Знаймо

Додати знання

приховати рекламу

Цей текст може містити помилки.

Motown Records



План:


Введення

Motown Records (Мотаун Рекордз, також відома як Тамла Мотаун або просто Мотаун) - американська звукозаписна компанія, в даний час входить до складу Universal Music Group. Будучи першим лейблом звукозапису, створеним афроамериканцем, Motown-Tamla спеціалізувався на просуванні чорношкірих виконавців в мейнстрім світової поп-музики. У 1960-х роках тут була розроблено особливий напрямок ритм-енд-блюзу - так зване "мотаунское звучання" (Motown Sound). На цьому лейблі починали свою кар'єру найвидатніші зірки афроамериканської музики тих років - Стіві Уандер, Марвін Гей, Дайана Росс, Смокі Робінсон, Лайонел Річі і Майкл Джексон, квартет Boyz II Men.


1. Витоки

Компанія була зареєстрована в Детройті 12 січня 1959 під назвою Tamla Records. Пару років опісля найменування було змінене на Motown - скорочення від "Motor Town" (буквально, "місто моторів") - так в просторіччі іменується Детройт, центр автомобільної промисловості США.

Біля витоків лейбла стояв Беррі Горді, перш писав пісні для Джеки Уїлсона і інших чорношкірих виконавців. Він прийшов до висновку, що навіть найбільш талановиті афроамериканські музиканти видавлені на узбіччя музичної індустрії США: основні лейбли в той час належали білим, а на радіостанціях "расова" музика була строго квотувати. Щоб пісня афроамериканця досягла першого місця в чартах, часто потрібна її перезапис білим виконавцем. На думку Горді, тільки створення афроамериканської компанії звукозапису було здатне привести до прориву чорношкірих виконавців в музичний мейнстрім.

Спочатку Tamla Records замишлялася як сімейне підприємство Горді і двох його сестер. Гроші на створення компанії він зайняв у родичів. Першим музичним колективом, з яким було укладено контракт, були The Matadors на чолі зі Смокі Робінсоном. При переході на лейбл Горді група змінила назву на The Miracles, а Робінсон був призначений віце-президентом молодої компанії.

Першим великим успіхом нового лейбла була пісня Баррета Стронга "Money (That's What I Want)" - вона стала загальнонаціональним хітом на початку 1960 р. Через пару місяців один з випущених лейблом синглів ("Shop Around" Робінсона і The Miracles) досяг першого місця в ритм-енд-блюзових чартах. Ще рік потому інший сингл (" Please Mr.Postman "дівочої команди The Marvelettes) вийшов на першу сходинку в загальнонаціональних поп-чартах ( Billboard Hot 100) і був розпроданий тиражем понад мільйон платівок. З цього моменту за лейблом закріпилося панівне становище в афроамериканської музичної індустрії.


2. Золотий вік

Музей Motown в Детройті - будівля Hitsville USA.

Золотим століттям лейблу Motown вважаються шістдесяті роки, коли він позиціонував себе як "звучання молодий Америки". У пошуках нових талантів Горді тримав у полі зору всі нічні заклади Детройта та околиць. Йому вдалося завербувати у свою команду таких перспективних виконавців, як юний Стіві Уандер, Марвін Гей, Дайана Росс і її група The Supremes, чоловічі вокальні колективи The Temptations і The Four Tops, соул-співачки Мері Уеллс і Гледіс Найт, а також квінтет юних братів Джексонів.

На лейблі приділялася велика увага творчому зростанню виконавців і згуртуванню колективу. Зовсім юні артисти подорожували разом з маститими музикантами під час щорічних турів музикантів лейбла по Америці і Європі ("Motortown Revue"). Оскільки в суспільстві були сильні традиції поблажливо-зневажливого ставлення до чорношкірих, велика увага приділялася охайний вигляд артистів, підбору костюмів, макіяжу. Для новачків існували курси танців та сценічного поведінки. Ці вкладення виправдовували себе - з 1961 по 1971 рік сто десять синглів лейблу Motown відзначилися в кращій десятці національних чартів продажів. Одні тільки The Supremes піднімалися на верхню сходинку поп-чартів дванадцять разів (про феноменальному успіху цієї групи знято кілька фільмів).

Протягом перших років існування лейблу в ньому панувала дружня, майже родинна атмосфера. Невелике студійне будівля (відоме як Hitsville USA) було відкрито для музикантів 22 години на добу: багато тут ночували в перервах між вимотуючими гастролями, а самому Горді і його родині були відведені житлові покої на другому поверсі. У міру зростання бізнесу Motown викупив і зайняв кілька будівель в окрузі.


3. Motown Sound

Для записувати на студії Горді музикантів було характерне особливе звучання, яке в історії музики прийнято називати "мотаунскім" (Motown Sound). Інша назва цього напрямку - "Детройтський соул "; його перший хрестоматійний приклад - пісня" (Love Is Like a) Heat Wave "жіночої групи Martha & the Vandellas, записана в 1963 році. Вплив мотаунского соулу поширився далеко за межі Детройта - його можна простежити й у європейських виконавців того часу - наприклад, у Дасті Спрінгфілд і британського колективу The Foundations.

Секрет фірмового мотаунского звучання краще за інших знали Funk Brothers - ексклюзивний колектив музикантів, який грав практично на всіх класичних записах шістдесятих. Вони застосовували вельми складні по тим часам техніки звукозапису. Більшість пісень записувалося за участю двох ударників і трьох або чотирьох гітаристів, які часто грали одночасно. На багатьох записах можна почути бубон. Відоме схожість можна помітити в мелодіях і структурі мотауновскіх пісень, що не дивно - адже більшість з них було написано одними і тими ж професіоналами. Для вокальної техніки мотаунскіх груп характерний прийом "питання-відповіді", запозичений з госпела.

Хітовий потенціал мотаунскіх записів ретельно прораховувався Горді і його помічниками. Імпровізації та випадковості тут не було місця. Творець лейбла зізнавався, що прагнув будувати його за зразком і подобою конвеєрів детройтських автозаводів - і ця бездоганно налагоджена машина довгий час видавала хіт за хітом. За старою традицією афроамериканської музики він робив ставку на вокальні групи - причому не тільки чоловічі, але і жіночі, що тоді було в новинку. Робота з юними виконавцями окупилася з лишком - з мотауновскіх підлітків виросли з часом такі суперзірки, як Дайана Росс, Стіві Уандер і Майкл Джексон.


4. Переїзд на Західне узбережжя

Вирішальне слово у відношенні музичної політики лейбла завжди належало Горді, і його диктат все частіше приводив до чвар у команді. Відомо, що Горді вольовим рішенням заборонив випуск синглами двох найбільш успішних пісень Марвіна Гея ("I Heard It through the Grapevine" і "What's Going On"), оскільки не бачив у них комерційної перспективи. Реліз цих суперхітів виявився можливим тільки завдяки низці вивертів з боку Гея і його доброзичливців. У 1967 р. Горді посварився з Холленд, Дозье і Холленд мл., Які писали хіти для The Supremes. Догляд цієї трійці з лейблу Motown негативно позначився на його комерційному благополуччі.

На рубежі семидесятих Горді передав керівництво музичної політикою компанії продюсеру Норману Уїтфілд (серед його найуспішніших робіт - антивоєнний гімн "War" у виконанні Едвіна Старра), а сам приступив до створення телевізійного підрозділу лейблу (Motown Productions), яке було покликане демонструвати телешоу і серіали за участю зірок лейбла. Цей проект був настільки успішним, що Горді прийняв рішення про створення афілійованої кіностудії. У цих цілях в 1972 році був здійснений переїзд компанії з Детройта в Лос-Анджелес - основний центр американської кіноіндустрії. Кіноподразделеніе Motown випустило кілька музичних фільмів з Дайаной Росс в головній ролі, серед яких особливою популярністю користувався "Чарівник з країни Оз" ("The Wiz").


5. Криза

The classic Motown logo.

Велика реформа, пов'язана з переїздом лейбла на Західне узбережжя, позначила захід його золотого століття. У ході перетворень лейбл покинули Гледіс Найт зі своїми родичами, Марта Рівз ( Martha & the Vandellas), The Four Tops і навіть Funk Brothers. Уандер і Гей залишилися на лейблі, але з головою пішли в музичне експериментування. Зниження популярності соул-музики, яка лежала в основі "мотауновского звучання", компенсувати було нічим. Нових музикантів в компанії практично не з'являлося. У цих умовах Горді доводилося робити ставку на кінокар'єру Росс. Роль головного хітмейкера взяв на себе Лайонел Річі, виступав тоді у складі The Commodores. Він продовжував залишатися "локомотивом" лейбла і в першій половині вісімдесятих.

У травні 1983 року лейбл з помпою відзначив своє 25-річчя. Святкування запам'яталися головним чином тим, що Майкл Джексон вперше продемонстрував свою знамениту " місячну ходу ". Після виходу феноменально популярного синглу Уандера "I Just Called to Say I Love You" (1984) підприємство Горді охопив творчий і фінансова криза. Марвін Гей загинув, Лайонел Річі оголосив про творчій відпустці, Уандер і Робінсон практично припинили записуватися, а Дайана Росс пішла до конкурентів. Нових хітів не з'являлося, і лейбл став приносити збитки. У 1988 році Горді продав Motown Records за 61 мільйон доларів концерну MCA, після чого штаб-квартира лейбла переїхала в Нью-Йорк.


6. Сучасний стан

На початку 1990-х на лейблі зазначалося певне пожвавлення. Тут записувався найбільш комерційно успішний вокальний колектив того часу - Boyz II Men, в чомусь продовжував традиції таких мотауновскіх виконавців, як Temptations і Four Tops.

Після серії угод в 1998 році контроль над лейблом перейшов до Universal Music Group, яка не виключала можливості його закриття. Лейбл був в черговий раз реформований. Крім традиційного для Motown соулу ( Еріка Баду), до роботи на цьому лейблі були залучені виконавці в стилі реггі (сімейство Боба Марлі) та поп-музиканти ( Ліндсі Лохан).

У музичному відношенні сучасний лейбл має мало спільного з класичним Мотаун. Після відходу Робінсона в 1999 р. із зірок шістдесятих на цьому лейблі залишився один Стіві Уандер.



Цей текст може містити помилки.

Схожі роботи | скачати

Схожі роботи:
MCA Records
Prestige Records
Philips Records
Columbia Records
Atlantic Records
RCA Records
Trojan Records
2 Tone Records
Reprise Records
© Усі права захищені
написати до нас
Рейтинг@Mail.ru