Знаймо

Додати знання

приховати рекламу

Цей текст може містити помилки.

Black Sabbath


фото

План:


Введення

Black Sabbath - британська рок-група, утворена в Бірмінгемі, Англія, в 1969 і зробила помітний вплив на розвиток рок-музики, насамперед, хеві метал.

Перший альбом Black Sabbath прийнято вважати одним з перших хеві металевих альбомів, що заклав, крім того, фундамент і для подальшого розвитку дум-металу. Дев'ять альбомів групи входили в першу десятку UK Albums Chart [1]. До 2000 року загальний тираж альбомів Black Sabbath наблизився до ста мільйонам [2].

З 1995 група не випускала нових альбомів і збиралася разом у "класичному" складі 1970-х років тільки для окремих концертів, а більшість учасників займалися сольною діяльністю. Проте, 11 листопада 2011 року на прес-конференції в легендарному лос-анджелеському клубі "Whisky a Go Go" Оззі Озборн, Тоні Айомі, Гізер Батлер та Білл Уорд оголосили про запис нового альбому, реліз якого намічений на 2012 рік, а також про великомасштабному турі в його підтримку.


1. Історія групи

Групу утворили четверо друзів дитинства Астона, Бірмінгем: Оззі Осборн, Тоні Айоммі, Гізер Батлер і Білл Уорд. Музичний "мозок" майбутнього складу, гітарист Айоммі, грав до 1966 року в декількох місцевих групах: The In Crowd, The Birds and the Bees, а потім в Mythology [3] [4] : він розповідав, що в той час знаходився під впливом Хенка Марвіна (гітариста The Shadows) і джазових гітаристів, особливо Джанго Рейнхардта. Уорд (також в недавньому минулому учасник Mythology) цікавився джазом: його улюбленими барабанщиками були Бадді Річ і Джин Крупа. Гізер Батлер своїм головним джерелом раннього натхнення згодом називав гру Джека Брюса, басиста Cream. Оззі Осборн, виходець із дуже бідної сім'ї, яка жила в Астоне, грав у групі The Prospectors (де також брав участь Джиммі Філіпс, майбутній слайд-гітарист Polka Tulk), The Black Panthers, Approach і Music Machine (тут на початку 1966 року він замінював хворого вокаліста). У 1966 році він відсидів 6 тижнів у місцевій в'язниці "Вінсент Грін" за відмову виплатити штраф в 25 фунтів після того, як вліз в магазин одягу "Sarah Greene's" [3]. Осборн згадував пізніше, що його улюбленими виконавцями були The Beatles (особливо Revolver), а кумиром - Джон Леннон.

У 1968 році, після розпаду Mythology, Айоммі і Уорд вирішили зібрати новий колектив, який би грав важкий блюз. Вони запросили до складу Батлера і Осборна, в той час - учасників групи Rare Breed, - після того, як помітили в місцевому музичному магазині написане останнім оголошення: "Оззі-Зігу потрібен" гиг "- підсилювач є" [5] [~ 1]. Спочатку групу назвали The Polka Tulk Blues Band (на честь дешевої різновиди талькових пудри, яку Осборн помітив у ванній своєї матері) [6] [~ 2], а в її склад входили також слайд-гітарист Джиммі Філіпс (Jimmy Phillips) і саксофоніст Алан Кларк (Alan "Aker" Clarke). Потім назва групи скоротили до Polka Tulk, а потім (всупереч протестам Осборна) перейменували її в Earth [7]; до цього часу Філіпса і Кларка в складі вже не було [8] [9]. До періоду, коли група називалася Earth, належать і кілька демо: група записала кілька композицій Норманна Хейнса (Norman Haines), зокрема, "The Rebel", "Song for Jim", і "When I Came Down" [10].

У грудні 1968 року Айоммі раптово покинув Earth і приєднався до Jethro Tull [11]; участь гітариста в цьому складі було нетривалим, але він встиг з'явитися з Jethro Tull в телешоу The Rolling Stones Rock and Roll Circus. Уже в січні 1969 року, розчарувавшись в напрямку розвитку, обраному Jethro Tull, він повернувся в Earth. "Було відчуття, що все не так ... Спочатку мені здалося, Tull - класна команда, але мені якось не припала до душі ідея, що в групі має бути явний лідер, яким, власне, і був Іен Андерсон. З Tull я повернувся з абсолютно зміненим відношенням до справи. Вони навчили мене тому, що якщо хочеш рушити з місця, слід над цим добре попрацювати " [12] : 34 , - Пізніше згадував Айоммі.

Спочатку група грала блюз-рок, але незабаром зосередилася на більш "темної" музиці і окультної тематики. Ця ідея вперше прийшла в голову Айоммі: якось раз, дивлячись з вікна на чергу за квитками в кінотеатр, де йшов фільм Маріо Бава " Чорна субота "(в англо-американської прокаті він вийшов під назвою" Black Sabbath ") з Борисом Карлофф у головній ролі, він зауважив: "Якщо людям подобаються лякають фільми, може, їм сподобається лякає музика?" [13] [14].

Тим часом, з'ясувалося, що в Англії багато хто плутає їх з іншого, що утворилася раніше, групою Earth, а значить, назва пора міняти. До цього часу в репертуарі групи з'явилася пісня " Black Sabbath ", навіяна роботами майстра окультної прози Денніса Вітлі, до якої Осборн написав текст [15] [16], частково під впливом переказаної Батлером епізоду, який трапився з ним незабаром після того, як він прочитав книгу XVI століття про чорну магію. ("... Я прокинувся серед ночі: у далекого кінця ліжка стояла фігура в чорному. Кілька секунд по тому вона немов би розчинилася, змусивши мене пережити момент незабутнього жаху ..." - звідси перші рядки пісні: "What is this that stands before me? Figure in black which points at me ... ") [17] [18]. Композиція, створена з використанням горезвісного тритона [19] (в тональності G; ідея ця, як стверджували Айоммі і Батлер, прийшла до них одночасно) [20], негайно задала розвитку групи новий напрям [21] [22]. Під враженням від власного нового звучання, в серпні 1969 року музиканти вирішили перейменувати групу в Black Sabbath [23] і надалі зосередитися на створенні іменного такого роду пісень, які могли б служити свого роду рок-еквівалентом фільмів жахів.


1.1. Black Sabbath і Paranoid (1970-1971)

У грудні 1969 року Black Sabbath підписали контракт з Philips Records. Місяць по тому Fontana Records, лейбл дочірній по відношенню до Phillips, випустив дебютний сингл " Evil Woman ", кавер-версію пісні, яка незадовго до цього стала американським хітом Crow (групи, яка нічим більше в історії року себе не проявила). Незважаючи на те, що сингл в чарти не увійшов, Vertigo Records (тільки що утворений лейбл, який спеціалізувався на прогрессив-року, якому група "дісталася" від Fontana) надав Black Sabbath в кінці січня два студійних дня, щоб записати дебютний альбом з продюсером Роджером Бейн. "Дізнавшись, що у нас два дні на запис і один на мікшування, ми вирішили зіграти все в концертному режимі. Оззі записував вокал одночасно - ми лише посадили його в іншу кабінку, і почали. В основному, так все з першого заходу і було записано " [12] : 34 , - Згадував пізніше Айоммі.

У п'ятницю 13 лютого 1970 Black Sabbath вийшов у світ. Він піднявся до # 8 в UK Albums Chart [1], чотири місяці тому був випущений (на Warner Bros.Records) в США, де піднявся до # 23 в Billboard 200, протримався в Top 40 близько року і розійшовся за цей час мільйонним тиражем [24]. При том, что альбом имел коммерческий успех (а впоследствии стал - как в США, так и в Великобритании - платиновым) [25] [26], в 1970 году он подвергся серьёзной критике; в частности, был крайне невысоко оценен Лестером Бэнгсом, рецензентом Rolling Stone [27]. Скептическое отношение к группе со стороны музыкальных критиков сохранялось в течение многих лет. Как отмечал в 1973 году альманах "Rock Files", "Любой третьесортный саппорт-бэнд имел больше шансов попасть в программу Джона Пила, чем Black Sabbath" [14]. Группа, до ухода Осборна в 1979 году, сумевшая продать 8 миллионов альбомов [28], своим взлётом была обязана исключительно преданности фанов. Сам Оззи Осборн впоследствии так объяснял истоки музыкального мировоззрения своего коллектива: "В чартах <конца 1960-х годов> только и слышалось: 'Если вы соберётесь в Сан-Франциско, не забудьте, что у вас должны быть цветы в волосах' Мы же в Астоне, если и видели цветы, так только в венках на гробах, что отправлялись на кладбище" [14].

Не желая терять темп, заданный успехами в чартах, Black Sabbath вернулись в студию уже в июне 1970 года и записали материал второго альбома. Первоначально предполагалось назвать его War Pigs (по одноимённой песне, открывавшей пластинку и являвшейся своего рода комментарием по теме Вьетнамской войны), но Warner Bros., опасаясь возможных политических осложнений, настояли на смене заголовка. В сентябре 1970 года вышел второй альбом, Paranoid : он возглавил британский хит-парад. Участники группы возражали против выпуска заглавного трека синглом и не были обрадованы известием о том, что он добрался до 4-го места в UK Singles Charts, выведя их таким образом (как они полагали) "на подростковый рынок" [29]. Впоследствии критики отмечали, что трек во многом опередил своё время и к панк-року был ближе, чем хэви метал. О том, насколько случайной оказалась эта новация, свидетельствует тот факт, что песня "Paranoid" была записана в последний момент, исключительно ради того, чтобы удлинить альбом.

Знаете, как возникла вообще Paranoid? Мы были в студии, требовалось добить альбом 3-4 минутами материала, а его-то у нас и не было. Тони обыгрывал себе этот рифф-и всё случилось само собой: мы совершенно эту вещь не готовили. Вот так: часами и днями можно пытаться написать классическую вещь, а в конечном итоге - случайно забрасываешь идею, гляди-ка, что получается: песня поднимается до 2-го места в чартах!..
Оригінальний текст (Англ.)

Do you know how Paranoid has actually got together? We were in the studio, we needed 3 or 4 minutes to finish the album and we didn't have enough material. So Tony was just jamming with that riff, and it just happenedwe didn't plan this song.. You can spend hours and days to write a classic song and it always happens this way: you throw in some things and look what happens: it got to No2 in the charts.

- Оззи Осборн. BBC Radio 2. My Top 10. [30]

Американский релиз был отложен до января следующего года; компания решила подождать, пока первый альбом не покинет чарты. Paranoid поднялся до #12 в США [31]. Коммерческий успех альбома позволил группе выйти в декабре 1970 года в своё первое американское турне, после чего записывающая компания решила выпустить из альбома вторым синглом " Iron Man "; в Top 40 он не вошёл, но песня стала одной из популярнейших в концертном репертуаре группы [24]. Альбом Paranoid остался в истории не только как самый коммерчески успешный альбом группы, только в США разошедшийся 4-миллионным тиражом [32], но и (согласно Allmusic) как один из "величайших и самых влиятельных хэви метал-альбомов всех времён" [33].


1.2. Master of Reality и Volume 4 (1971-1973)

Black Sabbath в 1972 году

В феврале 1971 года Black Sabbath вернулись в студию и приступили к работе над третьим альбомом. Коммерческий успех обеспечил музыкантов наличностью, достаточной, чтобы удовлетворить их резко возросшую потребность в наркотиках [12] :63 . Билл Уорд вспоминал, что основным в "меню" был кокаин, но в дело шли любые препараты: "Доходило до того, что новые <музыкальные> идеи попросту забывались из-за того, что мы были постоянно не в себе" [12] :52 . В апреле 1971 года студийная работа была завершена и в августе 1971 года группа выпустила Master of Reality. В течение двух месяцев Master of Reality получил "золотой" статус, как в Великобритании, так и в США [34], где в конечном итоге он стал дважды платиновым [34].

К моменту начала работы над альбомом Тони Айомми приспустил струны своего "Гибсона" со стандартного E до Eb (ми бемоль), поскольку, ещё в 1960-х годах, работая на заводе, лишился кончиков двух пальцев и, играл с протезами-наконечниками. Соответственно перенастроился и Гизер Батлер [35]. Новый, более низкий настрой и был опробован на материале третьего альбома. Пластинка, в которой наряду с быстро вошедшими в "тяжёлый" репертуар вещами ("Children of the Grave", "Sweet Leaf") впервые появились акустические композиции [36], в очередной раз была разгромлена в прессе: Rolling Stone (устами того же Лестера Бэнгса) назвал её "наивной, примитивной, монотонной - и вообще, совершеннейшей чепухой" [37]. Это же издание 22 года спустя включило Master of Reality в свой список 500 величайших альбомов всех времён (#298).

Проведя всемирные гастроли в поддержку альбома в 1972 году, Black Sabbath взяли паузу - первую за три года. "Группа стала ощущать серьёзные усталость и утомление. В течение нескольких лет мы находились в непрерывном движении, чередуя концерты и студийную работу. Master of Reality в каком-то смысле завершил эру трёх первых альбомов, и мы решили взять передышку, прежде чем приступить к работе над следующим альбомом" [12] :65 , - рассказывал позже Билл Уорд.

Всемирная известность практически не изменила отношение участников группы к себе и окружающему миру. Своё ощущение от стремительного восхождения из нищеты к вершинам славы Батлер описывал так:

Мы явились из Астона, где все были очень бедны. У нас в доме даже не было горячей воды. Мы были в то время детьми - о деньгах даже не думали. До Black Sabbath - была у меня работа: получал по 2.50 в неделю. Со дна мы поднялись к таким вершинам, когда легко можно было купить роллс-ройс, но для нас это не имело никакого значения. Деньги текли меж пальцев, как вода. На деньги мы не молились.
Оригинальный текст (Англ.)

We came from Aston where no-one had any money. Our family didn't even had hot water. We were just kids at the time and didn't have a clue about money. The job I had before Black Sabbath, I used to get 2.50 a week. To get from that to being able to buy a Rolls Royce doesn't mean anything. We spent it like it was water. We didn't worship money.

Терри Гизер Батлер. Kerang!, 2009 [38]

"Первым делом мы купили себе дома и машины. Ну а потом что покупать потом? Если для чего-то и требовались нам деньги, так только, чтобы купить новую гитару или новое оборудование. Наша цель была - создавать хорошую музыку и совершенствоваться на концертах. Мы всегда твердо стояли обеими ногами на земле" [38], - говорил Тони Айомми.

В июне 1972 года квартет собрался вместе в лос-анджелесской студии Record Plant для того, чтобы приступить к работе над четвёртым альбомом. Процесс оказался осложнён проблемами, связанными, в основном, со злоупотреблением различными препаратами. Билл Уорд вспоминал, как перед началом работы над "Cornucopia" музыканты накачали себя наркотиками, просто усевшись посередине комнаты, после чего он преисполнился к композиции таким отвращением, что позже из-за этого едва не был уволен. "Я в конце концов добил-таки <песню>, но потом долго ко мне относились с прохладцей Мол - ну и езжай домой: от тебя всё равно здесь никакого проку" [12] :74 , - вспоминал барабанщик.

Первоначально альбом предполагалось назвать Snowblind, но записывающая компания, опасаясь кокаинового подтекста одноимённой песни, в последний момент изменила заголовок, выбрав, по мнению Уорда, крайне неудачный вариант. Black Sabbath Vol. 4 вышел в сентябре 1972 года, вновь подвергся критическому разносу, но золотой статус (в США) приобрёл менее, чем за месяц [39] и стал четвертым подряд релизом группы, тираж которого перевалил за миллион [39] [24]. В сентябре 1972 года альбом поднялся до #8 в Британии [1]. Из альбома вышел сингл "Tomorrow's Dream" (первый после Paranoid) но в чарты он не вошёл. После продолжительного турне по США группа впервые в своей карьере вылетела в Австралию, после чего продолжила гастроли в континентальной Европе.

Имея возможность провести в студии больше, чем прежде, времени, группа позволила себе эксперименты с текстурой и аранжировками, в которых были использованы струнные инструменты, фортепиано и оркестровка [40]. Однако относительно качества материала и исторической значимости Vol. 4 существуют разные мнения. Оззи Осборн считает его слабейшей из ранних работ группы, записывавшейся спешно и в состоянии наркотического хаоса. Сказалось, кроме того, отсутствие продюсерского дуэта Роджер Бэйн - Томми Аллом: звучание получилось относительно облегчённым [41]. Между тем, в ретроспективвных обзорах пластинка оценивается достаточно высоко, особенно центральные вещи: "Changes", "Supernaut", "Snowblind" и "Tomorrow's Dream" [40].


1.3. Sabbath Bloody Sabbath и Sabotage (1973-1976)

Завершив турне в поддержку Volume 4, Black Sabbath вернулись в Лос-Анджелес, снова в Record Plant, чтобы начать работу над следующим альбомом. К своему изумлению музыканты обнаружили, что комната, в которой они записывались, занята "гигантским синтезатором". Сняв дом в Бель-Эйр, летом 1973 года они начали готовить материал новой пластинки но - по разным причинам - прежде всего, из-за утомления и всё тех же проблем с наркотиками, - выяснили, что не могут закончить ни одну песню. "Идеи не возникали <сами собой>, как это было во время работы над Volume 4 и мы впали в уныние. Все сидели и ждали, пока я что-нибудь не придумаю. Но ни у меня, ни у других ничего не возникало" [12] :76 , - рассказывал Айомми.

Проведя в Лос-Анджелесе бесплодный месяц, группа вернулась в Англию и расквартировалась в селении Форест-оф-Дин. Только здесь, в мрачных подвалах замка Клиарвелл, где начались репетиции, у Black Sabbath под влиянием жутковатой атмосферы начали появляться соответствующие идеи. Здесь-то и посетил Айомми "спасительный рифф", положивший начало песне "Sabbath Bloody Sabbath" (в честь которой и был впоследствии озаглавлен альбом): с этого момента работа только и началась. Она была продолжена в лондонской Morgan Studios при участии продюсера Майка Бутчера, взявшегося за оформление экспериментов, начатых в Volume 4; звучание группы обогатилось синтезаторным звучанием и струнными аранжировками. В записи композиции "Sabbra Cadabra" принял участие приглашённый в качестве сессионного музыканта Рик Уэйкман, клавишник Yes [12] :79 .

Оззи Осборн

Вышедший в ноябре 1973 года Sabbath Bloody Sabbath стал первым альбомом группы, получившим положительные рецензии, в том числе и в Rolling Stone, рецензент которого Гордон Флетчер назвал пластинку "необычайно захватывающей" и "несомненно удачной" [42]. Альбом, названный рецензентом Allmusic "шедевром" и "неотъемлемой частью любой хэви метал-коллекции" [43] стал пятым релизом Black Sabbath, получившим в США статус платинового [44], поднявшись здесь до #11 (и до #4 в Британии).

Альбом мог бы ознаменовать звездный час Black Sabbath, если бы к этому времени все участники группы не впали в тяжёлую наркотическую зависимость, особенно Уорд и Осборн, принимавшие ЛСД ежедневно в течение двух лет (второй - в сочетании с алкоголем). По свидетельству Стива "Крашера" Джула, "кокаин прибывал в студию в гигантских пакетах, которые можно было принять за стиральные порошки" [14]. В январе 1974 года Black Sabbath начали всемирное турне, завершив его на фестивале California Jam в Онтарио, Калифорния, 6 апреля перед 200 тысячами зрителей выступив на одной сцене с Deep Purple, Eagles, Emerson, Lake & Palmer и другими известными исполнителями. Частично концерт транслировался телекомпанией ABC, для широкой телеаудитории, которой Black Sabbath были представлены впервые.

1974 год для Black Sabbath оказался потерян из-за смены менеджмента: подписав контракт с Доном Арденом, группа оказалась вовлечена в судебную тяжбу с прежними менеджерами, которая длилась около двух лет [12] :76 . Кроме того, в Британии коллектив перешёл с Vertigo на WWA Records: отчасти и из-за этого следующий релиз был отложен. Работа над ним началась в феврале 1975 года, вновь в Morgan Studios в Уиллесдене. Музыканты решили сознательно изменить направление, заданное предыдущей пластинкой. "Мы могли бы продолжать и далее, совершенствуясь технически, используя оркестры и прочее, но именно этого нам вовсе и не хотелось. Мы взглянули друг другу в глаза и решили, что хотим сделать рок-альбом, а Sabbath, Bloody Sabbath рок-альбомом по своей сути не являлся" [12] :80 , - говорил Айомми.

Альбом Sabotage, записанный с Майком Бутчером, вышел в июле 1975 и был высоко оценен критикой: Rolling Stone, в частности, назвал его лучшим в карьере группы [45], хотя рецензент Allmusic счел, что "особые связи, предопределившие уникальность звучания таких альбомов, как Paranoid и Volume 4, начали здесь распадаться" [46]. Sabotage, хоть и вошёл в первые альбомные "двадцатки" США и Великобритании, в целом продавался хуже (в частности, в Америке стал первым, не получившим статус платинового) [47]. Единственный сингл из него, "Am I Going Insane (Radio)" в чарты не попал, но как минимум две вещи отсюда - "Hole in the Sky" и " Symptom of the Universe " - прочно вошли в концертный репертуар Black Sabbath [46]. Группа вышла в турне, пригласив Kiss в качестве разогревщиков, но вынуждена были прервать выступления в ноябре 1975 года после того, как в мотоциклетной аварии Осборн порвал мышцу спины. В декабре без участия группы оба лейбла выпустили сборник We Sold Our Soul for Rock 'n' Roll, который в конечном итоге разошёлся в США двухмиллионным тиражом [48] и стал международным хитом.


1.4. Technical Ecstasy и Never Say Die! (1976-1979)

К работе над следующим альбомом Black Sabbath приступили в марте 1976 года в Майами, Флорида, арендовав Criteria Studios и пригласив к участию клавишника Джеральда Вудроффа, который уже принимал участие в работе над Sabotage (хоть и в значительно меньшем объёме). К этому времени в составе наметился конфликт. Тони Айомми предлагал разнообразить аранжировки и стиль группы, в частности, использовать духовые инструменты. Осборн решительно настаивал на том, чтобы группа не изменяла принципам хэви метал [14]. В Technical Ecstasy (сентябрь 1976 года) Black Sabbath пошли путём, по которому вёл их гитарист: насытили музыку звучанием струнных и синтезаторов. Отмечалось, что Джезз Вудрафф не просто сыграл заметную роль в оформлении нового звука, но и (по собственному утверждению) был соавтором как минимум половины композиций в альбоме; впрочем, по оставшимся неясными причинам из "титров" он был вычеркнут [3].

В альбоме Technical Ecstasy, вышедшем 25 сентября 1976 года, отмечены прессой были две песни: ставшая популярной на концертах "Dirty Women" и "It's Alright", где Билл Уорд дебютировал в качестве вокалиста [49]. В целом работа, начисто лишённая doom-элемента и насыщенная синтезаторным звучанием, вызвала неоднозначную реакцию, а в ретроспективе получила даже ещё более низкие оценки, чем те, что дали ей критики того времени. В частности, рецензент AllMusic (оценка 2/5) заметил, что он явился документом "пугающе быстрого распада" ансамбля [49]. Technical Ecstasy в UK Albums Chart поднялся до #13, но в США не вошёл даже в Top 50, хоть и стал здесь золотым в 1997 году [50]. В ноябре 1976 года Black Sabbath начали в США турне в поддержку альбома, пригласив к участию Boston и Теда Ньюджента, завершив его в Европе (с AC/DC) в апреле 1977 года [23].

В ноябре 1977 года в ходе репетиций незадолго до начала студийной работы над следующим альбомом Оззи Осборн, разочарованный выбранным направлением развития, вышел из состава группы. "Последние альбомы Sabbath оставили во мне гнетущее ощущение. Я работал лишь ради того, чтобы хоть что-то выжать из записывающей компании, чтобы заработать на пиво - ну, и пластинку выпустить" [12] :94 , - признавался вокалист. На смену ему был срочно приглашён Дэйв Уокер, певец, известный по участию в Fleetwood Mac и Savoy Brown : с ним группа и начала работать над новым материалом. 8 января 1978 года Black Sabbath единственный раз выступили с Уокером, сыграв "Junior's Eyes" в телепрограмме BBC "Look! Hear!" [23].

У січні, коли група знову приступила до репетицій, Осборн, перш збирався створити сольний проект (з учасниками Dirty Tricks Джоном Фрезером-Бінні, Террі Хорбері і Енді Бірном), раптом передумав і повернувся в Black Sabbath. "Але він відмовився співати те, що ми записали з тим іншим хлопцем, що створило труднощі. До студії ми прийшли практично не маючи пісень. Ми писали їх вранці, а записували по вечорах, що було нелегко, майже конвеєр, бо осмислити створюване не було можливості ... Мені було дуже важко видавати нові ідеї та реалізовувати їх з такою швидкістю " [12] : 94 , - Говорив Тоні Айоммі. П'ять місяців група провела в Sounds Interchange Studios в Торонто, працюючи і записуючи матеріал, який склав згодом альбом Never Say Die!. Як згадував Айоммі, процес затягнувся, по-чому, знову ж таки, через зловживання наркотиками: "Ми приїжджали на сесію і змушені були розходитися, бо надто були задолбленние ... Ні в кого нічого не виходило, ми були ніякі - кожен грав своє. Ми поверталися, намагалися проспатися і на наступний день повторити спробу " [12] : 94 .

Never Say Die!, стилістично різнорідний альбом насичений елементами джаз -, синт -, блюз - і прог -року, вийшов у вересні 1978 року, піднявшись до # 12 в Британії (# 69 в США). Синглами з альбому вийшли " Never Say Die "і" Hard Road ". Обидва потрапили до британського top 40 і дозволили групі вдруге виступити в програмі Top of the Pops (з "Never Say Die"). "Золотого" статусу платівці в США довелося чекати двадцять років [51].

В цілому Never Say Die мав мало спільного з тими ідеями, які зробили Black Sabbath піонерами свого жанру [14]. Музична преса розкритикувала альбом, і згодом критики не виявили в ньому достоїнств: згідно AllMusic, "ці розфокусовані пісні ідеально відобразили в собі внутрішню напруженість в групі, яку розривають особистими конфліктами і зловживанням наркотиками" [52]. Гастролі Black Sabbath на підтримку Never Say Die! Почалися в травні 1978 року. Оглядачі відзначили, що група на сцені виглядала "втомленою і позбавленою натхнення" - в неприємному контрасті з "юнацьким запалом" разогрещіков Van Halen, для яких це всесвітнє турне було першим [23]. Червневий концерт в Hammersmith Odeon був знятий на плівку і потім вийшов на DVD під заголовком Never Say Die. Заключний концерт турне, в якому Осборн в останній раз (перед багаторічним відсутністю) вийшов зі своєю групою на сцену, відбувся в Альбукерке, Нью-Мексико, 11 грудня.

Завершивши тур, Black Sabbath повернулися в Лос-Анджелес, знову зняли будинок в Бель-Ейр і провели рік, готуючи матеріал наступної платівки. Процес йшов важко, і напруга наростало, підігрівається вимогами записуючої компанії прискорити його. Осборн не в змозі був запропонувати нових ідей, і Айоммі його звільнив. "На той момент Оззі підійшов до кінця. Всі ми багато брали наркоти, кокаїну, всього взагалі, але Оззі ще й пив безперервно. Вважалося, що ми репетируємо. Але нічого не відбувалося. Типу:" Ну що, порепетіруем сьогодні? Давай краще завтра ". Так нічого і не вийшло: гроші розчинилися" [12] : 95 , - Згадував Айоммі. "Алкоголь безумовно був бичем Black Sabbath. У нас просто долею було визначено, щоб ми себе знищили", - визнавав Уорд, якому в той момент, як другу Оззі, доручили повідомити вокалісту звістка про те, що він зі складу звільнений [12] : 97 .


1.5. Heaven and Hell і Mob Rules (1979-1982)

У 1979 році Шерон Арден (пізніше - Шерон Осборн), дочка Дона Ардена, менеджера Black Sabbath, запропонувала Ронні Джеймса Діо, вокалісту Rainbow, замінити Осборна. У червні Діо став офіційним учасником групи і та приступила до роботи над наступним альбомом. Прихід Діо, співака зовсім іншого вокального стилю, ознаменував собою радикальну зміну звучання групи. "Вони були абсолютно різними, і не тільки за тембром голосу а й у самому підході. Оззі був блискучим шоуменом, але Діо приніс з собою зовсім нове ставлення до музичного рішенням, у вокалі. Якщо Оззі співав слідуючи рифи, як в 'Iron Man' , то Діо - 'всупереч' рифи. Його прихід привніс абсолютно новий погляд на сам процес створення пісень " [12] : 98 , - Говорив Айоммі. Багато в чому завдяки Діо і його знаменита " коза "(спочатку покликана нейтралізувати" поганий погляд ", а потім стала його звичним привітанням, зверненим до аудиторії) придбала популярність в метал-субкультурі, ставши жестом, загальноприйнятим серед - як музикантів, так і фанатів [53] [54].

У вересні 1979 року Гізер Батлер тимчасово покинув склад: його замінив Джефф Ніколс (Geoff Nicholls, екс- Quartz). Цей склад повернувся в листопаді в Criteria Studios і почав записувати матеріал. В январе в группу вернулся Батлер, после чего Николс перешёл за клавишные. Альбом Heaven and Hell, записанный Мартином Бёрчем, вышел 25 апреля 1980 года и был хорошо принят критикой. Десятилетие спустя рецензент AllMusic назвал релиз одним из лучших альбомов Sabbath, несшим в себе все признаки возрождения и присутствия новой энергии. [55]. Heaven and Hell поднялся до # 9 в Великобритании (# 28 США), успех в чартах имели и два сингла него: "Neon Knights" и "Die Young" стали хитами. Группа вышла в большое всемирное турне, дав свой первый концерт с Дио в Германии 17 апреля 1980 года. Весь 1980 года Black Sabbath гастролировали вместе с Blue Oyster Cult в рамках тура Black and Blue. Концерт в Nassau Coliseum (Юниондейл, Нью-Йорк) был снят на пленку и вышел фильмом в 1981 года под заголовком "Black and Blue" [56]. 26 июля 1980 года Black Sabbath выступили перед 75-тысячной аудиторией, заполнившей лос-ангджелесский Memorial Coliseum (вместе с Journey, Cheap Trick и Molly Hatchet [57]. Примерно в это время на Vertigo вышел концертный альбом Black Sabbath Live at Last, куда вошли записи, сделанные в течение предыдущих семи лет; он был почти сразу же снят с продажи, но успел попасть в Top-5 (перевыпущенный сингл "Paranoid" вошёл в первую двадцатку).

Ронни Джеймс Дио

Между тем, родители Уорда умерли один за другим в течение очень короткого времени, и он тяжело перенёс этот удар. "Я стремительно шёл на дно: пьян был 24 часа в сутки. И когда выходил на сцену, она казалась мне не столь уж яркой. Словно бы начал умирать изнутри. Концерты казались бледными, Рон стоял там, делая своё дело, а я думал про себя: 'Всё кончено'. Мне нравится Ронни, но в музыкальном отношении он - не по мне" [12] :104 , - вспоминал барабанщик. 18 августа 1980 года после концерта в Миннеаполисе, штат Миннесота, Билл Уорд из Black Sabbath был уволен, на смену ему был приглашён Винни Эпис. "Меня просто пинком вышибли со стула, даже не предупредив. Я понимал, что им нужен ударник, чтобы спасти тур, но я играл с группой многие годы, почти с детства Это было больно" [12] :111 , - признавался Уорд.

В феврале 1981 года Black Sabbath завершили тур Heaven and Hell и вернулись в студию для работы над новым альбомом [58]. записанный с продюсером Мартином Бёрчем, Mob Rules, вышел в ноябре 1981 года, был хорошо принят фэнами, но хуже - критикой. Рецензент Rolling Stone Дж. Д. Консидайн оценил его одной звездой, заметив, что группа здесь звучит "так же тупо и напыщенно, как звучала всегда" [59]. По прошествии уже нескольких лет оценки критиков изменились: Э. Ривадавиа, рецензент AllMusic назвал альбом "великолепным" [60] Mob Rules получил золотой статус [61] и поднялся в британский top 20. Заглавный трек, записанный в старом английском доме Джона Леннона [58], вошел в звуковую дорожку мультипликационного фильма 1981 года Heavy Metal, но в версии, отличавшейся от альбомной [58]. Успех в Британии имели и два сингла: "Mob Rules" и "Turn up the Night".

Неудовлетворенная качеством альбома Live at Last, группа подготовила ещё один концертный альбом, Live Evil, составленный из записей, сделанных в ходе тура Mob Rules в Далласе, Сан-Антонио и Сиэтле, в 1982 году [62]. В ходе микширования материала у Айомми и Батлера с Дио произошёл конфликт. Получив (как выяснилось, ошибочную) информацию от звукоинженера, эти двое обвинили вокалиста в том, что тот ночью проник в студию и увеличил громкость своей партии вокала [63]. Дио, в свою очередь, не удовлетворило качество его фотографий на обложке [64]. "Ронни хотел расширить свою сферу влияния, Гизера это раздражало, это и положило начало разладу. Во время записи Live Evil всё и развалилось. Студийный звукоинженер просто не знал, кого слушать: мы говорили ему одно, а Ронни - другое. В конечном итог мы сказали: хватит: с группой покончено" [12] :118 , - вспоминал Айомми. К моменту выхода пластинки в январе 1983 года Дио уже покинул Black Sabbath; за ним последовал Эппис.


1.6. 1983-1985

Black Sabbath во время турне 1983 года

Кадровую проблему, возникшую в результате ухода Дио, группа решила, уговорив вернуться в состав Уорда и (к удивлению многих метал-фанов) пригласив Иэна Гиллана, бывшего вокалиста Deep Purple (две группы в начале 70-х жестоко конкурировали на концертной сцене). Новый состав записал и выпустил Born Again (ещё один британский Top-5-хит). В мировое турне Black Sabbath вышли с барабанщиком Бивом Биваном ( Bev Bevan, р. 25 ноября 1946 года), известным до этого по работе в Electric Light Orchestra. Уорд вернулся в состав весной 1984 года, но тогда же ушёл Гиллан, присоединившись к своей старой группе. "Я и не собирался входить в состав Black Sabbath, - позже говорил он. - Просто мы напились с Гизером и Тони, а на следующий день я узнал о своём согласии. Кроме того, они такие милые парни. Я хорошо повеселился, прекрасно провёл год, так что авантюра оправдала себя". Заменивший Гиллана Дэйв Донато ( Dave Donato), пробыл в составе лишь до октября.


1.7. 1985-1995

13 июля 1985 года Black Sabbath дали концерт в рамках благотворительного мероприятия Live Aid с Оззи Осборном (здесь были исполнены три вещи: "Children Of The Grave", "Iron Man" и "Paranoid"). Но после этого из группы ушли Осборн и Батлер (последний образовал Geezer Butler Band, так и не выпустивший ни одного альбома), оставив Айомми единственным участником оригинального состава. В это же время сам гитарист приступил к созданию сольного альбома, наняв для его записи Гленна Хьюза, Джеффа Николса, басиста Дэйва "The Beast" Спица и ударника Эрика Зингера, сотрудников метал-дивы Литы Форд, с которой Айомми был в те дни обручён.

Вышедший в феврале 1986 года альбом Seventh Star был сольным проектом Тони Айомми, он был автором музыки и текстов, но в последний момент записывающая компания настояла на том, чтобы он вышел под именем Black Sabbath, результатом чего стала надпись на обложке "Black Sabbath featuring Toni Iommi". Альбом, в который были добавлены восточные мотивы, стал ещё меньше напоминать первоначальный стиль группы, а мощный вокал Гленна Хьюза не подходил под материал Black Sabbath. Сам Гленн говорил, что он не был участником этой группы, а состоял в сольном проекте Айомми. Альбом занял двадцать седьмое место в Великобритании.

З альбомом пов'язана ще одна дивна історія: Джефф Фенхольт стверджував, що протягом 7 місяців був вокалістом Black Sabbath, і що пішов з релігійних міркувань. Учасники групи кажуть, що офіційно він в ній не складався, а лише записав демо для сольного альбому Айоммі. Є, однак, підстави припускати, що в Seventh Star дійсно увійшов матеріал, співавтором якого був Фенхольт, як такого не згаданий. Платівка (в записі якої офіційно взяли участь Хьюз, Спітц, Ніколс і Зінгер), мала комерційний успіх, але склад продовжував змінюватися. Незадовго до початку Seventh Star-туру в 1986 році Гленн Хьюз вплутався в бійку, серйозно пошкодив горло і вийшов з туру, поступившись місцем біля мікрофона маловідомому американському співакові на ім'я Рей Гіллен. Останній залишив Black Sabbath під час запису альбому The Eternal Idol (це було пов'язано з тим, що група раптом опинилася в центрі фінансових негараздів) і пізніше з гітаристом Осборна Джейком Е. Лі утворив Badlands, де також брав участь Ерік Зінгер. На зміну йому прийшов уродженець Бірмінгема Тоні "Кот" Мартін (екс-The Alliance), перезаписати всі плівки з гілленовскім вокалом. Після закінчення роботи над альбомом у складі групи залишилися Айоммі, Мартін і Ніколлз. До участі в турі The Eternal Idol були залучені басист Джо Берт (Jo Burt) і ударник Террі Чаймс (екс- The Clash).

У 1988 році до складу увійшов Козі Пауелл (прославився як з власною групою, так і участю в Rainbow, Whitesnake, Emerson, Lake & Powell). З басистом-сессіонніком Лоуренсом Коттл група записала Headless Cross : альбом (самий "окультний" за всю їх історію) був тепло зустрінутий критикою. Незабаром після виходу платівки Коттл замінив ветеран Нейл Мюррей, (колись, як і Пауелл, який грав в Whitesnake). Альбом Tyr (1990) багато хто вважає кращим з усіх, що були записані з Мартіном.

28 серпня 1990 Ронні Джеймс Діо запросив на концерт Dio в Міннеаполісі Гізер Батлер: з ним група (на біс) виконала "Neon Knights". Прозвучала возз'єднання (Діо, Батлер, Айоммі, Пауелл, Ніколс), але незабаром Пауелл поступився місцем Вінні Еппіс (в числі можливих причин згадувалися дві: падіння барабанщика з коня і його сварка з Діо). Новий склад записав Dehumanizer (1992); версія альбомного треку "Time Machine" увійшла в фільм " Світ Уейна ". Альбом вперше за дев'ять років повернув групу в американський Top 50; британським хітом став сингл TV Crimes.

14 і 15 листопада 1992 року були останні дні турне Dehumanizer. В цей же час Оззі Осборн оголосив про намір назавжди відмовитися від концертної діяльності і попросив Black Sabbath відкрити два його концерту в Коста Месі. Діо відповів відмовою, вважаючи, що Black Sabbath не можуть бути розігріваючої групою, тим більше для Оззі, який нешанобливо відгукувався про групу в своїх інтерв'ю. Однак Айоммі, Батлер і Еппіс прийняли запрошення, в останній момент запросивши до мікрофона Роба Гелфорда з Judas Priest.

Хелфорд виступає з Black Sabbath

После того, как к составу присоединился Билл Уорд (на сцене вместе они выступили 15 ноября 1992 года, исполнив 4 песни), начались приготовления к совместной студийной работе и туру. Но теперь отказался от участия Оззи. Последовала новая рокировка в составе: Эпписа заменил Бобби Рондинелли, и с Мартином и Николсом Black Sabbath записали Cross Purposes (1994). Был популярен не столько альбом, сколько турне в его поддержку, на разогреве выступали Motrhead и набиравшая популярность в те годы дэт-метал команда Morbid Angel. Перед последними концертами тура Рондинелли был уволен по причине желания вернуться в группу Билла Уорда, с которым были отыграны несколько концертов на крупных фестивалях в Южной Америке. В турне исполнялись вещи со всех периодов группы, кроме "Seventh Star" и "Born Again", за исключением последних концертов с Уордом, в которых был сделан упор на ранний материал, несколько вещей эпохи Дио и песня "Headless Cross" с одноимённого альбома.

Вскоре группу вновь покинул Уорд и, а за ним и Гизер Батлер. Батлер присоединился к Оззи Осборну для записи с ним альбома Ozzmosis. После записи альбома он организовал собственную группу G/Z/R и выпустил диск Plastic Planet.

На замену Батлера и Уорда были приглашены Кози Пауэлл и Нил Мюррей : таким образом воссоединился состав времён альбома Tyr. Альбом Forbidden, записанный продюсером Эрни Си из Body Count, по сей день остаётся последним студийным альбомом Black Sabbath.


1.8. 1996-2006

В 1997 году Батлер записал свой второй альбом Black Science а затем вместе с Оззи и Айомми официально объявил о воссоединении в рамках Black Sabbath для участия в фестивале Ozzfest 1997 года. Место Уорда, который не смог участвовать из за обязательств по своему сольному проекту, занял барабанщик Оззи Майк Бордин. Освободившись от обязательств, Уорд вернулся к коллегам и в декабре 1997 года Black Sabbath выступили в своем первоначальном составе. В рамках Ozzfest музыканты дали два концерта на своей родине в Бирмингеме. Эти концерты были записаны и использованы в дальнейшем для выпуска двойного концертного альбома Reunion 20 октября 1998 года. Альбом достиг 11 места в Billboard 200 [65] и стал платиновым в США. За трек "Iron Man" в 2000 году, спустя 30 лет после создания, Black Sabbath получили свою первую " Грэмми " в номинация Best Metal Performance. В альбом были так же включены две новые студийные композиции "Psycho Man" и "Selling My Soul"; обе вошли в Top 20 списков Billboard Mainstream Rock Tracks [65].

Незадолго до европейского турне 1998 года Уорд перенёс сердечный приступ и его место занял Винни Апписи. После выздоровления Уорд вернулся в группу - как раз к открытию фестиваля Ozzfest в январе 1999 года. Летом 1999 года группа отправилась на отдых и музыканты решили посвятить это время своим сольным проектам. Айомми выпустил свой первый сольный альбом Iommi, в записи которого приняли участие Осборн и Уорд. Оззи продолжил работу над своим альбомом Down to Earth. Группа вновь собралась в студии весной 2001 года для записи нового альбома, продюсером которого выступил Рик Рубин. Работа была прервана после того, как Осборн срочно уехал для окончания записи своего сольного альбома, летом 2001 года. [66]

В 2004 году Black Sabbath вернулись к активной деятельности: Николса заменил в составе клавишник Адам Уэйкман, сын Рика Уэйкмана, прежде уже сотрудничавший - как с Black Sabbath, так и с Осборном. В 2004 и 2005 годах группа выступила хедлайнером на Ozzfest'е. В ноябре 2005 года Black Sabbath были торжественно введены в Британский Music Hall Of Fame и выступили на церемонии награждения. 13 березня 2006 года аналогичное мероприятие было проведено в американском Зале славы рок-н-ролла, с той разницей, что группа не выступила сама: вместо этого Metallica исполнила "Hole In The Sky" и "Iron Man".


1.9. 2006-2010

В апреле 2007 года группа выпускает альбом Black Sabbath: The Dio Years содержащий треки записанные совместно с Дио. Вскоре после этого Дио, Айомми, Батлер и Эппис приступили к концертной деятельности под новым названием Heaven and Hell [67]. Билл Уорд отказался от сотрудничества с Heaven And Hell, но пообещал, что присоединится к оригинальному составу Black Sabbath, если таковой соберётся вновь. На гастролях исполнялись композиции, записанные группой во времена Дио с альбомов Heaven And Hell, Mob Rules и Dehumanizer, а также с нового альбома The Devil You Know, выпущенного Heaven and Hell в 2009 г.

Оззи Осборн болезненно отреагировал на воссоединение группы без него. Поначалу он почти не комментировал деятельность Heaven and Hell, сказав, что " этот проект не имеет отношения к Black Sabbath, есть только один Black Sabbath ".

В мае 2009 года Айомми оформил право на использование названия "Black Sabbath" в Бюро патентов и торговых марок США. Оззи Осборн заявил что не согласен с такой постановкой вопроса и предложил переоформить документы таким образом, что 50 % принадлежит ему. Айомми отказался и после этого Осборн начал судебный процесс против Айомми. [68]

В конце 2009 года у Дио был диагностирован рак желудка. Певец до последнего надеялся победить недуг и вернуться к концертной деятельности. Запланированное на лето 2010 года турне по Великобритании, было отменено буквально за несколько дней до смерти фронтмена. 16 травня 2010 года в 18:45 по московскому времени Дио скончался.

20 июля 2010 Айомми и Осборн заявили о внесудебном решении спора, связанного с регистрацией торговой марки Black Sabbath. В выпущенном заявлении говорится: "Оба участника спора рады оставить разногласия в прошлом и надеются на сотрудничество в будущем. Мы хотим подчеркнуть, что разногласия не носили личного характера и были продиктованы исключительно деловыми соображениями" [69]

В интервью, данном перед этим, Sunday Mercury Айомми не исключил возможность совместной работы с Оззи. Он отметил, что хотя их отношения и непросты, но они никогда не прерывали связи между собой. В свою очередь Оззи на вопрос The Pulse of Radio о шансах на возрождение первоначального состава Black Sabbath ответил "Ну, я никогда не говорил никогда".

Выступление Black Sabbath на High Voltage Festival. У микрофона Йорн Ланде

24 июля 2010 прошёл High Voltage Festival 2010, где музыканты почтили память Дио, выступив в составе:


1.10. Теперішній час

После смерти Дио в музыкальной среде активно дискутировалась тема о дальнейшей судьбе группы. Музыканты неоднократно упоминали, что вполне возможно воссоединение в классическом составе. Некоторое время казалось, что жирный крест на этом поставил Батлер, неожиданно и без объяснения причин заявив 12 февраля 2011 года: "Хочу развеять все слухи. Воссоединения оригинальной четверки участников Black Sabbath не будет, ни для записи альбома, ни для тура". [70]

15 августа 2011 года интернет-издания Music Radar [71] и Metal Talk [72] опубликовали сообщения о том, что группа воссоединилась в оригинальном составе (Айомми, Осборн, Батлер, Уорд) и ведет репетиции в ходе подготовки к новому концертному туру. В интервью газете Birmingham Mail Айомми заявил, что в июне 2011 года он и Осборн записали материал к новому альбому, выпуск которого намечен на 2012 год. "Мы с нетерпением ждем этого, и материал, который написан, действительно хорош. Это возвращение к истокам", - заявил Тони, если верить корреспонденту. Он также отметил, что всё делалось в строжайшей тайне, что очень сердило Осборна. Айомми сказал, что его единственная забота на текущий момент - здоровье Уорда, который недавно перенёс сердечный приступ. "Я не уверен на 100 процентов. Он перенёс операцию несколько месяцев назад, так что мы будем смотреть, как он" [73].

16 августа на официальном сайте Айомми последовало опровержение напечатанной в Birmingham Mail статье. [74] Заметку в газете музыкант охарактеризовал как "абсолютный нонсенс". По словам гитариста, он просто вслух размышлял о подобной возможности. По словам Айомми, журналист использовал "разговор, который состоялся еще в июне, и сделал вид, как будто мы с ним вчера разговаривали о воссоединении Black Sabbath". "В то время я был на выставке Home of Metal и просто болтал всякую ерунду, рассуждал вслух о том, о чем нас всех постоянно расспрашивают: "Вы воссоединяетесь?", - заявил Айомми, извинившись перед другими музыкантами группы.

11 ноября 2011 (11/11/11) в 11:11 в легендарном клубе Whisky a Go Go (Англ.) рос. Осборн, Айомми, Батлер и Уорд объявили о воссоединении группы [75]. Открытие мирового концертного тура намечено концертами в Москве (18 мая 2012) и Санкт-Петербурге (20 мая) [76]. В планах музыкантов посещение тех стран, в которых они никогда не выступали классическим составом. Помимо этого, музыканты объявлены хедлайнерами ведущих рок-фестевалей, таких как Download Festival (Великобритания), Azkena Rock Festival (Испания), Hellfest (Франция), Graspop Metal Meeting (Бельгия) и Gods of Metal (Италия).

Спустя 2 месяца после этого у Тони Айомми была обнаружена опухоль лимфатической ткани (лимфома) на ранней стадии развития.


2. Музыкальный стиль

Black Sabbath, выбрав в качестве стилистической платформы утяжелённый блюз-рок конца 1960-х годов (Cream, Blue Cheer, Vanilla Fudge), задали новое направление развитию стиля: снизили темп, сгустили звучание бас-гитары и построили композиции на пересечении тяжёлых риффов [24]. В текстах группа отказалась от любовной лирики и характерных фразеологических штампов блюз-рока, создав новый для своего времени поэтический мир, в котором преобладали самые мрачные образы и мотивы.


3. Black Sabbath, СССР и сатанизм

Вследствие политики, проводимой руководством СССР, Black Sabbath, как и многие другие группы, попали в список запрещённых. В частности, Black Sabbath приписывался сатанизм, чёрная магия и т. д. Характерным примером описания творчества группы является упоминание в журнале Трезвость и культура

А музыканты из Black Sabbath, известные своей душевной щедростью, подвезли к гигантскому костру дьявольщины вагоны первоклассных дров..... Что только не происходит на сцене во время концертов групп черного метала. Окровавленные головы, распиленные кресты, расстрелы служителей церкви и самого Иисуса Христа...

-М. Пушкина, "Есть ли пространство за металической дверью?", "Трезвость и Культура" № 8-87, ISSN 0234-6192

Практически первой попыткой изменения создаваемого образа стала статья Сергея Кастальского "Судебный процесс, которого не было, но который мог бы быть" [77], опубликованная в 1987 г. в журнале Ровесник.

Фирма "Мелодия" в 1989-м году выпустила пластинку-сборник (LP) ранних работ группы под названием "Black Sabbath". В сборник вошли 3 композиции из альбома "Black Sabbath" ("Black Sabbath", "NIB", "Behind The Wall Of Sleep"), а также 5 композиций из альбома "Paranoid" ("Planet Caravan", "Paranoid", "Electric Funeral", "Fairies Wear Boots" и "Iron Man").


4. Склад

4.1. Поточний склад


4.2. Колишні учасники


5. Дискографія

5.1. Студійні альбоми


5.2. Збірники


5.3. Концертные альбомы


Примітки

Коментарі
  1. Ozzy Zig Needs Gig- has own PA (Gig - концерт).
  2. Существует версия, обнародованная www.sabbathlive.com, согласно которой так назывался местный магазин пакистанской одежды
Джерела
  1. 1 2 3 Black Sabbath UK hits - www.chartstats.com/artistinfo.php?id=2203. www.chartstats.com.
  2. Ozzy Osbourne - www.myvillage.co.uk/pages/celebs-ozzyosbourne.htm (Англ.) . - www.myvillage.co.uk.
  3. 1 2 3 Timeline - www.black-sabbath.com/personnel/timeline.html (Англ.) . - black-sabbath.com.
  4. Timeline: Beginnings - www.sabbathlive.com/timelines.html (Англ.) .
  5. ""Heavy Metal"". Seven Ages of Rock. 5 March 2009. 8 минут.
  6. I Am Ozzy - Grand Central Publishing. - P. 63. - ISBN 0446569895.
  7. I Am Ozzy - Grand Central Publishing. - P. 84. - ISBN 0446569895.
  8. Dwyer, Robert Timeline Black Sabbath Live Project Beginnings - web.archive.org/web/20080120194400/http://www.sabbathlive.com/timelines.html. Sabbathlive.com.
  9. Siegler, Joe Black Sabbath Online: Band Lineup History - www.black-sabbath.com/personnel/timeline.html. Blacksabbath.com.
  10. Gill, Chris. The Eternal Idol (December 2008).
  11. Melody Maker 21 December 1968 - www.sabbathlive.com/sabtours/earth/mm211268. Melody Maker Magazine. Архивировано - web.archive.org/web/20070604013639/http://www.sabbathlive.com/sabtours/earth/mm211268 из первоисточника 4 июня 2007.
  12. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 Rosen, Steven (1996). The Story of Black Sabbath: Wheels of Confusion. Castle Communications. ISBN 1-86074-149-5
  13. The Holy Sabbath: Ozzy and Tony talk drugs, the devil and how they invented heavy metal. - www.iommi.com/archive/the_holy_sabbath.htm By Matt Diehl. From Rolling Stone (April 21, 2004)
  14. 1 2 3 4 5 6 BBC Radio 6. Stewart Maconey. Seven More Days That Shook the World: Стюарт Макони об Оззи Осборне]
  15. Charles Strong Martin The Essential Rock Discography - 8. - Canongate, 2006. - Т. 1. - P. 97. - ISBN 1841958603.
  16. Wilson Dave Rock Formations: Categorical Answers to How Band Names Were Formed - Cidermill Books, 2004. - P. 51. - ISBN 0974848352.
  17. Black Sabbath - www.songfacts.com/detail.php?id=434 (Англ.) . - www.songfacts.com.
  18. Ozzy Osbourne: Behind the Music by VH1; first aired 19 April 1998.
  19. R. Lewis James Satanism today: an encyclopedia of religion, folklore, and popular culture - ABC-CLIO, 2001. - P. 72. - ISBN 1576072924.
  20. Steven Rosen Rat Salad: Black Sabbath, The Classic Years, 1969 - 1975 (review) - www.curledup.com/ratsalad.htm. www.curledup.com.
  21. Torreano, Bradley Song Review: Black Sabbath - www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=33:0bfexqydldte~T001. Allmusic. Macrovision.
  22. Koskoff Ellen Popular Musics // Music Cultures in the United States - Routledge, 2005. - P. 356. - ISBN 0415965896.
  23. 1 2 3 4 Sharpe-Young, Garry MusicMight.com Black Sabbath Biography - www.musicmight.com/linkto/artist/{3F545B39-F8C3-4439-90A9-F33EA37. MusicMight.com.
  24. 1 2 3 4 William Ruhlmann Black Sabbath - www.allmusic.com/artist/black-sabbath-p3693. Allmusic (2005).
  25. RIAA Gold & Platinum database - Black Sabbath - www.riaa.com/goldandplatinumdata.php?resultpage=1&table=SEARCH_RESULTS&action=&title=black sabbath&artist=black
  26. Certified Awards - www.bpi.co.uk/members-area/article/bpi-certified-awards.aspx. British Phonographic Industry.
  27. Bangs, Lester Black Sabbath Album Review - www.rollingstone.com/music/reviews/album/2747/21207. Rolling Stone Magazine #66, May 1970 (May 1970). Архивировано - www.rollingstone.com/music/reviews/album/2747/21207/ из первоисточника 11 декабря 2007.
  28. Биография Black Sabbath - www.rollingstone.com/artists/blacksabbath/biography (Англ.) . - Rolling Stone.
  29. Black Sabbath - www.bbc.co.uk/dna/h2g2/A284988#footnote1 (Англ.) . - BBC.
  30. Ozzy Osbourne. My Top 10. Part 1. Time: 14:15'-14:30' - www.bbc.co.uk/6music/shows/pia/
  31. Black Sabbth. Billboard 200. - www.allmusic.com/artist/black-sabbath-p3693/charts-awards. www.allmusic.com.
  32. RIAA Gold & Platinum database- Paranoid -
  33. Стив Хьюи Black Sabbath: Paranoid - www.allmusic.com/album/r1999. Allmusic (2008).
  34. 1 2 RIAA Gold & Platinum database- Master of Reality - www.riaa.com/goldandplatinumdata.php?resultpage=1&table=SEARCH_RESULTS&action=&title=master of reality&artist=black
  35. Tony Iommy biography - www.theblacksabbath.com/bios/tony-iommi/. www.theblacksabbath.com.
  36. Erlewine, Stephen Thomas AMG Master of Reality Review - www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=10:3ifpxqq5ld6e. Allmusic.com.
  37. Master of Reality Rolling Stone Review - www.rollingstone.com/music/reviews/album/2747/21209. ю - "Naive, simplistic, repetitive, absolute doggerel"
  38. 1 2 Kerang! Issue # 1261 May 16 2009 You're Only as Good as Your Last Show Heaven & Hell p. 44-45
  39. 1 2 RIAA Gold & Platinum database- Vol. 4 - www.riaa.com/goldandplatinumdata.php?resultpage=1&table=SEARCH_RESULTS&action=&title=BLACK SABBATH - VOL. 4&artist=black
  40. 1 2 Huey, Steve AMG Volume 4 Review - www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=10:difpxqq5ld6e. Allmusic.com.
  41. Black Sabbath: Vol.4 - www.superseventies.com/blacksabbath.html (Англ.) . - www.superseventies.com.
  42. Fletcher, Gordon Sabbath, Bloody Sabbath Album Review - Stone Magazine #154, 14 February 1974 (February 1974). Архивировано - из первоисточника 30 декабря 2007.
  43. Rivadavia, Eduardo Sabbath, Bloody Sabbath AMG Review - www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=10:fifpxqq5ld6e. Allmusic.com.
  44. RIAA Gold & Platinum database- Sabbath Bloody Sabbath - www.riaa.com/goldandplatinumdata.php?resultpage=1&table=SEARCH_RESULTS&action=&title=SABBATH, BLOODY SABBATH&artist=Black
  45. Altman, Billy Sabotage Album Review - www.rollingstone.com/artists/blacksabbath/albums/album/170807/review/5946986/sabotage. Rolling Stone Magazine #196, 25 September 1975 (September 1975). Архивировано - из первоисточника 31 декабря 2007.
  46. 1 2 Prato, Greg Sabotage AMG Album Review - www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=10:gifpxqq5ld6e. Allmusic.com.
  47. RIAA Gold & Platinum database- Sabotage -
  48. RIAA Gold & Platinum Database- We Sold Our Soul for Rock 'n' Roll - www.riaa.com/goldandplatinumdata.php?resultpage=1&table=SEARCH_RESULTS&action=&title=we sold our soul&artist=black
  49. 1 2 Prato, Greg Technical Ecstasy AMG Review - allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=10:g8jgtq4ztu4a. Allmusic.com.
  50. RIAA Gold & Platinum database-Technical Ecstasy - www.riaa.com/goldandplatinumdata.php?resultpage=1&table=SEARCH_RESULTS&action=&title=Technical Ecstasy & artist = black
  51. RIAA Gold & Platinum database-Never Say Die! - www.riaa.com/goldandplatinumdata.php?resultpage=1&table=SEARCH_RESULTS&action=&title=Never Say Die & artist = black
  52. Rivadavia, Eduardo Never Say Die! AMG Review - www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=10:kifpxqq5ld6e. Allmusic.com.
  53. Oodyssey of the Devil Horns by Steve Appleford - www.lacitybeat.com/article.php?id=1216&IssueNum=66 (Недоступна посилання)
  54. The Devil's Horns: A Rock And Roll Symbol - www.ultimate-guitar.com/columns/junkyard/the_devils_horns_a_rock_and_roll_symbol.html. Ultimate-guitar.com.
  55. Prato, Greg AMG Heaven AND Hell Review - www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=10:af17gjvrj6ib ~ T0. Allmusic.com.
  56. (5 January 1981) "Brief Reviews: New Films". New York Magazine 14 (1). ISSN 0028-7369 - worldcat.org/issn/0028-7369. Перевірено 24 April 2009.
  57. (9 August 1980) "Stadiums & Festivals" 92 (32). ISSN 0006-2510 - worldcat.org/issn/0006-2510. Перевірено 24 April 2009.
  58. 1 2 3 Reesman, Bryan (1981). Album notes for Mob Rules by Black Sabbath, Шаблон: Page numbers [CD booklet; 2008 reissue]. Burbank, California: Warner Bros. / Rhino (R2 460156 B).
  59. Considine, JD Rolling Stone Mob Rules Review - www.rollingstone.com/artists/blacksabbath/albums/album/150404/review/5947023/mob_rules. Rolling Stone. Статичний - з першоджерела 16 лютого 2008.
  60. Rivadavia, Eduardo AMG Mob Rules Review - www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=10:aifpxqq5ld6e. Allmusic.com.
  61. RIAA Gold & Platinum database-Mob Rules - www.riaa.com/goldandplatinumdata.php?resultpage=1&table=SEARCH_RESULTS&action=&title=mob rules & artist = black
  62. Gilmour, Hugh (1983). "Mob Rules World Tour 1981-1982", Шаблон: Page numbers [CD booklet; 1996 reissue]. Album notes for Live Evil by Black Sabbath. England: Gimcastle / Castle Communications (ESM CD 333).
  63. Marszalek, Julian. "Black Sabbath's Tony Iommi Recalls the 'Heaven and Hell' Era" [1] - www.spinner.com/2010/04/02/black-sabbath-tony-iommi-interview/. Spiner.com. Retrieved 5 April 2010.
  64. Goodman, Dean. Black Sabbath reunites without Ozzy - www.news.com.au/story/0 ,23599,20648014-1702, 00.html, News Limited (26 October 2006).
  65. 1 2 Chart History - www.billboard.com/ # / artist/black-sabbath/chart-history/4105. Billboard.
  66. Sabbath Scrap Disturbed Dates -
  67. metal-archives.com - www.metal-archives.com/band.php?id=99536
  68. Оззі Осборн подав до суду на Тоні Айоммі - showbuzz.ru/2009/06/01/ozzi-osborn-podal-v-sud-na-toni-ajommi.html
  69. OSBOURNE, IOMMI Issue Joint Statement Regarding Resolution Of SABBATH Trademark Dispute - www.roadrunnerrecords.com/blabbermouth.net/news.aspx?mode=Article&newsitemID=143203
  70. Black Sabbath Statement - www.geezerbutler.com/archives/462
  71. Black Sabbath reform with all original members - www.musicradar.com/news/guitars/black-sabbath-reform-with-all-original-members-488654
  72. Original line-up of Black Sabbath have reformed - metaltalk.net/news/2010882.php
  73. Black Sabbath to reform with original line-up and new studio album -
  74. Black Sabbath Reunion Speculation - www.iommi.com/index.php?story=130
  75. Засновники легендарної рок-групи Black Sabbath оголосили про возз'єднання, записи нового альбому та світовому турне - www.itar-tass.com/c11/270124.html. ИТАР-ТАСС (12/11/2011).
  76. BLACK SABBATH 2012 WORLD TOUR - www.iommi.com / live.php.
  77. Сергій Кастальський Судовий процес, якого не було, але який міг би бути - afina69.narod.ru/ABOUT_OZZY.html. Ровесник (1987, № № 6-7).

Цей текст може містити помилки.

Схожі роботи | скачати

Схожі роботи:
Black Sabbath Vol. 4
Black Sabbath (альбом)
Sabbath Bloody Sabbath
Souls of Black
The Black Crowes
The Black Keys
Big Black
Black Flag
Black Widow
© Усі права захищені
написати до нас
Рейтинг@Mail.ru