Регулярний парк

Сади Во-ле-Віконт на офорті XVII століття

Регулярний парк (або сад; також французький чи геометричний парк; іноді також "сад в регулярному стилі") - парк, що має геометрично правильне планування, зазвичай з вираженою симетричністю і регулярністю композиції. Характеризується прямими алеями, які є осями симетрії, квітниками, партерами і басейнами правильної форми, стрижкою дерев і чагарників з доданням посадкам різноманітних геометричних форм.

Пристрій парків в регулярному стилі досягло найвищого піку під Франції в епоху бароко ( XVII - XVIII століття), прикладом чого є сади Версаля, створені для Людовика XIV ландшафтним архітектором Андре Ленотром. Моду на регулярні парки швидко перейняли в інших країнах Європи [1]; звідси поширена назва регулярних садів як "французьких" ( фр. jardin la franaise ). Однак воно історично неточно - регулярні сади зародилися в Італії в Епоху Відродження, а найбільшою витонченості досягли в Англії в XIX столітті, де стала практикуватися стрижка посадок в складних і екзотичних формах (у вигляді тварин, птахів, грибів, спіралей і т. п.; см. Топіари). [2]

Регулярні сади і парки дуже поширені при палацах і замках; як правило, вони є важливою складовою частиною палацово-паркових ансамблів.


1. Історія появи регулярного парку

1.1. Італійський вплив

Головна перспектива парку в маєтку Во-ле-Віконт

Французький регулярний парк має свої корені в італійських садах епохи Ренесансу, принципи влаштування яких були привнесені до Франції на початку XVI століття. Типовими зразками італійського саду епохи Ренесансу є Сади Боболі у Флоренції і Вілла Медічі у Ф'єзолє, які характеризуються наявністю партерів (рассадочние гряд) правильних геометричних форм, влаштованих симетричним малюнком; використанням фонтанів і каскадних ефектів для одушевлення саду; сходів і ухилів для об'єднання різних рівнів саду; гротів, лабіринтів і скульптурних груп на мотиви міфологій. Такі сади символізували гармонію і порядок, головні ідеали епохи Ренесансу, і уособлювали чесноти Стародавнього Риму.

Король Карл VIII після свого походу в Італію в 1495 році, де він мав задоволення бачити замки і сади Неаполя, привіз з собою до Франції італійських ремісників і садових майстрів, у тому числі Пачеллі де Меркольяно, які за його розпорядженням приступили до пристрою садів італійського стилю в королівській резиденції в Амбуазе. Його спадкоємець Генріх II, який також вів італійські війни і зустрічався в Італії з Леонардо да Вінчі, влаштував італійський сад поблизу від королівського замку в Блуа [3]. Починаючи з 1528, король Франциск I зайнявся пристроєм нового саду під Палаці Фонтенбло, де були передбачені фонтани, партери, сосновий гай із привезених з Провансу дерев, а також був споруджений перший у Франції штучний грот [4]. В замку Шенонсо було влаштовано два сади в новому стилі - один в 1551 для Діани де Пуатьє, а другий в 1560 для Катерини Медичі [5].

В 1536 архітектор Філібер Делорм після свого повернення з Риму зайнявся пристроєм садів замку Ані згідно італійським принципам пропорційності. Ретельно вивірена гармонійність садів Ані, відображена в їх партерах і водоймах, об'єднаних з ділянками зелених насаджень, стала одним з найбільш ранніх і найбільш значним зразком класичного французького регулярного саду [6].

Незважаючи на те що сади французького Ренесансу вже істотно відрізнялися за своїм характером і видом від садів епохи середньовіччя, вони по колишньому були окремою від замку архітектурною композицією і, як правило, обрамлялися стіною. Відсутня гармонійна взаємозв'язок між різними ділянками саду і сади найчастіше влаштовували на невідповідних земельних ділянках, які відповідали швидше цілям оборони замку, ніж цілям створення прекрасного. Все змінилося в середині XVII століття після влаштування перших справжніх французьких регулярних садів.

Во-ле-Віконт в наші дні

1.2. Во-ле-Віконт

Перший значний садово-парковий комплекс регулярного стилю з'явився у Франції в палаці Во-ле-Віконт. Зведення маєтки Ніколя Фуке, суперінтенданта фінансів при королі Людовику XIV, почалося в 1656. Проектування і зведення замку Фуке доручив архітекторові Луї Ліво, створення скульптур для парку - художнику Шарлем Лебреном, а пристроєм садів було довірено Андре Ленотру. Вперше у Франції сади і палац були задумані і виконані як єдиний садово-архітектурний комплекс. Зі сходів палацу відкривалася прекрасна перспектива на 1500 метрів удалину, аж до статуї Геркулеса Фарнезского; на території парку були влаштовані партери з використанням вічнозелених чагарників у орнаментних візерунках, облямованих кольоровим гравієм, а алеї були декоровані скульптурами, водоймами, фонтанами і витончено виконаними топіари. " Симетрія, влаштована в Во, доведена до досконалості і цілісності, які рідко зустрічаються в класичних садах. Палац поміщений в центр цієї вимогливої ​​просторової організації, уособлюючи силу і успіх " [7].


1.3. Сади Версаля

Сад палацу Великий Тріанон у Версалі

Сади Версальського палацу, створені Андре Ленотром в період між 1662 і 1700 роками, є самим видатним зразком французького регулярного саду. Вони були найбільшими садами в Європі, займаючи в епоху Людовика XIV площа 8300 [8] гектарів. Вони розбиті вздовж осьової лінії схід-захід, дотримуючись руху сонця: Сонце осявало на сході Двір Слави, висвітлювало Мармуровий двір, переходило через палац, висвітлюючи спальню Короля, і сідало за дальньою стороною Великого каналу, відбиваючись у дзеркалах Дзеркального галереї [9]. Контрастуючи з розкішним перспективним видом, простирающимся до горизонту, сади були повні сюрпризів - фонтани, боскети, наповнені скульптурними роботами, надавали садам маломасшабность і утворювали затишні куточки.

Головним символом садів, як і всього комплексу, було Сонце - символ Людовика XIV, уособлене статуєю Аполлона в головному фонтані садів. "Види і перспективи, як з боку палацу, так і на нього, йшли в нескінченність. Король панує над природою, показуючи в садах не тільки своє верховенство над територіями, але також і над придворними і підданими" [10].


2. Теоретики і практики французьких регулярних садів

Жак Бойс (1560-1633), суперінтендант королівських садів при Людовику XIII, є першим теоретиком нового регулярного стилю. Його праця Trait du jardinage selon les raisons de la nature et de l'art. Ensemble divers desseins de parterres, pelouzes, bosquets et autres ornements був виданий уже після його смерті в 1638. 60 офортів, присвячених плануванню партерів і боскетов, зробили цю працю керівництвом за стилем для садівників; він зробить вплив на роботи по влаштуванню Люксембурзького саду, Садів Тюїльрі і садів в Сен-Жермен-ан-Ле.

Клод Молле (бл. 1564-1649), головний садівник трьох королів Франції Генріха IV, Людовика XIII і молодого Людовика XIV. Його батько Жак Молле ( фр. Jacques Mollet ), Був садівником в шато Ане, на землях якого була зроблена успішна спроба організувати у Франції регулярний сад італійського стилю і де навчався Клод, а його син, Андре Моле, переніс французький парковий стиль в Голландію, Швецію та Англію.

Андре Ленотр (1613-1700) є найважливішим персонажем в історії французького регулярного саду. Син садівника Людовика XIII, він створив сади палацу Во-ле-Віконт, а потім служив головним садівником Людовика XIV з 1645 по 1693 і став автором садів Версаля найбільшого проекту садово-паркового мистецтва тієї епохи. Створені ним сади стали символами французького величі та раціональності, встановивши і закріпивши моду для садів Європи аж до появи у XVIII столітті англійського пейзажного парку.

Антуан-Жозеф Дезалье д'Арженвіль (1680-1765), автор роботи Theorie et traite de jardinage, де описуються принципи пристрою французького регулярного саду та наводяться малюнки та креслення партерів і садів. Ця робота перевидавалася безліч разів і часто зустрічалася в бібліотеках аристократів різних європейських країн.


3. Спеціальні терміни регулярного саду

Мереживні партери в садах Вілландрі
  • Партер. Декоративна посадкова гряда, як правило, квадратної або прямокутної форми, що містить візерунковий орнамент з низьких декоративних рослин, що має низькі ретельно підстрижені краю, гравій або великий пісок різних відтінків і, іноді, квіти. Зазвичай партери розбивалися по геометричних шаблонам, розділені піщаними доріжками. Передбачалося, що партери будуть видні зверху з вікон будівлі або з тераси. Газонний партер ( фр. parterre de gazon ) Затьмарювався дерном згідно малюнку візерунка і заповнювався крупним піском [11].
  • Мереживний партер ( фр. broderie ). Партер з сильно в'юнким декоративним візерунком, сформованим з підстриженого тисового дерева або самшиту, або створюючи візерунок заповненням підготовленого газону кольоровим піском.
  • Боскет. Невелика група дерев, зазвичай на деякому віддаленні від будівлі, задумана як декоративний задник.
  • Алея. Пряма доріжка, часто з висадженими по її краях деревами.
  • Топіари. Дерево або кущ, підстрижений в гаптівника формі. У регулярних садах застосовувалися, як правило, геометричні форми стрижки.
  • Гусяча лапа ( фр. patte d'Oie ). Три або п'ять алей або доріжок, що виходять з однієї точки.

4. Головні принципи пристрою французького регулярного саду

У 1638 році Жак Бойс у своїй праці Traite du jardinage selon les raisons de la nature et d'art відзначає що "основною причиною існування саду є естетичне задоволення, яке передається глядачеві" [12].

На композицію французького регулярного саду великий вплив зробили італійські сади епохи Ренесансу, і його принципи були закріплені до середини XVII століття. Як правило, регулярний сад має такі типові ознаки:

План садів і парку в Клан
  • Геометричний план у відповідності з останніми досягненнями в сферах перспективи та оптики.
  • Тераса, височіє над садом, що дозволяє глядачеві окинути поглядом весь сад. Як писав у 1600 році французький ландшафтний архітектор Олів'є де Серра, "Бажано щоб була можливість оглядати сади зверху, або з навколишніх стін, або з тераси, піднятою над партерами [13].
  • Всі зелені насадження укладені в жорсткі форми і рамки, символізуючи владу людини над природою. [14] Дерева висаджуються прямими лініями, ретельно стрижуться, а їх верхівки приводяться до однаковій висоті.
  • Центральною точкою саду і його головною прикрасою є житловий будинок. Дерева не висаджуються поруч з будинком; радше будинок відділяється низькими партерами і підстриженим чагарником [15].
  • Головна вісь, або перспектива, прокладається перпендикулярно фасаду будинку на стороні, протилежній центральному під'їзду. Перспектива уздовж головної осі простягається або до горизонту ( Версаль) або до скульптурної або архітектурної композиції ( Во-ле-Віконт). Вісь звернена на південь (Во-ле-Віконт, Медон) або на схід-захід (Тюїльрі, клани, Тріанон, Со). Уздовж головної осі розташовується композиція з підстриженого газону або водойми, обрамлена деревами. Головна вісь перетинається однією або декількома перспективами і алеями.
  • Найбільш витончені партери, що мають форму квадратів, овалів, кіл або волюти, влаштовуються в строгому і геометричному порядку безпосередньо біля будинку, створюючи єдиний архітектурно-парковий комплекс, і видимі із вікон верхніх поверхів.
  • Безпосередньо поруч із житловим будинком влаштовують мереживні партери, формуючи малюнок, що нагадує килим за допомогою невисоких самшиту, і домагаючись багатобарвного ефекту висаджуючи квіти або застосовуючи різнокольоровий пісок або гравій.
  • Далі від дому на зміну мереживним партерам приходять більш прості партери, засіяні травою і часто мають фонтани або інші водойми. Ще далі, невеликі ретельно сформовані гроти з дерев служать перехідною ланкою між регулярним садом і лісовими посадками парку. "Ці місця, задумані для прогулянок, мають алеї, маршові сходи, петлі, яруси зелених насаджень, галереї, спортивні майданчики і ділянки для урочистостей" [16].
  • Водойми (канали, басейни) влаштовуються в якості дзеркал, подвоюють висоту дерев або будівель.
  • Сад одушевляется скульптурними композиціями, зазвичай на мотиви міфологій, для посилення або для переривання перспектив і для відмітки перетину осей, а також для подачі води в фонтани і каскади.

5. Сад, як прояв архітектури

Куточок парку в Хемптон-корті поблизу Лондона

Улаштовувачі садів регулярного стилю вважали свою діяльність різновидом праці архітектора, розширюючи простір будівлі за межі його стін і впорядковуючи природу відповідно до законів геометрії, оптики та перспективи. Сади створювалися подібно будівлям, з анфіладою кімнат, через яку проходив глядач слідуючи заданим маршрутом, з коридорами і вестибюлями. У своїх кресленнях вони використовували термінологію архітекторів; майданчика називалися залами, кімнатами і зеленими театрами. "Стіни" виконували за допомогою підстриженого чагарнику, а "сходи" за допомогою води. На землі були покривала або килими з трави, прикрашені рослинами, а дерева утворювали портьєри вздовж алей. Подібно архітекторам, що проектували системи водопостачання в будівлях шато, ландшафтні архітектори влаштовували гідравлічні системи для постачання водою фонтанів і водойм саду. Великі наповнені водою басейни замінювали дзеркала, а струменя води з фонтанів заміщали канделябри. У боскети "Заводь" садів Версаля Андре Ленотр розмістив столи з білого і червоного мармуру щоб сервірувати на них частування. Поточна вода в басейнах і фонтанах імітувала наповнення глечиків і кришталевих келихів [17]. Домінування архітектури в садах існувало аж до XVIII століття, коли в Європу прийшли англійські пейзажні парки, і джерелом натхнення для пристрою садів стала служити романтична живопис замість архітектури.


6. Сад, як прояв театру

У регулярних садах часто влаштовували постановку вистав, музичних виступів та феєрверки. В 1664 Людовик XIV влаштував семиденне торжество в оновлених садах Версаля з церемоніальними проходами, постановкою комедій, балетів і пристроєм феєрверків. У садах Версаля знаходився водний театр, прикрашений фонтанами і статуями юних богів (зруйновано між 1770 і 1780 роками). Були побудовані повнорозмірні кораблі для прогулянок по Великому каналу, а в саду був влаштований танцювальний зал під відкритим небом, оточений деревами; також були влаштовані водний орган, спеціальний лабіринт і грот [18].


7. Маніпуляції з перспективою

Ландшафтні архітектори при створенні регулярних парків не обмежувалися простим дотриманням законів геометрії та перспективи - вже в перших опублікованих трактатах по садівництву, в XVII столітті, вони відводили цілі розділи аспектам корекції або поліпшення перспективи, як правило, формуючи ілюзію збільшених відстаней. Найчастіше це досягалося шляхом поступового звуження алей або відомості рядів дерев в одну точку. Також дерева підстригали таким чином щоб їх висота здавалася менше по мірі віддалення від центру саду або від житлового будинку. Всі ці способи дозволяли створити відчуття більш довгою перспективи та розміри садів здавалися більше ніж є насправді.

Інший вивертом французьких майстрів був особливий рів аха. Цей спосіб використовувався для маскування огорож, перетинали довгі алеї або перспективи. У місці де огорожа перетинала видову панораму, викопували широкий і глибокий рів з вертикальною кам'яною стіною на одній стороні. Також огорожу могли розміщувати на дні рову і таким чином вона була невидима для глядачів.

У міру того як протягом XVII сторіччя сади ставали все більш вишуканими і грандіозними, вони перестали служити прикрасою замку або палацу; На прикладі шато Шантійі і Сен-Жерменського палацу видно як замок стає декоративним елементом саду, що займає набагато більшу площу.



8. Нові технології в регулярних парках

Поява і розвиток французьких регулярних парків в XVII і XVIII століттях стало можливим завдяки розробці безлічі нових технологій. По-перше, це вміння переміщати значні об'єми грунту ( фр. goplastie ). Це вміння з'явилося завдяки декільком технологічним розробкам, які прийшли в садівництво з військової справи. Важливу роль зіграло поява артилерійських знарядь і нових механізмів ведення облогових бойових дій, оскільки для них стало необхідним швидко викопувати траншеї і зводити стіни і грунтові зміцнення. В результаті були винайдені кошика для перенесення грунту на спині, ручні візки, візки та фургони. Ці технології використовував Андре Ленотр при спорудженні різнорівневих терас і при масштабному риття каналів і басейнів [19].

Басейн Аполлона у Версалі

По-друге, велике значення мала гідрологія ( фр. hydrology ) - Технологія постачання садів водою для поливу зелених насаджень і для численних фонтанів. Ці розробки не мали особливого успіху в Версальських володіннях, розташованих на височини; навіть спорудження 221 помпи, прокладка системи каналів для підняття води з Сени і спорудження в 1681 році гігантського насосного механізму в Марлі, не дозволили добитися тиску води в трубах, необхідного для одночасної роботи всіх фонтанів Версальського парку. водопровідника розставляли по всьому маршруту прогулянки короля, і їх завданням було включати фонтани на тих ділянках парку, куди підходив король [20].

Істотне розвиток отримала гідроплазія ( фр. hydroplasie ), Технологія надання фонтанним струменям різних форм. Форма струменя залежить від тиску води і форми наконечника. Ця технологія дозволила створити нові форми, серед яких tulipe (тюльпан), double gerbe (подвійний пучок), Girandole (жірандолі), candlabre (канделябр), corbeille (букет), La Boule en l'air (куля в повітрі) і L ' Evantail (віяло). У ті часи це мистецтво було тісно переплетене з мистецтвом феєрверків, де прагнули досягти подібні ефекти за допомогою вогню, а не води. Гра фонтанів і феєрверки часто супроводжувалися музичними композиціями і вони символізували як людська воля приборкує і надає форму природним явищам (вогонь і вода) [21].

Також великий крок уперед зробила наука обробітку рослин в частині можливості вирощувати в північній Європі рослини більш теплих кліматичних поясів, оберігаючи їх усередині приміщень і виставляючи їх на відриту місцевість у квіткових горщиках. Перша у Франції оранжерея була побудована в XVI столітті після того як в результаті італійських війн у Франції з'явилися апельсинові дерева. Товщина стін в оранжереї Версаля досягала 5 метрів, а подвійні стіни дозволяли взимку підтримувати температуру між 5 і 8 градусами. У наші дні вона вміщає 1200 дерев.


9. Дерева, квіти і відтінки регулярних парків

Північний партер Версальського парку

Декоративні квіти зустрічалися у французьких садах XVII століття вкрай рідко і набір їх колірних відтінків був невеликий; синій, рожевий, білий і фіолетовий. Більш яскраві відтінки (жовтий, червоний, оранжевий) з'явилися тільки після 1730, коли в Європі стали доступні світові досягнення в області ботаніки. Цибулини тюльпанів та інші екзотичні квіти надходили з Туреччини та Голландії [22]. Дуже важливим декоративним елементом у Версалі і в інших садах стали топіари, дерево або кущ, якому стрижкою додана геометрична або гротескна форма. Топіари розміщували рядами уздовж головної осі саду, чергуючи їх з вазами і скульптурами. У Версалі квіткові клумби були влаштовані тільки в Тріаноні і в Північному партері безпосередньо біля палацу (саме на Північний партер виходять вікна Великих королівських покоїв). Квіти зазвичай доставлялися з Провансу, містилися в горщиках і мінялися 3 або 4 рази на року. З фінансових відомостей Версаля за 1686 видно, що в садах було використано 20 050 цибулин жовтих жонкілій, 23000 цикламен і 1700 лілій [23].

Більшість дерев у Версалі було перенесено з лісів; використовувалися граби, в'язи, липи і буки. У пакет також ростуть каштани, завезені з Туреччини, і акація. Дорослі великі дерева викопувалися в лісах Комп'єні і Артуа і заново висаджувалися у Версалі. Безліч дерев гинуло після пересадки і їх регулярно міняли.

Дерева в парку були підстрижені горизонтально і вирівняні на верхівках, надаючи їм потрібну геометричну форму. Тільки в XVIII столітті деревам дозволили рости природно [24].



10. Згасання французьких регулярних парків

Сучасний регулярний парк в Провансі: Павільйон Галун

Андре Ленотр помер в 1700, однак його ідеї і його учні переважали в садово-парковому мистецтві Франції всю епоху правління Людовика XV. Його племінник Дего створив сади в Баньоле (департамент Сен-Сен-Дені) за замовленням регента Пилипа II Орлеанського (1717 рік) і в Шан-сюр-Марн (департамент Сена і Марна), а інший родич, зять Клода Дего, Гарньє Діль створював сади для Маркізи де Помпадур в Креси (департамент Ер і Луар) в 1746 році і в шато Бельвю (департамент О-де-Сен) у 1748-1750 роках [25]. Основним джерелом натхнення для садів і раніше служила архітектура, а не природа - саме архітектор за фахом Анж Жак Габріель проектував елементи садів у Версалі, Шуази (департамент Валь-де-Марн) і в Комп'єні.

Все ж, з часом у регулярних парках стали з'являтися легкі відхилення від суворих законів геометрії. Витончені мереживні партери з їх завитками і зворотними кривими стали замінювати на газонні партери, обрамлені квітковими насадженнями, які було набагато легше обслуговувати. Кола стали овалами, а алеї розходилися назовні в формі знака Х і стали з'являтися фігури у вигляді неправильного восьмикутника. Сади стали влаштовувати на ділянках землі з природним ландшафтом, замість того щоб вирівнювати поверхню, формуючи штучні тераси.

У середині XVIII сторіччя настав захід епохи симетричних регулярних парків внаслідок поширення нових пейзажних парків, що влаштовуються англійськими аристократами і великими земельними власниками, а також через зростання популярності китайського стилю, завезеного до Франції ченцями єзуїтами, стилю відкидає симетрію на користь природи і сільських картин. У багатьох французьких маєтках сади, що безпосередньо примикають до житлового будинку намагалися зберігати в традиційному регулярному стилі, проте решту частини парку влаштовували у відповідності з новим стилем, що мали різні назви - англійський парк, "англо-китайський", екзотичний і "мальовничий". Тим самим у Франції наступив кінець періоду французького регулярного парку і почався період пейзажного парку, джерелом натхнення якого служила не архітектура, а живопис, література і філософія [26].


11. Хронологія появи видатних регулярних парків

11.1. Попередники - Парки в стилі італійського Ренесансу


11.2. Сади, створені Андре Ленотром [27]


11.3. Сади, створення яких приписується Андре Ленотру

  • Шато Ренсі
  • Шато Вальенсеузель
  • Шато дю Фаж
  • Шато Куранс
  • Шато Кастр
  • Шато Кастрі
  • Замок Ракконіджі

11.4. Сади наступних періодів

  • Шато Бретейль (1730-1784)

11.5. Регулярні парки XIX - XXI століть

  • Парк Магалон, в Марселі, автор Едуард Андре, 1891 рік.
  • Особняк і сади Немур - маєток Альфреда Дюпон, початок XX століття.
  • Павільйон Галун в Кюкюроне, створений в 2004 році.

11.6. Регулярні сади за межами території Франції


12. Дивіться також

Примітки

  1. ric Mension-Rigau, Les jardins tmoins de leur temps в Historia, n 7/8, 2000
  2. Курбатов В. Я. Загальна історія ландшафтного мистецтва. Сади і парки світу. - М .: Ексмо, 2008. - ISBN 5-669-19502-2
  3. Wenzler, Architecture du jardin, стр. 12
  4. Philippe Prevot, Histoire des jardins, стор 107
  5. Prevot, Histoire des Jardins, стор 114
  6. Bernard Jeannel, Андре Ленотр, d. Hazan, стр. 17
  7. Prevot, Історія садів, стор 146
  8. Alain Baraton Walks in the gardens of Versailles. - Artlys, 2010. - С. 11. - 80 с. - ISBN 978-2-85495-398-5
  9. Prevot, Історія садів, стор 152
  10. Lucia Impelluso, Jardins, potagers et labyrinthes, стор 64.
  11. Див Словник Harrap, редакція 1934 року.
  12. Jacques Boyceau de La Barauderie, Traite du jardinage selon les raisons de la nature et de l'art, Paris, Michel Vanlochon, 1638.
  13. "Il est souhaiter que les jardins soient regards de haut en bas, soit depuis des btiments, soit depuis des terrasses rehausses l'entour des parterres", Олів'є де Серра в Thatre d'architecture ou Mesnage des champs, 1600, цитата по Bernard Jeannel, Le Ntre, d. Hazan, стр. 26
  14. Claude Wenzler, Architecture du Jardin, стр. 22
  15. Wenzler, стор 22.
  16. Wenzler стор 24
  17. Jean-Marie Constant, Une nature dompte sur ordre du Roi Soleil in Historia, n 7/8, 2000, стор 39
  18. Yves-Marie Allain і Janine Christiany, L'art des jardins en Europe, стор 234
  19. Philippe Prvt, Histoire des jardins, стор 167
  20. Philippe Prvt, Histoire des jardins, стор 155
  21. Philippe Prvt, Histoire des jardins, стр. 156
  22. Philippe Prvt, Histoire des jardins, стор 164
  23. Philippe Prvt, Histoire des jardins, стр. 166
  24. Philippe Prvt, Histoire des jardins, стор 165
  25. Wenzer, Architecture du jardin, стр. 27
  26. Wenzel, стор 28.
  27. Згідно хронології Yves-Marie Allian, Janine Christiany, L'art des jardins in Europe, стор 612

Література

  • Yves-Marie Allain і Janine Christiany, L'art des jardins en Europe, Citadelles et Mazenod, Paris, 2006
  • Claude Wenzler, Architecture du jardin, Editions Ouest-France, 2003
  • Lucia Impelluso, Jardins, potagers et labyrinthes, Hazan, Paris, 2007.
  • Philippe Prevot, Histoire des jardins, Editions Sud Ouest, 2006