Знаймо

Додати знання

приховати рекламу

Цей текст може містити помилки.

Російська іконопис



План:


Введення

Андрій Рубльов. Трійця. 1411 або 1425-27 рр..

Російська іконопис - розвивалося в надрах православної церкви образотворче мистецтво Київської Русі, початок якому було покладено в кінці X століття хрещенням Русі. Іконопис залишалася ядром давньоруської культури аж до кінця XVII століття, коли в петровську епоху була потіснені світськими видами образотворчого мистецтва.


1. Історія

1.1. Домонгольський період

Мистецтво іконопису прийшло на Русь з Візантії після прийняття киянами хрещення в 988 році за князя Володимира Святославича.

Найдавніші російські ікони
Грецькі
(Корсунські)
Володимирська Богоматір Смоленська Богоматір 1 Спас Золота риза Петро і Павло Святий Георгій
Christos Acheiropoietos.jpg
Новгородські
Устюжское Благовіщення Святий Георгій " Знамення " Спас Нерукотворний Нікола Чудотворець Ангел Золоті Влас Розчулення Хмарне Успіння
Володимиро-
суздальські
Федоровська Богоматір Боголюбська Богоматір Димитрій Солунський Архангел Михайло Спас Еммануїл Оплечний деисус Спас Золоті Влас
1 Ікони спірного походження або датування відзначені курсивом

1.1.1. Київ

Хоча християнські храми існували в Києві і раніше, саме після 988 року почалося будівництво першої кам'яної церкви в Києві, названої Десятинна. Будівництво та внутрішній розпис церкви були виконані запрошеними візантійськими майстрами. Десятинна церква не збереглася, але археологічні знахідки дозволяють стверджувати, що найважливіші частини її розписи були виконані в техніці мозаїки, а весь інший храм був прикрашений фрескою [1].

Князь Володимир I Святославич привіз із Херсонеса в Київ ряд ікон і святинь, але з "корсунських" ікон жодної не збереглося. Взагалі з Києва, Чернігова, Переяславля, Смоленська та інших південних і західних руських міст до нашого часу не дійшло жодної ікони цього періоду, хоча саме в цих містах розташовувалися великі мистецькі центри. Про іконопису можна судити за численними настінним розписам, для виконання яких князі запрошували кращих майстрів. Найвища якість їхніх творів, говорить про імперські амбіції київських князів. Разом з християнством Русь отримала і досягнення візантійської культури.

Найбільш відомим ансамблем домонгольського періоду в Києві є мозаїки і фрески Софійського собору, побудованого в XI столітті Ярославом Мудрим. Програма розпису храму відповідала візантійської традиції, але містила ряд особливостей. Наприклад, в барабані центрального купола були зображені 12 апостолів, висловлюючи собою ідею проповіді християнства у всі кінці світу. Дуже докладний для XI століття був цикл євангельських подій, а на західній стіні містився лише частково зберігся портрет родини князя Ярослава. Головний купол і вівтар був прикрашений мозаїками, з яких добре збереглися образ Христа Пантократора в зеніті бані і Богоматір Оранта в зведенні вівтаря. Решта частини інтер'єру були розписані фрескою. Стиль як мозаїк, так і фресок точно відповідає особливостям візантійського мистецтва 1-ої половини XI століття, тобто аскетичного стилю (див. Іконопис (історія), розділ Македонський період) [2].

Для давньоруського мистецтва важливу роль зіграли будівництво і розпис Успенського собору в Києво-Печерському монастирі. Роботи були виконані константинопольськими майстрами в 1073-89 роках. Давня розпис, а потім і сама будівля храму загинули. Проте зберігся опис, зроблене в XVII столітті, з якого ясно основний зміст розпису. Сам храм послужив зразком для будівництва соборів у інших містах Русі, а іконографія його фресок повторювалася і справила вплив на іконопис [3]. Виконали розпис іконописці залишилися в монастирі, де заснували іконописну школу. З неї вийшли перші відомі російські іконописці - преподобні Аліпій і Григорій.

Весь домонгольський період грецьких іконописців продовжували активно запрошувати. Розрізнити їх твори і роботи перших вітчизняних майстрів ще дуже важко. Стінопис та ікони в основному подібні з сучасними їм течіями в іконопису Візантії. Роботами греків є розписи собору Михайлівського Золотоверхого монастиря, Софійського собору та інших ранніх храмів Великого Новгорода, фрески собору Мирожского монастиря) в Пскові і Георгіївської церкви в Старій Ладозі. Послугами кращих візантійських іконописців користувалося Володимиро-Суздальське князівство.


1.1.2. Новгород

Апостоли Петро і Павло. Ікона середини XI століття. Новгородський музей.

Найдавніші на Русі ікони збереглися в Великому Новгороді.

З Софійського собору відбуваються кілька величезних ікон, що входили в найдавніше оздоблення храму. Ікона " Спас Золота риза ", що зображає Христа на троні в золотих одежах, знаходиться в даний час в Успенському соборі Москви, але на ній зберігся тільки живопис XVII століття. Набагато краще збереглася ікона апостолів Петра і Павла, що зберігається в Новгородському музеї разом зі своїм давнім окладом. Незвичайним для візантійського мистецтва є гігантський розмір ікон, призначених для величезного храму. Ще одна ікона, що знаходиться в Успенському соборі Москви - двостороння, з образом Богоматері Одигітрії і великомученика Георгія (див. Святий Георгій (ікона Успенського собору Московського Кремля)). Вона могла бути привезена з Новгорода (або з Києва). Відмінно збереглося зображення Георгія, що має риси аскетичного стилю XI століття (зображення Богоматері поновлена ​​в XIV столітті) [4].

Зберігся ряд новгородських ікон XII - початку XIII ст.

Благовіщення "Устюжское". XII століття. ГТГ.

З Георгіївського собору Юр'єва монастиря відбуваються дві ікони 1130-х рр.: " Устюжское Благовіщенняростова ікона святого Георгія (обидві в ГТГ). Ікони також великого розміру і чудового виконання. Розміром відповідає і монументалізм образів. Ікона "Устюжское Благовіщення" має рідкісні іконографічні деталі, які виражають християнське вчення про Боговтілення. Зверху на іконі зображений сегмент небес з зображенням Старого Денмен - символічного образу Христа - від якого на Богоматір сходить промінь, що показує дію Святого Духа. На тлі фігури Богоматері в червоних тонах написаний сидить Немовля Христос, що втілився в Її утробі. Ікона великомученика Георгія має багато поновлень, наприклад, лик виконаний на початку XIV століття [5].

Погано збереглася шанована новгородська ікона Богоматері " Знамення ", виконана в 1130-1140-х рр.. Ікона була спочатку процесійна (виносної) і прославилася в 1169 році, коли Новгород був врятований від облоги суздальськими військами. На лицьовій стороні зображена Богоматір з медальйоном на грудях, в якому представлений Спас Еммануїл. Давня живопис тут майже зовсім втрачена, її невеликі розкриті фрагменти сусідять з пізніми шарами. Краще зберігся оборот ікони з фігурами апостола Петра і мучениці Наталії (за іншою версією Іоакима і Анни - батьків Богоматері). Графічна опрацювання, особливо стилізовані пропусків і Пакети вказують на комниновский стиль (див. Іконопис (історія), розділ комниновский період) [6].

Спас Нерукотворний. Близько 1191. ГТГ.

В кінці XII століття була створена ікона " Спас Нерукотворний "із зображенням на звороті поклоніння хреста (ГТГ). Величний лик Христа виконаний точним малюнком і м'якою, плавною моделировкой, навпаки, оборот ікони з фігурами ангелів вклоняється вражає експресивністю стилю, схожого з комниновский маньеризмом.

Ікона святителя Миколи (ГТГ) була створена також в самому кінці століття і поєднує в собі монументальність з маньерістічностью чорт лику. Це найбільш візантінізірованная ікона Новгорода того часу. На полях ікони розташовані зображення святих, це стане поширеною новгородської традицією.

Ангел золоті Влас. Кінець XII століття. ГРМ.

Невелика оглавное ікона архангела Гавриїла (ГРМ), що отримала назву " Ангел Золоті Влас ", колись була частиною деисусного чину. Великий, що займає майже весь простір ікони, лик архангела з ще більш збільшеними очима справляє враження ясності і спокою. У той же час, цього образу властива особлива ліричність і тонка емоційність, успадкована від комниновского мистецтва і близько сприйнята на Русі.

В Успенському соборі Москви зберігається невелика новгородська ікона Богоматері кінця XII-початку XIII століття. Незвична її іконографія. Немовля Христос стикається з Матір'ю щоками як в іконографічному типі Розчулення, а в правій руці тримає сувій, що характерно для типу Одигітрії. В благословляючому жесті складена ліва рука Спасителя. На голові Богоматері поверх мафория лежить ще один темний плат. Камерність ікони поєднується з тяжінням до ясного монументального образу, як в іконах початку століття [7].

У Державній Третьяковській галереї знаходиться новгородська ікона Успіння Богородиці, створена на початку XIII століття.


1.1.3. Володимиро-Суздальське князівство

Боголюбська ікона Богоматері. XII століття. Княгинин монастир у Володимирі.

Іконопис Володимиро-Суздальського князівства виділяється окремо. Розквіт його культури пов'язаний з Андрієм Боголюбським.

В 1155 році Андрій Боголюбський виїхав з Вишгорода, забравши з собою шановану ікону Богоматері, і влаштувався у Володимирі на Клязьмі. Привезена їм ікона, названа Володимирській, стала Палладіум князівства, а згодом і всієї Росії. Прекрасний по проникливості і класичності візантійський образ послужив свого роду заходом художньої якості для працювали тут іконописців.

Розкішні білокам'яні храми Андрія Боголюбського і правив за ним його брата Всеволода розписували кращі майстри. Можливо через Фессалоник, де Всеволод провів свою юність, були запрошені художники, що розписав Успенський собор і побудований недалеко від нього Дмитровський собор, освячений на честь небесного патрона Всеволода - великомученика Димитрія Солунського. Тут зберігалася привезена гробная дошка святого Димитрія, на якій була написана його ікона (в даний час в Успенському соборі Московського Кремля з живописом XVII століття) [8].

Ікона Богоматері Боголюбська була замовлена ​​князем Андрієм для свого палацового храму в Боголюбові. На ній Богородиця представлена ​​в зростання в розвороті, що молиться до Христа. Живопис ікони сильно постраждала за час свого існування. В даний час ікона зберігається в соборі Княгинина монастиря у Володимирі.

До володимирській іконопису відносяться дві ікони, що зберігаються в Успенському соборі Москви.

На першій зображено явище архангела Михайла Ісусу Навину. Переказ пов'язує ікону з московським князем Михайлом Хоробріта (1238-1248 рр..), але стиль ікони відноситься до рубежу XII-XIII ст.

Друга ікона - " Спас Золоті Влас "- оплечное зображення Спасителя. Ікона написана також на рубежі століть і відноситься до княжої придворної культури. Її автор - іконописець орієнтований на класику - одночасно з цим оточив лик Христа золотими прикрасами. Золото волосся посилює декоративний мотив в іконі.

Дві горизонтальні ікони спочатку входили до складу вівтарних перепон невідомих храмів (знаходилися в Успенському соборі Москви, зараз в ГТГ).

Спас Еммануїл з архангелами. Кінець XII століття. ГТГ.

На одній з них представлений оплечно Спас Еммануїл з двома архангелами. Зображення юного Христа виконано Божественного величі і сили. Тут Він зображений як Жертва, предвечно уготована для порятунку людей. Лики вклоняється архангелів висловлюють тиху скорботу. Глибокий зосереджений лад образів з тонкими відтінками почуттів чудово переданий засобами пізнього комниновского стилю [9].

Друга ікона представляє собою оплечний деисус. У зображеннях Христа, Богоматері та Іоанна Предтечі проявилися риси властиві вже початок XIII століття - укрупнений ритм, узагальнені деталі, силуети придбали плавність, а образи особливу задушевність [10].


1.1.4. Перша половина XIII століття

Святий Димитрій Солунський. Ікона. Близько 1212 року. ГТГ.
Богоматір Оранта з Ярославля. Близько 1224. ГТГ.

Якщо Київ до кінця XII століття зовсім втрачає свою колишню значимість, то Північно-Східна Русь на початку XIII століття знаходиться в стадії найвищого розквіту. Центром її був Володимир, велика іконописна майстерня працювала при єпископському дворі в найдавнішому місті Ростові, інші міста, наприклад Ярославль, також ставали художніми центрами.

Велика ікона великомученика Димитрія Солунського з міста Дмитрова (ГТГ), була замовлена ​​князем Всеволодом Велике Гніздо, який мав це ім'я в хрещенні. Іконографія ікони рідкісна - святий урочисто сидить на троні, прибираючи в піхви свій меч. Тут присутній як момент прославлення самого святого, як би відпочиваючого після бою, так і тема інвеститури : святий протегує князю, вручаючи йому меч як знак влади.

У Ярославлі в 1210-20 рр.. будуються Успенський собор міської та Преображенський собор Спаського монастиря. Для останнього з них пишеться величезна чудова ікона, яка називається "Ярославська Оранта" (ГТГ). Образ має складну іконографічне зміст. Богоматір представлена ​​в ріст, фронтально як Оранта, тобто з піднятими в молитві руками. На грудях у Богородиці поміщений медальйон з образом Спаса Еммануїла, благословляючого як архієрей двома руками. У верхніх кутах ікони розташовані два медальйона з архангелами в придворних вбраннях. У цьому образі поєднані теми молитовної допомоги Богоматері людям, втілення Христа і Його служіння як Жертви і одночасно як Первосвященика. Присутність прислужували Христу архангелів схоже з їх зображенням у Деісус зі Спасом Еммануїлом кінця XII століття з ГТГ.

Обидві ікони, спираючись на спадщину XII століття, мають особливу монументальністю. Їх фронтальні композиції прості і урочисті. Укрупнення та узагальнення форм, плавність ліній характерні для візантійського мистецтва початку XIII століття. У тонко виконаних ликах на іконі Богоматері відчувається спадщина XII століття, образ величний і глибокий. Одночасно вона нагадує мозаїку XI століття в Софійському соборі Києва. Рясно покладене золото широкими смугами заливає складки одягу. Ікона виділяється великою кількістю декоративних деталей. Ця риса особливо зросте в іконопису кінця XIII століття.

Білозерська ікона Богоматері. XIII століття. ГРМ.
Апостоли Петро і Павло. Ікона середини XIII століття. ГРМ.

До старої аристократичної середовищі придворного княжого мистецтва належить невелика поясна ікона Христа Вседержителя, середини XIII століття, що знаходилася в Успенському соборі Ярославля, а тепер у Ярославському музеї.

З Новгорода відбувається велика ікона Успіння (ГТГ), яка має дуже розвинену іконографію - так зване "Хмарне Успіння". На ній зображені апостоли, що переносяться на хмарах ангелами з усіх кінців світу до Єрусалиму до одра Богоматері. Ця іконографія сходить до константинопольському зразком і на Русі була використана у розписі Успенського собору Києво-Печерського монастиря. Вражають скорботні, що обступили одр апостоли, не помічаючи Христа, який став прийняти душу Матері. Жодна поза або жест буквально не повторюються, всі присутні наділені індивідуальністю вигляду, а їх руху і вирази ликів відображають глибоке переживання події. Ікона нагадує не тільки кращі твори візантійців, а й античні надгробні рельєфи.

У 2-й чверті XIII століття, напередодні монгольської навали були створені дві ікони, знайдені у Білозерському. Вони частково схожі з іконами північно-східній Русі, але пов'язані і з Новгородом. Ікона Богоматері Білозерська (ГРМ) іконографічно близька до Володимирської ікони, спорідненість є і в характері образу. Однак художні прийоми цієї ікони виходять за рамки класичної, провізантійской лінії іконопису. Яскраві кольори і різкі контури надають образу гостроту, роблять його схожим на пам'ятники романської живопису Європи.

Більш спрощено виглядає ікона "апостоли Петро і Павло" (ГРМ). Апостоли зображені в однакових позах, їх образи розраховані на більш швидке і пряме сприйняття [11].

Єдиною іконою, пов'язаної з південної Руссю, є образ Богоматері Печерська, що датується серединою століття (ГТГ). Ікона із зображенням Богоматері на троні і майбутніх преподобних Антонія і Феодосія Києво-Печерських відбувається з Свенського монастиря під Брянськом. Це список з образа, що знаходився в Києво-Печерському монастирі [12].

Російські ікони XIII століття
Ярославські
і ростовські
Ярославська Оранта Велика Толгская Спас Золоті Влас 1 Ярославський Спас Спас з Новинського Архангел Михайло Собор архангелів Спас з Гавшінкі Мала Толгская Кашинская Богоматір Ярославська Одигітрія Євстафій і Текле Спас з Аврааміева монастиря
Nikola from 1294.jpg
Новгородські
і псковські
Коринський "Знамення" Богоматір Білозерська Богоматір Старорусская Петро і Павло Нікола з Духова Іоанн Ліствичник Царські врата (Криве) Спас на престолі (Крижі) Нікола Ліпно Богоматір на престолі Зішестя в пекло (Архангельськ) Ілля Пророк (з села Вибути) Успіння з церкви Успіння на Пароменье Деісус з церкви Миколи від Шкіри Одигітрія (з церкви Миколи від Шкіри)
Інші землі
Печерська (Свенська) Богоматір Курська Корінна Максимовська Богоматір Спас Вседержитель (Тверь) Борис і Гліб (Тверь) Рязанська Одигітрія Микола Чудотворець (Муром) Петровська Богоматір Торопецький Богоматір
1 Ікони спірного походження або датування відзначені курсивом

1.2. Монгольська навала та іконопис середини - другої половини XIII століття

Святі Борис і Гліб. Ікона другої половини XIII століття. Музей російського мистецтва в Києві.

Розорення Русі Батиєм в 1237-40 рр.. справила сильний вплив на розвиток іконопису. Південні та західні руські князівства були сильно зруйновані і згодом увійшли до складу Литви. Політичний і церковний центр остаточно змістився в північно-східну Русь. У 1299 році митрополит Максим переніс свою кафедру з Києва до Володимир на Клязьмі. Північний схід хоча і був жорстоко розорений, але до кінця століття тут почала відроджуватися мистецьке життя, функціонувала іконописна майстерня в Ростові. Новгород і Псков не були порушені монгольською навалою, але воно сильно вплинуло на розвиток їхньої культури.

Ряд ікон, що походять з різних місць і відносяться до середини століття, показує, як змінювалася російська іконопис під впливом нової історичної ситуації. З ікон йде гармонія, властива візантійським творам. Прийоми листи консервуються і спрощуються.

Такі ікона Спаса з села Гавшінка під Ярославлем (ЦМіАР), двостороння ікона Богоматері Знамення з мученицею на звороті (музей-квартира П. Д. Коріна), ікона Миколи з Духова монастиря в Новгороді (див. нижче). Для них характерна різкість подачі, підвищена активність. Образи наділяються незламною волею і твердістю у вірі. До них близька ікона святих Бориса і Гліба (найдавніша зі збережених і висхідна до зразка XI століття). Ікона може бути новгородської або тверський і була створена ближче до кінця століття. У ній все ж таки більше відчувається спадщина попереднього часу [13].


1.2.1. Новгород

Свв. Іоанн Ліствичник, Георгій і Власій. 2 пол. XIII століття. ГРМ.

У новгородських іконах цього часу яскраво виявилися місцеві архаїчні риси, почасти вже проступають в першій половині століття. До середини століття відносять ікону Миколи Чудотворця з Духова монастиря (ГРМ). Небувала жорсткість ліній і однопланові характеристика образу свідчать про розрив з колишньою традицією. Однак, такі прості і сильні образи подобалися новгородцям [14].

Нові якості надзвичайно посилюються до кінця століття. Майже зникає об'ємна опрацювання форми, яскраві локальні плями квітів поєднуються з жорсткими лініями. Більшість таких ікон написані на червоних фонах. До них відносяться ікони " Йоан Ліствичник з Георгієм і Власием "(ГРМ)," Спас на престолі "(ГТГ), царські врата з цвинтаря Криве на Північній Двіні. У них навіть лики опрацьовані в основному одними белільной штрихами.

Ікона "Богоматір на престолі з Ніколою і Климентом" (ГРМ) написана складніше, з більш тонкою обробкою форми.

Нікола липня. Алекса Петров. 1294. Новгородський музей.

Незвична величезна храмова ікона Миколи Чудотворця з церкви Миколи на Липне. Збережена знизу ікони напис згадує ім'я іконописця - Алекса Петров і рік створення ікони - 1294. Святий зображений по пояс в оточенні безлічі святих на полях. По боках від голови святого Миколи зображені Спаситель і Богоматір, протягують йому Євангеліє і омофор (ілюстрація так званого нікейського чуда, що відбулося на Першому Вселенському соборі). Фігура святого написана плоскою, але лик ретельно опрацьований з тонкими тональними переходами. Дивує велика кількість орнаментів на одязі і німбі. Крім того, в іконі відчувається зв'язок із західноєвропейською традицією. Новгород дійсно багато контактував з сусідніми європейськими країнами [15].


1.2.2. Північно-Східна Русь

Богоматір на престолі ("Толгская Перша"). Кінець XIII століття. ГТГ.
"Архангел Михаїл". Близько 1299-1300 рр.. ГТГ.

У північно-східній Русі мистецьке життя перервався не цілком, продовжувала працювати іконописна майстерня при єпископському дворі в Ростові. Її твори розходилися по інших містах, у тому числі в Вологду і далі на російська північ. Ростовські ікони також відрізняються від домонгольських творів підвищеною експресією, різкістю виконання і активністю образів. Але в порівнянні з новгородськими творами вони більш тонкі й артистичні. При всій яскравості колорит будується на рафінованих поєднаннях глибоких колірних відтінків. Лики пишуться рельєфними, майже скульптурні. Їх відрізняє коричневий відтінок і яскраві рум'яна.

Близько 1272-1276 рр.. була виконана ікона Богоматері Феодорівська, що зберігається в Костромі. Її іконографія з невеликою відмінністю повторює Володимирську ікону, але живопис сильно поновлена ​​в XVII столітті. Краще збереглася фігура мучениці на звороті.

Велика тронна ікона Богоматері, яка відбувається з Толзького монастиря під Ярославлем (так звана " Толгская Перша ", ГТГ), зберігає схожість з урочистими образами початку XIII століття, її датують кінцем століття. Сидяча Богородиця притримує руками Немовля, що робить крок на Її колінах. Лики стикаються, як в типі Розчулення. У верхніх кутах присутні схилилися ангели з покровеннимі руками. Іконописець перебільшував пропорції заради посилення виразність, в той же час його ікону відрізняють тонкі поєднання різноманітних кольорів і срібного фону. Вираз ликів і весь лад ікони налаштовують на зосереджене споглядання.

Трохи пізніше була створена поясна ікона Богоматері ("Толгская Друга"), яка вважалася чудотворною і в даний час зберігається в Толзька монастирі під Ярославлем. Вона відрізняється різким, драматичним виразом обличчя Богородиці.

Ще одна ікона Богородиці - " Страсна "- походить з Кашина ( Калязінський музей, в даний час на реставрації в Москві). Іконографічно вона близька Феодорівської і отримала свою назву завдяки постатям ангелів, які тримають знаряддя страстей Христових. Ікона виконана більш просто з рідко покладеними яскравими барвистими плямами.

Збереглися дві великі урочисті ікони Архангелів, колишні храмовими образами. "Собор Архангелів" походить з Михайло-Архангельського монастиря в Великий Устюг (ГРМ). Архангели Михайло і Гавриїл представлені у придворних одязі з лорамі. Вони тримають медальйон з образом Спаса Еммануїла. Характерно поєднання синього фону, жовтих німбів, яскраво-червоного, пурпурного і зеленого кольорів. Друга ікона призначалася для церкви архангела Михайла в Ярославлі і датується близько 1299-1300 рр. (ГТГ). Архангел Михайло одягнений в дорогоцінні одягу з лором, у правій руці він тримає жезл, а в лівій блакитний медальйон-зерцало з погано збереженим образом Христа Еммануїла. Ікона рясніє орнаментами, а лик виділяється надзвичайно яскравими рум'янами.

З самого Ростова збереглася ікона " Спас Нерукотворний "кінця XIII - початку XIV століття (ГТГ). Лик Христа активно виліплений мазками з такими ж яскравими рум'янами. У двох останніх іконах присутній злитість композиційних елементів і деяка стурбованість у виразі обличчя (на відміну від колишньої незворушності), що вказує на наближення нової епохи [16].

Ростовська майстерня і в XIV столітті продовжувала створювати ікони з власними характерними рисами, коли на російську іконопис знову зробило вплив мистецтво Візантії.


1.2.3. Псков

Ілля Пророк з житієм. Середина XIII століття. ГТГ.

Ікона "Ілля пророк в житії" з цвинтаря Вибути під Псковом, є, мабуть, найдавнішої збереженої псковської іконою. У среднике зображений сидячий в пустелі пророк Ілля. На верхньому полі ікони розташований деисус, а на інших - клейма житія, що відрізняються ясними і простими композиціями. Зображення ворона, що годує пророка, відсутній або не збереглося. Особливу тихе і зосереджений стан, в якому знаходиться Ілля, породило припущення, що тут зображено явище йому Бога в віянні тихого вітру (3 Цар. 19:11-12). Лик святого набув більш відкрите і тепле вираження, ніж в будь-який з домонгольських ікон. Ікона відрізняється особливим тонким колоритом, що добре поєднується з срібним тлом [17].


1.3. XIV століття. Нові зв'язки з Візантією

З початку XIV століття російські міста знову починають підтримувати активні зв'язки з Візантією. Настало внаслідок цього нове вплив її культури, викликало у другій половині століття своєрідний відгук у російського іконопису.

Трійця з Авраамом і Сарою. Друга чверть XIV століття.
Спас затяте око. Середина - друга чверть XIV століття.

У північно-східній Русі зберігалося колишнє значення Ростова. Вже з кінця XIII століття активно розвивалася Твер, але в першій чверті XIV століття першість перехопила Москва, що стала з 1325 року місцем перебування російського митрополита.

У ранніх іконах XIV століття помітно вплив не витонченого палеологовского ренесансу (див. Іконопис (історія), розділ палеологовский період), а "важкого" монументального візантійського стилю XIII століття. Він був більш співзвучний російського мистецтва.

В останні роки життя митрополита Максима (між 1299-1305) була створена ростова ікона Богоматері Максимовська (зберігалася біля його гробниці в Успенському соборі Володимира, тепер у Володимиро-Суздальське музеї-заповіднику). Ікона має унікальну іконографію, пов'язану з особистістю митрополита Максима. Святитель зображений знизу ікони, які стоять на вежі і приймаючою від Богоматері святительський омофор. Фігури Богородиці і Христа володіють об'ємністю і вагою. Просторовість композиції підкреслюється рухом розгорнувся до святителя Дитини.

В Успенському соборі Москви перебуває велика оплечная ікона Спасителя першої третини століття. У ній помітно візантійський вплив, особливо в плавній моделировке лику з ковзаючим світлом. Російські риси проявилися в точених, кілька схематична формах. Образ, що характерно для російського іконопису, володіє більшою відкритістю, яка поєднується тут з візантійською споглядальністю.

Тут же в Московському Кремлі зберігається велика ікона Трійці другій чверті століття, невідомого походження. Хоча живопис досі прихована поновленням 1700 року, два розчищених фрагмента - лик правого Ангела і фігурка Сари - показують, що композиція XIV століття була точно повторена.

Пізніше була створена друга, що зберігається тут же, оплечная ікона Христа - " Спас затяте око ". Її відрізняє особлива драматична напруженість, викликана різкими зморшками чола і контрастами густих тіней і яскравих спалахів світла [18].


1.3.1. Новгород

Микола Чудотворець в житії зі святих Косьми і Даміаном. Ікона з цвинтаря Озерево. Перша половина XIV століття.

Новгородці протягом XIV століття зберігали близькі їм "архаізірующіе" риси іконопису кінця XIII століття. Вони виявилися в багатому пласті народного іконопису, пов'язаному з великими новгородськими провінціями. Однак активна діяльність новгородських архієпископів сприяла розвитку мистецтв і засвоєнню рис палеологовского мистецтва.

Яскравими прикладами візантінізірованной іконопису служить лик Георгія Побідоносця, поновлення на старій іконі ростової XII століття (ГТГ) і фігура Христа в мініатюрі Хлудовской Псалтиря другій чверті XIV століття (ГИМ, не плутати з візантійською Псалтир IX століття). Лик Георгія придбав скульптурний об'єм. Образ святого наділений вольовий рішучістю, характерною для новгородських ікон. Фігура Христа на мініатюрі "Явище Христа до жінок-мироносиць" відрізняється від інших зображень в тій же рукописи. Його вільна поза і особливо тонко виконаний лик явно створені художником знає сучасне йому візантійське мистецтво.

За архієпископа Василя (займав кафедру в 1330-52 рр.) в Новгороді вже працюють цілі групи грецьких художників, їхні твори впливають на місцевих майстрів. Приїжджими майстрами або їх учнями близько 1341 виповнюється святковий чин для іконостасу Софійського собору. Його ікони володіють складними просторовими композиціями, різноманітними ракурсами постатей і багатою колірною гамою.

У майстернях архієпископа Василя робилися прикрашені численними зображеннями врата в техніці золотий наведення по міді. До них відносяться вхідні ворота Софійського собору 1336 року, потрапили в XVI столітті в Александров.

До ікон архаізірующіе пласта відносяться зберігаються в ГРМ ікони "Святитель Миколай з Косьми і Даміаном в житії" з цвинтаря Озерево, " Чудо Георгія про змія "з житієм та інші [19].

У другій половині століття новгородські іконописці засвоїли багато якостей палеологовского мистецтва, що не заважало їх творам володіти яскравою новгородської виразністю. Така велика ікона Благовіщення з маленькою патрональної фігуркою святого Феодора Тирона, поставленої прямо між основних фігур в посередників ікони (Новгородський музей). Незвична рухома фігура архангела Гавриїла, що займає більше половини дошки. Ікона Бориса і Гліба на конях (з присвяченій їм церкви в Плотніков, Новгородський музей) навпроти відрізняється суворої врівноваженістю і урочистістю. Ще однією великою храмової іконою, також зберігається в Новгородському музеї, є Покров з Звірина монастиря (близько 1399). Лики на цих іконах написані по темно-зеленому санкірю з яскраво-червоними губами і яскравими белільной движками. Якщо образи Бориса і Гліба відрізняються фортецею духу, то лики на іконі "Покрова" виконані з тонкою, делікатною характеристикою [20].

Твір Новгородської школи іконопису стало першим пам'ятником російського іконопису, який був досліджений вченими. У 1724 році вийшла книга німецького дослідника Йоганна-Олександра Додерляйна (на ньому.), яка стала першим у світовій історії дослідженням російської ікони. [21]


1.3.2. Псков

Деісус. Середина XIV століття. ГРМ.
Хрещення. Середина XIV століття. ГЕ.
Мучениці Параскева, Варвара і Уляна. Кінець XIV століття. ГТГ.

Вже на рубежі XIII-XIV століть Псков знаходить політичну самостійність. Так само незалежно розвивається його мистецтво, що володіє рядом стійких характерних рис.

  • Наступними після ікони Іллі пророка з Вибути збереглися нечисленні великі образи кордону XIII-XIV століть - краснофонная Богоматір Одигітрія (ГТГ), храмова ікона Успіння з церкви "з Пароменье", інша ікона Одигітрії (Псковський музей, знаходиться на реставрації) більш складна по виконанню і близька до розпису собору Снетогорского монастиря.
  • Перша з збережених фрескових розписів XIV століття була виконана саме у Пскові, в соборі Снетогорского монастиря. Снетогорского фрески 1313 і мало ікони першої половини століття вже містять найважливіші риси місцевої іконопису. Для розпису монастирського собору характерна тонка продуманість, наповненість програми богословськими ідеями, алюзіями на літературні джерела. Ці ж особливості збережуться і в іконописі, так що в XVI столітті саме псковські іконописці зроблять серйозні зміни в іконографії російських ікон. Характерний і сміливий, ще не має стандартних ремісничих прийомів, стиль розпису. Для псковського мистецтва завжди буде характерна гостра виразність, далека однак від новгородської прямолінійності. Примітна стримана колірна гамма розпису.
  • Багато в чому на Снетогорского фрески схожа ікона Хрещення (ГЕ), створена близько середини століття. Стримані кольори поєднуються в ній з срібним тлом. У постатях ангелів можна бачити особливий порив.
  • Інша, ретроспективне напрям, орієнтований на традиції минулого, представлено двома іконами з церкви Миколи "від Кож". Це образ святителя Миколая (ГТГ) і Деісус (ГРМ), створені в середині-другій половині XIV століття. Обидві ікони покриті рясним золотим Ассист, що нагадує домонгольські твору. Лик святого Миколая схожий на образи XII століття [22].

Особливо виділяється ряд псковських ікон кінця XIV століття, в яких виривається назовні внутрішню напругу, гаряча віра виражається через максимально різкі художні прийоми.

  • Ікона " Собор Богоматері "(ГТГ) ілюструє стихиру свята Різдва Христового : "Що Ти принесемо, Христе ..." Контраст темної зелені і яскраво-червоною кіноварі, яскравість лежать на фігурах і ликах білил поєднується тут із загальним поривом, що об'єднує всіх присутніх в єдиному славослів'ї Христу і Богоматері.
  • Разом з "Собором Богоматері" з того ж Варваринської храму Пскова відбувається ікона мучениць Параскеви, Варвари та Уляни (ГТГ). Тонкі, витягнуті фігури мучениць зображені в рухливих позах. Ікона пронизана червоними спалахами, палаючими на тлі насиченого зеленого та інших приглушених тонів [23].

1.3.3. Москва

Богоматір. Ікона з деисусного чину Благовіщенського собору Московського Кремля. 1380-90 рр..
Богоматір Донська. Кінець XIV століття. ГТГ.
Оборот Донської ікони. Успіння Богоматері.
Борис і Гліб. Кінець XIV століття. ГТГ.
Преображення. Ікона з Переславля-Залеського. Близько 1403.

В кінці XIV століття саме в Москві зосереджується мистецьке життя Русі. Тут працюють свої численні майстри і ні менш численні приїжджі: греки, серби та ін У Москві працює в кінці життя Феофан Грек. Іконопис цього періоду підготувала підставу для розквіту російського іконопису початку XV століття і народила геній Андрія Рубльова.

В останні десятиліття XIV століття були створені перші великі іконостаси.

  • До цього часу відноситься створення поясного Висоцького чину (ГТГ, см. Іконопис (історія), розділ палеологовский період), а також, ймовірно, ростового деисусного чину, що знаходиться зараз в Благовіщенському соборі Московського Кремля. Деісусний чин Благовіщенського собору приписується Феофану Греку, хоча міг бути створений і іншим видатним грецьким майстром для якогось іншого дуже великого собору. Він вражає "титанізмом" і проникливістю образів, а також чудовою візантійською живописом.

Набагато більш поширеними були образи іншого змісту. У них замість патетики і монументального розмаху переважало настрій зосередженості і тихою молитви.

  • Найбільш відома Донська ікона Богоматері з образом Успіння на звороті (ГТГ). Образ міг бути створений близько 1392 для Успенського собору в Коломні. Якщо зображення Богоматері з Немовлям наділене рідкісної гармонією і теплотою почуттів, то написане на звороті Успіння виконано в зовсім іншій манері. У ньому переважає гостра виразність, особливо помітна в зламаних фігурах і рисах осіб скорботних апостолів.

Деякі збережені ікони цього часу виконано вже в новій манері, яка провіщає наступний стиль російського іконопису. Вони відрізняються тонким і м'яким листом і продовжують ряд витончених споглядальних образів.

  • Чудова ікона Бориса і Гліба на конях (ГТГ), яка зберігалася в Московському Кремлі, привертає увагу тонко переданими переживаннями святих братів, непохитно йдуть на мучеництво.
  • У прекрасній іконі Воскресіння Христова ( Зішестя в пекло), що походить з Коломни (ГТГ), навпаки немає ніякої скорботи чи печалі. Ікона наповнена відчуттям тихого блаженства, досягнутого спокою і радості. Величність образу створена і надзвичайно розгорнутої, детальної іконографією.
  • Ще один відомий пам'ятник московської іконопису, створений близько 1403 як храмовий образ собору Переславля-Залеського (ГТГ) - ікона Преображення, приписувана школі Феофана Грека. Великий урочистий образ дійсно варто монументального, класичному напрямку пізньої палеологовской живопису. Її автор був російським іконописцем, усвоившим багато прийомів візантійського мистецтва. Деяка геометричність композиції скупається красою живопису і щирістю образів [24].

1.4. Розквіт російського іконопису на початку XV століття. Преподобний Андрій Рубльов і його сучасники

  • Новгородська школа.
  • Псковська школа.
  • Інші іконописні центри: Твер, Ростов, Суздаль і т. д.
  • 2 половина XV століття. Діонісій.
  • XVI століття.

Після Діонісія. Грозненське час. Майстерні митрополита Макарія. Нові іконографії.

Кінець XVI століття. Годуновской школа. Строганівські ікони.

  • XVII століття.

Відродження колишніх традицій після смутного часу. Масштаби художніх робіт.

2 половина XVII століття. Поява нових художніх форм. Збройова палата МК. Орієнтація на європейське мистецтво. Симон Ушаков. Іконопис старообрядців.

  • Іконопис петровського часу і синодального періоду.

Примітки

  1. В. Д. Сарабьянов, Е. С. Смирнова. Історія давньоруської живопису. М., ПСТГУ, 2007, c. 21-22
  2. Там же. С. 23-57
  3. В. Д. Сарабьянов. "Успіння Богоматері" і "Різдво Христове" в системі декорації собору Антонієві монастиря та їх іконографічний протограф / / Мистецтво Християнського світу. Випуск 5. М., ПСТБІ, 2001, с. 29-39
  4. В. Д. Сарабьянов, Е. С. Смирнова. Історія давньоруської живопису. С. 58-63
  5. Там же. С.101-104
  6. Там же. С.124-126
  7. Там же. С.182-186
  8. Там же. С.168-181, С.696-697
  9. Там же. С. 187-189
  10. Там же. С. 200-201
  11. Там же. С.201-212
  12. Там же. С. 222-223
  13. Там же. С. 215-220
  14. Там же, с. 218-219
  15. Там же, с. 239-247
  16. Там же. С. 230-239
  17. Л. І. Ліфшиць. Нариси історії живопису стародавнього Пскова. М., "Севрний паломник", 2004, с. 72-116
  18. В. Д. Сарабьянов, Е. С. Смирнова. Історія давньоруської живопису. С. 255-265, 275-285
  19. Там же. С. 271-291
  20. Там же. С. 377-382
  21. Сорокатий В. М. Ікона "Феодор Стратілат в житії" в Кальбенштайнберге (Німеччина) - www.icon-art.info/book_contents.php?book_id=76 / / Ферапонтовскій збірник. VI: Антологія. - М .: Індрік, 2002. - С. 190-222. - ISBN 5-85759-210-0.
  22. Там же. С.292-305
  23. Там же. С.394-399
  24. Там же. С.356-375

Цей текст може містити помилки.

Схожі роботи | скачати

Схожі роботи:
Іконопис
Клеймо (іконопис)
Ковчег (іконопис)
Шпонка (іконопис)
Поле (іконопис)
Вологодська іконопис
Список (іконопис)
Російська ідея
Історія Російська
© Усі права захищені
написати до нас
Рейтинг@Mail.ru