Знаймо

Додати знання

приховати рекламу

Цей текст може містити помилки.

Ще раз про любов


Постер фільму

План:


Введення

"Ще раз про любов" - чорно-білий радянський художній фільм, знятий режисером Георгій Натансон на кіностудії "Мосфільм" в 1968. Сценарій для картини був написаний молодим тоді драматургом Едвард Радзінський по своїй п'єсі "104 сторінки про любов" (1964).

Виконавцями головних ролей стали актриса Ленінградського Великого драматичного театру Тетяна Дороніна (Наташа), яка знялася до цього у Георгія Натансона в картині "Старша сестра" (1966), і актор Московського академічного театру ім.Вл.Маяковського Олександр Лазарєв (Євдокимов). Неймовірний успіх картини був вирішений наперед оглушливої ​​популярністю п'єси і вдало підібраним акторським складом.

Прем'єра фільму в Москві відбувся 11 травня 1968. Після виходу фільму на екран Тетяна Дороніна остаточно закріпила за собою заслужений статус зірки, а до Олександру Лазарєву прийшло справжнє визнання. Фільм, що став лідером прокату Радянського Союзу 1968 року, подивилося за рік близько 40 млн глядачів. [1]

Картина була високо відзначена на Міжнародному кінофестивалі в Картахені (Колумбія) в 1969, де демонструвалася поза конкурсом. Журі кінофестивалю присудило їй Гран-прі "За майстерність режисури і високі моральні якості". [2] Фільм увійшов до золотого фонду вітчизняного кінематографа і давно по праву вважається класикою радянського кіно.


1. Сюжетна основа

Вперше бортпровідниця Наташа (Тетяна Дороніна) побачила фізика Євдокимова (Олександр Лазарєв) в Політехнічному музеї, куди вона прийшла з давнім другом Феліксом ( Олександр Ширвіндт). Тоді їй дуже сподобався впевнений у собі молодий доповідач. Надалі відносини з Феліксом не склалися. Одного разу в кафе, перед черговим вильотом, вона знову зустрічає Євдокимова. Вони знайомляться. Інтелектуал, розпещений увагою, самовпевнений і зарозумілий Євдокимов здивований і вражений, але і зачарований випадковою знайомою. "Ви - краща дівчина в СРСР!", - Намагається оригінальничати він, розуміючи, що подобається Наташі.

Після другого побачення, вийшовши з кафе вночі, вони намагаються зловити таксі, так як Наташі вранці треба на літак. Євдокимов пропонує дівчині зайти до нього, викликати таксі по телефону. Наташа залишається у Євдокимова до ранку. У цю ніч вона зізнається йому в любові. Євдокимов слухає її холодно й відсторонено, не розуміючи, що за словами Наташі стоять її відкритість і спогади про нього. Вранці Євдокимов чергово домовляється про зустріч. Лише після її відходу він помічає записку. "Зустрічатися не будемо", - пише Наташа, однак в цей день вони обидва приходять в обумовлений час до стадіону "Динамо". Так починається їх роман. Їх відносини складаються непросто: вони занадто різні, надто далекі від збігу їх інтереси.

Але любов Наташі до Євдокимову виявляється сильніше упереджень. Вони вчаться розуміти один одного, то сварячись, то випробовуючи ніжність одне до одного. Євдокимов само несподівано для себе самого теж закохується в Наташу. Експеримент вченого наближається до завершальної і самої небезпечної точки.

Він їде у відрядження. Вона відправляється в звичайний рейс. Його мрія збувається: зроблено важливе відкриття. Для повного щастя Євдокимову потрібно тільки поділитися тим, що трапилося з Наталкою. Чекаючи її з рейсу, він вперше приходить на побачення з квітами. Але зустрічі не судилося відбутися: при посадці загорівся літак, і Наташа, рятуючи пасажирів, загинула.


2. Творці фільму

2.1. У ролях:


2.2. Знімальна група:


3. Історія створення

За чотири роки до травневої (1968) кінопрем'єри Анатолій Ефрос першим в країні поставив на сцені Московського театру "Ленком" виставу за п'єсою маловідомого тоді автора Едварда Радзинського "104 сторінки про любов" з Ольгою Яковлєвою в ролі стюардеси Наташі. Постановка виявилася дуже успішною, п'єса тут же розійшлася по різних театрах. Вона йшла з величезним успіхом більш ніж в 120 театрах в нашій країні і за кордоном. В Ленінграді п'єса йшла під назвою "Ще раз про любов" і принесла авторові заслужену популярність. Незабаром п'єса була поставлена Г. А. Товстоноговим в Ленінградському БДТ з Тетяною Дороніною в головній ролі.

Георгій Натансон згадував, що ідея поставити фільм належала Едвард Радзинський. Справа була на зйомках "Старшій сестри". Коли було знято вже півфільму, Дороніна побажала подивитися відзнятий матеріал. Після перегляду вона була в жаху: "Це не мистецтво! Це не кіно!". Але от усім іншим з кіногрупи відзняті епізоди сподобалися.

Тоді Дороніна запропонувала запросити і подивитися відзнятий матеріал однієї своєї знайомої: "Її ім'я вам нічого не скаже". Натансон погодився. Приїхала старенька, маленька, худенька жінка. З нею молодий руденький тип. Привіталися і одразу приступили до перегляду. Коли спалахнуло світло, старенька вимовила: "Таня, це геніально! Продовжуйте зніматися". І руденький тип також виголосив кілька хороших слів. Це були мати Едварда Радзинського і сам Едвард Станіславович. Не гаючи часу, Радзинський запитав Натансона: "Ви, звичайно, бачили спектакль за моєю п'єсою" 104 сторінки про любов? "" - "Ні". - "Як?! Вся країна дивиться! У мене маса пропозицій екранізувати".

У Натансона часу було в обріз, було не до театру, і він попросив Радзинського дати йому почитати п'єсу, що той і зробив, супроводивши п'єсу написом: "Георгій Натансон з вірою в успіх нашої спільної роботи. 6 липня 1967" [3].

Через деякий час Радзінський запросив Натансона подивитися цю виставу. Ще до входу в театр автор п'єси сказав, що віддасть режисерові право на екранізацію "104 сторінки про любов", якщо твір йому сподобається. Натансон вийшов з "Ленкому" в захваті і тут же загорівся ідеєю кіносценарію. Радзінський досить швидко написав сценарій, який назвав "Ще раз про любов" [4]. Прийнятий "Мосфільмом" для запуску картини сценарій був однак відкинуть редакційної комісією Держкіно як вульгарний і аморальний, при цьому всі чиновники від кіно твердили в один голос, що фільм знімати не можна. Режисерові Георгій Натансон знадобився цілий рік, щоб переконати моралістів від кіно, перш ніж в обхід одіозної фігури голови Держкіно йому дозволили приступити до роботи. [3]


4. Підбір акторів

З самого початку у Георгія Натансона не виникало сумнівів, хто буде грати головну героїню. Тільки Тетяна Дороніна. По-перше, він вже працював з цією актрисою в картині "Старша сестра" ( 1966) і був від неї у захваті. По-друге, Дороніна грала бортпровідницю Наташу в постановці ленінградського БДТ. Ну і, по-третє, в Тетяни Василівни та Едварда Станіславовича Радзинського був запаморочливий роман, який переріс пізніше в шлюб.

А ось роль молодого фізика Електрона Євдокимова дуже хотів зіграти Володимир Висоцький. І навіть було відзнято кілька сцен, для яких йому спеціально зшили черевики на високих підборах, так як він був набагато нижче Тетяни Василівни. За словами Е. Радзинського, проба у Висоцького була блискуча, вся кіногрупа дуже хотіла бачити його, але, подивившись матеріал, Натансон, Дороніна і Радзінський зрозуміли, що потрібно терміново шукати іншого актора - надто вже не підходили герої один одному за темпераментом. Хто саме запросив на проби актора Олександра Лазарєва, вже не пам'ятають. "Свій вибір я зупинив на молодому, нікому не відомому Олександрі Лазарєву, - розповідав Георгій Натансон - Саша грав дуже сильної людини і ідеально вписався в образ. А в житті дуже боявся Тетяни Василівни. На щастя, цього не помітив жоден з багатомільйонних шанувальників цього фільму " [1].

Георгій Натансон вважав, що виявився все ж прав, віддавши перевагу Висоцькому Олександра Лазарєва. На його думку, в цьому дуеті була якась гармонія "і не уявна - справжня любов, а вже це почуття Дороніна завжди грає приголомшливо - такий вже у неї унікальний апарат, така акторська природа". [2]

За задумом Натансона, ніхто краще, ніж Олег Єфремов (Карцев) в ролі командира корабля, на якому літала Наташа, своїм грубуватим шармом і несучасної, лицарської любов'ю до неї не зміг би так чудово і переконливо відтінити розпещеного розкріпаченого фізика у виконанні Олександра Лазарєва.


5. Музика до фільму

Георгій Натансон звернувся до Олександру Флярковський з проханням написати музику до кінофільму не випадково. До цього часу композитор написав музику до відомих фільмів "Шлях до" Сатурну "" ( 1967) та "Кінець" Сатурна "" (1968) і був відомий як автор багатьох чудових пісень і романсів. Це - його улюблений жанр, до якого він часто звертався. В його піснях була та сердечність і щирість, на яку завжди відгукувалися люди. Такими стали легка і зачаровує подорожжю по нічному постмодерністському місту музика до фільму і запам'ятовується своєю метафоричністю та виконанням пісня, часто звана як "Сонячний зайчик", "Паперовий кораблик" чи "Я мріяла про морях і Коралі ..." на вірші Роберта Рождественського [5] і своєю розкутістю частково визначила успіх картини.

У фільмі "Ще раз про любов" Дороніна і заспівала про сонячне зайчика:

А навесні я в нещастя не вірю
І крапель не боюся мрячать.
А навесні линяють різні звірі,
Не линяє тільки сонячний зайчик,

- Як метафора принадного і постійно вислизає щастя. Режисери часто давали їй в руки гітару - це завжди було подвоєння жіночності. [6] [7]

Пісня належить до числа кращих пісень радянського кіно і стала по суті народної. Її виконують багато барди, артисти театру і кіно. Вона стала піснею туристів, її часто співають біля вогнища, в дитячих та молодіжних таборах. "Я зробила крок на корабель, а кораблик виявився з газети вчорашньої", - заспівала Дороніна у фільмі. Її героїня марила океанським берегом і екзотичними пейзажами, не здогадуючись про те, що їй готувала доля.


6. Популярність і вплив

Фільм Г. Натансона при всій його камерності наскрізь просякнутий неповторною атмосферою 1960-х. Це - історія кохання на тлі суспільних сподівань, які обіцяла "Відлига". Професії закоханих - стюардеса і вчений-фізик - стали в ті роки особливо важливі і символізували актуальні прикмети часу: знамениті суперечки між "фізиками" і "ліриками". Обидві професії знаходяться як би на межі ризику, одна вимагає жіночності, краси, милосердя, інша - мужності, розуму і таланту.

Щоб зрозуміти, яку роль в ці роки в радянському суспільстві грав науковець, або, як казали тоді, "молодий вчений", досить згадати ще один популярний фільм тих років "Дев'ять днів одного року" ( 1962) Михайла Ромма. П'єса з епатажним назвою "104 сторінки про любов" (1964), написана далеким ще від кінотріумфов Е. Радзінський, була приречена стати екранною історією.

У 1966 році на кіноекрани вийшла знакова картина французького режисера Клода Лелуша "Чоловік і жінка" з неповторним дуетом Анук Еме і Жан-Луї Трентіньян і незабутньою музичною композицією Франсіса Лея. Фільм розповідав про непрості відносини між овдовілим чоловіком і самотньою жінкою. Магія поглибленого погляду на відносини - Його і Її - з вірно розставленими психологічними акцентами, майже електричною напругою почуттів між полюсами, була велика.

Ця тема для пильного аналізу та роздуми в радянському суспільстві назріла давно. Картина "Ще раз про любов", що вийшла в роки відлиги і потрясла силою і щирістю серця співвітчизників, вивела на екран нову нетипову героїню і історію кохання нерадянського формату, що підкорила глядачів.

Це був перший радянський фільм про кохання, в якому дівчина, познайомившись з молодою людиною в ресторані, залишилася у нього в перший вечір знайомства ночувати і пояснювалася йому в любові.

Уже в самій назві проявилася якась знаковість фільму: банальна тема, але погляд події абсолютно новий. Історія досить проста. Ось чоловік, ось жінка, ось їх любов, а ось "щось", що все псує. Спостерігати за боротьбою любові і "чогось" - одне з найбільш захоплюючих видовищ, що дозволяють хоч на крок наблизитися до розгадки цього протистояння і знайти спосіб підіграти любові. Вона його полюбила, причому, відкрито, чесно і безоглядно. А він - не відразу, поступово, насторожено. Крихке й вічне почуття несподівано обрушується на двох самотніх людей. І тільки втративши її, він розуміє, що у нього на багато що відкрилися очі.

У цій картині елегантні Дороніна і Лазарєв створили незвично гармонійний дует, несучи до картину дух 1960-х з портретами Хемінгуея і географічними картами на стінах малогабаритних квартир. Дівчиною 60-х, розбила серця цілому поколінню і такий не схожою на всіх інших радянських кіно-і літературних героїнь своєю індивідуальністю, була Тетяна Дороніна. Скількох людей підкорила вона своїми величезними очима, своїм дивним, з хрипотою і переривчастим диханням, голосом. Дівчата бігли в перукарні освітлюватися, копіювали її стиль одягу, манери, вішали її зображення на стіни: вона була ідеалом. Всі жінки Радянського Союзу мріяли бути схожим на блондинку Тетяну Дороніну і зустріти красеня Олександра Лазарєва. У кожної радянської людини була своя історія кохання, багато хто хотів її порівняти з простою і душевної екранної історією і побачити в ній свою, хотілося доторкнутися до істинної любові і насолодитися нею, хоча б з боку [8].

Дует Дороніної і Лазарєва відкрив для радянського глядача не тільки екранну чуттєву любов, але і показав той накал пристрастей і навіть якусь боротьбу у відносинах, які довгий час вважалися у нас мало не забороненими.

Тетяна Дороніна грала материнську жіночність, яка якимось чином одухотворяє навіть обивателів. Це була нова героїня, яка з екрану говорила про нове життя, про новий погляд на відносини між чоловіком і жінкою. Її дивні, переривчасті, з придихом інтонації одних заворожували, інших дратували, але нікого не залишали байдужими [9].

Георгій Натансон зняв один з самих пронизливих фільмів про кохання, фільм поетичний, дуже добрий, який так само, як і історія Ромео і Джульєтти, довго ще буде викликати непідробний інтерес, а тема, порушена в п'єсі Радзінський, знаходиться поза часом - її можна ставити і через 50 і через 100 років. Успіх картини і її героїв був такий великий, що люди стояли в чергах навіть на вулицях, а в кінотеатрах ставили нульовий ряд на всі сеанси картини. Вихід картини був по суті своєрідним викликом офіційним святенництву і екранному пуританства, упередженням і умовностям, які були характерні для радянського суспільства тієї пори.

Перефразовуючи відомі слова автора п'єси "104 сторінки про любов", можна сказати, що кожна любов схожа і одночасно абсолютно не схожа на попередню. Кожна людина вступає в цю любов, як в новий світ, який обіцяє все і рідко дає хоч що-небудь. Але коли вона йде, він розуміє, що йому дали все, - він просто цього не зрозумів [10]. Брехати негарно. "Я мріяла про морях і Коралі" - це пісня НовелиМатвєєвої, дуже відома до фільму, і використання, якщо не помиляюся, з її дозволу. Вона навіть є на її ранніх записах.


7. Критика

Знаменита картина "Ще раз про любов" була знята в рамках ідеології радянського кіно, де жінці бути до кінця жінкою не дозволялося, і являла собою сам факт психологічної історії радянського суспільства шістдесятих - сімдесятих.

Мелодраматична конструкція ставила на чільне місце відносини двох, підстьобуючи і драматизуючи ці відносини присутністю небезпеки, фатальних ознак. Несподіваний фінал був не тільки даниною ефектності сюжетної побудови, але і поштовхом до роздумів про цінності кожного людського життя. Основне навантаження в режисерському плані лягла на частку виконавців головних ролей. При мінімальній розробці фону дії, загальної атмосфери Тетяна Дороніна і Олександр Лазарєв повинні були не тільки розкрити характери головних дійових осіб, але і принести з собою повітря часу, стати виразниками життя 60-х [11].

Чорно-білий фільм. Чоловік і жінка йдуть по нічних, омитих дощем вулицями міста. Бездоганність в одязі і впевненість в житті. Нові герої. Романтичні професії: не робочі і не студенти, з відомою ступенем ризику. Нове життя. Ілюзія документальності, що запам'ятовується пісня, витриманий елегантний стиль і просте людське зміст фільму зачаровували глядача. Любов була головною дійовою особою фільму, що закінчується смертю в авіакатастрофі головної героїні, немов обриваючись на високій трагічній ноті, схожою на крик, на заклик до людяності, до порозуміння між людьми. Фільм із захопленням були прийнятий глядачем, який відчув живий трепет звичайному житті, крізь буденну оболонку якої прориваються зовсім не буденні пристрасті.

Мимоволі напрошується паралель зі знаменитою картиною Клода Лелуша "Чоловік і жінка", в якій режисер помістив на край фільму всю інтригу і подієвість, роблячи предметом свого інтересу тільки зароджуються і болісно розвиваються відносини двох людей [12].

Едвард Радзінський вивів у культурний простір радянської епохи новий романтичний жіночий образ, красуню, блондинку, стюардесу. Тоді звертали на себе увагу дивні жінки, які вміли нести свою красу з гідністю, народжені в піку радянської унітарності та існуючі всупереч гаслу тієї пори: "Будь як усі!". Таку жінку шукали перш, таку хотіли зустріти в майбутньому, тому що спочатку і таємниче прагнення людини до моральним основам, пофарбованим романтизмом [13].

Дороніна з її особливою манерою говорити і такий же особливою манерою дивитися і рухатися миттєво закохала в себе мільйони чоловіків СРСР, а чарівний Лазарєв і сумирно обожнював героїню чарівний Єфремов тільки підкреслювали її мрійливу споглядальність. Історія кохання була знята просто і сентиментально. Єдиним екстравагантним елементом у всьому візуально-вербальному ряду була Дороніна і її дивний дитячий тонкий голос [14]. Актриса знайшла для своєї героїні манеру говорити навмисне повільно, нарочито неголосно, майже пошепки, створивши тим самим для неї ауру винятковості [15]. У задихається прішепетиваніі героїні Дороніної бився плутаних пульс, вистукуючи одне і те ж "ще, ще, ще раз про любов ..." Про любов нездійсненну, тендітну, як паперовий кораблик, і невловиму, як сонячний зайчик [16].

Тетяна Дороніна демонструвала максимум еротики, хльостають через край у всіх жестах і словах, причому еротики внутрішньої і не усвідомлюваною її героїнею [17]. У фільмі проступає та чистота натури героїні, для якої зрада - навіть вульгарна, побіжна, негайна - не могла бути явищем звичайним і яка викликає захоплення глядача, якому важливо було бачити в ній поєднання краси і характеру, важливо було розуміти, що героїню обійшла маса спокус , яким підкоряються красиві жінки: у фільмі вона уважно чутлива до слабостей і недоліків інших, вона талановито людяна. Роль, зіграна, як мовиться, на вічні часи [13].

Радзинський і Натансон фактично здійснили в СРСР м'яку моральну революцію, помістивши героїв в незвичайні для радянського глядача обставини. Одна з найсильніших сцен фільму - в ліжку, самовідданість жінки в почуттях, відкритість їх прояву і сам вчинок героїні - були правильно зрозумілі далеко не всієї чоловічої і жіночої частиною радянського суспільства, що дорікала героїню у відсутності моралі.

Втім, той же Лелуш, згадуючи Істрію створення свого фільму, говорив, що "самі прекрасні історії кохання - ті самі, прожити які нам не вистачило часу" [18].

Треба сказати, що фільм Георгія Натансона "Ще раз про любов" і донині нікого не залишає байдужим і з часом набуває невластивий йому до цих пір аромат і відому частку вишуканості [19].


8. Цікаві факти

  • Назва "104 сторінки про любов" було дано автором під впливом історії катастрофи літака ТУ-104 з екіпажем льотчика Гарольда Кузнєцова, що відбулася в 1958 році. Екранізація проходить дуже близько до долі самого Гарольда Кузнєцова, він також закоханий у стюардесу, але не знаходить взаємності до самої катастрофи. [20]
  • Картину "Ще раз про любов" на фестивалі в Картахені (Колумбія) довелося показувати поза конкурсом - радянські чиновники від кінематографа всіляко перестраховувалися, боячись, що цієї "антиморальні" стрічкою буде завдано шкоди країні. За підсумками показу картині був присуджений Гран-прі [21].
  • Справжня популярність до Олександру Лазарєву як до кіноактору прийшла в кінці 1960-х після виходу фільму "Ще раз про любов". Як зізнається сам артист, ця картина винесла його "на гребінь кіноволни" [22].
  • Картина "Ще раз про любов" була не єдиною спільною роботою в кіно Тетяни Дороніної та Олександра Лазарєва. Разом вони ще раз зустрілися в картині "На ясний вогонь" ( 1975), знятої режисером Віталієм Кольцовим за повістю Михайла Зощенка "Відплата" (1936) [23].
  • Багато фрази і вирази з сценарію і пісні фільму стали крилатими фразами як, наприклад, "До чого б це? - Я думаю, до дощу", "Непогана людина - це ще не професія" (Євдокимов) або "Якщо я неправильно вважаю, нехай старші товариші мене поправлять" (Фелікс). Крилатим виразом стало і сама назва фільму "Ще раз про любов", уживаним часто в тому випадку, коли треба нагадати про високі почуття або про забувайте іноді першооснові людської сутності - любові [24].
  • У фільмі, в кафе, де Наталка зустрічається з Євдокимовим, грала біт-група "Скіфи", що складалася зі студентів Московського університету і пользовавшаяся в кінці 1960-х величезною популярністю. "Скіфи" першими з наших груп використовували в своїй музиці фузз (педаль ефектів), причому вітчизняного виготовлення. Після показу фільму в Москві в 1968 році почалася формений "скіфоманія" [25].
  • Багато московські сцени у фільмі були зняті в Сочі, так як знімальні роботи в Москві були припинені. Коли було отримано дозвіл на продовження зйомок - пішов сніг. У картині дуже пізнавані і сочинський аеропорт, і набережна, і фрагменти вулиць, де розгортається дія, і знаменита сходи в фіналі.

9. Премії та нагороди

  • 1969 - Гран-прі "За майстерність режисури і високі моральні якості" на Міжнародному кінофестивалі в Картахені (Колумбія) [2].

Примітки

  1. 1 2 Марія Давтян. Монологи "Ще раз про любов". За матеріалами газети "Московський комсомолець" - www.sem40.ru/famous2/m1698.shtml
  2. 1 2 3 Олена Константинова. Георгій Натансон: "Ще раз про любов до Булгакова, Тарковському і Дороніної". Нова газета,
    № 34 від 16 травня 2002 - www.novayagazeta.ru/data/2002/34/33.html
  3. 1 2 Олена Константинова. Георгій Натансон: "Я закохувався в своїх актрис". Газета "Труд", № 115 від 24.06.2000 р. - www.trud.ru/issue/article.php?id=200006241150503
  4. "Тільки в польоті". До ювілею фільму "Ще раз про любов". Газета "Московский комсомолец", 5 травня 2008 - www.mk.ru/editions/bulvar/article/2008/04/29/42832_tolko-v-polete.html/
  5. Авторство тексту і навіть музики до цієї пісні приписують відомій поетесі Новелі Матвєєвої, але ні в одному зі збірників Н. Матвєєвої - www.ruthenia.ru/60s/matveeva/ така пісня не значиться. Пісня Н. Матвєєвої "Кораблик" ("Жив кораблик, веселий і стрункий ...") - абсолютно інший твір, саме воно дало назву збірці Н. Матвєєвої "Кораблик". Можна лише погодитися з тим, що автори пісні до фільму перебували під впливом творчості Н. Матвєєвої.
  6. Олена Ямпольська. "Самотній тополя на Тверському бульварі". Газета "Известия", 11 вересня 2008 - www.izvestia.ru/person/article3120423/
  7. Пісня з кінофільму "Ще раз про любов" на сайті "Multimidia" - www.multimidia.narod.ru/films/film_261.htm
  8. Едвард Радзинський, письменник, історик, драматург, просвітитель: "Я ніколи нічого не робив тому, що це було комусь треба. Треба було тільки мені ..." на сайті "Грамота. Ру" - www.gramota.ru / lenta / news / 8_911
  9. Ольга Шумяцький. "Ще раз про Тетяну". "Російська газета" - Федеральний випуск, № 4750 від 12 вересня 2008 - www.rg.ru/2008/09/12/doronina.html
  10. Світлана Погодіна. "Ще раз про любов" на сайті журналу для жінок "Люблю!": - www.lublu.lv/2008/11/25/life4.html
  11. "Про фільм" Ще раз про любов ". Енциклопедія кіно Кирила і Мефодія - mega.kime.ru / CINEMA / Encyclop.asp? Topic = lvn_flm_1579
  12. Михайло Трофименков. "Сентиментальний роман триває двадцять років". Газета "Коммерсант", № 3 (471)
    від 13 січня 1994 - www.kommersant.ru/doc.aspx?DocsID=68510
  13. 1 2 Елла Матоніна. "Тетяна Дороніна як світорозуміння". Літературна газета, випуск № 36 (6188) від 10 вересня 2008 р - www.lgz.ru/article/5664/
  14. Олена Кутловская. "Шокуюча простота". Журнал "Мистецтво кіно", № 2 від 2003 р. - www.kinoart.ru/magazine/02-2003/Repertoire/skuyplanegirl/
  15. Юрій Богомолов. "Богиня в задзеркаллі". "Російська газета" - Федеральний випуск № 4061 від 5 травня 2006 - www.rg.ru/2006/05/05/renata.htm
  16. Лариса Малюкова. "Іронія долі" одна, тільки особи різні ". Новая газета, № 16 від 5 березня 2001 - www.novayagazeta.ru/data/2001/16/37.html
  17. "Кіно під мирним небом". Рубрика у газеті "Взгляд", 5 травня 2008 - vz.ru/culture/2008/5/5/165165.html
  18. Олександра Іванова. "Історія кохання". Pro кіно. Нові вісті, 5 жовтня 2006 - cinema.newizv.ru/news/2006-10-05/55279 /
  19. Світлана Хохрякова. "Літак з трагічною красунею". Газета "Культура", № 10 (7317) 7 - 13 березня 2002 -
  20. [1] - www.rutv.ru/tvpreg.html?id=108563&d = Документальний фільм "Ту-104. Останні слова льотчика Кузнєцова" режисера Георгія Ратушева.
  21. Лев Аннінський. "Палаюче небо". Журнал "Мистецтво кіно", № 6 від 2003 р. - www.kinoart.ru/magazine/06-2003/repertoire/blitz06/
  22. Олександр Сергійович Лазарєв. Сайт "Актори радянського і російського кіно" - www.rusactors.ru / l / lazarev-st / index.shtml
  23. Інформація про фільм "На ясний вогонь" на сайті ruskino.ru - ruskino.ru/mov/3075
  24. Кожевников А. Ю. Крилаті фрази і афоризми вітчизняного кіно. Видавничий Дім "Нева", Санкт-Петербург. 2004, ISBN-5-765-42567-4, 9-785-76542567-1
  25. Микола Добрюха. Фрагменти з книги "Рок з перших рук" ". Москва," Молода гвардія ", 1989 на сайті - www.skifi-ru.narod.ru/index2e.htm

Цей текст може містити помилки.

Схожі роботи | скачати

Схожі роботи:
Раз на тиждень
Федеральний закон Про інформацію, інформаційні технології і про захист інформації
Казка про попа і про працівника його Балду (мультфільм, 1973)
Казка про мертву царівну і про сім богатирів
Розповідь про мого друга (Леонов про Гагаріна)
Казка про попа і про працівника його Балду
Любов (ім'я)
Любов
Це не любов
© Усі права захищені
написати до нас
Рейтинг@Mail.ru