Знаймо

Додати знання

приховати рекламу

Цей текст може містити помилки.

Creedence Clearwater Revival


фото

План:


Введення

Creedence Clearwater Revival (скорочено CCR, часто Creedence) - американська рок-група, що утворилася в 1967 і за п'ять років існування добилася всесвітнього успіху і визнання критиками. CCR, що виникли в Сан-Франциско, з самого початку знаходилися під впливом свомп-блюзу. У ранніх піснях ("Born On The Bayou" та ін) CCR створили свого роду легенду "простих хлопців зі старого доброго американського Півдня" [1], якої відповідали навмисно змазане вимова вокаліста Джона Фогерті і сценічний образ музикантів. У загальному ряду груп "класичного року" ансамбль, крім того, виділявся зовні простими, але майстерно стилізованими текстами, насиченими соціальними спостереженнями і політичними заявами, зокрема - про в'єтнамській війні ("Fortunate Son").

Creedence Clearwater Revival випустили сім студійних альбомів; всі вони ставали хітами в США і Великобританії [2] [3]. Група продала в усьому світі більше 120 мільйонів альбомів; їх пластинки продовжують розходитися в середньому двохмільйонним тиражем у рік [4]. Тільки в США група продала більше 26 мільйонів копій альбомів [5]

14 синглів CCR піднімалися в першу двадцятку списку Billboard Hot 100 (7 з них піднімалися до 2) [6]. У Британії сингл "Bad Moon Rising" (1969) очолив UK Singles Chart; п'ять інших також входили в Top 20 [3]. В 1993 CCR були введені в зал слави рок-н-ролу [7].


1. Історія групи

Історія Creedence Clearwater Revival почалася в Ель-Серріто, передмісті Сан-Франциско, де Джон Фогерті (незадовго до цього самостійно навчився грати на гітарі) і Дуг Кліффорд (ударні) утворили в 1959 році склад під назвою The Blue Velvets, куди незабаром увійшов Стю Кук (фортепіано). Всі троє навчалися в Ель-Серріто і були шкільними друзями. До кінця року група стала грати на місцевих ярмарках і вечірках, а також з'являтися в місцевих записуючих студіях, де зрідка акомпанувала щодо відомим музикантам.

У тому ж 1959 Джон, Стю і Дуг здійснили свою першу професійну запис в якості акомпанує групи Джеймса Пауелла ( англ. James Powell ), Чорношкірого виконавця з Річмонда, Каліфорнія. Платівка (в стилі ду-воп) під назвою "Beverly Angel" була впущу невеликим лейблом Christy Records і, за спогадами Джона Фогерті, "... звучала на місцевій R & B-станції, здається, KWBR, здається, близько трьох тижнів" [8].

У ті ж дні Том Фогерті, старший брат Джона, вже гастролював по місцевим залам і барам у в складі групи The Playboys. Його вокал справив враження на учасників Spider Webb and the Insects, однієї з найвідоміших місцевих команд, і вони запросили його приєднатися до складу. За спогадами очевидців, особливо йому вдавалася версія "Do You Wanna Dance" Боббі Фрімана, яка викликала істерику в залі. Часом Том брав участь і в концертах групи молодшого брата [8].


1.1. Tommy Fogerty and The Blue Velvets

Spider Webb and The Insects розпалися в 1959 році, і Том попросив Джона і його групу (незадовго до цього записалися з Пауеллом) допомогти йому підготувати демопленку. Друзям і знайомим запис сподобалася, проте відомі артисти (у числі яких був Пет Бун) незмінно повертали плівки з відповідними відписками. Тому, не бажаючи розлучатися з рок-амбіціями (хоча до цього часу був одружений і працював на місцевому мусорообрабативаюшем підприємстві) переконав учасників Blue Velvets в тому, що може стати корисним учасником колективу - оскільки був на 4 роки їх старше і придбав популярність у місцевих клубах і навчальних закладах. До восени 1960 року Tommy Fogerty and the Blue Velvets з майже повністю інструментальним репертуаром вийшли на гастролі - по все тим же, добре знайомим Тому "точкам" північної Каліфорнії [8].

При цьому група продовжувала записувати і розсилати демопленкі. У 1961 році невелика записуюча компанія Orchestra Records вирішила випустити дві композиції братів Фогерті: "Come On Baby" і "Oh! My Love". Місяць потому синглом вийшла ще пара їх пісень: "Have You Ever Been Lonely" / "Bonita", а в червні 1962 року - "Yes You Did" / "Now You're Not Mine". Сорокап'ятка розпродавалася ще гірше, ніж дві попередні, і стала останньою в історії колективу під цією назвою Tommy Fogerty and The Blue Velvets [8].


1.2. The Golliwogs

У 1963 році джазмен Вінс Гуральді ( англ. Vince Guaraldi ) Випустив сингл "Cast Your Fate To The Wind", який став національним хітом, що з джазовими інструментальними композиціями траплялося вкрай рідко. Дізнавшись (з телепрограми PBS "Anatomy of a Hit") що такого успіху досягла місцева Fantasy Records, незалежна звукозаписна компанія, ориентировавшаяся на джаз, брати Фогерті в 1964 році відправили туди свої інструментальні записи в надії, що вони будуть продані Гуральді. Один із засновників Fantasy Макс Вайсс ( англ. Max Weiss ) Прийшов в захват від енергійності молодої групи і підписав c нею контракт (включивши не в джаз-а в рок-каталог), запропонувавши змінити назву Blue Velvets (яке здалося йому старомодним) - на The Visions. Група випустила під цією вивіскою сингл "Little Girl (Does Your Mama Know)" / "Don't Tell Me No Lies", але оскільки до цього часу вже щосили бушувала бітломанія, Вайсс самовільно перейменував склад "в дусі мерсібіта" - в The Golliwogs (на честь популярного персонажа дитячої літератури) [8].

До цього часу ролі у складі помінялися: Стю Кук з фортепіано переключився на бас-гітару, Том Фогерті став ритм-гітаристом, а Джон почав писати власні пісні і, головне, взяв на себе роль провідного вокаліста. "Я співав непогано, але у Джона був унікальний тембр", - згадував Том. Всі ці зміни отримали розвиток, в основному, на концертах групи в барі The Monkey InnБерклі): це заклад відіграло важливу роль у становленні групи.

Том Фогерті вже п'ятий рік працював в компанії PG & E, Стю і Дуг навчалися в коледжі в Сан-Хосе, Джон влаштувався клерком в транспортний відділ Fantasy Records. Квартет репетирував по вечорах, а по уїкендах виходив на сцену. Робота дозволяла Джону Фогерті використовувати професійну студію, щоб відпрацьовувати як техніку гри на гітарі, так і майстерність автора-пісняра. Над останнім аспектом своєї творчості він працював, можливо, навіть занадто ретельно, тому що пізніше називав композиції Golliwogs "дуже надуманими". "Що б не приходило в голову, я впихати в пісню", - згадував він. [8] При цьому майже весь матеріал Gollywogs Джон писав разом з Томом: вони працювали під авторськими псевдонімами - відповідно, Ренн Вайлд ( англ. Rann Wild ) І Тобі Грін ( англ. Toby Green ). 4 вересня 1965 Fantasy перевів групу на лейбл Scorpio Records, де випускався виключно рок-матеріал [1] : 28 .

У жовтні 1965 Gollywogs записали пісню "Brown Eyed Girl" (яка не мала нічого спільного з композицією Вена Моррісона): вона принесла групі відносний успіх, оскільки тираж вперше перевалив за 10-тисячну відмітку. Однак послідував потім сингл з композицією Тома Фогерті "Walk on the Water" не справила жодного резонансу. Пізніше перезаписати версія була включена в перший альбом Creedence Clearwater Revival і тільки тоді була помічена рецензентами. У загальній складності Golliwogs випустили сім синглів, жоден з яких не мав успіху. [~ 1] Група, тим не менш, упиралася в своєму тривалому починанні: одні й ті ж клуби і бари вона обробляла протягом трьох років. Тим часом Дуг Кліффорд кинув коледж і вступив на роботу. Батько Стю Кука, закінчує коледж, наполягав на тому, щоб син починав готуватися до вступу на юридичний факультет.

У 1966 році Джон Фогерті і Дуг Кліффорд отримали повістки і відправилися служити резервістами: Фогерті - на суші, Кліффорд - в прибережні прикордонні війська. Протягом шести місяців, поки вони проходили активну службу, група не виступала. Джон пізніше зізнавався, що перебував у такому зневірі, що не брався за гітару, мріючи лише про демобілізації [1] : 30 .

До літа 1967 учасникам групи довелося робити важкий вибір. Вони вирішили продовжити музичну діяльність. Стю продав машину, яку батько подарував йому на день отримання диплома. На пару з Дугом Клиффордом він зняв котедж, де група могла відпочивати і репетирувати. Том кинув роботу на електропідстанції. Всі вчотирьох взяли найсуворіший режим економії, виплачуючи лише ті борги, за якими кредитори приходили озброєними. До осені 1967 року положення квартету стало тяжким [1] : 32 .


2. Creedence Clearwater Revival

Керували лейблом Fantasy брати Вайсс в бізнесі звукозапису перебували вже близько двадцяти років, і тепер вирішили вийти з нього з найменшими витратами. Дізнавшись про це, комівояжер Саул Зейнц, що працював в Fantasy з 1955 року, зібравши групу інвесторів, купив лейбл. Фогерті, будучи клерком транспортного відділу, не просто добре знав Зейнца, але і мав з ним дружні стосунки. Зейнц уважно стежив за розвитком музичної сцени Сан-Франциско, розквітом андеграунд-радіо і зростанням популярності залів, начебто Filmore, де виступали висхідні зірки рок-психоделії Grateful Dead і The Great Society (незабаром перетворилися в Jefferson Airplane). Зейнц повідомив учасникам Gollywogs, що група в цілому йому подобається, але повинна буде багато в собі змінити.

Першим ділом квартет вирішив змінити назву. Розглянувши різні варіанти ("Muddy Rabbit", "Gossamer Wump", "Creedence Nuball and the Ruby"), музиканти зупинилися на словосполученні, кожен елемент якого не мав відношення до двох інших, але був частиною свого роду символічною формули. Слово "Creedence" (від імені подруги Тома Фогерті по імені Криденс Ньюболл) за задумом музикантів несло в собі заряд позитивної енергії, викликало асоціації з надійністю і цілісністю. Слово "Clearwater" спочатку було запозичене з реклами пива (Olympia Beer), але при цьому воно резонувало з рухом на захист природи, яке набирало в той час силу і мало підтримку в середовищі хіппі. Слово "Revival" формулювало головну мету групи, яка, після чотирьох років існування потребувала переродженні [9]. "Найважливішою частиною назви було саме слово Revival", - говорив Джон Фогерті [8]. Вперше як Creedence Clearwater Revival квартет виступив на різдвяному концерті в кінці 1967 року. Джон, однак, з псевдонімами на цьому не покінчив: автором (перевипущенного) "Porterville" значився T. Spicebush Swallowtail [1] : 40 .

Група підписала з Fantasy семирічний контракт, стандартний на ті часи, але кабальний по відношенню до музикантів, юридично перетворювалися в "працівників компанії", яка отримувала право звільняти їх з приводу. При цьому неясно було, скільки конкретно матеріалу група зобов'язується представити роботодавцям, оскільки ця цифра у відповідності зі спеціальною формулою змінювалася (як правило, в бік підвищення) в залежності від поточного внеску групи [1] : 38 .


2.1. "Suzie Q"

Під новою назвою квартет перевипустити сингл "Porterville" і відправився в студію записувати перший альбом. У числі підготовлених треків була розширена версія однієї з центральних речей їх концертного репертуару: "Suzie Q", композиція Дейла Хокінса (пізніше увійшла до саундтреку " Апокаліпсис сьогодні "). [10]. Пісня зазвучала на місцевому радіо задовго до того, як альбом надійшов у продаж. Першою відреагувала на нову групу радіостанція KMPX, випустивши в ефір плівки, принесені самими учасниками ансамблю. Допоміг тут і той факт, що CCR підтримали страйк радіоведучих і виступили на благодійному концерті [8].

Поступово CCR почали запрошувати на концерти частіше; група отримала статус резидентів в клубі Deno-Carlo, в Норт Біч. Поступово на її концерти почала стікатися публіка, розчарована загальним напрямом місцевої психоделії і находившая тут свіжу альтернативу тенденції. При цьому Стю Кук розповідав, що в Сан-Франциско вони майже завжди грали безкоштовно, виїжджаючи на заробіток за межі міста. Одного разу їх почув у Дено-Карло Саул Зейнц, і тут же запропонував: "По-моєму, вам, хлопці, пора записувати альбом" [1] : 41 .

Потім на наполегливе прохання Зейнца група (спочатку відреагувавши неохоче) дала успішний концерт в переповненому залі лос-анджелеського клубу The Cheetah, куди прибули деякі впливові фігури місцевого поп-бізнесу. Білл Дрейк, один з найвпливовіших людей в сфері поп-радіо того часу, почув "Suzie Q", повідомив Зейнцу, що йому пісня подобається, і запропонував усім своїм підопічним її розкрутити, насамперед у чиказькому ефірі [1] : 48 .

Сингл "Suzie Q", що вийшов у серпні 1968 року, до кінця вересня піднявся до 11-го місця в хіт-параді. Але при цьому учасники групи все ще не мали можливості не тільки виїжджати на гастролі, але і взагалі віддалятися від дому. Дуг і Джон все ще зобов'язані були один уїк-енд на місяць проводити в таборі резервістів. Це перешкода зникла лише рік потому, коли обидва демобілізувалися, майже одночасно, влітку 1968 року. Стю і Том звільнилися з основних робіт і всі четверо приступили до багатогодинних репетицій, вечорами граючи в місцевих клубах [8].


2.2. Дебютний альбом

Номінальним продюсером дебютного альбому групи був Саул Зейнц, але він одразу ж встановив режим повної свободи, сформулювавши парадигму, якої залишався вірний згодом: "нехай створює - будуєш". "У перші дні Зейнц був нам як батько рідний. Особливо близькі вони були з Джоном", - згадував Стю Кук. Перший альбом був записаний за тиждень і всього за $ 5.000. Як згадував Джон Фогерті, група приходила в студію, швидко розігрівалася, тут же включала апаратуру і записувала пісню з 2-3 заходів [1] : 43 .

Альбом Creedence Clearwater Revival вийшов у 1968 і тут же зазвучав на Сан-Франциського радіостанціях, які відігравали місцевий андеграунд. Центральними речами пластинки були психоделічні кавер-версії класичних хітів 1950-х років років: " I Put A Spell On You " Скрімін 'Джей Хокінса і "Susie Q" Друга з них і стала першим хітом CCR, піднявшись на 11-е місце в списку "Біллборда" [6].

У надії закріпити успіх група відправилася в турне по США і 14 вересня 1968 дала свій перший концерт у Нью-Йорку (в першому відділенні Vanilla Fudge), отримавши гарні рецензії місцевої преси. Тираж сингла Suzie Q досяг полумілліонноой позначки (що було відзначено "полузолотим" банкетом, організованим Зейнцем), але другий сингл "I Put a Spell on You" продавався набагато гірше і досяг лише # 58. Дебютний альбом, повільно піднімаючись в списках, застряг на # 52 [1] : 50 [2].


Bayou Country

Не бажаючи залишитися в історії "чудом одного хіта" і "повернутися на миття автомобілів" (ця фраза стала свого роду "гаслом" Джона Фогерті), CCR приступили до підготовки матеріалу другого альбому. Тон новій платівці (і багато в чому всьому подальшому напрямку в розвитку групи) задала композиція "Born on the Bayou", за якою послідувала "Proud Mary". "Як тільки я написав її, одразу зрозумів, що це хіт, у мене не було ніяких сумнівів", - говорив Джон Фогерті [1] : 53 .

Літо й осінь група провела в репетиціях, постійно відпрацьовуючи новий матеріал і на концертній сцені (в основному, в "Дено-Карло"), після чого вирушила записувати альбом в лос-анджелеську RCA Studios. Якщо продюсером першого альбому номінально значився Зейнц, то тут Джон Фогерті взяв кермо влади в свої руки. При цьому саме Джон (а не Стю, що мав юридичну освіту) зайнявся бізнесом. Його прямота і відвертість справила враження на найвпливовіших людей. "Ця група - найкращий приклад чесності в рок-бізнесі з усіх, які мені доводилося зустрічати", - говорив антрепренер Білл Греем [1] : 57 .

Альбом Bayou Country вийшов в січні 1969 року. У звучанні і раніше переважало поєднання блюз-року, рокабіллі і ритм-енд-блюзу, але при цьому (як зазначає рецензент AMG) "... стало ясно, що десь між першим і другим альбомом група знайшла свій істинний голос" [11 ] Два центральних треку альбому, "Born On The Bayou" і "Proud Mary", сформували основу концертного репертуару групи: ними CCR відповідно починали і закінчували концерти. Сингл "Proud Mary" піднявся в США до 2-го місця; пізніше на заголовний трек було зроблено більше ста кавер-версій, найвідомішою з яких залишається хіт Тіни Тернер 1971 року. "Proud Mary" була зупинена на шляху до вершини хітом тін-ідола Томмі Роу ("Dizzy"), але принесла групі перше "золото". Боб Ділан назвав "Proud Mary" кращим синглом 1969 [1] : 58 .

Критика захоплено прийняла альбом. У статті для журналу Life, під заголовком: "Purity, Not Parody, in a Real Rock Revival" ("Чистота, а не пародія: ось істинне відродження рока") професор Альберт Голдман писав:

Вражаюче демонстроване ними майстерність спілкування з мовою чорної культури. Ще більш сильне враження справляють скромність і художня цілісність методу, яким вони маніпулюють елементами чужої їм культурної традиції. Наближаючись до самого щільному ядру рок-музики, вони буквально пропалюють те сміття, що поширюється сьогоднішнім радіо. "Прозора вода" - їх символ чистоти, і саме чистоти, як не парадоксально, досягають вони, працюючи з матеріалом, який чорний, як найчистіша смола. [1] : 59
Оригінальний текст (Англ.)

Amazing is the mastery of the black idiom which ... CCR display. Even more impressive is the modesty and the artistic integrity with which they manipulate the alien tradition ... holding themselves down to the hard dense core at the heart of rock, they burn through the trash that is being spewed from the radio today. Clear water is their symbol for purity and purity is, paradoxically, what they achieve working with the stuff that is as black as the perfect pitch.

- А. Голдман

Прагнучи негайно випустити третій хіт, Джон Фогерті не став шукати його серед пісень вже вийшов альбому, а викликав групу в студію, щоб записати дві нові речі. Сингл "Bad Moon Rising" піднявся знову до # 2, але, що ще більш примітно, його b-side, '"Lodi" досяг позначки # 52, поклавши початок серії успішних "double-A-sided"-синглів [1] : 61 .


2.3.1. Вудстокскій фестиваль

Успіх трьох синглів багато чого змінив у кар'єрі CCR: в американській пресі з'явилися захоплені рецензії, де музичні критики відзначали незвичайну злагодженість колективу, унікальний тембр голосу Джона Фогерті, його сценічну харизму [1] : 62 . Група виявилася нарозхват у концертних промоутерів і виступила на великих фестивалях - в Ньюпорті (Нортріджі, Каліфорнія, 150 тис. глядачів), Денвері ( англ. Denver Pop Festival ) І в Атланті, Джорджія (перед 140 тисячами глядачів). Вудстокскій фестиваль своїм суперзвездним складом учасників був багато в чому зобов'язаний CCR. Справа в тому, що промоутери з самого початку позначили свій захід як акт "братерського єднання", в той час, як (за словами Дуга Кліффорда) "всі групи, це саме братство проповедовавшие, перш за все турбувалися про своїх чекових книжках" [1] : 64 . Ніхто з зірок не наважувався оголосити про участь - до того моменту, як у квітні 1969 року це не зробили першими Creedence Clearwater Revival, погодившись виступити за $ 10 000. CCR виявилися в числі хедлайнерів фестивалю, але через те, що Grateful Dead не вклалися у відведений для них час, вийшли на сцену близько опівночі, коли більшість глядачів вже спали. Цей виступ не було включено ні в фільм, ні в саундтрек, так як Джон Фогерті залишився незадоволеним якістю записаного матеріалу. Сам він так описував свої враження від концерту:

... Першою моєю думкою було: ого! - Доведеться виступати за групою, якій вдалося приспати півмільйона людей! Що ж, я граю, я кричу, через три пісні поглядає в простір за юпітерами - три ряди переплетених тіл: всі сплять. Обдолбілісь і заснули ... Як би ми не старалися, півмільйона перебували у відключці. Це нагадувало сцену з Данте: у пеклі півмільйона сцепившихся тіл, сплять в бруді. А потім настав момент, який залишився в пам'яті моїй на все життя. Десь за чверть милі від нас, на іншій стороні поля, хлопець чиркає запальничкою і я чую в ночі: "Не турбуйся, Джон! Ми з вами!" Залишок шоу я відіграв для цього хлопця. [1] : 64
Джон Фогерті

На думку Стю Кука, сет CCR був класичним. "Мені дуже шкода, що багато людей навіть не знають, що ми були в числі хедлайнерів", - говорив він [1] : 64 . [~ 2] А Джон Фогерті згодом з сарказмом відгукувався - як і самому заході, так і про все, що йому супроводжувало:

Покоління Вудстока? - Про да, клас. Пятідесятімільная автомобільна пробка. Ні їжі, ні води, ні даху над головою, ніде спати. Ллє дощ, всі сплять в бруді. "Мужик, це було класно! Який паті! Кого, питаєш, я бачив минулої ночі? Так я ж обдолбаний був, - забув, кого".
Оригінальний текст (Англ.)

The Woodstock generation - yeah, this is great. Fifty mile traffic jam. No food. No water. No sleep. No shelter. Rained on, sleeping in the mud. This is great, man. What a party. Who I was watching last night? I was stoned, I forget ".

Джон Фогерті

Green River

Успіх майже не змінив спосіб життя музикантів: всі вони залишилися в Ель-Серріто, хіба що з бідних районів у підніжжя пагорба перебралися на височину. У Джона Фогерті (вже мав сина Джеффа) народилися дві дочки, Кріс і Джил: родина оселилася в Берклі, на самій вершині. Дуг Кліффорд (з дружиною Лорі і новонародженою дочкою), а також Стю купили будинки трохи нижче, на Арлінгтон-авеню. Том Фогерті з дружиною Мартою і двома дітьми поселився в милі від них, на вулиці Сансет. При цьому група зберегла колишню робочу обстановку, купивши занедбаний будова (де колись знаходилося промислове підприємство і компресор), облаштувавши тут для себе офіс, репетиційний зал, клуб і спортзал. Музиканти перебували в цьому будинку майже постійно, репетируючи по сім годин на день. Стю Кук (єдиний на той момент холостяк у складі) говорив: "Creedence для мене - це чотири людини, які всі разом складають п'ятого" [1] : 68 .

Пізньої весни 1969 Creedence Clearwater Revival прибутку на Хайд-стріт у Сан-Франциско і приступили до роботи в студії Wally Heider Recording над третім альбомом Green River. Звукоінженер Расс Гері згадував: "Це була одна з тих небагатьох гуртів, які приїжджали на сесію повністю підготовленими до роботи. Вони працювали без утоми і дуже швидко. Воллі Хайдер говорив, що ніколи не зустрічав групи з таким підходом до справи" [1] : 69 .

Так само, як і під час роботи над Bayou Country, група (за перші два дні роботи) записала наживо інструментальний Бекінгем-трек, а потім зайнялася накладенням партій вокалу. Як і перші два альбоми, третій обійшовся CCR менш, ніж в $ 2 000. Однак швидкість у роботі не супроводжувалася поспіхом або неохайністю. Джон Фогерті (за спогадами того ж Гері) після запису просиджував годинами в студії, займаючись "декоративної" діяльністю, перш за все, відточуючи власні гітарні та вокальні партії. Альбом був повністю закінчений менш ніж за тиждень. "Простота всього цього процесу зробила його унікальним" [1] : 69 , - Говорив Расс Гері.

У Green River, на думку Дуга Кліффорда, CCR зуміли зробити великий крок вперед, не зрадивши себе і свого стилю. Це був, крім усього іншого, і самий особистий альбом для Джона Фогерті: всі його тексти були просякнуті ностальгічними спогадами про сонячному дитинстві і рясніли численними біографічними деталями. Заголовний трек Джон Фогерті вважав кращим на платівці і називав "вододілом" всій своїй авторській кар'єри. "Це була музика, найближча до мого серця. У нас були і більш популярні альбоми, але цей залишається моїм улюбленим", - говорив він [1] : 70 .

Заголовний трек альбому вийшов синглом і досяг у списках "Біллборда" знову лише # 2 [6] : піднятися вище йому завадив "Sugar Sugar", хіт The Archies. [~ 3] Музична критика високо оцінила Green River, зокрема, 5 зірок дав йому рецензент журналу Rolling Stone. Незабаром після того, як стало відомо про великий успіх синглу "Bad Moon Rising" в Британії (він вийшов там на # 1) [3], альбом Green River піднявся на # 1 в США [2], де протримався 3 тижні, поступившись потім першість бітлівську Abbey Road. Менш ніж за три місяці розійшовшись мільйонним тиражем, в цілому він провів в американських чартах 88 тижнів [1] : 73 .

У червні 1969 року група підписала новий контракт з Fantasy і більшу частину коштів перевела в King David Distributors Limited, офшорне підприємство на Багамах: цей (згодом опинився катастрофічним) проект Зейнца був схвалений юристом Куком-старшим [1] : 75 .


Willy and the Poor Boys

До того часу, коли восени 1969 CCR відправилися на репетиції, готувати матеріал для четвертого студійного альбому, сформувався парадокс: про групу, що стала за рік всесвітньо відомої, на батьківщині ніхто по суті нічого не знав. Майже всі американці були впевнені, що "Криденс" - група з південних штатів. Дональд Данн (басист Booker T & the MGs) розповідав Кліффорду про те, як сперечався з приятелями, з якого району Луїзіани група. ("Коли я дізнався, що ви з Берклі, я спалив всі ваші платівки!") Значна частина чорношкірого населення була впевнена, що учасники групи - негри: в гетто про CCR завжди відгукувалися як про "братів" [1] : 77 .

Джон Фогерті ще більш ускладнив ситуацію, придумавши (в рік розквіту моди на концептуальні альбоми) ідею вигаданої "південної" групи Willy & the Poor Boys. Робота над альбомом Willy and the Poor Boys почалася із запису на перший погляд малозначне, але для концепції ключової речі "Poorboy Shuffle". Два блюзових стандарту, включених до альбому, "Cotton Fields" і " Midnight Special ", не тільки вписалися в контекст, але і розширили його межі.

В іншому новий альбом являв собою збірник гострих політичних заяв; особливий резонанс мала "Fortunate Son", пісня про соціальну несправедливість в цілому і про ситуацію (зокрема), коли діти бідних зобов'язані йти воювати і віддавати свої життя, а сини багатих завдяки грошам і зв'язках легко ховаються від військового призову.

У роки в'єтнамської війни з'ясувалося, що є люди, яким воювати не обов'язково. Я мав на увазі перш за все Девіда Ейзенхауера, онука Дуайта, який одружився на Джулії Ніксон ... Завжди чомусь називав її Тріше. Напевно, простіше критикувати Тріше - саме ім'я підказує, що дитина народилася в сорочці. [1] : 80
Оригінальний текст (Англ.)

During the Vietnam War these were people who didn't have to go to war. I was thinking about David Eisenhower, the grandson od Dwight, who married Julie Nixon. I always confused her with Tricia. I guess it's easy to pick on somebody named Tricia. It sounds so silver spoon.

Джон Фогерті

У "Don't Look Now" Фогерті вступив у дискусію про зв'язок стану справ у країні з долею свого покоління (Дуг Кліффорд називав її згодом своєю улюбленою піснею). Похмурий погляд на Америку в дні упадку адміністрації Ніксона був представлений в заключному треку "Effigy" [1] : 80 .

Репетиції проходили важко. Джон Фогерті, який мав чітке уявлення про те, як повинна звучати кожна пісня, взяв на себе відповідальність за все: пісенний матеріал, аранжування, продюсерську роботу. За його словами, найважче було "переконати решту <учасників групи> в необхідності робити те, чого вони робити не хочуть, а потім показувати, що зробити це можна було тільки так, і ніяк не інакше" [1] : 80 .

Що вийшов в листопаді 1969 року сингл "Down on the Corner" піднявся до # 3, "Fortunate Son" (b-сторона) - до # 14 [6]. До різдва вийшов четвертий студійний альбом групи Willy and the Poor Boys. Він отримав всі п'ять зірок від рецензента Rolling Stone. Роберт Крістгау (оглядач Village Voice) писав: "Don't Look Now включає в себе повний аналіз нашої класової системи, здійснений за 2 хвилини і 8 секунд" [1] : 82 . Група опинилася на вершині Top Singles Artist ( англ. Список кращих виконавців по синглового показниками ) Журналу Billboard. Rolling Stone назвав CCR кращої американською групою року. До початку наступного року альбом Willy and the Poor Boys став золотим.


2.5.1. "Travelling Band" / "Up Around the Bend"

До кінця 1969 року стало ясно, що CCR домоглися за рік фантастичних результатів. Джон Фогерті згадував: "Ми працювали в поті чола, адже нам доводилося змагатися з кращими групами світу: The Beatles, The Rolling Stones, Led Zeppelin, The Who. У них було все, у мене ж - тільки мій маленький ансамбль: ні грошей, ні апаратури, нічого. Все, що ми мали, це наші пісні " [1] : 83 . "Ми добилися всього виключно завдяки самодисципліні", - говорив Дуг Кліффорд.

В кінці 1969 року CCR записали дві нові пісні: "Travelling Band" та "Who'll Stop the Rain", друга з яких, про в'єтнамську війну, підтримувала як американських військовослужбовців, так і антивоєнний рух. Стю і Том тут виконали партії бек-вокалу, було зроблено декілька додаткових накладень. "It Came Out of the Sky" стала першим в історії випадом проти Рональда Рейгана, тодішнього губернатора Каліфорнії. Сингл, куди були включені обидві композиції, став в черговий раз "подвійним" хітом: "Travelling Band" піднялася до # 2 (зійти на вершину їй завадив "Bridge Over Troubled Water" Саймона і Гарфанкла), "Who'll Stop the Rain" опинився на # 13 [1] : 85 [6]. "Travelin 'Band" накликав на групу звинувачення в плагіаті, оскільки мав деяку схожість з "Good Golly Miss Molly" Літтл Річарда, але конфлікт було залагоджено без судового розгляду [8].

У січні 1970 року на "Фабрику" в Берклі прибула група кінематографістів National General Television на чолі з Бобом Ейбелем. До 31 січня для великого "домашнього" концерту групи в Оклендського "Колізеї" був підготовлений документальний фільм про Creedence Clearwater Revival, причому концерт було вирішено у прямій трансляції передавати по місцевому радіо. Напередодні CCR запросили в "Фабрику" для Джемі групу Booker T & the MG's, яку Фогерті називав своєю улюбленою (лише ударник Ел Джексон не приїхав, на велике розчарування Дуга Кліффорда). Концерт двох груп в "Колізеї" перед 15 тисячами глядачів вийшов згодом під назвою The Concert (1980) [1] : 86 . У лютому 1970 року CCR потрапили на обкладинку журналу Rolling Stone, але проінтерв'ювала був тільки Джон Фогерті.

Записаний за два дні до виїзду в Європу "Up Around the Bend" (c "Run Through the Jungle" на звороті) піднявся в США до # 4, у Великобританії (до початку літа) - до # 3 [3]. При цьому з приводу другої з цих двох пісень Фогерті довелося давати пояснення: "джунглі", про які в ній йдеться (розповідав він репортерам), - це американське суспільство, і сама пісня - скоріше, не про в'єтнамську, а про неафішована "громадянської війні ", яка постійно йде в США через ту легкість, з якою можна тут придбати зброю [10].

У ці дні Creedence Clearwater Revival часто піддавалися погрозам - як у пресі, так і по телефону: прес-агент Джек Роер згадував, що маніяк, який називав себе Крейзі Джордж (і стверджував, що володіє вогнеметом!) Регулярно телефонував до офісу з попередженнями про прийдешнє побоїще. В одній з газет було опубліковано лист читача з протестом проти "комуністичної" групи з Каліфорнії, яка "закликає молодь до повстання": дивно, але цитувався там нешкідливий текст "Up Around the Bend" [1] : 89 .


2.5.2. Європейські гастролі

Почавши європейський тур концертами в Голландії, група виступила в британській телепрограмі Top of the Pops і дала кілька інтерв'ю, в яких змушена була, зокрема, виправдовуватися за діяльність британських промоутерів, накрутили ціни на квитки. У Німеччині лімузин групи був оточений кількома сотнями фанатів і музикантам довелося рятуватися [1] : 93 .

Кульмінацією туру стали два концерти в Ройал Алберт-холі, які навіть за стандартами цього залу були видатними. "Всі: стрейт і фріки, скінхеди і рокери - стояли плечем до плеча ... Група грала чисто і точно, а Джон Фогерті просто-таки видирав з м'ясом з гітари свої партії, тим більш потужні, що на перший погляд дуже прості", - писав тижневик Melody Maker. "Звучання групи краще не аналізувати: воно просто працює - причому іноді майже на рівні промивання мізків ...", - писав Variety. [12] При цьому група ігнорувала всі виклики на біс: Джон Фогерті вважав такі виходи "вульгарними" і на цьому грунті конфліктував з іншими учасниками ансамблю. "Якщо і чув я хоч якісь нарікання на адресу CCR, то стосувалися вони надмірної стислості наших виступів", - згадував Стю Кук. Джон Фогерті на це відповідав: "Так, Creedence Clearwater Revival грають по 45 хвилин кожен концерт. І що ж? У Бога взагалі тільки одна робоча година в тиждень. Та й то, якщо ви по неділях регулярно відвідуєте церкву" [1] : 94 .

При цьому всі відзначали, що на гастролях група поводиться скромно і стримано, разюче відрізняючись від основних конкурентів, зокрема, Led Zeppelin і The Who. "Ми вели здоровий спосіб життя: хіба що, трохи пива собі дозволяли", - згадував робочий сцени Брюс Куц. Гастролі завершилися в паризькій "Олімпії" [1] : 96 .


Cosmo's Factory

П'ятий студійний альбом Cosmo's Factory (названий на честь того самого будови в Берклі, де група облаштувала собі робочу резиденцію) готувався в поспіху. Після повернення з гастролей Джон Фогерті виявив, що всі кращі нові пісні вже випустив синглами (включаючи бі-сайди), і залишилася лише одна: "Ramble Tamble"-семихвилинний замальовка американського життя ("... поліція на розі, сміття на тротуарі, актори в Білому домі ") [13]. В альбом увійшли кавер-версії: розширена (до 11 хвилин) версія "I Heard It Through the Grapevine" Марвіна Гея, класика Sun Records : "Ooby Dooby" і "My Baby Left Me". Сюди ж увійшли дві речі, створених в студії: "Lookin 'out My Back Door" і "Long as I Can See the Light", які вийшли синглом (він знову став золотим).

Cosmo's Factory вийшов в липні 1970 року і розійшовся більш ніж 3-мільйонним тиражем (ставши чотири рази платиновим) [14]. Критики відзначили, що Джон Фогерті помітно збагатив звукову палітру: ввів в звучання слайд-гітару, саксофон, плівкові ефекти, клавішні, власне вокальне виконання довів практично до досконалості ("Long As I Can See the Light"). Альбом очолив чарти по обидві сторони океану і при цьому досяг # 11 в (тоді ще існував) списку Billboard Soul Albums (подібного подвійного успіху не вдавалося досягти жодній поп-чи рок-групі). У 2003 році Cosmo's Factory під # 265 увійшов до списку "500 Кращих альбомів усіх часів" журналу Rolling Stone.


Pendulum

Джон Фогерті, роздратований тим, що CCR багато з "серйозних" критиків стали списувати з рахунків, оголошуючи поп-групою, намірився в наступному альбомі довести протилежне. Pendulum заздалегідь готувався як "справжній рок-альбом": тут з'явилися клавішні, духові, жіночий бек-вокал. Вперше Фогерті ретельно його "конструював" (досі пластинки складалися спонтанно з нового матеріалу і потрапляли під руку каверів). Була включена в альбом і його перша спроба зробити щось у прог-року: "Rude Awakening 2" [15].

Все це лише погіршило і без того натягнуті відносини в групі.

На запис Pendulum ми витратили місяць, а не два тижні, як зазвичай. Більше було клавішних, та й спроба Джона ввести духові додала студійних годин. Вирішили так: менше шуму, більше уваги до якості інструментального звучання. Думаю, ми зайшли занадто далеко в цьому напрямку. "Pagan Baby" і "Have You Ever Seen The Rain" були написані й зіграні на місці, в ході однієї сесії. Для мене "Pagan Baby" і звучить як концертний фрагмент. Нам потрібна була година, щоб її розучити, і записали ми її з одного заходу. [16]
Оригінальний текст (Англ.)

We spent a month on 'Pendulum' instead of two weeks. More keyboards, and John's attempt at horns added up the hours. We were looking for a bit less of a roar and more instrument definition. I feel it was too far that direction, though. "Pagan Baby" and "Have You Ever Seen The Rain" were written and rehearsed on the spot during the course of one of the sessions. To me "Pagan Baby" sounds just like a live cut. In fact it only took us an hour to learn and we did it in just one take.

Стю Кук, New Musical Express. 30 січня 1971

10 липня 1970 CCR вийшли в тур Mondo Bizzaro 1. Після нього сума попередніх замовлень на альбом перевищила мільйон. Група отримала свій п'ятий платиновий диск ще до виходу альбому [14]. Після розпаду The Beatles Creedence Clearwater Revival були офіційно оголошені комерційно найуспішнішою групою світу.

До цих пір Creedence Clearwater Revival уникали паблісіті, покладаючись лише на підтримку фанів і авторитет серед музичних фахівців. Тепер Джон Фогерті вирішив змінити стан справ: у грудні альбом Pendulum вийшов з книгою "The Inside Creedence" Джона Холліуолла: сума попередніх замовлень на неї склала 40 000 [14]. У січні 1971 року вийшов "Have You Ever Seen The Rain" / "Hey Tonight" та став восьмим за рахунком золотим синглом групи [8].


Mardi Gras

В кінці 1970 року CCR зібрали безліч міжнародних нагород і призів: "Best Album Artist of 1970" (Billboard), "Top International Pop Group" (New Musical Express); "Top Pop Group" (США, Англія, Канада, Німеччина, Франція , Швейцарія, Ізраїль, Норвегія - згідно Billboard International Poll); Best Foreign Group (по опитуванню серед італійських рок-критиків) та ін [14]

Тим часом, відносини всередині колективу різко погіршилися. У лютому 1971, незважаючи на запізнілі спроби Джона ввести елемент демократичності в процес роботи, з групи пішов Том Фогерті. Кілька разів він вже робив це, але на цей раз прийняв остаточне рішення [10]. Про його відхід було оголошено в лютому 1971 року. Деякий час учасники групи розглядали варіанти з заміною, але, як сказав Джон в інтерв'ю австралійському ТВ, "жоден новий учасник не витримає життя в Creedence". Група вирішила продовжити існування як тріо, причому Джон наполіг на тому, щоб Стю і Дуг внесли рівний з ним внесок у запис наступного альбому. Вже в березні він поінформував Кука і Кліффорда про те, що група буде продовжувати свою діяльність тільки в "демократичному" варіанті, однак, попередив, що для пісень Кука і Кліффорда готуватиме партії ритм-гітари, не більше (чим значно зіпсував загальне враження від "демократичних реформ").

У липні 1971 року сингл "Sweet Hitch-Hiker" (з "Door to Door", піснею Стю Кука на звороті) піднявся до # 6 в США [6]. Creedence Clearwater Revival втрьох вийшли в тур Mondo Bizzaro 2, по закінченні якого вилетіли до Європи, де провели (у вересні) свої другі великі гастролі. На початку 1972 року група дала концерти в Новій Зеландії, Австралії і Японії, а в березні, після повернення, випустила сингл "Someday Never Comes" (композиція Фогерті, з "Tearin 'Up The Country", піснею Кліффорда, на звороті), який навіть не ввійшов в американську двадцятку [14].

У квітні 1972 року Фогерті, Кук і Кліффорд випустили свій сьомий і останній альбом Mardi Gras (куди увійшли лише три пісні Фогерті) піднявся в США до # 12 і згодом став золотим. Однак реакція критиків була вкрай негативною: оглядач Rolling Stone Джон Ландау назвав Mardi Gras "найгіршим альбомом, який коли-небудь випускала велика група". 16 жовтня 1972 (по закінченні Mardi Gras Spring Tour) Creedence Clearwater Revival офіційно розпалися [9] [14].


3. Після розпаду

Після розпаду групи Fantasy Records випустили кілька збірок, зокрема, компіляцію ранніх записів The Golliwogs (в 1975 році). Великий успіх мав Chronicle, Vol. 1 (1976), куди увійшли двадцять хіт-синглів CCR. У 1981 році лейбл випустив The Royal Albert Hall Concert, який, всупереч заголовку, виявився записом виступу групи в Окленді, Каліфорнія, в 1970 році. Наступні перевипуск пластинки називалися просто The Concert.

Успіх Creedence Clearwater Revival приніс лейблу Fantasy і його власнику Саула Зейнцу величезні гроші. У 1971 лейбл відбудував собі нову штаб-квартиру в будинку 2600 на Тенс-стріт в Берклі. Зейнц успішно проявив себе на терені кінопродюсера - зокрема, фінансував такі фільми, як "One Flew Over the Cuckoo's Nest" ("Пролітаючи над гніздом зозулі"), "Amadeus" і "The English Patient" ("Англійський пацієнт"). У 2004 році він продав Fantasy у власність Concord Records, компанії, яка в якості жесту доброї волі виконала всі ті контрактні зобов'язання, які протягом сорока років залишалися невиконаними, і виплатив музикантам утримувати авторські відрахування.

Тим не менш, учасники Creedence Clearwater Revival, що заробили для Зейнца і Fantasy ціле стан, самі практично виявилися банкрутами. Фогерті вініл колишнього менеджера у всіх цих бідах, але Стю Кук (юрист за освітою) стверджував, що у фінансовому краху CCR був винен насамперед сам лідер групи, який спочатку підписав самий кабальний рекорд-контракт в новітній історії американського року, потім відхилив пропозицію Fantasy по поліпшенню умов (через що втратив, як було підраховано, $ 50 мільйонів) [1] : 75 і нарешті санкціонував офшорну авантюру Зейнца. Перш ніж Castle Bank в Нассау лопнув, Зейнц і його асистенти встигли вилучити звідти свою частку, але заробітки і заощадженнями чотирьох учасників CCR "розчинилися" разом з банком. У 1978 році почалися п'ятирічні судові слухання по цій справі, і в кінцевому підсумку каліфорнійський суд у квітні 1983 року присудив музикантам компенсацію розміром $ 8,6 мільйона доларів. Але ця юридична перемога принесла їм лише моральне задоволення: реальних грошей вони так і не отримали.


3.1. Джон Фогерті

Джон Фогерті почав сольну кар'єру в 1972 році під псевдонімом The Blue Ridge Rangers - синглом "Blue Ridge Mountain Blues", за яким пішов альбом The Blue Ridge Rangers, збірник кавер-версій пісень кантрі і госпел [14]. За умовами колишнього контракту Фогерті був повинен Fantasy ще вісім альбомів, але в кінцевому підсумку відмовився співпрацювати з лейблом. Конфлікт було залагоджено лише після того, як Девід Гіффен (тоді - голова Asylum Records) викупив контракт Фогерті за $ 1,000,000.

Першим великим сольним хітом Джона Фогерті став альбом Centerfield, в 1985 році очолив американські списки. Однак тур 1986 року був затьмарений протестами глядачів: Фогерті як і раніше відмовлявся грати старі пісні CCR, щоб не платити за них Зейнцу, власнику авторських прав. Конфлікт з колишнім менеджером загострився після того, як останній звинуватив Фогерті в автоплагіате (визнавши, що "The Old Man Down the Road" дуже схожа на "Run Through the Jungle", пісню, правами на яку володів як і раніше Fantasy). Суд вирішив справу на користь Фогерті, однак змусив останнього відредагувати пісні "Mr. Greed" і "Zanz Kant Danz", написані про Зейнце (друга з них стала після цього називатися "Vanz Kant Danz").

Джон Фогерті в 2008 році

19 лютого 1987 на концерті в лос-анджелеському Palomino Club Фогерті зняв з себе (накладений в 1972 році) "обітницю" - умовили його зробити це Боб Ділан і Джордж Харрісон ("Якщо так і продовжуватиметься, весь світ так і повірить у те, що" Proud Mary "- пісня Тіни Тернер... "). 4 липня 1987, на концерті для ветеранів в'єтнамської війни, Фогерті нарешті, до захвату аудиторії, виконав хіти Creedence.

В кінці 1980-х років Джон Фогерті відійшов від активної музичної діяльності, але повернувся в 1997 році з альбомом Blue Moon Swamp, за який отримав Греммі, після чого продовжив гастролювати, виконуючи як новий матеріал, так і пісні CCR. Після того, як Зейнц пішов з Fantasy, Фогерті підписав новий контракт з Concord / Fantasy. У 2005 році лейбл випустив The Long Road Home, збірник классічесікх треків Creedence і Фогерті. Його останній повністю авторський альбом, Revival, вийшов на Fantasy 2 жовтня 2007 (14 місце в Billboard 200) і ознаменував (згідно рецензії USA Today) "... тріумфальне повернення до ідеалів choogling / swamp-року" [17]. У 2009 році Фогерті реанімував проект Blue Ridge Rangers і у вересні випустив альбом Rides Again (24 місце в Billboard 200) - добірку ностальгічних переспівувань кантрі-й свомп-пісень (включаючи одну власну - "Change In The Weather"). У записі альбому взяли участь Брюс Спрінгстін і музиканти Eagles.


3.1.1. Том Фогерті, Стю Кук, Дуг Кліффорд

Том Фогерті першим з учасників CCR почав сольну діяльність: у 1971 році вийшов його сингл "Goodbye Media Man", за яким пішов альбом Tom Fogerty (1972). Zephyr National (1974) став останнім його альбомом, в роботі над яким взяли участь всі учасники CCR (включаючи Джона: останній, правда, мікшував свої партії окремо від інших). Жоден з релізів Тома Фогерті не мав комерційного успіху.

У вересні 1990 року Том Фогерті помер від СНІДу, яким заразився при переливанні крові під час операції. До останніх днів він не спілкувався з братом, але підтримував тісні дружні стосунки з Куком і Клиффордом (другий з них навіть зняв будиночок у Скоттсдейл, Арізона, щоб знаходитися ближче до Того Фогерті в його останні дні).

Офіційного возз'єднання чотирьох учасників групи так і не відбулося, якщо не рахувати Джемі, який всі четверо зіграли на весіллі Тома Фогерті 19 жовтня 1980. Крім того, Джон, Стю і Дуг зіграли разом на 20-й конвенції випускників школи Ель-Серріто в 1983 році, але під своєю старою назвою, The Blue Velvets.

В 1993 Creedence Clearwater Revival були введені в Зал слави рок-н-ролу, але до цього часу через численних судових розглядів Джон Фогерті вже навідріз відмовлявся грати з Куком і Клиффордом. Вдова Тріша Фогерті принесла урну з прахом чоловіка на церемонію, сподіваючись на сценічне "возз'єднання" трьох учасників CCR, але Дуга і Стю навіть не запросили на сцену: Фогерті зіграв тут із зоряним складом, в якому пріянлі участь Брюс Спрінгстін і Роббі Робертсон.

У 1995 році Дуг Кліффорд і Стю Кук організували групу під назвою Creedence Clearwater Revisited і провели навколосвітнє турне, виконуючи класичні хіти CCR. Джон Фогерті деякий час намагався через суд змусити їх змінити назву, але зазнав поразки. З тих пір він не спілкується з Кліффордом і Куком.


4. Історичне значення

Creedence Clearwater Revival справили величезний вплив на розвиток рок-музики. Група поряд з такими колективами, як The Allman Brothers Band і Lynyrd Skynyrd стала одним з основоположників стилю південний рок. Едж ( U2) називав їх "останньої істинно американської рок-групою". Пісні Фогерті вважаються класикою рока і були переспівані незліченною кількістю музикантів. Інтерес до "Fortunate Son" особливо зростає щоразу, коли Америка вступає у військові дії. Нова концертна версія "Fortunate Son" була нещодавно видана на збірці 2005 Джона Фогерті, в якому присутні і його сольні хіти, і пісні Creedence Clearwater Revival. У 2004 кавер на "Fortunate Son" зробив хіп-хоп-музикант Уіклеф Джин (Wyclef Jean).

Три альбому Creedence Clearwater Revival (Green River, Willy And The Poor Boys, Cosmo's Factory) увійшли в список 500 найкращих альбомів усіх часів журналу "Rolling Stone".


4.1. Музика CCR в популярній культурі

Пісні Creedence Clearwater Revival часто використовувалися у фільмах і телесеріалах. У 1998 в міні-серіалі HBO "From the Earth to the Moon" епізод примісячення Конрада і Біна супроводжується "Up Around the Bend". (Пісня була випущена через 5 місяців після місії Apollo 13). У цьому ж серіалі звучить пісня "Bad Moon Rising". Музика групи використовувалася також в серіалах Married With Children, Stargate SG-1, Dexter, Supernatural, Las Vegas, "That '70s Show", Cold Case, Alias ​​і My name is Earl (I Put Spell On You, Bad Moon Rising). У фільмі Міцний горішок 4 (Die Hard 4.0; також Live Free or Die Hard) використовується пісня ССR - Fortunate son, яка грає в епізоді в машині головного героя, де він прямо говорить, що Creedence це класика року, згодом пісня грає також при заключних титрах картини.

Кілька пісень Creedence були включені в фільм "Dog Soldiers", альтернативна назва якого - "Who'll Stop the Rain". "Bad Moon Rising" звучить у фільмі "An American Werewolf in London" (1981), а "Born on the Bayou" відкриває фільм "The Return of Swamp Thing" (1988). У числі фільмів, де використана музика CCR, - " Apocalypse Now "(" Suzie Q ")" Forrest Gump "," The Big Lebowski "," Live Free or Die Hard "," The Manchurian Candidate "," Michael "," My Fellow Americans "," Mr. Woodcock "," Evan Almighty "," Wild Hogs "," Where the Buffalo Roam "," We Are Marshall "," My Girl, Blade "," The Waterboy "," Tropic Thunder "," Remember the Titans "," Twilight Zone: The Movie "," December Boys "," Road House "," The Ballad of Jack and Rose "," O Homem Que Copiava "," Hard Target "," Born On The Fourth of July "," Stop Loss "," The Longest Yard "," Gonzo: The Life and Work of Dr. Hunter S. Thompson ", у фільмі" State of play "(2009) у фіналі була використана" Long as i can see the light ".

Уболівальники шотландського клубу Данді Юнайтед кожен забитий гол на домашньому полі святкують виконанням "Up Around The Bend".

Пісня Fortunate Son є фактично символом В'єтнамської Війни в іграх. Є однією з ігрових тим в Battlefield Vietnam, грає в тизері-анонсі на E3 гри Battlefield: Bad Company 2 - Vietnam, грає один раз в грі Call of Duty: Black Ops під час бойових дій у В'єтнамі.

Пісня "Green River" звучить в популярній грі Grand Theft Auto: San Andreas, на вигаданій радіостанції "K-DST".

Російська популярна група "Ліцей" з 1992 року іноді виконує під гітару пісню "Cotton Fields"


5. Дискографія

  • Creedence Clearwater Revival - Fantasy, липень 1968
  • Bayou Country - Fantasy, січень 1969
  • Green River - Fantasy, серпень 1969
  • Willy and the Poor Boys - Fantasy, листопад 1969
  • Cosmo's Factory - Fantasy, липень 1970
  • Pendulum - Fantasy, грудень 1970
  • Mardi Gras - Fantasy, квітень 1972
  • Live in Europe (1973) (концертний альбом)
  • Pre-Creedence (збірник матеріалу, записаного під ім'ям "The Golliwogs") (1975)
  • The Concert (концертний альбом, записано в Oakland Coliseum 31 січня 1970) (1980)
  • Reedlections - Varese, 1998, як Creedence Clearwater Revisited (подвійний концертний CD)
  • Bad Moon Rising: The Best Of Creedence Clearwater Revival ( 2003)

Примітки

Коментарі
  1. Останній з них, "Porterville", компанія Fantasy Records пізніше перевипустити під "вивіскою" Creedence Clearwater Revival.
  2. Лише у 1994 Atlantic Records випустили ремастерінг вудстокскіх записів на чотирьох дисках, включивши туди п'ять пісень CCR.
  3. Бі-сайд, "Commotion", піднявся до # 30, навіть перевищивши результат попередника.
Джерела
  1. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 Hank Bordovitz Bad Moon Rising: The Unauthorized History of Creedence Clearwater Revival (p. 52) - books.google.com / books? id = zDDKxvnPy7cC & pg = PA47 & lpg = PA47 & dq = Fogerty KMPX Susie books.google.com. Bordovitz, p. 52]
  2. 1 2 3 CCR Billboard 200 - www.allmusic.com/artist/creedence-clearwater-revival-p3985. www.allmusic.com. Читальний - www.webcitation.org/65HDrZy74 з першоджерела 7 лютого 2012.
  3. 1 2 3 4 CCR UK Charts - www.chartstats.com/artistinfo.php?id=2092. www.chartstats.com. Читальний - www.webcitation.org/65HDsKIyi з першоджерела 7 лютого 2012.
  4. Doug Clifford interview - www.classicbands.com / CCRInterview.html. www.classicbands.com. Читальний - www.webcitation.org/65HDtGupL з першоджерела 7 лютого 2012. They sold over 120 million records. In fact, their popularity is so great, they continue to sell 2 million CDs and tapes a year.
  5. Gold & Platinum - March 01, 2010 - www.riaa.com/goldandplatinumdata.php?table=tblTopArt. RIAA. Читальний - www.webcitation.org/65HDtkrXA з першоджерела 7 лютого 2012.
  6. 1 2 3 4 5 6 CCR Billboard Hot 100 - www.allmusic.com/artist/creedence-clearwater-revival-p3985. www.allmusic.com. Читальний - www.webcitation.org/65HDrZy74 з першоджерела 7 лютого 2012.
  7. Creedence Clearwater Revival - www.rockhall.com / inductee / creedence-clearwater-revival. Rockhall.com. Читальний - www.webcitation.org/65HDuY3qa з першоджерела 7 лютого 2012.
  8. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Біографія CCR на офіційному сайті - www.creedence-online.net/history/. www.creedence-online.net. Читальний - www.webcitation.org/65HDvTl0h з першоджерела 7 лютого 2012.
  9. 1 2 CCR biography - www.classicbands.com / ccr.html. www.classicbands.com. Читальний - www.webcitation.org/65HDwNO0b з першоджерела 7 лютого 2012.
  10. 1 2 3 Richie Unterberger Creedence Clearwater Revival iography - www.allmusic.com/artist/creedence-clearwater-revival-p3985. www.allmusic.com. Читальний - www.webcitation.org/65HDrZy74 з першоджерела 7 лютого 2012.
  11. Stephen Thomas Erlewine Bayou Country Album Review - www.allmusic.com/album/bayou-country-r4757. www.allmusic.com. Читальний - www.webcitation.org/65HDwr3QU з першоджерела 7 лютого 2012. ]
  12. Bordovitz, 90
  13. Stephen Thomas Erlewine Cosmo 's Factory Album Review - www.allmusic.com/album/cosmos-factory-r4761. www.allmusic.com. Читальний - www.webcitation.org/65HDxcy2l з першоджерела 7 лютого 2012.
  14. 1 2 3 4 5 6 7 CCR History - ccr-tribute.sverige.net /. ccr-tribute.sverige.net. Читальний - www.webcitation.org/65HE0RD3g з першоджерела 7 лютого 2012.
  15. Stephen Thomas Erlewine Pendulum Album Review - www.allmusic.com/album/link22. Читальний - www.webcitation.org/65HDyXwli з першоджерела 7 лютого 2012.
  16. Trivia - www.kolumbus.fi / profinium / ccr-jcf / trivia.htm. www.kolumbus.fi. Читальний - www.webcitation.org/65HDzVjQ3 з першоджерела 7 лютого 2012.
  17. Revival album - www.johnfogerty.com / revival.html. www.johnfogerty.com. (Недоступна посилання)

Цей текст може містити помилки.

Схожі роботи | скачати
© Усі права захищені
написати до нас
Рейтинг@Mail.ru