читалася в широких верствах освіченої публіки і була найпопулярнішим твором про Жанну д'Арк [5].

В агітаційних куплетах "Ах, де ті острови ..." декабристи К. Ф. Рилєєв і А. А. Бестужев протиставляють веселий антиклерикалізм "Цнотливиці" містичним настроям останніх років царювання Олександра I :

Ах, де ті острови,
Де росте трин-трава,
Браття!

Де читають Pucelle
І летять під ліжко
Святці.


3.1. "Орлеанська діва" і Пушкін

"Орлеанська діва", з отроцтва одна з улюблених книг поета, була джерелом багатьох сцен і формулювань " Руслана і Людмили "Пушкіна [6]. Вплив фривольній іронії Вольтера в поемі, від якої деякі критики чекали "давньоруської" автентичності, викликали нарікання, наприклад, П. А. Катенін. Пушкін почав переклад "Цнотливиці" (1825), згодом використаний у перекладі Г. В. Адамовича та Г. В. Іванова за редакцією М. Л. Лозинського (1920-1921).

Незадовго до дуелі з Дантесом в січні 1837 р. Пушкін працював над статтею "Останній з свойственников Іоанни д'Арк", що призначалася для журналу "Современник". Статті було призначено стати його останнім твором. Це містифікація (" пастіш "), стилізована під переклад листування Вольтера з вигаданим" паном Дюлісом "(прізвище від національної лілії Франції - Флер-де-лисиць), нібито нащадком брата Жанни д'Арк, якому Карл VII дарував дворянство і прізвище. Побачивши непристойні поему про сестру свого пращура, "добрий дворянин, мало займався літературою" Дюліс викликає Вольтера на дуель (сліди роздумів Пушкіна про свою власну ситуації). Знаменитий ж письменник іде від відповідальності, позначилася хворим і запевняючи, що ніколи "Цнотливиці" не писав (дослідники бачать відгомін історії з " Гаврііліаде ").

В кінці Пушкін вкладає в уста "англійському журналісту" таку оцінку творіння Вольтера:

Новітня історія не представляє предмета більш зворушливого, більш поетичного життя і смерті Орлеанської героїні; що ж зробив із того Вольтер, цей достойний представник свого народу? Раз в житті трапилося йому бути істинно поетом, і ось на що вживає він натхнення! Він сатаніческіе диханням роздуває іскри, тліли в попелі мученицького багаття, і як п'яний дикун танцює біля свого потішного вогню. Він як римський кат додає наругу до смертних мук діви. <...> Зауважимо, що Вольтер, оточений у Франції ворогами і заздрісникам, на кожному своєму кроці піддавався самим отруйним порицаниям, майже не знайшов обвинувачів, коли з'явилася його злочинна поема. Найзапекліші вороги його були обеззброєні. Всі із захопленням прийняли книгу, в якій презирство до всього, що шанується священним для людини і громадянина, доведено до останньої ступеня кінізма. Ніхто не надумався заступитися за честь своєї батьківщини; та виклик доброго і чесного Дюліса, якби став тоді відомий, порушив би невичерпний регіт не лише в філософічних віталень барона д'Ольбаха і M-me Joffrin, але і в старовинних залах нащадків Лагіра і Латрімулья. Жалюгідний вік! Жалюгідний народ!


Примітки

  1. Французьке pucelle ("Діва") в класичному мовою - понижене слово у порівнянні з vierge ("Діва"); тим не менш, в середньовічну епоху звичайним епітетом Жанни було саме La Pucelle , І так вона називається в апологетичних творах, у тому числі в пародіруемого Вольтером поемі Шаплен.
  2. Voltaire, p.14
  3. Schlosser, p.265
  4. Schlosser, p.264
  5. 1 2 Heimann, p.13
  6. О. А. Проскурін. Коментар / / Пушкін: Поеми та повісті, ч. 1, 2007