Знаймо

Додати знання

приховати рекламу

Цей текст може містити помилки.

Фагот


зображення

План:


Введення

Фагот ( італ. fagotto , Букв. "Вузол, пучок, в'язка дров", ньому. Fagott , фр. basson , англ. bassoon ) - дерев'яний духовий інструмент басового, тенорового і частково альтового регістру. Має вигляд зігнутої довгої трубки з системою клапанів і подвійний (як у гобоя) тростиною, яка одягається на металеву трубку ("ес") у формі літери S, що сполучає тростину з основним корпусом інструменту. Свою назву отримав через те, що в розібраному стані нагадує в'язку дров.

Фагот сконструйований в XVI столітті в Італії, в оркестрі застосовується з кінця XVII - початку XVIII століття, зайняв в ній постійне місце до кінця XVIII століття. Тембр фагота дуже експресивний і на всьому діапазоні багатий обертонами. Найбільш споживані нижній і середній регістр інструмента, верхні ноти звучать трохи гугняво і здавлено. Фагот застосовується в симфонічному, рідше в духовому оркестрі, а також як сольний і ансамблевий інструмент.


1. Історія виникнення і розвитку фагота

Поява фагота відноситься до першої половини XVI століття. Його винахід протягом багатьох років приписувалося каноніку з Феррари на ім'я Афраний дель Альбонезі. Зокрема, такі відомості містяться в " Обговорення користувача " [1]. В XX столітті, однак, було встановлено, що інструмент Афраний представляв собою подобу волинки з металевими язичками і нічого спільного з фаготом не мав [2].

Безпосереднім попередником фагота був старовинний духовий інструмент під назвою "бомбарда". На відміну від неї, фагот для зручності виготовлення і перенесення був розділений на кілька частин. Зміна конструкції благотворно вплинуло на тембр інструмента, що відбилося в його назві - на перших порах його називали "дульціаном" (від італ. dolce - "Ніжний, солодкий").


2. Роль фагота в музиці

2.1. XVI-XIX століття

На перших порах свого існування дульціан виконував функцію посилення і дублювання басових голосів. Більш самостійну роль він почав грати на початку XVII століття. З'являються твори для дульціана і одного-двох інструментів у супроводі бассо континуо - сонати Бьяджо Маріні, Даріо Кастелло, Джованні Батіста Буонаменте, Джованні Батіста Фонтани й інших авторів [3]. Перше твір для сольного дульціана - Фантазія зі збірки Canzoni, fantasie et correnti Бартоломе де Сельма-і-Салаверде, опублікованого в 1638 році у Венеції. Автор доручив соло інструменту досить складну на той час партію в діапазоні, розширеному вниз до B 1 (сі-бемоль контроктави). Високі вимоги пред'являє до виконавця і Соната Філіпа Фрідріха Бедекера (1651). У монументальній праці Grunde-richtiger ... Unterricht der musicalischen Kunst, oder Vierfaches musicalisches Kleblatt (1687) авторства Даніеля Шпеєра є дві сонати для трьох дульціанов. Всі ці твори розраховані на інструмент з двома клапанами.

На рубежі XVII-XVIII століть популярність стрімко почав набирати новий, удосконалений інструмент - фагот. Перш за все він увійшов до складу оперного оркестру: у деяких операх Рейнхарда Кейзера використовується до п'яти фаготів. Жан-Батіст Люллі трактував фагот як басовий голос в духовій тріо, де верхні голоси доручалися двом гобоя, а саме тріо протиставлялося за тембром струнної групи оркестру (наприклад, в опері "Психея", 1678).

У 1728 році Георг Філіп Телеман пише Сонату f-moll, в якій використовує ефекти "відлуння", кантилену у високому регістрі. Інші сонати цього періоду належать перу Карло Бесоцці, Йоганна Фрідріха Фаша, Йоганна Давида Хайніхена, Крістофа Шаффрата, Джона Ернеста Гальярдо. Камерна музика для фагота цього періоду представлена ​​також тріо-сонатами Телемана і Генделя; серію сонат для двох гобоя і фагота створив Ян Дісмас Зеленка.

39 концертів Антоніо Вівальді - важлива частина репертуару фагота. Їх сольні партії передбачають прийоми, які увійдуть до вживання через кілька десятиліть - швидкі переходи і скачки з регістра в регістр, віртуозні пасажі, довгі кантиленних епізоди. У той же час використовується діапазон (за рідкісними винятками) не виходить за рамки "дульціанових" двох з половиною октав: від до великої октави до соль першої. Концерти для фагота також писали І. Г. Граун, К. Граупнеру, І. Г. Мютель, І. Ф. Фаш.

Йоганн Себастьян Бах не залишив сольних творів для фагота (хоча іноді доручав йому сольні партії в своїх кантатах), проте декілька творів належить його синам - Йогану Християнові (Концерт) і Карлу Філіппу Еммануелю (Тріо-сонати).

Одним з найбільш часто граються творів у репертуарі фагота є Концерт B-dur Вольфганга Амадея Моцарта, написаний в 1774 році. Імовірно, цей концерт замовив 18-річному композиторові барон Дюрніц, сам фаготист-любитель. У 1934 був виявлений ще один концерт, на перших порах приписувалися Девьєн, проте в 1975 було в ньому остаточно встановлено авторство Моцарта [4].

Фагот часто застосовувався як один з соло інструментів в концертних симфоніях. Найбільш відомі з них належать Гайдну (для гобоя, фагота, скрипки та віолончелі) та Моцарту (для гобоя, кларнета, фагота та валторни). Кілька концертів були написані для двох фаготів з оркестром.

Твори для фагота, починаючи з другої половини XVIII століття, можуть бути умовно розділені на дві групи. Перша з них - твори самих фаготистів, таких як Ф. Гебауер, К. Якобі, К. Альменредер. Призначені для власних виступів, вони часто були написані у формі варіацій або фантазій на популярні теми. Друга - твори професійних композиторів з розрахунком на виконання конкретних музикантом. До неї можна віднести концерти К. Стаміц, Девьена, Кроммера, Данцев, Рейхи, Гуммель, Калліводи, М. Гайдна, Кожелуха, Бервальде та ін Карл Марія фон Вебер в 1811 написав Концерт F-dur, op. 75, для мюнхенського придворного фаготист Брандта, крім того, йому належить Анданте і Угорське рондо, спочатку призначений для альта. Порівняно недавно був виявлений Концерт Джоаккіно Россіні (1845).

Набагато рідше фагот використовувався в камерній музиці. Відомо лише кілька сонат з фортепіано: Антона Ліста, Йоганнеса Амона, Антоніна Рейхи, невеликі п'єси написали Людвіг Шпор і Крістіан Руммель. Французький фаготист Ежен Жанкур поповнював свій репертуар перекладання творів, написаних для інших інструментів.

Роль фагота в оркестрі XIX століття також досить скромна. Берліоз дорікав йому за брак експресії і сили звуку, хоча й зазначав особливий тембр його верхнього регістру. Тільки з другої половини століття композитори починають доручати Фаготу сольні епізоди, наприклад, Бізе в опері " Кармен ", Чайковський в Четвертою і Шостий симфоніях і ін


2.2. XX століття

Завдяки удосконаленню конструкції фагота і техніки гри на ньому його репертуар в XX столітті значно розширився. Сольну літературу для фагота писали Каміль Сен-Санс, Едвард Елгар, Ейтор Вілла-Лобос, Пауль Хіндеміт, Маріо Кастельнуово-Тедескі, Андре Жоліве, Нікас Скалкоттас, Олександр Тансман, Жан Франсе, Лучано Беріо, П'єр Булез, Едісон Денисов, Алан Хованесс і багато інші композитори. Відповідальні оркестрові партії доручали Фаготу Моріс Равель, Ігор Стравінський, Сергій Прокоф'єв. Розгорнуті сольні партії є в Сьомий, Восьмий і Дев'ятої симфонії Дмитра Шостаковича.

Новітні техніки гри, що увійшли у виконавську практику фаготистів - подвійне й потрійне стаккато, мультіфонікі, четвертітоновая інтонація та ін Вони затребувані в творах композиторів-авангардистів, у тому числі для фагота без супроводу.


3. Будова фагота

Фагот являє собою довгу трубку полого-конічної форми. Для більшої компактності повітряний стовп усередині інструменту як би складний вдвічі. Основний матеріал для виготовлення фагота - деревина клена.

Корпус фагота складається з чотирьох частин: нижнього коліна ("чобота", що має U-подібну форму), малого коліна ("флігеля"), великого коліна і розтруба. Від малого коліна відходить тонка довга металева трубка, вигнута у вигляді букви S (звідси її назва - ес), на яку насаджується тростина - звукообразов елемент фагота.

На корпусі інструменту знаходяться численні отвори (близько 25-30), відкриваючи й закриваючи які, виконавець змінює висоту звуку. Лише 5-6 отворів управляються пальцями, для решти використовується складний клапанний механізм.


4. Техніка гри на фаготі

У загальних рисах техніка виконання на фаготі нагадує таку на гобої, проте подих на фаготі витрачається швидше в силу його великих розмірів. Стаккато фагота виразне і гостре. Добре виходять скачки на октаву і більше; зміна регістрів практично непомітна.

Техніці фагота найбільше властиві чергування мелодійних фраз середнього дихання з різними відтінками гаммообразних пасажів і арпеджіо, переважно в стаккатном викладі і з застосуванням різноманітних стрибків.

Діапазон фагота - від B 1 (сі-бемоль контроктави) до f (фа другої октави), можливо витягти і більш високі звуки, однак вони не завжди стійкі за звучанням. Фагот може оснащуватися розтрубом, що дозволяє отримувати ля контроктави (цей звук використовується в деяких творах Вагнера). Ноти пишуться в басовому, тенорові, зрідка в скрипковому ключі відповідно до дійсним звучанням.


5. Різновиди фагота

Едгар Дега. Оркестр Опера, 1870. На передньому плані - фаготист Дезіре Діо

У сучасній оркестровій практиці поряд з безпосередньо фаготом, збереглася тільки одна його різновид контрафагот - інструмент з такою ж системою клапанів, що і у фагота, але звучить на октаву нижче його.

У різний час існували також вищі за звучанням різновиди фагота. Міхаель Преториус в одному з перших в історії великих праць з інструментознавство Syntagma musicum (1611) згадує сімейство дульціанов високого ладу в трьох різновидах, позначених як Diskantfagott, Altfagott і Fagott Piccolo. Вони були в ходу до кінця XVII століття, але і з появою і поширенням сучасного фагота майстра продовжили виготовляти інструменти високих строїв, багато з яких дійшли до наших днів. Зазвичай вони налаштовувалися на квінту (рідше на кварту або малу терцію) вище звичайного фагота. В англомовній літературі такі інструменти відомі під назвою tenoroon, а у франкомовній як basson quinte. Існувала й ще більш висока різновид, що звучала на октаву вище фагота, під назвою "фаготтіно" або "малий фагот". В Бостоні зберігається ранній екземпляр такого інструменту роботи І. Х. Деннера.

Малий фагот епізодично використовувався в партитурах XVIII століття. На початку XIX століття деяких оперних театрах Франції їм замінювали англійський ріжок, а Ежен Жанкур практикував сольне виконання на ньому. Проте, до кінця XIX століття все високі різновиди фагота вийшли з ужитку.

У 1992 фаготним майстром Гунтрамом Вольфом малий фагот вперше за багато років був виготовлений для британського фаготист Річарда Мура, який замовив композитору Віктору Брунс кілька творів для нього. Ще одна сфера застосування малого фагота - навчання грі: ще Карл Альменредер радив починати навчання з десяти років саме на малих різновидах фагота, щоб у більш старшому віці без проблем переходити на великий інструмент. Вольф також розробив інструмент контрафорте з ширшою мензурой і більшої тростиною, але з тим же діапазоном, що у контрафагот, здатного виробляти більш гучні звуки (звідси назва).


6. Відомі виконавці

7. Бібліографія

  • С. Левін Фагот. - М.: Музика, 1963.
  • Lyndesay Graham Langwill. Bassoon and Contrabassoon. - L.: E. Benn, 1965.

Примітки

  1. Афраний / / Енциклопедичний словник Брокгауза і Ефрона : В 86 томах (82 т. і 4 доп.) - СПб. , 1890-1907.
  2. Терьохін Р. П., Апатскій В. М. Методика навчання грі на фаготі - М .: Музика, 1989. - С. 7-8. - 208 с.
  3. K. Wagner. Die Fagott-Instrumente des 17. Jahrhunderts (дисертація, Базельський університет, 1976)
  4. W. Montgomery. The Life and Works of Franois Devienne, 1759-1803 (дисертація, Catholic University of America, 1975)

Цей текст може містити помилки.

Схожі роботи | скачати
© Усі права захищені
написати до нас
Рейтинг@Mail.ru