Знаймо

Додати знання

приховати рекламу

Цей текст може містити помилки.

Шарден, Жан Батист Сімеон



Жан Батист Сімеон Шарден
Автопортрет
Автопортрет
Дата народження:

2 листопада 1699 ( 1699-11-02 )

Місце народження:

Париж

Дата смерті:

6 грудня 1779 ( 1779-12-06 ) (80 років)

Місце смерті:

Париж

Вплив:

Куапель, Ноель

Commons-logo.svg Роботи на Вікісховища

Жан Батист Сімеон Шарден ( фр. Jean Baptiste Simon Chardin ; 1699 - 1779) - французький живописець, один з найвідоміших художників XVIII століття і один з кращих колористів в історії живопису, який прославився своїми роботами в області натюрморту і жанрового живопису.

У своїй творчості художник свідомо уникав урочистих та пасторально-міфологічних сюжетів, властивих мистецтву його часу. Основним предметом його натюрмортів і жанрових сцен, цілком заснованих на натурних спостереженнях і були по суті прихованими портретами, була повсякденна домашнє життя людей з так званого третього стану, передана в спокійній, задушевної і правдивої манері. Шарден, чия діяльність як художника ознаменувала собою розквіт реалізму в XVIII ст., продовжив традиції голландських і фламандських майстрів натюрморту і побутового жанру XVII ст., збагативши цю традицію і внісши у свою творчість відтінок витонченості і природності. [1]


Біографія і творчість

"Срібний кубок" (бл. 1728, Музей мистецтва Сент-Луїса ( США, штат Міссурі)
"Молитва перед обідом" (1744, Державний Ермітаж)

Учень П.-Ж. Каза і Ноеля Куапеля, Шарден народився і все життя провів у паризькому кварталі Сен-Жермен-де-Пре. Немає жодних свідчень про те, що він взагалі бував за межами французької столиці. Допомагаючи Куапелю виконувати аксесуари в його картинах, придбав надзвичайне мистецтво зображати неживі предмети всякого роду і зважився присвятити себе виключно їх відтворенню. На початку своєї самостійної діяльності писав плоди, овочі, квіти, господарські речі, мисливські атрибути з такою майстерністю, що любителі мистецтва брали його картини за роботи знаменитих фламандських і голландських художників, і тільки з 1739 розширив коло своїх сюжетів сценами домашнього побуту небагатих людей і портретами.

Він рано став відомий паризькій публіці як чудовий майстер натюрморту. Побутовий жанр і натюрморт органічно пов'язані в його мистецтві як аспекти цілісного і поетично глибокого сприйняття реальності. Слідом за голландцями французький жанрист вмів висловити чарівність інтер'єру і тих предметів домашнього вжитку, які оточують людину. Для своїх композицій Шарден вибирав самі звичайні предмети - кухонний бак для води, старі каструлі, овочі, глиняний глечик, і лише зрідка в його натюрмортах можна побачити величні атрибути наук і мистецтв. Гідність цих картин - не в коштовності речей, яку так любили голландці, а в їх одухотвореною поетичного життя, в врівноваженості побудови, створюють образ гармонійного буття.

Досконало володіючи знанням колірних відносин, Шарден тонко відчував взаємозв'язок предметів і своєрідність їх структури. Дідро захоплювався тим умінням, з яким художник змушує відчути рух соків під шкіркою плоду. У кольорі предмета Шарден бачив безліч відтінків і маленькими мазками передавав їх. З подібних відтінків витканий його білий колір. Надзвичайно численні сірі та коричневі тони, якими володів Шарден. Пронизують полотно промені світла надають предмету ясність і чіткість.

В 1730 -х рр.. Шарден звернувся до жанрового живопису, до повсякденних сімейних і домашнім сценам, повним любові і спокою, дивовижною образною і колористичної цілісності ("Молитва перед обідом", 1744). В жанрових сценах Шарден відтворив спокійний, розмірений уклад повсякденного життя - то в звичайнісінькі, але лірично піднесені моменти, то в епізодах, які мають внутрішнє моральне значення.

Картина "Натюрморт з атрибутами мистецтв" (1766 р., Державний Ермітаж) виконана на замовлення Катерини II для будувався в Петербурзі будівлі Академії мистецтв

Картини жанрового живопису, що відрізняються простотою наївною змісту, силою і гармонійністю фарб, м'якістю і соковитістю кисті, ще більш, ніж попередні роботи Шардена, висунули його з ряду сучасних йому художників і зміцнили за ним одне з чільних місць в історії французького живопису. В 1728 р. він був зарахований з паризької академії мистецтв, у 1743 р. обраний до її радники, в 1750 р. прийняв на себе посаду її скарбника; крім того, з 1765 р. він був членом руанський академії наук, словесності і витончених мистецтв.

У творах різних років і різних жанрів, таких, як "Прачка" ( 1737), "Банку з оливками" ( 1760) або "Атрибути мистецтв" ( 1766), Шарден завжди залишається чудовим малювальником і колористом, художником "тихе життя", поетом повсякденності, його пильний і ніжний погляд одухотворяє самі повсякденні предмети. В останні роки життя Шарден звернувся до пастелі і створив кілька чудових портретів (автопортрет, 1775), в яких виявив властиву йому емоційну тонкість, але також здатність до психологічного аналізу.

Багато для поширення слави Шардена зробили енциклопедисти, які протиставляли його "буржуазне" мистецтво "відірвався від народу" придворним художникам - майстрам еротичних і пасторальних віньєток в дусі рококо. Дідро порівнював його майстерність з чаклунством: "О, Шарден, це не біла, червона і чорна фарби, які ти розтираєш на своїй палітрі, але сама сутність предметів; ти береш повітря і світло на кінчик своєї кисті і накладаєш їх на полотно!"


Примітки

  1. Енциклопедія Кругосвет - www.krugosvet.ru / enc / kultura_i_obrazovanie / izobrazitelnoe_iskusstvo / SHARDEN_ZHAN_BATIST_SIMEON.html

При написанні цієї статті використовувався матеріал з Енциклопедичного словника Брокгауза і Ефрона (1890-1907).

Цей текст може містити помилки.

Схожі роботи | скачати

Схожі роботи:
Дюальд, Жан-Батист
Ламарк, Жан Батист
Берлі, Жан-Батист
Сінжеле, Жан-Батист
Ла Салль, Жан-Батист де
Янссенс, Жан Батист
Бессьєр, Жан-Батист
Війом, Жан Батист
Ламарк, Жан Батист
© Усі права захищені
написати до нас
Рейтинг@Mail.ru