Знаймо

Додати знання

приховати рекламу

Цей текст може містити помилки.

Чжао Менфу



План:


Введення

Чжао Менфу. Автопортрет в бамбуковій гаю. альбомний аркуш. 1299. Гугун, Пекін

Чжао Менфу - (кит.赵孟俯; також Чжао Цзи-ан, прізвиська: Оубо, Сунсюе, Сунсюе-даожень (Даос [з обителі] Засніжені сосни), Шуйцзінгун, Шуйцзінгун-даожень (Даос з Кришталевого палацу), 1254-1322) - видатний китайський художник, каліграф, літератор і державний діяч.


1. Біографія

Чжао Менфу народився в м. Усін (суч. м. Хучжоу, пров. Чжецзян) в родині нащадків сунского імператора Тайцзи, що оселилася в цих місцях в XII столітті (Чжао був нащадком засновника сунской імперії в 11 коліні). Його батько обіймав високу посаду при дворі в южносунской столиці Ханчжоу. Чжао отримав прекрасне класичну освіту, і в 14 років був призначений на невелику посаду в Управлінні доходів в Ченьчжоу (недалеко від сучасного Янчжоу). Однак протягом мирного життя було перервано монгольською завоюванням, що почався в 1267 році.

У 1275 році під натиском монгольських військ була розбита южносунская армія, в 1276 році захоплений столиця, в 1279 році остаточно впала династія Південна Сун, і Чжао, якому тоді було близько 25 років, змушений був ховатися від можливих переслідувань з боку монголів, живучи на самоті в Усін. Монгольське завоювання внесло розкол в ряди китайської освіченого класу, частина інтелігенції категорично не приймала завойовників, і відмовилася займати пости на державній службі. Таких в Китаї називали "Імін" або "лоялістам", часто ці люди просто бідували, але не втрачали своїх ідеалів і присутності духу. Одним з таких патріотів був Цянь Сюань (бл. 1235 - до 1307г), художник і вчений, що зібрав в Усін навколо себе однодумців в об'єднання, відоме в історії як "Усін ба цзюнь" (вісім талантів / благородних особистостей з Усін), в якому культивувалися традиційні китайські цінності, і возвеличувалося блискуче минуле Китаю; в мистецтві члени гуртка орієнтувалися на старовинні зразки, маючи на меті збереження національних мистецьких традицій в умовах монгольського панування. Чжао Менфу примкнув до них; Цянь Сюань, став його близьким другом і, ймовірно, першим справжнім вчителем.

У 1286 році за дорученням правив Китаєм хана Хубілая (імп. Ши-цзу; 1271-1295) вчений-конфуціанець Чен Цзюйфу прибув до Усін для вербування представників місцевих освічених верств на службу в імператорській адміністрації. Чжао Менфу опинився серед двадцяти вчених-південців, які погодилися на це. Незважаючи на характерну для південно-китайської інтелігенції антімонгольскіе фронду, (а південних китайців монголи ставили в самий низ встановленої ієрархії), Чжао прийняв пропозицію, за деякими відомостями, за порадою своєї матері, покладає на сина дуже честолюбні надії і бажала йому блискучої кар'єри. Люди, подібні Чжао, що представляв сунский імператорський дім, були необхідні Хубілай для додання легітимності свого режиму в очах китайців. В очах же патріотично налаштованої інтелігенції Чжао став зрадником; особливо принизливо було те, що член поваленого імператорського клану пішов на службу до варвара. Проте, судячи з того, що дружні відносини між Чжао Менфу і Цянь Сюань не припинилися, багато лоялісти того часу зрозуміли і прийняли його вчинок, а сама ситуація з його переходом на службу була сильно поляризована пізнішої історичною традицією. У середовищі китайських вчених сувора критика відносно Чжао тривала довгий час. Сам Чжао Менфу глибоко осмислював своє становище, і відбив це у вірші, написаному на одному з малюнків:

Кожна людина проживає життя в світі у відповідності з епохою;

Вийти з тіні і служити або відступити в тінь - не випадкове рішення.

Він змирився зі своєю долею, сповідуючи вчення "чаоінь" ("відлюдник при дворі"), і втілив свої погляди за допомогою поезії та живопису. Концепція "чаоінь" заснована на вірі в можливість чисто зовнішнього участі в політичній кар'єрі, у той час як в душі людина могла залишатися відлюдником, дбайливо охороняє свій дух від навколишнього скверни. По суті, ця концепція близька "ши інь", або "відлюдництво на ринку", що припускає внутрішнє байдужість до комерції, в якій людина неминуче змушений брати участь. Крім того, судячи з вчинків Чжао під час служби в імператорській адміністрації, він, подібно кращим представникам китайського освіченого класу, наскільки міг, намагався полегшити долю китайців під час монгольського панування. Він пережив чотирьох монгольських імператорів, служив губернатором в двох провінціях - Чжецзян і Цзянси, і займав багато інших важливих постів, включаючи директорство в Академії Ханьлінь.

Під час проживання в Усін Чжао познайомився Гуань Даошен з Наньсюня, і в 1286 році одружився на ній. Освічена жінка, яка писала прекрасну каліграфію, вірші і картини, стала його надійною опорою у всіх складнощах життя. Минулий місяць 1286 Чжао був у Усін, а до нового 1287 прибув до столиці на службу імператору. Перша зустріч з Чжао справила на Хубілая враження, яке він відбив у своєму записі: "людина, яка серед безсмертних відчуває себе вдома". Традиційне життєпис Чжао Менфу повідомляє про особливе ставлення до нього імператора, зокрема наводиться історія про те, як одного разу Хубілай донесли, що Чжао, виконуючи обов'язки інспектора, впав з коня на вузькій доріжці під міською стіною, після чого імператор розпорядився пересунути стіну і розширити дорогу . Чжао Менфу ніколи не був справжнім придворним художником, його чиновницький ранг розташовувався набагато вище такого статусу.

Чжао Менфу. Дванадцять листів каліграфії з першою частиною поеми Су Ши "Червона скеля", і портрет Су Ши. 1301 Гугун, Тайбей.

Спочатку Чжао працював в історичному департаменті Академії Ханьлінь, пізніше імператор призначав його на більш високі державні посади; в кінці кінців, незважаючи на сумніви і опір імператорського оточення він був призначений військовим міністром. Чжао став цінним радником імператора і зберігав своє становище до самої смерті Хубілая, який, за свідченням істориків, особливо цінував в Чжао талант полеміста. Серед різних державних справ Чжао Менфу взяв участь в поштовій реформу, виступивши проти приватного, незаконного використання пошти і зловживань поштовими привілеями. Пізніше він закликав до зниження податків, особливо в тих областях, які постраждали від землетрусу. Чжао виступив проти могутнього міністра фінансів Сангхи, вважаючи його політику згубною для китайців і імперії (в 1291 році Сангха був знятий з посади і страчений). Але головне, чого домагався Чжао Менфу - відновлення традиційної китайської екзаменаційної системи для заняття адміністративних посад, що давала більшу перевагу освіченим китайцям (система була відновлена ​​в 1315 році).

В 1292 році Чжао Менфу був переведений на службу в Цзинань (пров. Шаньдун). Незабаром після смерті Хубілая (1294 р.), Чжао в 1295 році був викликаний з Цзинань в столицю для роботи над історією імператора Ши-цзу (хана Хубілая) його онуком Темура, що взяли собі тронне ім'я Чен-цзун (1294-1307), але в шостому місяці отримав відставку у зв'язку з хворобою, і разом з дружиною відбув на батьківщину, в Усін. Його відпочинок від державних справ був не надто тривалим: в 1297 році він знову був призваний на службу. Після двох невисоких призначень в 1297 і 1298 роках, у 1299 році Чжао зайняв пост керівника конфуціанських досліджень в Ханчжоу і академіка-помічника в Академії Достойних. Згодом він неодноразово отримував службові призначення в різні провінції. В 1309 році з провінції Чжао знову був запрошений до столиці майбутнім спадкоємцем престолу Аюрбарібадой, який вербував на службу всіх здібних і талановитих людей, включаючи старих чиновників, які служили ще Хубілай, для призначення їх на високі державні пости. Чжао отримав посаду "очікує імператорських вказівок" в Академії Ханьлінь, в обов'язки якого входило редагування, підготовка та складання документів для імператора і вищих державних чиновників.

Менш ніж через місяць після цього призначення, в квітні 1311 помер імператор У-цзун, і Аюрбарібада під ім'ям імператора Жень-цзуна (1311-1320) зайняв китайський трон. У наступні вісім років Чжао жив у столиці Даду, займаючись самими різними імператорськими дорученнями і покидаючи її лише на короткий час. Навесні 1312 імператор видав указ, за ​​яким предки чиновників від 2 рангу і вище були удостоєні Великої конфуціанської почесті, тобто, грубо кажучи, прирівняні до юаньської аристократії, і Чжао була завітала спеціальна поїздка на батьківщину для установки нової стели і нових написів на могилах його предків. Кульмінацією служби при дворі Жень-цзуна було його призначення в 1316 році директором Академії Ханьлінь. Чжао незмінно користувався пошаною і повагою імператора Жень-цзуна, який ніколи не використовував його на політичному чи адміністративному терені. У його службові обов'язки входило складання відозв і звернень, твір пам'ятних написів на стелах і курирування імператорської колекції мистецтва.

В 1319 році померла його дружина, Гуань Даошен. Після її смерті Чжао в основному жив в Хучжоу, багато хворів і в 15-й день 6-го місяця 1322 помер у віці 68-и років. Він був похований разом з Гуань Даошен на горі Дунхеншань в повіті Децін, пров. Чжецзян і посмертно удостоївся титулу князя - Вей-Гогуна.


2. Творчість

У своїх художніх перевагах Чжао дистанціювався від естетики полеглої династії Південна Сун. Більш близьким йому була творчість северосунскіх вчених-художників, що сполучали в своїх роботах поезію, каліграфію і живопис, таких як Су Ши (1037-1101), Лі Гунлінь (1041-1106) і Мі Фу (1052-1107). Всі вони були не тільки поетами, каліграфами і художниками, але великими знавцями та цінителями живопису, що служили при дворі. Дотримуючись їх прикладу, Чжао прагнув у своїй творчості поєднати старовину і інновації, залишаючись в рамках ортодоксального канону, традиційного для художників-учених. У пейзажного живопису він слідував зразкам Дун Юаня, Лі Чена і Го Сі; в живопису фігур він черпав натхнення з зразків епохи Тан і сунского художника Лі Гунліня; в зображенні скель, дерев і бамбука орієнтувався на Су Ши і Вень Туна. Прагнучи передати "дух старовини", і пам'ятаючи попередження Су Ши про необхідність уникати суто "зовнішнього подоби" як головної мети творчості, Чжао інтерпретував старовинні зразки за допомогою сучасної живописної техніки, домігшись у найкращих своїх роботах вершин самовираження.

Го Сі. Старі дерева і рівна далечінь. ок. 1080г, Муз. Метрополітен, Нью-Йорк
Чжао Менфу. Дві сосни і рівна далечінь. ок. 1310 Музей Метрополітен, Нью - Йорк

Його пейзажі зрілого періоду часто навіяні северосунскімі майстрами, але зберігаючи древні ідеї, висловлюють нове, по-іншому звучить зміст. Прикладом може послужити його сувій "Дві сосни і рівна далечінь" (бл. 1310; 26.8 x 107.5 см, музей Метрополітен, Нью-Йорк), який абсолютно очевидно навіяний твором северосунского майстра Го Сі "Старі дерева і рівна далечінь" (ок . 1080, 35.6 x 104.4 см, Музей Метрополітен, Нью Йорк; цей сувій колись був в колекції Чжао, про що свідчить колофон, написаний ним власноручно). Зберігаючи загальний дизайн композиції, Чжао Менфу створив варіацію, застосувавши художні засоби, що позбавили краєвид драматизму, властивого Го Сі, і додали йому якості прісність і відстороненості. Якщо в картині Го Сі можна бачити енергійну напруженість малюнка дерев і елементи розповідність у вигляді людських фігурок, то у Чжао Менфу картина пронизана прозорістю, безтурботністю і майже неземним спокоєм.

Пейзажі Чжао Менфу значно вплинули на розвиток китайського живопису. В якості найбільш важливих прикладів для розуміння творчості художника і тенденцій у розвитку юаньского пейзажу можна привести три твори Чжао.


3. Уявний краєвид Се Ююя

Самим раннім твором Чжао в жанрі "шань-шуй" є "Усинський пейзаж" (24,9 х88, 5 см, Шанхай, Музей), виконаний густими фарбами на шовку в старовинному синьо-зеленому стилі. Однак дослідники найчастіше звертають увагу на іншу його ранню роботу - "Уявний краєвид Се Ююя" (бл. 1287, Музей мистецтва Прінстонського університету; 27,6 х117, 2см), який, на їхню думку, є безпосереднім втіленням навчання "чаоінь" . На свиті є тільки печатка художника, проте в колофоне, написаному його сином, художником Чжао Юном, засвідчено, що це рання робота його батька. Інші колофони, додані юаньскіх літераторами, повідомляють, що сувій створений в той час, коли Чжао перебував на службі; ймовірно це сталося невдовзі після 1286, тобто після того, як Чжао прийняв запрошення Хубілая, і висловив цією картиною свою позицію.

Чжао Менфу. Уявний краєвид Се Ююя. ок. 1287 Музей мистецтва Прінстонського університету.

Се Ююй (він же Се Кунь; 280-322) був вченим чиновником за часів Східної Цзінь (317-420). Кронпринц Сима Шао (майбутній імператор Мін-ді, 323-325) душі не чув у Се Кунео, і одного разу запитав його, чим він відрізняється від придворного чиновника Юй Ляна (289-340), ватажка потужної фракції Юй. Се відповів, що хоча той перевершує його в дотриманні дрібниць придворного ритуалу, Се височить "однією горою, одним потоком"; це означало, що в своїй уяві він відсторонюється від суєти двору, і внутрішньо живе життям пустельника в лісовій гущавині. Кілька десятиліть потому великий художник давнини Гу Кайчжи зобразив Се серед гір і скель, а коли його запитали, чому він розташував чиновника серед настільки неналежного і незвичного оточення, Гу процитував слова Се Ююя, додавши "Цей пан повинен перебувати серед гір і потоків". Працюючи над картиною, Чжао напевно порівнював своє становище з позицією Се Ююя, але можливо, що картина була виразом симпатії і підтримки тим юаньскіх вченим, які опинилися в такому ж положенні.

  • Ліва частина.

  • Права частина.

Картина Чжао могла базуватися на творі Гу Кайчжи, яке, можливо, ще існувало в його час, а й могла бути відтворена зусиллям уяви. У будь-якому випадку краєвид дуже схожий на ті ландшафти, які можна бачити на дійшли до нас копіях робіт, приписуваних Гу Кайчжи, таких, як "Фея річки Ло". Це стосується і окреслення предметів тонкою лінією, і накладення густих фарб (головним чином, мінеральної зеленої), і регулярності розставлених з проміжками елементів ландшафту, збудованих вздовж горизонтальної лінії на середньому плані (з єдиним невеликим винятком у кінці сувою). Се Ююй зображений серед дерев, що сидять на леопардовій шкурі на схилі насипу; художник розташував його в місці, яке серед істориків мистецтва, які писали про композицію в китайських свитках, має назву "просторова осередок" (подібний прийом можна бачити в знаменитому рельєфі з зображенням "Семи мудреців з бамбукової гаї і Жуна Ціці ", створеному в V столітті). Робота містить алюзії, з одного боку, демонструють розуміння художником стародавнього стилю, з іншого, спонукають викликати в голові утвореного глядача відповідні спогади і асоціації. Поряд з цими перевагами художник вносить в картину деяку невигадливості, великою мірою збіднюючи сучасні йому мальовничі досягнення - техніку і просторову організацію. Ймовірно, він був упевнений, що витончений глядач (а робота адресувалася досить освіченою колегам-науковцям, що розбирався в тонкощах мальовничих стилів) не буде схильний поділяти технічні недоліки картини і її навмисну ​​архаізірованность.


4. Осінні барви навколо гір Цяо і Хуа

Чжао Менфу. Сувій "Осінні барви навколо гір Цяо і Хуа" 1296 Гугун, Тайбей.

Картина була створена в 1296 році, через три місяці після того, як Чжао через хворобу змушений був покинути придворну службу і повернутися в Усін. Дослідники відзначають, що якщо "Уявний краєвид Се Ююя" був досить оптимістичним втіленням віри в можливість успішної кар'єри при дворі Хубілая, то цей пейзаж, ймовірно, став виразом повернення в Усинський коло інтелігентів-лоялістів "Імін", яке відбулося після відходу з придворної посади . Зображення розміреним сільського життя з рибалками в асоціативному ряду чиновників було зазвичай пов'язане з відставкою або відходом на спокій. На відміну від "уявного пейзажу Се Ююя" ця картина є набагато претензійної роботою і виглядає більш прогресивно. Цей твір справила сильний вплив на розвиток китайського живопису, і викликало найбільші суперечки. Художник взявся за нього на прохання свого друга поета Чжоу Мі (1232-1298), схематично зобразивши його родовий маєток в провінції Шаньдун. Чжао Менфу відвідував це місце під час своїх подорожей на північ Китаю, і зобразив його по пам'яті невдовзі після свого повернення на південь. Картина далека від того, щоб бути точним візуальним звітом про побачене, тим не менш, вона в чомусь нагадує картину-карту, виконану в архаїчній манері. Серед сувоїв, придбаних Чжао на півночі, були роботи пейзажиста X століття Дун Юаня, елементи живопису якого були перейняті Чжао. Стилю этого художника была присуща такая особенность, как "пиньюань", или "удалённый горизонт" (более высокий уровень горизонта).

Осенние краски вокруг гор Цяо и Хуа. Центральная часть свитка. 28,4х93,2 см.

В картине можно видеть достаточно строгую симметрию: две горы, одна конусовидной формы, другая формой похожая на буханку хлеба, выделяются на плоскости равнины; они расположены справа и слева на удалении от среднего плана картины. Деревья вокруг них расставлены в соответствии с перспективой, однако большая группа деревьев в центре нарушает масштаб и пространственное построение всего остального. Дома, тростник, деревья и прочие элементы центра картины не уменьшаются с расстоянием, а волнообразные линии, обозначающие почву, не образуют убедительной иллюзии удаляющейся земли. Все эти аномалии, которые в обычной ситуации были бы сочтены недостатками, здесь свидетельствуют об умышленном и продуманном отказе от художественных приёмов "недавней живописи" (выражение, употреблявшееся обычно с оттенком пренебрежения в китайских сочинениях). В картине видны реминисценции более ранних этапов китайского искусства, когда пейзажисты сталкивались с большими трудностями в передаче пространства из-за недостатка мастерства, иными словами, просто не умели это делать. Очевидно, что Чжао Мэнфу в своём стремлении следовать духу древности, вынужден был отказаться от некоторых достижений современного ему пейзажного мастерства. Это подтверждает его надпись, оставленная на другой картине: "Самым драгоценным качеством живописи является дух древности Мои собственные картины могут показаться выполненными совсем просто и небрежно, но истинный ценитель поймёт, что они следуют древним образцам, и поэтому заслуживают похвалы. Я говорю это для знатоков, а не для невежд".

Аллюзии древних стилей, впрочем, составляют лишь часть художественных приёмов произведения, в остальных отношениях "Осенние краски вокруг гор Цяо и Хуа" является абсолютно новаторской работой. Протяжные мазки кисти, большей частью употребляемые в ней, своими переплетениями формируют иллюзию материальности предметов, заменив использовавшиеся в предшествующей живописи методы "обрисовки-подкраски" и "обрисовки-текстурного мазка". Эту манеру Чжао, ставшую образцом передачи форм, переняли многие последующие юаньские пейзажисты. В равной мере и решительный поворот от натурализма и южносунской идеализированности был присущ творчеству многих последователей Чжао Мэнфу.


5. Поселение у воды

Это произведение принадлежит позднему периоду в творчестве мастера, Чжао Мэнфу создал его в 1302 году (24.9 x 120.5 см, Музей Гугун, Тайбэй). Пейзаж написан для некоего Цянь Дэцзяня и изображает его усадьбу, однако в скоплении домиков принадлежащие ему строения никак не выделены. Место безмятежного уединения, представленное в ней, изображено на равнине с невыразительным антуражем. Ничего похожего на драматургию деревьев и гор, какую можно видеть в "Осенних красках вокруг Цяо и Хуа", здесь обнаружить невозможно, а скупая работа кисти свидетельствует об отказе от всего, что может выдать эмоции; видны лишь редкие точки и сухие мазки. Архаизмы, игравшие ранее роль намёков на связь со стариной, здесь окончательно усвоены и переварены, став неотъемлемой частью индивидуального стиля художника. Композиция (вновь принадлежащая типу "пиньюань") медленно раскрывается при движении через рощи покрытых листвой и голых деревьев, через середину свитка, на которой видны дома, мосты, лодка и несколько мелких человеческих фигурок. Две гряды невысоких гор преграждают даль.

Чжао Мэнфу. Поселение у воды. 1302 г. Гугун, Тайбэй.

Скромность и непритязательность работы не умалила её достоинств в глазах заказчика; в своей второй надписи Чжао сообщает, что Цянь Дэцзянь снова принёс ему картину месяц спустя уже перемонтированную в свиток, и добавляет: "Меня очень смущает, что то, что является лишь свободной игрой моей кисти, становится столь любимо и ценимо моими друзьями". Тем не менее эта работа тоже вызвала большой восторг и имела отклик в дальнейшей живописи: на свитке начертаны колофоны не менее сорока восьми различных авторов, а свойственный ему способ работы сухой кистью без размывов и сильных тональных контрастов был перенят для создания сходных художественных эффектов в работах таких позднеюаньских мастеров, как Ні Цзан і Хуан Гунван. Эта картина, возможно, в гораздо большей мере, чем все предыдущие демонстрирует выработанный Чжао Мэнфу индивидуальный стиль, который проистекает из нового осмысления "живописи учёных" (вэньжэньхуа). Суть его в том, что живопись должна более прямо и непосредственно выражать состояние души; в случае с этим пейзажем - упокоенность и удалённость от земной суеты.


6. Кони и люди

Конь и конюх. Деталь. 1296 г. Муз. Метрополитен, Н-Й

Неся службу при монгольских императорах, Чжао более всего прославился как мастер изображения лошадей. Один из лучших знатоков юаньской живописи Джеймс Кэхилл отмечает, что этот раздел в творческом наследии Чжао Мэнфу наиболее трудный для правильной атрибуции, потому что существует как множество подделок, так и множество подлинников картин с изображениями лошадей, которые созданы менее известными авторами, но для которых имя Чжао придавало большую ценность их работам (в надписях они могли ложно сообщать, что это копия с работы Чжао). Кроме того, использование архаизмов в изображении коней сегодня трудно отличить от реального недостатка мастерства при их изображении. Следуя "духу древности", Чжао иногда изображал лошадей с искажёнными пропорциями. В своём стремлении упростить и геометризировать их формы он приходил к тому, что кони у него иногда похожи на накачанные баллоны. Судя по всему, Чжао стремился в простоте соперничать с ещё более незатейливыми изображениями, которые были для него верхом безыскусности.


Чжао рисовал коней с детства, но с особым энтузиазмом вернулся к этой теме во время пребывания при дворе Хубилай-хана, где приобрёл широкую известность среди чиновников как мастер этого жанра. Часто он рисовал коней для собственного удовольствия, но в основном его картины с изображениями коней были созданы для подношения в качестве подарка другим чиновникам. На протяжении веков конь был живописной метафорой чиновника-учёного. Например, в каталоге императора Хуэйцзуна "Сюаньхэ Хуапу", составленном в XII веке, написано следующее: "Говорят, учёным мужам часто нравятся изображения коней, потому что они служат для них аналогией всех видов их деяний, так как кони, если их сравнить, бывают беспородными клячами и чистокровными скакунами, медлительными и быстрыми, малозаметными и выдающимися, несчастными и счастливыми".

Свиток "Чиновник верхом на коне". 31,5х620 см. 1296 г. Гугун, Пекин.
Чиновник верхом на коне, деталь.

До наших дней дошло как множество копий с "конских картин" Чжао, так и оригиналы его работ. Картина "Чиновник верхом на коне" (31.5 x 620 см, Гугун, Пекин) создана в 1296 году. На ней изображён человек в красном одеянии и шапочке чиновника. Чжао написал на картине её название, дату, а вверху приписал: "С детских лет я люблю рисовать лошадей. Недавно мне довелось увидеть три подлинных свитка кисти Хань Ганя. И теперь я начинаю кое-что понимать в его идеях". Кроме того, что эта картина служит примером более глубокого прочтения стиля великого танского мастера, она свидетельствует о больших планах Чжао по использованию старинных образцов для прокладывания новых путей в искусстве. Чжао выражает уверенность в своём успехе на этом пути в другой надписи на этой же картине, сделанной в 1299 году: "Картину не только трудно нарисовать, ещё труднее её понять. Я люблю рисовать лошадей, потому что обладаю талантом и могу изобразить их с большим мастерством. Я почувствовал, что в этой работе могу сравниться с танскими мастерами. В природе должны существовать люди с острым глазом [способные понять это]". Однако, картина отходит от старинных образцов и выглядит застылой и недостаточно живой; в ней больше личного вкуса и чувственности, чем технического следования старине. В целом, "живопись фигур" учёных-художников достаточно часто оказывалась на эстетически зыбкой почве, которая требовала дополнительных словесных аргументов для компенсации недостатков, очевидных для самого автора. Ряд исследователей видят в этом произведении политической подтекст: там, где у старых мастеров, таких как Ли Гунлинь, коней держат под уздцы, как правило, некитайского вида конюхи, Чжао изобразил именно китайского чиновника, управляющего конём, и считают это намёком на возврат китайцев к управлению страной.

Конь и конюх. Фрагмент свитка. 1296 г. Музей Метрополитен, Нью-йорк

В другом свитке "Люди и кони" (1296 г.. 30.2 x 178.1 см, Музей Метрополитен, Нью-Йорк) Чжао написал одно изображение коня с конюхом, остальные принадлежат его сыну Чжао Юну и внуку Чжао Линю. Согласно надписи Чжао Мэнфу, его рисунок с подкраской был создан для "комиссара-наблюдателя" Фэйцина, высокопоставленного чиновника, в чьи обязанности входило обеспечение честного ведения правительственных дел. Тема коня и конюха в китайской живописи обычно ассоциируется с легендарной фигурой жившего в VII веке до н. е.. Сунь Яна, известного как По-ле, необыкновенные способности которого судить о конях стали метафорой точной оценки кандидатов на занятие государственных должностей. На сей раз источником вдохновения для Чжао послужил свиток "Пять коней" северосунского мастера Ли Гунлиня из коллекции Теидзиро Ямамото (его местонахождение сегодня неизвестно). На свитке Чжао Мэнфу изображены кони и центральноазиатского вида конюхи. Исследователи отмечают упрощённость и геометризацию этих изображений, и высказывают предположение, что как на картине "Чиновник верхом на коне" так и в "Коне и конюхе" Чжао Мэнфу мог изобразить себя, то есть считают, что, возможно, это его автопортреты.

Кроме рисунков тушью, и рисунков с подкраской, Чжао писал полихромные свитки на шёлке с густым наложением минеральных красок (гунби), в которых отразил разные жанровые сценки с участием коней. Среди наиболее известных - "Купание коней" (сер. 1290х гг., 28.,5 x 154 см, Гугун, Пекин), на котором изображены 14 коней и девять конюхов (картину считают панегириком Хубилаю, и его способности воспитывать таланты империи разной национальности, каждого из которых символизирует конь) и "Водопой коней на осенних полях" (1312 г., 23,6х59 см, Гугун, Пекин), на котором, по мнению Шэйна Мак Косланда, Чжао символически изобразил себя, ведущим на водопой коней, возможно намекая на свой статус негласного интеллектуального лидера чиновников, статус, который, в конце концов, воплотился в назначении Чжао главой Академии Ханьлинь.

  • Купание коней. сер. 1290х. Деталь свитка. Гугун, Пекин

  • Купание коней. сер. 1290х. Деталь свитка. Гугун, Пекин

  • Водопой коней на осенних полях. 1312г. Деталь свитка. Гугун, Пекин


7. Другие жанры

Монах в красной одежде. 1304 г.. Музей провинции Ляонин, Шэньян.

Чжао Мэнфу прославился своими пейзажами и конями, но он работал и в других традиционных жанрах: живопись фигур, цветы-птицы, живопись бамбука, создавая произведения, выполненные в любой живописной технике. Картина "Монах в красной одежде" (26 x 52 см, Музей провинции Ляонин, Чжэцзян, имеет дату и подпись), была написана в 1304 году. Иногда её называют "Архат в красной одежде", однако китайский исследователь Хун Цзайсинь высказал предположение, что, вероятно, эта картина увековечила центральноазиатского ламу из секты Сакья по имени Данба (1230-1303), который умер за год до этого. Оба, Чжао и Данба, служили в столице и, несомненно, были хорошо знакомы. Когда император Жэнь-цзун (Аюрбарибада, 1311-1320) постановил оказать умершему монаху высокие посмертные почести, Чжао Мэнфу было поручено написать текст для мемориальной стелы. Монах изображён в ярко красном одеянии, вокруг его головы нимб, свидетельствующий о достижении статуса святости, в ухе золотая серьга, подчёркивающая его индийское или центральноазиатское происхождение. В этом произведении Чжао также постарался передать "дух древности", используя приёмы сине-зелёного пейзажа, процветавшего в эпоху Тан; об этом же свидетельствует его надпись, сделанная 16 лет спустя в 1320 году.

"Удод на ветке бамбука" (25,4 x 36,1 см, Гугун, Пекин) - один из примеров живописи Чжао Мэнфу в жанре "цветы-птицы". Работа имеет крайне скупой колорит, она выдержана в коричневато-серых тонах. Другая, гораздо более красочная картина в этом жанре - свиток "Десять хризантем" (ок. 1305 г.,29,3х514 см, коллекция Чэн Ци, Токио), на которой художник в лучших традициях северосунского реализма изобразил десять кустиков хризантем разного цвета. В связи с этой замечательной работой исследователи напоминают, что его друг и учитель Цянь Сюань был известен в первую очередь как мастер жанра "цветы-птицы", однако полихромные картины с изображением цветов у Чжао крайне редки (известен только один выполненный на бумаге цветной "Подсолнух" из музея Гугун, Пекин).

  • Удод на ветке бамбука. 25,4 x 36,1см, Гугун, Пекин.

  • Десять хризантем.Деталь. 1300-1310, Сотбис

  • Десять хризантем.Деталь. 1300-1310, Сотбис

Исследователями творчества Чжао Мэнфу особо выделяется его монохромная живопись бамбука, точнее, та часть спектра этого жанра, в которой создавались композиции из камней, старых деревьев и бамбука. По всей вероятности Чжао нравились более сложные композиции, позволявшие применить разные каллиграфические почерки для изображения её элементов. По общему мнению, художник достиг в этом искусстве необычайного взаимопроникновения каллиграфии и живописи, какое невозможно найти более ни в чьих работах. Хрестоматийным примером его работы в этом жанре служит рисунок на свитке "Изысканные камни и старые деревья" (27,5х62,8 см, Гугун, Пекин). На нём есть автограф и печати Чжао, рисунок дополнен литературным приложением - четверостишием, свидетельствующем о близком родстве, почти полной идентичности живописи и каллиграфии:

"Камни - как летящий белый (почерк), деревья - как почерк печатей/Когда изображение бамбука выполнено способом развёрнутой восьмёрки (то есть поздним канцелярским почерком)/Тот, кто прочувствовал это до конца, поймёт, что живопись и каллиграфия всегда были одним и тем же".

Изысканные камни и старые деревья, Гугун, Пекин

Джеймс Кэхилл отмечает, что в этом произведении великолепна не столько каллиграфия, сколько мастерство художника, не "каллиграфичность" мазков его кисти сама по себе, а то, как они передают образ предметов. Широкие, ломаные мазки ("летящий белый") очерчивают валуны и делают их поверхность грубой и массивной; жёсткие прямые мазки чёрной туши ("почерк печатей") передают упругость стволов и ветвей деревьев, мазки с заострёнными концами ("поздний канцелярский") превращаются в листву бамбука. Родство живописи и каллиграфии, явленное здесь, не вызывает сомнений, и оправдывает применение термина "каллиграфия" для подобных работ. Тан Хоу (1250е - 1310е), теоретик и большой знаток искусства, воспринявший и развивший идеи Чжао Мэнфу, писал, что "рисовать цветы сливы (одной тушью) - значит писать цветы сливы, рисовать бамбук - значит писать бамбук, рисовать орхидеи - значит писать орхидеи". Тем не менее, частое повторение идеи, что "каллиграфия и живопись - одно и то же", привело к тому, что большое количество каллиграфов стало обращаться к живописи, и, как правило, без особого успеха. Редко каким талантам удавалось приблизиться к той гармонии каллиграфии, живописи и поэзии, которая свойственна работам Чжао Мэнфу.

Последователями Чжао в живописи в первую очередь были его родные - жена Гуань Даошэн, сыновья Чжао Юн и Чжао И, а также внук Чжао Линь (раб. во второй пол. XIV в.). Ещё один внук Чжао Мэнфу - Ван Мэн, стал известным живописцем и поэтом. Среди других художников к его прямым последователям относят Чжу Дэжуня (1294-1365) и Ван Юаня (работал в 1341 −1367гг). Искусство Чжао в той или иной мере оказало влияние на всю последующую "живопись учёных" (вэньжэньхуа) и творчество таких позднеюаньских художников, как Ні Цзан і Хуан Гунван.

Отношение к его роли в истории китайской живописи на Западе и в Китае отличается. После исследований Дж. Кэхилла в западноевропейских странах Чжао считают "революционером" в живописи, который внёс субъективный элемент в формально объективный традиционный пейзаж и придал ему новизну и способность выразить глубокие чувства (некоторые считают возможным сопоставить его с Полем Сезанном). В Китае Чжао Мэнфу первоначально входил в число Четырех Великих мастеров династии Юань, но в дальнейшем благодаря Дун Цичану был заменён в этой четверке на У Чжэня (1280-1354). Вероятно, это было связано как с патриотической позицией позднейших учёных-чиновников, так и с переменами в эстетике (некоторые китайские авторы считают работы Чжао лишёнными реалистичности и философской глубины предшествующих эпох).


8. Каліграфія

Записи монастыря Маоянь. ок. 1309-10гг. Музей искусства Принстонского университета. Крупные иероглифы справа - почерк чжуаншу; слева - почерк кайшу.

Каллиграфии Чжао Мэнфу обучался с пяти лет. Он был поклонником великого мастера древности Ван Сичжи (303-361), и, повзрослев, мечтал возродить его идеалы. В стандартном почерке "кайшу" он ориентировался на танских интерпретаторов Ван Сичжи - каллиграфов Оуян Сюня, Чу Суйляна, Ли Юна и Янь Чжэньцина. Он смог синтезировать разные почерки в персональный стиль, который в итоге стал стандартом для китайских печатных книг, а во времена династии Мин (1368-1644) "чжаоти" (письмо в стиле Чжао) стало моделью для придворного скриптория.

Помимо каллиграфии цзинских и танских корифеев, его интересовали надписи на стелах династий Хань и Вэй. В последние двадцать лет своей жизни Чжао собирал образцы этих надписей в буддийских и даосских монастырях. Его девиз "создавать новое, постигая древнее" распространялся в первую очередь на каллиграфию. Он стремился к убедительной простоте и духовной цельности древних каллиграфов, и старался в период монгольского владычества отстоять столь необходимые в это время культурные устои нации. Исследователи отмечают, что благодаря преданности Чжао Мэнфу национальной каллиграфической традиции, в её развитии не произошло спада: невзирая на исторические катаклизмы, современникам был задан эталон высочайшего профессионализма, на который затем ориентировались все последующие поколения каллиграфов.

Письмо Чжао Мэнфу монаху Чжунфэн Минбэню. Почерк синшу. Музей искусства Принстонского университета. Письмо написано через два года после смерти Гуань Даошэн. В нём Чжао благодарит 11-го патриарха буддийской школы Линьцзи Чжунфэна Минбэня (1263-1323) за предоставление своих учеников для церемонии поминовения.

Произведения Чжао в уставе " кайшу " и полууставе " синшу " при последующих династиях были признаны хрестоматийными. Он владел даром редкой ритмической согласованности элементов композиции. Китайские знатоки отмечают, что в создаваемых им энергопотоках "ши", энергия " ци " не сдерживается, но и не истощается; его тушь глубока по тону и сочна; профессиональная искушённость удерживала мастера от излишне сильных акцентов и открытой экспрессии. Однако, ставшие эталоном произведения Чжао Мэнфу крайне трудны для подражания: синтез лучших пластических приёмов древних мастеров, воплощённый с присущим этому виртуозу налётом "архаического совершенства", ускользает при имитации его стиля. Среди самых известных его каллиграфических работ: "Запись о ремонте трёх врат (монастыря) "Обитель Сокровенного" (1292 г., почерки чжуаншу, кайшу; Национальный музей, Токио), " Лао Цзы Дао дэ Цзин " (1316г, почерк сяо кайшу; Гугун, Пекин). "Поэма о гряде гор в Яньцзян" стихотворение Су Ши (почерк синшу; Музей провинции Ляонин, Шэньян).

Прямыми продолжателями каллиграфического стиля Чжао Мэнфу стали Юй Цзи (1272-1348), Кэ Цзюсы (ок. 1290-1340), Дэн Вэньюань (1258-1328), Го Би (1280-1335), Юй Хэ (ок. 1307-1384) и другие.

Творческий портрет Чжао Мэнфу будет не полным, если не упомянуть, что в свою эпоху он имел славу мастера эротической гравюры, а также был хорошим музыкантом, виртуозно игравшим на цине.


9. Список произведений живописи Чжао Мэнфу

(по кн. James Cahill "An index of early Chinese painters and paintings: Tang, Sung, and Yan" University of California Press. 1980, pp 247-255)

В списке приведены работы либо точно принадлежащие Чжао Мэнфу, либо те, которые не вызывают серьёзных сомнений у специалистов. Кроме них Чжао приписывается множество поздних копий с его работ, подделок с интерполированной печатью Чжао, копий с поддельными подписями Чжао, произведений, ложно атрибутированных ему старинными коллекционерами и т. д., - их существует несколько десятков.

  • 1 Осенние краски вокруг гор Цяо и Хуа. 1296 г. Свиток, тушь и краски по шёлку - Гугун, Тайбэй
  • 2 Чиновник в красной одежде верхом на коне. Подписан и датирован 1296г, вторая надпись автора - 1299 г. Гугун, Пекин.
  • 3 Конь и конюх. Подписан и датирован Чжао Мэнфу в 1296 г. Содержатся рисунки Чжао Юна и Чжао Линя - оба датированы 1359 г. Музей Метрополитен, Нью-Йорк.
  • 4 Ожидание переправы на осенней реке. Подпись и дата - 1298г Коллекция Чэн Ци, Токио
  • 5 Голые деревья возле камня. Подписан и датирован - 1299 г. Начертаны поэмы Чжэн Линя и Кэ Цзюсы. Гугун, Тайбей.
  • 6 Два коня и старое дерево. Свиток. Подписан и датирован - 1300 г. (возможно копия) Гугун, Тайбэй.
  • 7 Портрет Су Ши. Фронтиспис альбома из 12 листов с переписанной Чжо Мэнфу поэмой Су Ши "Красная скала", датирован - 1301 г. Гугун, Тайбэй.
  • 8 Два коня на берегу реки (один пьёт). Подписан и датирован - 1301. Коллекция Стоклет, Брюссель
  • 9 Деревня у воды. Свиток, тушь, шёлк. Подписан и датирован - 1302 г. Гугун, Пекин
  • 10 Речной вид с высокими горами. Свиток. Тушь, бумага. Подписан и датирован - 1303 г. Приписаны стихи нескольких учёных, включая Шэнь Чжоу. (возможно, очень близкая копия) Гугун, Тайбэй
  • 11 Монах в красной одежде. Свиток. Подписан и датирован - 1304 г. Колофоны Дун Цичана и Чэнь Цзижу. Печать имп. Цяньлуна. Музей провинции Ляонин, Шэньян
  • 12 Иллюстрации к "Девяти песням" Цюй Юаня. Альбом из 16-и листов. Подписан и датирован - 1305 г. Музей Метрополитен, Нью-Йорк
  • 13 Глядя на поток. Небольшой свиток; бумага, тушь и краски. Подписан и датирован - 1309 (возможно, очень близкая копия) Гугун, Тайбэй.
  • 14 Учёный под сосной. Подписан и датирован - 1310 г. Коллекция Чэн Ци, Токио.
  • 15 Дом среди деревьев. Небольшой свиток. Бумага, тушь, подкраска. Подписан и датирован - 1310 г. Коллекция Джанканк, Чикаго.
  • 16 Водопой коней на осенних полях. Свиток; шёлк, тушь, краски. Подписан и датирован - 1312 г. Гугун, Пекин.
  • 17 Портреты Ван Сичжи и Ван Сяньчжи (по оригиналу Чжоу Вэньцзюя). Свиток. Подписан и датирован - 1314 г. Колофоны Яо Шоу и других. Коллекция, Фудзи Юринкан, Киото.
  • 18 Собрание в Павильоне Орхидей. Свиток. Подписан и датирован - 1320 г. Местонахождение неизвестно (ранее был в коллекции Ло Цзялуня).
  • 19 Голое дерево и бамбук возле камня. Свиток. Тушь, шёлк. Подписан и датирован - 1321 г. Колофон Дун Цичана. Коллекция Си. Сі. Вана, Нью-Йорк
  • 20 Бамбук. Короткой свиток. Подписан и датирован - 1321 г. Коллекция Си. Сі. Вана, Нью-Йорк
  • 21 Купание коней. Свиток. Имеет подпись. Гугун, Пекін.
  • 22 Изысканные камни и старые деревья. Короткий свиток. Тушь, бумага. Надписи художника. Колофон Кэ Цзюсы. Гугун, Пекін.
  • 23 Удод на ветке бамбука. Короткий свиток. Бледная тушь и подкраска на шелку. Подписан. Гугун, Пекін.
  • 24 Ветвь бамбука (опущенная вниз). Свиток; бумага, тушь. Подпись художника. Дополнен изображением бамбука, сделанным Гуань Даошэн. Гугун, Пекін.
  • 25 Сухое дерево и бамбук, растущий среди камней. Подписан. Очень тёмный рисунок. Гугун, Пекин
  • 26 Восточные горы и остров на озере Тайху. Маленький свиток, шёлк, тушь, краски. Приписана поэма. Подписан. Первоначально имел парный свиток с изображением Западных гор. Шанхай, Музей.
  • 27 Старое сухое дерево и бамбук возле камня. Подписан. Надписи Ни Цзаня (1365) Гугун, Тайбэй.
  • 28 Птичка на увядшем листке лотоса (по картине Хуан Цюаня). Надписи Дун Цичана, приписаны две поэмы имп. Цяньлуном. Гугун, Табэй
  • 29 Девушка на скамейке играющая на флейте. Приписаны поэмы Сун Ляня (1310-1381), имп. Цяньлуна и его шести чиновников. Гугун, Тайбей.
  • 30 Старое дерево, бамбук и камень. Короткий свиток. Подписан. Гугун, Тайбей.
  • 31 Конюх, ведущий коня на ветру. Альбомный лист. Подписан (но подпись под сомнением). Гугун, Тайбей.
  • 32 Бамбук и деревья возле камня. Альбомный лист. Тушь, шёлк. Стоят печати художника. Гугун, Тайбей.
  • 33 Звуки сосен в крытом соломой павильоне. Альбомный лист. Шёлк, тушь, бледные сине-зелёные тона. Стоит печать художника. Приписана поэма позднеюаньским чиновником Юйвэнь Гунляном. Вероятно, подлинник. Гугун, Тайбей.
  • 34 Две утки-мандаринки. Альбомный лист. Подписан. Ранее хранился в коллекции Манчжурского императорского двора.
  • 35 Портрет Лао Цзы. Фронтиспис к переписанному Чжао Мэнфу тексту Дао Дэ-цзин. Стоит печать художника.
  • 36 Наездник возле осенней реки. Подписан. Приписаны стихи художника. Местонахождение неизвестно.
  • 37 Ветка бамбука. Тушь, бумага. Подписан и стоит печать художника. Написаны стихи Ван Мэна и Шэнь Чуна. Возможно, очень близкая копия. Музей Фудзита, Осака.
  • 38 Десять хризантем. Свиток; шёлк, тушь, краски. Стоит печать художника. Ранее в коллекции Чэн Ци, Токио.
  • 39 Две сосны и ровные дали. Свиток. Бумага, тушь. Колофон художника. Музей Метрополитен, Нью-Йорк
  • 40 Мысленный пейзаж Се Ююя. Свиток. Шёлк, тушь, краски. Выполнен ок. 1286 г. Музей искусства Принстонского университета.
  • 41 Орхидеи, растущие возле камня. Подписан. Сопровождён рисунком бамбуковой ветви, сделанным Гуань Даошэн. Бумага, тушь. Ранее был в коллекции Франка Каро, Нью-Йорк
  • 42 Речной берег: удовольствие рыбной ловли. Альбомный лист формата веера. Шёлк, тушь, краски. Есть название, подпись и печать художника. Музей мистецтва, Клівленд
  • 43 Бамбук и орхидеи растущие возле камня. Свиток. Подписан. Выполнен для Шань-фу. Написаны 29 колофонов учёных и художников династий Юань и Мин.
  • 44 "Цинь хой ту". (Двое мужчин, сидящих под деревьями на берегу реки, один играет на цине). Свиток, выполнен в сине-зелёном стиле. Стоит печать художника. Надписи Го Цюкая и Фэн Цзичжэня, приписывающие работу Чжао Мэнфу. Возможно, очень близкая копия. Коллекция Си. Сі. Ван, Нью-Йорк.
  • 45 Баран и козёл. Надпись художника, стихи имп. Цяньлуна, и 30 печатей коллекционеров. Галерея Фрір, Вашингтон.
  • 46 Мужчина в лодке. Стоит печать художника. Коллекция Джанканк, Чикаго.
  • 47 Конь и конюх. Альбомный лист. Стоит печать художника. Коллекция Джанканк, Чикаго.
  • 48 Усинский пейзаж. Свиток. Шёлк, тушь краски. До 1286 г. Шанхай, Музей.

10. Бібліографія

  • Виноградова Н. А. Китайская пейзажная живопись. М.1972, стр. 125-127
  • Кучера, С. Проблема преемственности китайской культурной традиции при династии Юань. в сб. "Роль традиций в истории и культуре Китая". М.: Наука, 1972. стр. 276-308
  • Мистецтво Китаю. М. 1988, стр. 46, илл. 109
  • Россаби М. Золотой век империи монголов. Спб. 2008, стр. 262-265, 301
  • Духовна культура Китаю. Енциклопедія. Т.6, М. 2010, стр. 820-823
  • Cahill, James. Chinese Painting. Geneva, 1960. pp 101-105
  • Cahill, James. Hills beyond the River. Chinese Painting of the Yuan Dynasty. 1279-1368. NY, 1976. pp 38-45
  • Various authors. Three Thousand Years of Chinese Painting. Yale University Press, London, 1997. pp 144-147
  • Fahr-Becker, Gabriele (ed) The Art of East Asia, Cologne, 1999. pp 170-172
  • Watson, William, The Arts of China 900-1620. Yale University Press, London 2000, pp 140-142
  • McCausland, Shane. Zhao Mengfu (1254-1322) and the Revolution of Elite Culture in Mongol China. Ph.D.diss, Princeton University, 2000
  • Watt, James CY The World of Khubilai Khan. Chinese Art in the Yuan Dynasty. NY - London, 2010. pp 190-202
  • McCausland, Shane. Zhao Mengfu: Calligraphy and Painting for Khubilai's China. Hong Kong: Hong Kong University Press, 2011

Цей текст може містити помилки.

Схожі роботи | скачати

Схожі роботи:
Чжао Фу
Чжао-ді
Чжао Цзиян
Чжао Гао
© Усі права захищені
написати до нас
Рейтинг@Mail.ru