Знаймо

Додати знання

приховати рекламу

Цей текст може містити помилки.

Українська музика


Lesser Coat of Arms of Ukraine.svg

План:


Введення

Українська музика бере початок з часів Київської Русі і в своєму розвитку охоплює практично всі типи музичного мистецтва - народну і професійну, академічну і популярну музику. Сьогодні різноманітна українська музика звучить на Україну і далеко за її межами, розвивається в народній і професійній традиціях, є предметом наукових досліджень.


1. Народна музика

1.1. Початковий період розвитку

Музичність - одна з характерних рис українського народу, музичні традиції на території сучасної України існують з доісторичних часів. Знайдені київськими археологами біля Чернігова музичні інструменти - тріскачки з бивнів мамонта датують 18 тисячоліттям до нашої ери. До того ж часу відносять флейти, знайдені на стоянці Молодово в Чернівецької області).

На фресках Софії Київської ( XI століття) зображені музиканти, що грають на різних духових, ударних та струнних (схожих на арфи і лютні) інструментах, а також танцюють скоморохи. Ці фрески свідчать про жанрове розмаїття музичної культури Київської Русі. До XII століття відносяться літописні згадки про співаків Бояне і Митусу.

В цілому, первісна музика мала синкретичний характер - пісня, танець і поезія були злиті і найчастіше супроводжували обряди, церемонії, трудовий процес і т. д. У поданні людей музика і музичні інструменти відігравали важливу роль оберегів під час заклинань і молитов. В музиці люди бачили захист від нечистої сили, від поганого сну, від пристріту. Також існували спеціальні магічні мелодії для забезпечення родючості грунту і плодючості худоби.

У первісній грі починали виділятися солісти та інші співаки; розвиваючись, діференціює елементи музично виразітелльного мови. Рецитація на одному тоні ще без точної розміреності інтервальних ходів (низхідний глісандірующее рух первісної мелодії в близьких, найчастіше сусідніх, звуках) приводило до поступового розширення звукового діапазону: закріплюються кварта і квінта як природні межі підвищення і пониження голосу і як опорні для мелодії інтервали і їх наповнення проміжними (вузькими) ходами.

Цей процес, що проходив в найдавніше час, і був тим джерелом, з якого виникла народна музична культура. Він дав початок національними музичним системам і національним особливостям музичної мови.


1.2. Народно-пісенна творчість

Про практику народної пісні, що існувала в найдавніші часи на території Україні, можна судити по старовинних обрядових пісень. Багато хто з них відображають цілісний світогляд первісної людини і розкриває його ставлення до природи і до природних явищ.

Самобутній національний стиль найповніше представлений піснями центрального Придніпров'я. Їм властиві мелодійна орнаментика, вокалізація голосних, лади - еолійський, іонійський, дорійський (нерідко хроматізованний), міксолідійський. Зв'язки з білоруським і російським фольклором яскраво простежуються в фольколоре Полісся.

В Прикарпаття і в Карпатах розвинулися особливі пісенні стилі. Їх визначають як гуцульський і лемківський діалекти. Гуцульський фольклор відрізняється арахаічнимі рисами мелосу і манери виконання (інтонації, наближені до натурального лад, спадні гліссандо в закінченнях фраз, спів з вигуками, імпровізаційна мелізматика, сілабіческій речитатив). Гуцульським пісням властивий особливий, гуцульський, лад, а також еолійський, іонійський і дорійський лади. Для лемківського діалекту характерні зв'язки з польською, угорською, словацькою пісенними традиціями, які проявляються в гостро пульсуючому синкопованих ритмі, переважанням мажора над мінором, пануванні сілабіческого речитативу.


1.2.1. Жанрова різноманітність української пісні

За своїм значенням в житті народу, за тематикою, сюжетом і музичним особливостям українська народна пісня поділяється на багато різноманітні жанри, яким притаманні певні ознаки. У цьому розумінні найбільш типовими жанрами української пісні є:

  • Календарно-обрядові - веснянки, щедрівки, гаївки, колядки, купальські, обжінкові та ін
  • У тому числі Сімейно-обрядові та побутові - весільні, жартівливі, танцювальні (в тому числі коломийки), частівки, колискові, поховальні, голосіння та ін
  • Кріпосного побуту - чумацькі, наймитські, бурлацькі і т. д.;
  • Історичні пісні та думи
  • Солдатського побуту - рекрутські, солдатські, стрілецькі;
  • Ліричні пісні та балади.

1.2.2. Думи та історичні пісні

Козак Мамай з бандурою - символ музикальності українського народу

В XV - XVI століттях історичні думи та пісні стали одним з найяскравіших явищ української народної музики, своєрідним символом національної історії та культури. Як зазначав арабський мандрівник Павло Алеппський (мемуарист, син Антіохіского патріараха, який в 1654 і 1656 роках побував на Україну):

Спів козаків тішить душу і зцілює від журби, бо їх наспів приємний, йде від серця і виконується ніби з одних вуст; вони пристрасно люблять нотний спів, ніжні і солодкі мелодії. [1]

Безпосереднім джерелом, з якого розвинулися думи, стала традиція історичних та величальних пісень, які були дуже поширені ще в княжої Русі. У них зазвичай прославляли князів, походи, інші історичні події. Так, ще в XI веке пели Мстиславу, Ярославу и другим славословия. В летописях находится много указаний на музыкальное исполнение разных исторических повествований о походах "на греки и хазары", о "ссорах и драках князей" и др.

Создателей и исполнителей исторических песен и дум, псалмов, кантов называли кобзарями. Они играли кобзах или бандурах, которые стали элементом национального героико-патриотического эпоса, свободолюбивого характера и чистоты моральных помыслов народа.

Огромное внимание в думах обращалось на борьбу с турками и поляками. К "татарскому" циклу относятся такие известные думы, как "Про Самойла Кошку", "Про трёх братьев Азовских", "Про бурю на Чёрном море", "Про Марусю Богуславку" и другие. В "польском" цикле центральное место занимают события Народно-освободительной войны 1648-1654 годов, особое место занимают народые герои - Нечай, Кривонос, Хмельницький. Позже появились новые циклы дум - о Северной войне, про Сечи и её разрушении, о работах на каналах, о гайдамаччине, о барщине и свободе.

Вже в XIV - XVII и XVIII веках украинские музыканты прославились за пределами Украины. их имена можно найти в хрониках тех времён среди придворных музыкантов, в том числе, при дворе польских королей и российских императоров. [2] Наиболее известные кобзари - Тимофей Белоградский (известный лютнист, XVIII в.), Андрей Шут (XIX в.), Остап Вересай (XIX ст.) и др.

Народные музыканты объединялись в братства: песенные цехи, которые имели свой устав и защищали их интересы. Особенно эти братства развились в XVII - XVIII ст., а существовали до самого начала XX века, вплоть до уничтожения их советской властью [ источник не указан 794 дня ].


1.3. Инструментальный фольклор и народные инструменты

Важное место в украинской музыкальной культуре занимает инструментальный фольклор. Музыкальный инструментарий Украины и очень богат и разнообразен. Он включает широкий ряд духовых, струнных и ударных инструментов. Значительная часть украинских народных музыкальных инструментов происходит от инструментов времён Руси, другие инструменты (например, скрипка) принялись на украинской почве, позднее, хотя затем стали основой новых традиций и особенностей исполнения.

Самые древние пласты украинского инструментального фольклора связаны с календарными праздниками и обрядами, которые сопровождались маршевой (марши для шествий, поздравительные марши) и танцевальной музыкой (гопачки, козачки, коломийки, полечки, вальсы, голубки, арканы и т. д.) и песенно-инструментальной музыкой для слушания. Традиционные ансамбли чаще всего состояли из троек инструментов, например, скрипки, сопели и бубна (т. наз. тройственная музыка). Исполнение музыки также предусматривает определённую импровизацию.

Исполнители на трембитах

Самобытный музыкальный инструментарий присутствует в пастушеских наигрываниях, где, как правило, используются инструменты, изготовленные самими музыкантами: сопель, флояра, дводенцивка, тилинка, цугфлейта, рог, трембита, кора, луска, кувицы (свирель), дуда, свистунцы, варган и др.

Во время молитв в бытовых условиях (в доме, на улице, возле церкви) для аккомпанемента к кантам и псалмам часто использовали лиру, кобзу и бандуру.

Во времена Запорожской Сечи в оркестрах Войска Запорожского звучали литавры, барабаны, казацкие и трубы, причём литавры были среди клейнодов Запорожской Сечи, то есть были в числе символов казацкой государственности.

Инструментальная музыка стала также неотъемлемой частью городской культуры. Кроме общенациональных инструментов, таких как скрипки и бандуры, городская культура представлена такими инструментами, как столоподобные гусли, цитру, торбан. Под их аккомпанемент пели величальные песни, городские песни и романсы, религиозные песнопения.


1.4. Украинский фольклор в творчестве профессиональных и любительских коллективов

В XX веке к теме украинского фольклора обращались многие профессиональные и любительские коллективы Украины, также создавались ансамбли в эмигрантских кругах зарубежных стран. Характерной стала особенность представления фольклорных традиций в формах академического музицирования.

Первый оркестр украинских народных инструментов, 1928

Так, в начале XX века украинский ансамбль этнической музыки во главе с Павлом Гуменюком из Филадельфии получил популярность в США. Украинские традиции сохранились в творчестве таких украинско-американских музыкантов из Нью-Йорка, Кливленда, Детройта, як Зиновий Штокалко, Григорий Китастый, Юлиан Китастый, Виктор Мишалов и др.

В УССР также было создано много коллективов, которые специализировались на обработках украинских народных песен и танцев, а также на произведениях украинских композиторов в подобном стиле: оркестры народных инструментов Украины, ансамбли песни и танца, народные хоры и т. д. Так, в 1922 году был организован Первый оркестр украинских народных инструментов, в 1939 - Гуцульский ансамбль песни и танца, в 1943 - Народный хор им. Верёвки, в 1951 - Ансамбль танца Украины.

Украинская народная песня легла в основу произведений многих украинских композиторов. Наиболее известные обработки украинских песен принадлежат Н. Лысенко и Н. Леонтовичу, значительный вклад в исследование и собирание народного творчества внесли отечественные фольклористы - Филарет Колесса и Климент Квитка.

С 1980-х гг. наблюдается повышение интереса к аутентичным формам народного музицирования. Первопроходцами этого направления считается основанная в 1979 год группа Древо, возглавляемая профессором Киевской консерватории Е. Ефремовым. В 2000-ных годах на Украине возникли такие фестивали этнической музыки, как Страна мечты и Шешоры, где народная музыка звучит как в аутентичном исполнении, так и в разнообразных обработках рок- или поп-направлений. Среди современных групп аутентичного пения следует назвать группы " Божычи ", "Володар", " Буття ". Этнические мотивы используются группами " Рушнычок ", "Лисопылка", " Вопли Видоплясова ", "Мандры", "Гайдамакы", "Очэрэтяный Кит", оригинальное наслоение элементов предлагает группа "ДахаБраха".


2. Становление профессиональной музыки

О профессиональном музыкальном искусстве восточнославянских племён существуют известия со времён Русі. С принятием христианства в конце X века на территории современной Украины появилось церковное пение, которое формировалось под влиянием византийской и славянской народной музыки. В XII-XVII веках в православных церквях распространился одноголосный " знаменный распев ", который значительно повлиял также на творчество композиторов последующих эпох.


2.1. XVII - XVIII століття

В эпоху барокко, под впливом идей латинства, на смену одноголосному знаменному пению пришло многоголосное партесное пение, которое поспособствовало развитию мажоро-минорной системы и на основе которого развился стиль духовного концерта. Среди выдающихся музыкальных деятелей того времени - Николай Дилецкий, автор "Мусикийской грамматики" (1675) - первого труда по музыковедению, который объяснил суть линейной, нотной системы, партесного пения и партесной композиции.

Важным событием того времени стало открытие в 1632 году Киево-Могилянской академии, где, среди других, преподавались и музыкальные предметы. Воспитанники академии популяризовывали вертеп, а позже - канты. Среди выпускников Академии были многие деятели искусства, в том числе композиторы Григорий Сковорода, Артёмий Ведель.


Светская профессиональная вокальная и инструментальная музыка, которая существовала в помещичьих усадьбах и военных частях, с XVII века начала развиваться и в городах. Появились цехи музыкантов, а при магистратах создавались оркестры и капеллы. На основе народно-песенных и кантовых традиций в XVIII - начале XIX веков получила распространение песня-романс на стихи разных поэтов. Одним из первых ввёл, в этом жанре начал творить Григорий Сковорода, который ввёл в песенный жанр гражданскую, философскую и лирическую тематику.

Особо важное значение в украинской музыкальной культуре XVIII века имела созданная по инициативе Даниила Апостола в 1730 года Глуховская песенная школа, Воспитанникам которой стали Дмитрий Бортнянский, Максим Березовский и Артёмий Ведель. По окончании глуховской школы Бортнянский и Березовский продолжили своё обучение в итальянских музыкальных школах, которые были центрами европейской музыки того времени.


Объединение традиций партесного пения и современных техник европейского письма обусловили уникальность творчества этих композиторов. Став придворным капельмейстером в Петербурге, а с 1796 року - руководителем придворной капеллы, сформированной почти исключительно из воспитанников Глуховской школы, Бортнянский очень повлиял и на развитие российской музыкальной культуры. Он же стал первым композитором Российской империи, музыкальные произведения которого начали выходить в печати.


2.2. XIX - начало XX века

XIX век в истории музыки ознаменовался выходом на мировую арену многих национальных школ, что было связано с ростом национального самоосознания европейских народов. Вслед за польской и русской появилась и украинская национальная композиторская школа.

Вслед за украинским писателями и поэтами, профессиональные музыканты XIX века начали обращаться к народной тематике, обрабатывать народные песни, которые исполнялись талантливыми любителями-дилетантами в сопровождении народных инструментов - кобзы, бандуры, цимбал, скрипки, лиры и др. В начале XIX века в украинской музыке появились первые симфонические и камерно-инструментальные произведения, среди авторов которых - И. М. Витковский, А. И. Галенковский, Илья и Александр Лизогубы.

Деятельность любительских и открытие первых профессиональных театров (в 1803 году в Киеве, а в 1810 - в Одесса), в которых ставились музыкально-сценические произведения на национальные сюжеты, сыграли важную роль в становлении украинской оперы. Первой украинской оперой считается " Запорожец за Дунаем " Гулака-Артемовского (1863). В Западной Украине в разных жанрах хоровой и инструментальной (в том числе симфонической) музыки работали композиторы М. М. Вербицкий, И. И. Воробкевич, В. Г. Матюк.

Основоположной для развития национальной профессиональной музыки стала деятельность Николая Лысенко, который создал классические образцы произведений в разных жанрах: 9 опер, фортепианные и инструментальные, хоровые и вокальные произведения, произведение на слова украинских поэтов, в том числе на слова Тараса Шевченка. Он же стал организатором музыкальной школы в Киеве (1904; с 1918 - Музыкально-драматический институт им. Лысенко).

Творческие принципы Лысенко переняли Н. Н. Аркас, Б. В. Подгорецкий, М. Н. Колачевский, В. И. Сокальский, П. И. Сеница, И. И. Рачинский, К. Г. Стеценко, Я. С. Степовой, Н. Д. Леонтович, Д. В. Сычинский, Я. О. Лопатинский, С. Ф. Людкевич, О. И. Нижанковский и другие композиторы.

Во второй половине XIX века широкое распространение получило хоровое движение, возникли хоровые общества "Торбан" (1870) и "Боян" (1891). Открылись высшие оперные театры Киеве (1867) и Львове (1900), Высший музыкальный институт во Львове, музыкальные школы при Русском музыкальном обществе в Киеве (1868), Харькове (1883), Одессе (1897) и в других городах.

Интерес к украинской тематике и фольклору проявляли и композиторы, творившие за пределами Украины. Особенно следует отметить творчество Петра Чайковского. Украинские мелодии использованы композитором в ряде произведений, в том числе во Второй симфонии и Концерте для фортепиано с оркестром № 1. Ряд произведений Чайковского написан на украинские сюжеты, в том числе оперы " Мазепа " и " Черевички ".

Украинская тематика присутствует также в творчестве Ференца Листа, который путешествовал по Украине в конце сороковых годов XIX века. Среди его произведений - пьесы для фортепиано "Украинская баллада" и "Мысль", а также симфоническая поэма "Мазепа".

Игорь Стравинский имел украинское происхождение. Значительная часть его ранних произведений была написана в Устилуге на Волыни.

На початку XX века всемирную известность обрела плеяда украинских исполнителей. Среди них певицы Соломея Крушельницкая, О. Петрусенко, З. Гайдай, М. Литвиненко-Вольгемут, певцы М. Э. Менцинский, А. Ф. Мишуга, И. Паторжинский, Б. Гмыря пианист Владимир Горовиц, хоровой дирижёр А. А. Кошиц. За пределами Украины стали известны хоровые обработки Н. Д. Леонтовича.


2.3. История первых звукозаписей

Первые грампластинки с пением на украинском языке были выпущены в 1899 году фирмой "Эмиль Берлинер" в Лондоне. Записи сделаны во время гастролей русского хора С. Медвеєдевой. Одна запись имела название "Чорнохмари", вероятно, это был дуэт Оксаны и Андрея из оперы " Запорожец за Дунаем ", другая пластинка - песня "Сонце низенько". В настоящее время эти записи неизвестны. В 1900 году "Эмиль Берлинер" записал ещё семь украинских пластинок. Во Львове в 1904-1905 годах сделаны записи украинских песен в исполнении А. А. Крушельницкой, а в 1909 году - Ф. Н. Лопатинской. [3]

У 1908-1909 годах Лесей Украинкой была организована этнографическая экспедиция по Левобережной Украине, в состав которой вошли Ф. М. Колесса, П. Г. Сластион и А. И. Бородай. Во время экспедиции сделаны записи на фонограф песен и дум в исполнении народных кобзарей. К 100-летию Леси Украинки в 1971 году эти записи были отреставрированы и выпущены в виде пластинки "Леся Украинка з думой и песней народа", на которой есть и голос самой поэтессы. [4]

В Киеве у 1909-1911 годах работала студия звукозаписи "Интернациональ Экстра-Рекорд", среди первых записей которой (июль 1909) був П. И. Цесевич, вероятно и другие украинские исполнители (каталоги студии не сохранились). Особенно интересны 11 записей сопрано Е. Д. Петляш в фортепианном сопровождении Н. В. Лысенко. Три пластинки из этой серии были найдены и находятся в фондах дома-музея Н. В. Лысенко в Киеве, на них записаны песни "Гандзя" - "Лугом іду, коня веду", "Віють вітри" - "Карі очі" та "Ой казала мені мати" - "Не вернувся з походу". В Киеве работала только студия, а изготовлялись пластинки в Берлин і. [5]

С 1911 года в Киеве работала фирма грамзаписи " Экстрафон ", которая впервые на территории Украины начала изготовлять пластинки на месте. Первыми украинскими пластинками, изготовленными в Киеве стали записи зора М. А. Надеждинского з песнями "Гуляв чумак на риночку", "Ой, летіла горлиця", "Ой, ходила дівчина", "Закувала та сива зозуля" и другими, всего 7 песен; тенора И. Е. Гриценко - "Сонце низенько", "У гаю, гаю" на слова Т. Г. Шевченко, "Дивлюсь я на небо" и другие, всего 6 песен; 6 песен Е. Д. Петляш. Эти записи были сделаны раньше, студией "Интернациональ Экстра-Рекорд". В 1912 году "Экстрафоном" выпущены 10 украинских песен в исполнении хора Я. А. Шкредковского та Н. Немчинова, 11 - в исполнении квартета Б. П. Гирняка; в 1914 году, к юбилею Т. Г. Шевченко - пластинки с песнями на слова поэта в исполнении Цесевича, Гриценко, Карлашова, Петляш и хора Надеждинского. Записани были такие произведения, как "Реве та стогне Дніпр широкий", "І широку долину", "Якби мені черевички", "Огні горять, музика грає", "Тече вода в синє море", "Минали літа молодії". [5]


2.4. Музыкальная культура 1917 - 1918 годов

На период Украинской революции приходится создание ряда художественных коллективов и появление нового поколения украинских культурных деятелей. Уряд Украинской Державы последовательно поддерживало культурную жизнь, в том числе музыкальное искусство, о чём свидетельствует Постановление Совета Министров о мобилизации литературных, научных, артистических и технических сил Украины. Также указом Павла Скоропадского в 1918 году был основан Государственный симфонический оркестр Украины, первым дирижёром которого стал Александр Горилый, Украинская государственная капелла, Первый и второй национальные хоры. Киевская опера была переименована в Украинский театр драмы и оперы. Значительное число всемирно известных опер было переведено на украинский язык. [6]. Также в 1918 году был основан кобзарьский хор, позднее известный как Национальная заслуженная капелла бандуристов Украины им. Г. И. Майбороды.


3. Украинская музыка советской эпохи

Приход советской власти на земли Украины ознаменовался несколькими трагическими событиями. В 1921 году агентом ВЧК был убит Н.Леонтович, а в 1928 году была запрещена деятельность общества его имени. В 1930-е годы советская власть уничтожила несколько сот бандуристов, кобзарей и лирников, а в 1938 был расстрелян музыкант и этнограф Игнат Хоткевич. В целом двадцатые и тридцатые годы в украинской культуре называют " Расстрелянным Возрождением " [ источник не указан 794 дня ]

В то же время советская власть открыла ряд музыкальных учреждений в разных городах Украины. Среди них театры оперы и балета в Харькове (1925), Полтаве (1928), Виннице (1929), Днепропетровске (1931), Донецке (1941), хоровые и симфонические коллективы.


3.1. 1930-е - 1950-е годы

Начиная со второй половины 1930-х годов музыкальное искусство советской Украины развивалось в основном в русле соцреализма, который стал единственным официально разрешённым в СССР творческим методом литературы и искусства. Деятели культуры, которых отходили от этого метода подвергались жестокой критике и преследованиям. Так, острой критике на пленумах Союза композиторов подверглись произведения Б.Лятошинского и Л. Ревуцкого, причём последний после 1934 года практически оставил творческую деятельность, ограничившись преподавательской и редакторской работой.

В то же время на Украине возникла массовая советская песня, одним из первых творцов которой стал Константин Богуславский. В 1930-е годы появились первые оперы советской тематики, в том числе "Щорс" Б.Лятошинского (1930), "Перекоп" Ю.Мейтуса (1937). Песни, посвящённые коммунистической партии и её вождям закрепились в репертуарах профессиональных и любительских коллективов.

Весомый вклад в развитие украинского музыкального искусства внёс композитор и педагог Николай Вилинский (ученик Витольда Малышевского), который работал сначала в Одесской, а затем в Киевской консерватории.

На Западной Украине, которая до 1939 входила в состав Польши, работали композиторы В. А. Барвинский, С. Ф. Людкевич, А. И. Кос-Анатольский, фольклорист Ф. М. Колесса.

Шаблон:Трубка справа

В послевоенное время среди видных украинских композиторов - Григорий Верёвка, братья Георгій і Платон Майбороды, Константин Данькевич, А. Я. Штогаренко и др. Среди известных исполнителей - украинский тенор Иван Козловский. Широко известной благодаря исполнению фронтовых песен стала уроженка Харьковской области Клавдия Шульженко.


3.2. 1960-е - 1980-е года

1960-е годы стали временем прорыва украинской музыкальной школы на мировую арену, проникновения в украинскую музыку новейших направлений европейской музыки. В Киеве была создана группа "Киевский авангард", в которую вошли Валентин Сильвестров, Леонид Грабовский и Виталий Годзяцкий. Из-за расхождений с официальными музыкальными кругами СССР члены "Киевского авангарда" подвергались давлению разного рода, в связи с чем группа в конце концов распалась.

В эти же годы продолжали работать Платон и Георгий Майбороды, К. Данькевич. В этот период свои последние две симфонии создал Борис Лятошинський. В 1970-е - 1980-е годы стали известными композиторы М.Скорик, Е.Станкович, И.Карабиц и другие.

Мировое признание получила национальная школа вокального искусства. Ярчайшие представители украинской оперной сцены - А. Соловьяненко, Дмитрий Гнатюк, Б. Руденко, Е. Мирошниченко. Значительным событием музыкальной жизни Украины стала постановка оперы Шостаковича " Катерина Измайлова " в Киеве в 1965 году.

Параллельно с формированием поп-музыки в Западных странах, на Украине, как и в других странах достигла расцвета советская эстрада. Особенно выделяется творчество Владимира Ивасюка, автора более 100 песен, жизнь которого трагически оборвалась в 1979 году.

Среди композиторов-песенников тех лет также известны А. И. Билаш, В. Верменич, позднее - И. Карабиц. В те же годы популярность завоевали эстрадные исполнители - София Ротару, Назарий Яремчук, Василий Зинкевич, Игор Белозир, Тарас Петриненко, Алла Кудлай и другие.

Параллельно зародили и типичны современные музыкальные и музыкально-поэтические проекты, среди которых сатирический театр "Не горюй!" В.Морозова (1970-е гг.), группа "Мёртвый петух" и рок-бардовская группа " Плач Иеремии " (вторая половина 1980-х гг.).


4. Современная музыка

4.1. Образовательные и концертные учреждения

В наследство от СССР Украина получила разветвлённую систему образовательных и концертных музыкальных организаций, которые находятся в ведении Министерства культуры и туризма Украины. Среди них:


4.1.1. Театри


4.1.2. Концертные учреждения


4.1.3. Музыкальные учебные заведения

Подготовку профессиональных музыкантов проводят:


4.1.4. Концертные коллективы

По состоянию на 2008 год на Украине действуют 10 национальных и 2 государственных коллектива. Из них 10 находятся в Киеве и один - в Одессе:

  • Национальный симфонический оркестр Украины
  • Національний одеський філармонічний оркестр
  • Національна заслужена академічна капела України "Думка"
  • Національний заслужений академічний український народний хор ім. Григорія Верьовки
  • Національна заслужена капела бандуристів України ім.Г. І. Майбороди
  • Національний ансамбль солістів "Київська камерата"
  • Національний заслужений академічний ансамбль танцю України ім. П.П. Вірського
  • Національний оркестр народних інструментів України
  • Національний академічний духовий оркестр України
  • Національний президентський оркестр
  • Державний естрадно-симфонічний оркестр України
  • Державна академічна чоловіча хорова капела України ім. Л.Ревуцького

Крім цього, існує безліч муніципальних колективів, колективів при обласних філармоніях, будинках органної та камерної музики і т. д.


4.1.5. Музичні об'єднання

Два творчих музичних союзу мають статус національних:

4.2. Академічна музика

Значне число сучасних композиторів входять в Спілка композиторів України, серед них - 17 народних артистів України, 54 заслужених діяча мистецтв України, 16 лауреатів Національної премії України імені Тараса Шевченка, 6 академіків та 3 члена-кореспондента Академії мистецтв України, 35 докторів наук, 59 професорів. За особливі досягнення 10 з них нагороджені Орденом "За заслуги" ІІІ ступеня, 1 - орденом Ярослава Мудрого, 1 - орденом Княгині Ольги.

Твори сучасних українських композиторів виконуються головним чином на фестивалях " КиївМузикФест "," Прем'єри сезону "," Форум музики молодих "(Київ)," Два дні і дві ночі нової музики "(Одеса)," Контрасти "(Львів) і" Дніпровскіе зорі "(Дніпропетровськ), а також концертів серії Нова музика на Україну. У театральному репертуарі - опери "Мойсей" М.Скорика, "Лісова пісня" В.Кирейка і "Палата № 6" В.Зубицького, балет "Різдвяна ніч" Є.Станковича, ряд балетів О.Костіна. Репертуар хорових колективів поповнюється також творами Л. Дичко та А. Гаврилець, інструменталістів - також творами Ж.і Л. Колобудов, В.Рунчака і т. д. Експериментальна електронна музика представлена ​​у творчості Алли Загайкевич, Івана Небесного та інших.

Історичні традиції продовжують сучасні оперні співаки Україна - Вікторія Лук'янець, Володимир Гришко, Валентин Пивоваров, Роман Майборода, Тарас Штонда, Михайло Дідик, Марія Стеф'юк.

На Україну також проводяться численні міжнародні конкурси виконавців-інструменталістів (фортепіанні - пам'яті В.Горовиця та на Батьківщині Прокоф'єва), диригентів - ім. С.Турчака, хорових колективів - ім. М.Леонтовича, вокалістів - ім. Соломії Крушельницької, бандуристів - ім. Гната Хоткевича, багатопрофільний конкурс імені М.Лисенка та інші.


4.3. Популярна музика

На сучасній українській сцені представлені майже всі музичні напрями: від фолку до acid джазу. Активно розвивається клубна культура. Багато українських поп-виконавці - Софія Ротару, Ірина Білик, Олександр Пономарьов, ВІА Гра, Руслана, Ані Лорак, Альона Вінницька, Анна Седокова, Світлана Лобода, Віра Брежнєва-Галушка, Вєрка Сердючка - давно здобули популярність за межами України, особливо в СНД. Популярна музика представлена ​​на фестивалях " Червона рута (фестиваль) "," Таврійські ігри "," Чайка "та інших.

Виконавці з України гідно представляли Україну на конкурсах Євробачення. Так Руслана, синтезувавши в своїй музиці фольклорні мотиви Карпат, стала переможницею конкурсу Євробачення-2004, і виграла для України право на проведення наступного конкурсу - Євробачення-2005. На Євробаченні-2007 Вєрка Сердючка, а потім на Євробаченні-2008 Ані Лорак зайняли другі місця.

Також розвивається українська рок-музика. Серед найбільш відомих груп - " Океан Ельзи "," Воплі Відоплясова "," Танок на майдані Конго "," Крихітка Цахес "," Скрябін "," Тартак "," Плач Єремії "," Кому Вниз ", MARVEL, Тартак " Lama (група) ". Регулярно проводяться українські рок-фестивалі" Рок-екзистенція "," Тарас Бульба "та інші.

Стають популярними і суто вокальні ансамблі, такі, як " Піккардійська терція "і" МенСаунд ". Представлено на Україну і мистецтво джазу - міжнародні фестивалі джазової музики проходять у різних містах країни, серед них найбільш відомі - ДоДж, Jazz Bez і Jazz Koktebel.Старейшім з регулярно проводяться джазових фестивалів є "Міжнародні дні джазової музики у Вінниці", який в 2011 році проводиться в 16 раз, проводився щорічно без перерв з 1996 року, і охоплює географію учасників з чотирьох континентів. Це єдиний фестиваль, внесений в Книгу Рекордів України, повністю виходить в прямий телевізійний ефір регіонального телебачення за "Саму тривалу телевізійну трансляцію музичного події". Значний вклад у популяризацію джазового руху на Україну внесли Володимир Симоненко та Олексій Коган.

У 2010 році відомий джазовий гітарист Роман Мірошниченко став першим українським лауреатом престижної американської премії The Independent Music Awards у двох номінаціях, що послужило свого роду проривом світового рівня для сучасної вітчизняної музичної сцени в сфері інструментальної музики.

Тенденція використання фольклору сучасними українськими музикантами стає дедалі виразнішою. Однією з перших народні мотиви у рок-музиці почала використовувати в другій половині 1980-х років група " Воплі Відоплясова ". Спираючись на фольклорну основу, нову самобутню музику створюють групи" Скрябін "," Мандри "," Гайдамаки ", виконавці Тарас Чубай, Марія Бурмака та багато інших. Свідченням зростання інтересу до фольклору стало започаткування в Україні двох фестивалів етнічної музики -" Країна Мрій (Країна Мрій) "в Києві і" Шешори "в Івано-Франківській області.


4.4. Видавнича справа

У 1990-і - 2000-і роки видання і розповсюдження нотно-музичної літератури на Україну переживало важкі часи. Так, якщо в УРСР обсяг продукції музичного видавництва "Музична Україна" складав від 220 до 280 назв на рік, то на кінець 1990-х впав до одного-двох, а іноді і жодної книги на рік. Фактично згорнули випуск нотної продукції та інші державні видавництва. Поява на національному нотному ринку приватних видавництв майже не змінило ситуацію. Приватні підприємства через традиційної малотиражної (а значить і збитковості) нотних видань, видають нотну літературу на замовлення, а фактично - за рахунок авторів. У Києві з двох спеціалізованих музичних книгарень не залишилося жодного. Зникли й нотні відділи в інших магазинах.

За словами експертів, [7] така ситуація пов'язана з несприятливим податковим режимом, відсутністю дієвих протекціоністських заходів і падінням платоспроможного попиту.


4.5. Фірми звукозапису

В кінці 1990-х - початку 2000-х на Україну був створений ряд фірм звукозапису, в тому числі Gallicia Distribution ( Львів), Lavina Music, Origen Music, Moon Records, Nexsound ( Київ), Metal Scrap Production ( Тернопіль), OMS Records ( Житомир).

Конкуренцію українським фірмам звукозапису на вітчизняному ринку становлять основні гравці світового аудіоринку - великі фірми Universal, EMI, Sony / BMG, Warner. Український ринок музичних носіїв в 2005 році склав близько 10 млн ліцензійних дисків і касет, боротьба з піратством призвела до того, що частка піратської продукції на українському ринку становить до 40% (у країнах Західної Європи - 10-15%) [8].


Примітки

  1. 100 видатних імен України. Українська бібліотека Українського центру (освітньо-інформаційний ресурс) - www.ukrcenter.com / library
  2. Кирдан Б., Омельченко А. Народні співці-музиканти в Україні. К., 1980
  3. Залізний, 1989, с. 51-53
  4. Залізний, 1989, с. 105-108
  5. 1 2 Рибаков М. О. Невідомі та маловідомі сторінки Історії Києва - Київ: Кий, 1997. - С. 304-305. - ISBN 966-7161-15-3.
  6. Гай-Нижник П. Становлення українського театрального мистецтва и питання йо оподаткування за Гетьманату 1918 року / / Український театр. - 2003. - № 5-6. - С.10-12. - hai-nyzhnyk.mylivepage.com/wiki/962/475
  7. Український центр культурних досліджень. Книговидання та преса - www.culturalstudies.in.ua/parlament_1_14.php
  8. С.Волохов. Метання диска у висоту - www.expert.ru/printissues/ukraine/2006/05/ukrainian_recording_business/

Література

  • Грінченко М. Історія української музики. - К., 1922; Нью-Йорк, 1961
  • Білокопітов О. Композитор радянської України - Х., 1934
  • Довженко В. Нариси з Історії української радянської музики, в 2-х томах
  • Архімовіч Л., Карішева Т., Шеффер Т., Шреєр-Ткаченко О. Нариси з Історії української музики, в 2-х томах. - К., 1964
  • Мала українська музична енциклопедія. Упорядника О.Залеській - Мюнхен, 1971
  • Історія української музики в 6-ти томах под ред. М. М. ГОРДІЙЧУК и ін. Т.1 - К.1989; т.2, 3 - К., 1990; т.4 - К., 1992; т.5 - К., 2004
  • Шульгіна В.. Музична Україніка: інформаційний и національно-освітній простір: Дис. д-ра мистецтвознавства: 17.00.01 / Національна музична академія України ім. П.І.Чайковського. - К., 2002
  • Ольховський Андрій. Нарис Історії української музики. - К.: Музична Україна, 2003.
  • Муха Антон Композитор України та української діаспорі. - К.: 2004. - ISBN 966-8259-08-4
  • Залізний А.І. Наш друг - грамплатівка - К. , 1989.

6.1. В онлайн доступі


Цей текст може містити помилки.

Схожі роботи | скачати

Схожі роботи:
Українська діаспора
Українська література
Українська мова
Українська фонологія
Українська архітектура
Українська кухня
Українська держава
Українська визвольна армія
Українська народна республіка
© Усі права захищені
написати до нас
Рейтинг@Mail.ru