Знаймо

Додати знання

приховати рекламу

Цей текст може містити помилки.

The Cure



План:


Введення

The Cure - британська рок-група, утворена в Кроулі ( англ. Crawley , Суссекс, Англія) в 1976 році. За час існування склад групи неодноразово змінювався, її єдиним постійним учасником залишається фронтмен, вокаліст, гітарист і автор пісень Роберт Сміт.

Група виникла в кінці 1970-х, під час буму пост-панку і нової хвилі, які прийшли у Великобританії на зміну панк-року. Її дебютом стали сингл "Killing an Arab" і альбом Three Imaginary Boys (1979). На початку 1980-х The Cure записували нігілістичні, похмурі і наповнені трагізмом роботи, які відіграли важливу роль у формуванні готичного року. Після випуску Pornography (1982) подальше існування групи було під питанням, і Сміт вирішив змінити її імідж. Починаючи з синглу "Let's Go to Bed" (1982) The Cure все частіше стали записувати легкі, орієнтовані на поп-сцену пісні. B кінці 1980-х завдяки серії вдалих альбомів популярність The Cure росла, в тому числі в США, де сингли " Lovesong "," Just Like Heaven "і" Friday I'm in Love "потрапили в Billboard Hot 100. До початку 1990-х The Cure стали однією з найпопулярніших груп в жанрі альтернативного року. Станом на 2004 рік сумарні продажі всіх альбомів становили 27 мільйонів копій [1]. За понад тридцять років The Cure випустили тринадцять студійних альбомів і тридцять дев'ять синглів.


1. Історія

Роберт Сміт

1.1. Освіта групи і ранні роки (1973-1979)

Попередником The Cure була група The Obelisk, створена учнями середньої школи Нотр-Дам в англійському місті Кроулі ( англ. Crawley , Західний Суссекс, Англія). Єдине її виступ відбувся в квітні 1973 року. Тоді група складалася з Роберта Сміта (піаніно), Майкла Демпсі (гітара), Лоуренса Толхерста (ударні), Марка Секкано (соло-гітара) і Алана Хілла (бас-гітара) [2]. У січні 1976 року Секкано заснував групу Malice, в яку входили Сміт, Демпсі і ще два однокласника з католицької школи Сент-Уїлфрід. Секкано незабаром покинув Malice і заснував команду Amulet, що грала в стилі джаз-ф'южн. Натхненні панк-роком, що захопили в той час Великобританію, що залишилися музиканти Malice в січні 1977 року стали відомі як Easy Cure. До цього часу в їхній склад влилися барабанщик Лоуренс Толхерст і соло-гітарист Порл Томпсон [3]. Після декількох невдалих спроб знайти гідного кандидата на роль вокаліста Сміт у вересні 1977 року сам став фронтменом [4].

Приблизно в ці ж роки Easy Cure перемогли в конкурсі талантів німецького лейбла Hansa Records і отримали право укласти контракт зі студією. Музиканти записали для лейбла кілька пісень, але жодна з них так і не була видана [5]. Через розбіжності з керівництвом студії контракт був розірваний в березні 1978 року. Роки через Сміт заявив в інтерв'ю: "Ми були дуже молоді. Боси студії хотіли зробити з нас поп-групу і просили записувати аранжування на відомі хіти, але нам це не було цікаво" [5]. Томпсон пішов з групи в травні, а залишився тріо (Сміт, Толхерст і Демпсі) взяло назву The Cure, яке запропонував Роберт [6]. У тому ж місяці група провела свої перші студійні сесії в якості тріо і розіслала демозапис десяткам великих звукозаписних лейблів [7]. Це принесло свої плоди: у вересні 1978 року скаут (розвідник) рекорд-лейбла Polydor Records Кріс Перрі запросив молодих артистів в нову студію Fiction Records, що відбрунькувалися від Polydor [8]. Однак Fiction не була повністю облаштована і готова до роботи, тому The Cure в грудні 1978 року випустили свій дебютний сингл "Killing an Arab" на маленькому лейблі Small Wonder Label. Раніше The Cure зіграли цю пісню в ефірі передачі впливового діджея Джона Піла [9]. Через провокаційного назви "Killing an Arab" отримав змішані оцінки. Групу звинувачували в расизмі, але насправді пісня була написана під натхненням від повісті французького письменника Альбера Камю " Сторонній " [10]. Під час видання синглу на Fiction в 1979 році групі довелося помістити на обкладинку синглу напис, заперечливу небудь расистські конотації. Рання стаття NME про групу називала The Cure "ковтком свіжого приміського повітря в атмосфері столичної кіптяви і бруду" [11].

The Cure випустили у світ свій дебютний альбом Three Imaginary Boys в травні 1979 року. Зважаючи малого досвіду групи в студійній роботі Перрі та звукорежисер Майк Хеджес повністю контролювали хід записи [12]. Музиканти, особливо Сміт, були не дуже задоволені своїм дебютом. В інтерв'ю 1987 Роберт сказав: "Поверхнева робота - вона мені не подобалася навіть під час запису. Було багато зауважень, що альбом звучить занадто примітивно, і я думаю, що вони виявилися виправданими. Навіть коли ми закінчили його, я все ще хотів внести певні зміни " [13].

Другий сингл "Boys Don't Cry" вийшов у червні. Після цього в якості розігріваючої групи The Cure відправилися в турне з Siouxsie and the Banshees з нагоди виходу у останніх альбому Join Hands. Тур тривав з серпня по жовтень і охопив Англію, Північну Ірландію і Уельс. В ході туру Сміту доводилося щовечора виступати в складі одразу двох груп, так як гітарист The Banshees Джон Маккей покинув групу [14]. Цей досвід дуже сильно вплинув на Роберта: "У першу ніч виступу з The Banshees я був вражений тим, наскільки добре я можу грати подібну музику. Вона так відрізнялася від музики The Cure. До цього моменту я хотів, щоб ми грали щось на зразок Buzzcocks, Елвіса Костелло або припанкована The Beatles. Будучи одним з Banshee, я повністю поміняв свої погляди " [15].

Третій за рахунком сингл "Jumping Someone Else's Train" вийшов у світ в жовтні 1979 року. Трохи пізніше Демпсі був звільнений з групи через неприйняття матеріалу, який Сміт надав для запису нового альбому [16]. Демпсі став учасником групи Associates, а до The Cure приєдналися Саймон Геллап (бас-гітара) і Метью Хартлі (клавішні) з колективу The Magspies. The Cure, The Passions і The Associates на розігріві - всі три групи мали контракти з Fiction Records - в листопаді-грудні 1979 року провели Future Pastimes Tour по Англії. The Cure зміненим складом виконували і кілька пісень з майбутнього альбому [17]. Одночасно з цим Сміт, Толхерст, Демпсі, Геллап, Хартлі та Томпсон, їхні друзі та родичі на бек-вокалі і місцевий листоноша Френкі Белл в якості основного вокаліста випустили вініловий сингл "I'm a Cult Hero" під вигаданим ім'ям Cult Hero [18].


1.2. Готичний період у творчості (1980-1982)

Саймон Геллап

Оскільки при зведенні першої платівки група не повністю контролювала процес запису, Сміт більш уважно підійшов до запису другого альбому Seventeen Seconds, який він продюсував в тандемі з Майком Хеджес [19]. Seventeen Seconds був випущений в 1980 році і досяг 20-ї позиції в офіційному британському чарті [20]. Альбомний сингл "A Forest" став першим хітом групи, зайнявши 31-у позицію в національному чарті [20]. На новій платівці The Cure відійшли від поп-настрою першого альбому: сюжети пісень песимістичні або зовсім безвиході [21]. Хеджес назвав новий запис "похмурої, атмосферної і зовсім відмінною від Three Imaginary Boys" [22]. У рецензії на альбом журналіст NME зазначив: "Здається неймовірним, що така молода група як The Cure подолала таку відстань за такий короткий проміжок часу" [23]. У той же час Сміт болісно сприйняв створену в пресі концепцію "анти-іміджу" групи [24]. Роберт публічно заявляв, що вже ситий по горло натяками на "анти-імідж", який приписували групі, вважаючи, що вона таким чином продумано маскує простоту своєї творчості. За його словами, "ми повинні були відторгнути від себе цей анти-імідж, який ми ніколи не створювали. Таке відчуття, що ми намагалися бути якимись незрозумілими. Ми просто не любимо штампи в рок-музиці. Але все це вийшло з- під контролю " [25]. У тому ж році Three Imaginary Boys був випущений на американський ринок під назвою Boys Don't Cry. Альбом змінив обкладинку, і в нього були додані вийшли в 1979 році сингли. The Cure вирушили у своє перше світове турне на підтримку нових релізів. Після туру Метью Хартлі покинув групу. "Я прийшов до висновку, що група рухалася в бік похмурої суицидной музики, а це не зовсім те, що мене цікавить", - говорив він [26].

Група разом з Майком Хеджес зібралася для роботи над своїм третім альбомом Faith (1981), який продовжував тему страждань, розпочату Seventeen Seconds [27]. Альбом досяг 14-ї позиції у британському чарті [20]. На касетах також був присутній інструментальний саундтрек до фільму Carnage Visors. Ця анімаційна робота показувалася перед початком виступів групи під час Picture Tour 1981 [28]. В самому кінці того ж року був випущений сингл "Charlotte Sometimes", який не увійшов до альбому. У цей період настрій альбомів передавалося самим музикантам: The Cure відмовлялися виконувати ранні пісні, а іноді Сміт, який увійшов в образ, залишав сцену після концерту весь у сльозах [29].

У 1982 році The Cure записали і випустили альбом Pornography, який закріпив за групою статус лідерів формувалася сцени готичного року [30]. Сміт зізнався, що під час роботи в студії він "переживав серйозний емоційний стрес. Але це не мало ніякого відношення до групи, просто я перейшов на новий щабель, я виріс, і змінилися погляди на життя. Думаю, я підійшов до запису, перебуваючи на самому дні. Озираючись назад і вислуховуючи думки людей, що оточували мене, я розумію, що був скоріше чудовиськом у подобі людини " [13]. Геллап так згадував про альбом: "Нас захопив нігілізм [...] Ми співали:" Зовсім неважливо, якщо ми всі помремо "- і адже ми справді так думали тоді" [31]. Кріс Перрі був стурбований тим, що на альбомі не було хіта для радіо, і попросив Сміта і продюсера Філа Торнеллі підготувати пісню "The Hanging Garden" для випуску у вигляді синглу [32]. Незважаючи на зовсім не мейнстрімових звучання платівки Pornography, тим не менш, став першою роботою групи, що потрапила в топ-10 британського чарту, досягнувши восьмого номера [20]. На підтримку альбому стартував тур Fourteen Explicit Moments, під час якого група вперше почала виходити на сцену в своєму класичному образі - з масивними зачісками і рясною кількістю розмазаної губної помади на обличчі [33]. Під час турне відбулося кілька інцидентів (в тому числі бійка з Робертом), які підштовхнули Саймона Геллапа до відходу з групи. Геллап і Сміт не розмовляли протягом вісімнадцяти місяців після сварки [34].


1.3. Наростаючий комерційний успіх (1983-1988)

Догляд Геллапа з групи і співробітництво Сміта з Siouxsie and the Banshees породили чутки про розпад The ​​Cure. У грудні 1982 року Роберт зауважив в інтерв'ю виданню Melody Maker : "Чи продовжить The Cure своє існування? Я постійно задаю собі це питання [...] я не думаю, що зможу і далі працювати в тому ж форматі. Що б не сталося, я, Лоуренс і Саймон ніколи не будемо разом. Я в цьому впевнений " [35].

Перрі був дуже зацікавлений у збереженні самої дохідної групи свого лейблу. Він прийшов до висновку, що The Cure потрібно змінити музичний стиль. Перрі наполегливо доносив свою думку до Сміта і Толхерста; за його словами, "ці слова в основному призначалися Сміту, який хотів покінчити з The Cure в будь-якому випадку" [36]. З Толхерстом, перекваліфікувався в клавішника, дует у кінці 1982 року записав сингл "Let's Go to Bed". Хоча Сміт розглядав сингл як прохідну і "дурну" пісню для преси [37], сингл досяг певного успіху і зайняв 44-у позицію в чарті Великобританії [20]. Потім, вже в 1983 році, пішли два більш успішних синглу: синтезаторний "The Walk" в дусі New Order (12 місце в чарті) і заснований на джазових мелодіях "The Lovecats" [21]. Останній став першим синглом, що потрапив в десятку британського чарту, він піднявся на сьому позицію [20]. До Різдва ці сингли і бі-сайди до них були видані як збірник Japanese Whispers, який планувався для продажу тільки в Японії, але рекорд-компанія прийняла рішення випустити його по всьому світу. У цей же період Сміт і басист The Banshees Стівеном Северином заснували групу The Glove, з якою записали альбом Blue Sunshine. В цей же час Толхерст продюсував перші два сингли і дебютний альбом гурту And Also the Trees.

У 1984 році The Cure видали альбом The Top, в якому чітко простежується вплив психоделічного року. Роберт зіграв на всіх інструментах, крім ударних, які зайняв Енді Андерсон, і саксофона, на якому грав повернувся в групу Порл Томпсон. Альбом увійшов до десятки кращих у Великобританії [20] і став першою роботою The Cure, яка потрапила в національний чарт США Billboard 200, досягши 180-го місця [38]. Melody Maker похвалив альбом, назвавши його "психоделії, яка не має віку" [39]. The Cure в складі Сміта, Томпсона, Андерсена та грав на бас-гітарі продюсера Філа Торнеллі відправилися в світовий тур Top Tour. За результатами цього туру був випущений перший концертний альбом Concert: The Cure Live. Ще до турне Енді Андерсен був звільнений з групи за погром, влаштований ним у кімнаті готелю. За ударну установку був запрошений Борис Вільямс [40]. Філіп Торнеллі також залишив групу, але вже через втому і постійних переїздів [41]. Місце басиста недовго було вакантним, оскільки технік The Cure Гері Біддлз зміг помирити Сміта і Геллапа, який у той час грав у групі Fools Dance [42]. Роберт був у захваті від повернення Саймона. В інтерв'ю Melody Maker він заявив: "Ми знову стали групою" [43].

У 1985 році в новому складі група випустила альбом The Head on the Door. На цій платівці музиканти з'єднали мелодійні і песимістичні мотиви, з яких у всіх попередніх роботах переважало щось одне [44]. Альбом досяг сьомого номера у Великобританії і вперше для The Cure потрапив у топ-75 у США, зайнявши 59-у позицію [20] [38]. Міжнародний успіх супроводив і двом синглам з альбому: "In Between Days" і "Close to Me". У 1986 році, після світового туру на підтримку альбому, The Cure видали збірку синглів Standing on a Beach в трьох форматах, кожен - з вирізнялося трек-листом. На збірці були зокрема перевидані "Boys Don't Cry" (в новій версії), "Let's Go to Bed" та "Charlotte Sometimes". Збірник потрапив в топ-50 в США [38]. Також було випущено збірник Staring at the Sea, що містив добірку відеокліпів на композиції з основною компіляції. Турне, яке пройшло в підтримку збірника, стало основою для нового концертного альбому The Cure in Orange, записаного під Франції. У цей період The ​​Cure стала дуже популярною групою в Європі, зокрема, в країнах Бенілюксу, Франції та Німеччині, і змусила говорити про себе в США [45].

У 1987 році The Cure випустили перший альбом з "великої трійки" Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me, зайняв шосте і тридцять п'яте місця у Великобританії і США відповідно [20] [38] [46]. Успіх першого синглу "Why Can't I Be You?" був закріплений третім синглом " Just Like Heaven ", який потрапив в Billboard Top 40 [47] і став однією з найвідоміших і значущих робіт групи. Після виходу альбому The Cure відправилися в Kissing Tour, під час якого у Толхерста з'явилися проблеми з алкоголем, і він незабаром зрозумів, що не в змозі повноцінно виступати на концертах. На його місце був запрошений Роджер О'Доннелл [48]. У 1988 році The Cure видали The Peel Sessions - запис виступу тоді ще починаючої групи на радіо у Джона Піла в грудні 1978 року [21].


Disintegration і світовий успіх (1989-2002)

Порл Томпсон

У 1989 році в світ вийшов альбом Disintegration. Платівка віддавала похмурою атмосферою готичного саунду в традиціях Faith і Pornography [49]. Три синглу з альбому потрапили в топ-30 у Великобританії та Німеччині ("Lullaby", " Lovesong "і" Pictures of You "), а сам альбом дебютував на третій позиції в національному чарті Великобританії і добрався до 12 позиції в Billboard 200 [20] [38] [47]. "Fascination Street", перший сингл, випущений тільки на території Америки, досяг першої позиції в чарті Hot Modern Rock Tracks, але цей успіх досить швидко затьмарило інше досягнення - третій сингл " Lovesong "посів другу позицію в Billboard Hot 100, ставши єдиною піснею The Cure, що потрапляла в топ-10 синглів в США [47].

Під час запису Disintegration група поставила Сміту ультиматум - або йде Толхерст, або решта музикантів [50]. У лютому 1989 року догляд Толхерста з групи був офіційно підтверджений в ЗМІ [51]. Таким чином Роджер О'Доннелл став повноправним членом The Cure, а Сміт залишився єдиним музикантом, який був у групі з моменту заснування. Сміт стверджував, що Толхерст перестав прикладати достатньо зусиль і зловживав алкоголем. Оскільки Лоуренс значився в складі групи під час запису Disintegration, то був згаданий в буклеті до альбому як людина, що грав на "інших інструментах", хоча достеменно відомо, що в створенні платівки він абсолютно ніяк не брав участь. The Cure також відправилися в масштабне турне Prayer Tour, який пройшов з величезним успіхом.

У травні 1990 року Роджер О'Доннелл покинув групу, і місце клавішника зайняв Перрі Бемоунт. У листопаді The Cure випустили збірник реміксів Mixed Up. Альбом був прохолодно зустрінутий публікою і не досяг високих позицій у чартах [52]. Єдина нова пісня "Never Enough" вийшла і у вигляді синглу. У 1991 році The Cure виграли BRIT Award в номінації "Краща британська група" [53]. У тому ж році Толхерст подав до суду на Сміта і Fiction Records, заявляючи, що він є співвласником імені "The Cure" разом зі Смітом. У 1994 році суд ухвалив рішення на користь Сміта. У 2000 році старі друзі помирилися і Толхерст навіть відвідав деякі концерти The Cure [54]. Незважаючи на тривали судові розгляди група приступила до запису нового альбому [55]. Альбом Wish зайняв перше місце у Великобританії і друге в США. Сингли "High" and "Friday I'm in Love" стали міжнародними хітами [20] [38]. Роберт Крістгау назвав альбом кращим у кар'єрі групи [56]. The Cure в черговий раз вирушили у світове турне Wish Tour з групою Cranes і випустили по його результатам два концертні альбоми Show (вересень 1993) та Paris (жовтень 1993).

У період між випуском Wish і початком запису наступного альбому в групі знову відбулися зміни складу. Томпсон покинув групу, щоб брати участь в концертах супергрупи Page and Plant, яка складалася з колишніх учасників групи Led Zeppelin Джиммі Пейджа і Роберта Планта. Борис Вільямс також залишив групу, і на його місце прийшов Джейсон Купер. Студійна робота над альбомом почалася в 1994 році, коли група складалася лише з Сміта і Бемоунта. Трохи пізніше до них приєдналися Геллап, у якого були проблеми зі здоров'ям, і Роджер О'Доннелл, якого попросили повернутися в групу в кінці року [57]. Wild Mood Swings, випущений в 1996 році, був прохолодно зустрінутий публікою і поклав кінець серії комерційно успішних записів [58]. На початку року The Cure відіграли на кількох фестивалях в Південній Америці, за якими послідував світовий тур. У 1997 році в світ вийшов другий за рахунком після Standing on a Beach, збірник синглів Galore, в який увійшли хіти групи в період з 1987 по 1997 рік включно і новий сингл "Wrong Number" з гітаристом Рівзом Гебрелсом, багаторічним сподвижником Девіда Боуї. У 1998 році The Cure записали пісню "More Than This" для саундтрека до фільму " Секретні матеріали: Боротьба за майбутнє "та кавер пісні" World in My Eyes "групи Depeche Mode для триб'ют-альбому For the Masses.

За контрактом група була зобов'язана записати ще один альбом. Після комерційних невдач Wild Mood Swings і Galore Сміт вважав, що справа йде до розпаду The Cure, і тому хотів зробити більш серйозний, глибокий альбом [59]. Робота над Bloodflowers велася з 1998 року, реліз відбувся в 2000 році [60]. За словами Сміта, він став останньою частиною імпровізованій трилогії, в якій також значилися Pornography і Disintegration [61]. Група також провела дев'ятимісячний Dream Tour, концерти якого в загальній складності відвідав один мільйон чоловік. У 2001 році The Cure покинули Fiction і випустили збірник Greatest Hits і DVD з кращими кліпами. У 2002 році група була хедлайнером на дванадцяти великих літніх фестивалях і відіграла три тривалих концерту (один в Брюсселі і два в Берліні), на яких були повністю послідовно виконані альбоми Pornography, Disintegration і Bloodflowers. Два концерти в Берліні стали основою для DVD The Cure: Trilogy, випущеного в 2003 році [61].


1.5. В даний час (з 2003 року)

У 2003 році The Cure підписали контракт з Geffen Records. У 2004 році вийшов бокс-сет Join the Dots: B-Sides and Rarities, 1978-2001 (The Fiction Years), що складається з чотирьох дисків. Цей збірник включав сімдесят пісень, в тому числі раніше не виданих, і 76-сторінковий буклет з історією гурту і кольоровими фотографіями. Альбом піднявся на 106-у позицію в американському чарті [38]. У тому ж році група видала на новому лейблі свій дванадцятий альбом, який називався просто The Cure і був записаний з новим продюсером Россом Робінсоном. Альбом потрапив у топ-10 чартів по обидва боки Атлантики [20] [38]. На підтримку альбому група відіграла хедлайнером на Coachella Valley Music and Arts Festival в травні. З 24 липня по 29 серпня The Cure провели в США концертний тур Curiosa. На кожному концерті було обладнано дві сцени: на головній сцені грали The Cure, Interpol, The Rapture і Mogwai, а серед виступаючих на другій сцені були Muse, Scarling, Мелісса Ауф дер Маур і Thursday. Curiosa став одним з найуспішніших літніх фестивалів 2004 року в Америці [62]. У тому ж році група отримала почесну нагороду MTV Icon і виступила на телебаченні.

Концерт The Cure в 2004. Зліва направо: Роберт Сміт, Джейсон Купер, і Саймон Геллап

У травні 2005 року Роджер О'Доннелл і Перрі Бемоунт були звільнені з групи. За словами О'Доннелла, Сміт сказав йому, що мав намір урізати групу до трьох осіб. Раніше О'Доннелл говорив, що дізнався про дати туру тільки завдяки фан-сайту групи [63]. Решта члени групи - Сміт, Геллап і Купер - кілька разів виступали як тріо, поки в червні того ж року не було оголошено про повернення до складу Порла Томпсона, який став повноцінним учасником виступів на літніх фестивалях, у тому числі на Live 8 в Парижі 2 липня. Трохи пізніше група записала кавер на композицію Джона Леннона "Love" для альбому Make Some Noise. 1 квітня 2006 The Cure виступили в Альберт-холі на благодійному концерті організації Teenage Cancer Trust. Це був останній виступ групи в тому році. У грудні вийшов концертний DVD The Cure: Festival 2005, що включає тридцять пісень з турне 2005 року.

The Cure приступили до запису матеріалу для свого тринадцятого альбому в 2006 році. Спочатку Сміт планував записати подвійний альбом [64]. У серпні, в самий останній момент, група оголосила, що у зв'язку з роботою над альбомом їх осіннє північноамериканське турне переноситься з осені 2007 року на весну 2008 року [65]. Альбом 4:13 Dream був виданий восени 2008 року і отримав змішані відгуки як у пресі, так і серед фанатів [66]. Перед релізом платівки The Cure випускали по одному синглу кожне тринадцяте число з травня по серпень, а у вересні видали EP Hypnagogic States, весь дохід від якого перераховувався у фонд американського Червоного Хреста. 25 лютого 2009 група перемогла в номінації Godlike Genius ("Богоподібний геній") і виступила на церемонії ShockWaves NME Awards 2009 року на O2 Арені в Лондоні.

5 вересня 2011 The Cure стали хедлайнерами фестивалю " Bestival "на острові Уайт, зігравши з повернулися до складу клавішником Роджером О'Доннел. 5 грудня запис виступу була видана як подвійний концертний альбом Bestival Live 2011 [67] [68]. Платівка складається з 32 композицій і видана на незалежному лейблі Sunday Best [69]. Bestival Live став першим концертним альбомом групи з 1993 року. У 2012 році The Cure виступили хедлайнерами на ряді літніх фестивалів в Європі, серед них Primavera Sound в Барселоні, Maxidrom в Москві (це перший виступ групи в Росії), фестиваль в Роскілле і фестивалі Редінг і Лідс [70]. Другим гітаристом в турі замість Томпсона став Рівз Гебрелс.


2. Відеокліпи

Ранні кліпи The Cure були низької якості, що визнавали і самі музиканти. Толхерст говорив: "Ці відео були абсолютною катастрофою; ми не були акторами і не могли донести до глядачів свою індивідуальність" [71]. Ситуація змінилася після виходу "Let's Go to Bed", першого кліпу, знятого у співпраці з режисером Тімом Поуп. Поуп додав в кліпи The Cure елемент гри. Як сказав Поуп в інтерв'ю Spin, він "завжди вважав, що у них є і така сторона, просто її ніколи не показували" [13]. У 1980-х Поуп постійно працював з групою, і його кліпи зіграли свою роль у зростанні популярності The Cure. За словами Неда Реггетта ( Allmusic), його кліпи стали синонімом The Cure [72]. Сам Поуп відгукувався про The Cure так: "Роберт Сміт дійсно розуміє камеру. Його пісні дуже кіногенічною. Я маю на увазі ось що: на першому рівні лежать всі ці дурниці і гумор, але під ними - психологічні манії і клаустрофобія [Сміта]" [ 73].


3. Стиль і вплив

The Cure в Лісабоні (2008 рік)

The Cure вважаються одними з творців і найбільш значних фігур пост-панку і готик-року [74] [75]. При цьому сам Сміт заперечував проти того, щоб його групу асоціювали з готик-роком: "Сумно, що на нас навішують ярлик" готовий ". Ми не класифікуються. Напевно, спочатку ми грали пост-панк, але в цілому це неможливо" [76 ]. Сміт відгукувався про готик-рок як про "неймовірно нудною і монотонною музиці. Щось заупокійне" [73]. При цьому The Cure грали і позитивну поп-орієнтовану музику. Як зазначав автор Spin, "The Cure завжди були одним з двох: або <...> Роберт Сміт плаває в готичної печалі, або своїми підведеними губною помадою пальцями награє солодкий, схожий на цукрову вату поп" [77].

Відмінною рисою групи є впізнаваний вокал Сміта. Сміт не володіє широким вокальним діапазоном, але використання вібрато, навмисне виділення ключових слів, зміна швидкості співу роблять спів Сміта емоційним та чуттєвим [78].

The Cure стали однією з перших альтернативних груп, хто зміг увійти в чарти і домогтися комерційного успіху, коли альтернативний рок ще не став частиною мейнстріму. У 1992 році NME охарактеризував The Cure як "готичний конвеєр з виробництва хітів (на даний момент - 19), міжнародний феномен, і, проте ж, найуспішнішу альтернативну групу, коли-небудь скорботно мандрувати по землі" [79]. У 1980-х The Cure були більш успішні, ніж такі їхні сучасники, як The Smiths і Happy Mondays, хоча в 1990-х популярність групи пішла на спад [80].

Серед груп, на які вплинули The Cure, The Rapture, Interpol, Bloc Party і Hot Hot Heat [80] [81]. Лідер Interpol Пол Бенкс говорив: "The Cure - це група, яка вплинула на нас всіх в Interpol. В молодості я багато їх слухав. Карлос [басист Карлос Денглера] теж. По правді кажучи, його манера гри на гітарі та клавішних склалася саме під їх впливом. Що стосується мене, то Роберт Сміт був одним із прикладів: ти не можеш бути Робертом Смітом, якщо ти не Роберт Сміт. Це одна з груп, яка вплинула на Interpol найбільше, тому що ми всі їх любимо. Вони легенди " [82].

Творчість The Cure справила великий вплив на російський рок і на творчість багатьох його провідних представників [83] [84]. Так, багато критики відзначали вплив The Cure в музиці " Кіно " [85] [86]. " Агата Крісті "запозичила у The Cure і музичну складову, і сценічний імідж [87] [88]. Серед інших російських рок-музикантів, які визнавалися у впливі The Cure, Сергій Бобунець [89] і Олег Нестеров [90] [84]. За зауваженням Бориса Барабанова, "російська рок-музика, від" Кіно "і" Аліси "до" Агати Крісті "і" Смислові галюцинації ", відсотків на вісімдесят натхненна The Cure" [83].

Пісні The Cure використовувалися в декількох десятках кінофільмів [91]. Для фільму " Ворон "(1994) музиканти спеціально записали пісню" Burn ", а для фільму" Суддя Дредд "(1995) - заголовну тему" Dredd Song ". Ці пісні не виходили на альбомах і були вперше видані на збірнику Join the Dots: B-Sides & Rarities в 2004 році. Пісня" Boys Don't Cry "дала назвою фільму Хлопці не плачуть, а "Just Like Heaven" - фільму Між небом і землею. В останньому фільмі заголовну пісню перепела Кеті Мелуа [92]. У 1990 році колишній вокаліст Nosferatu Гері Кларк заснував кавер-групу The Cureheads.


4. Дискографія

Студійні альбоми
Рік Альбом
1979 Three Imaginary Boys
1980 Seventeen Seconds
1981 Faith
1982 Pornography
1983 Japanese Whispers
1984 The Top
1985 The Head on the Door
1987 Kiss Me, Kiss Me, Kiss Me
1989 Disintegration
1992 Wish
1996 Wild Mood Swings
2000 Bloodflowers
2004 The Cure
2008 4:13 Dream

5. Склад

Склад The ​​Cure постійно змінювався, і єдиним незмінним учасником групи є Роберт Сміт. Остання зміна складу сталася у 2012 році.


Примітки

  1. Lee, Steve. Move Day 2: The Cure interview - www.manchestereveningnews.co.uk/entertainment/music/s/123/123396_move_day_2_the_cure_interview.html. ManchesterEveningNews.co.uk (8 липня 2004). Читальний - www.webcitation.org/64yoSPDns з першоджерела 26 січня 2012.
  2. Apter, 2006, p. 26.
  3. Apter, 2006, p. 38.
  4. Apter, 2006, p. 46.
  5. 1 2 Frost, Deborah. Taking The Cure With Robert / / Creem Magazine. - 1987. - October 1.
  6. Apter, 2006, p. 56-57.
  7. Apter, 2006, p. 62.
  8. Apter, 2006, p. 68.
  9. Blashill, Pat Just Like Hell - books.google.ru / books? id = AxnVty3fkhMC & printsec = frontcover & hl = ru / / Spin. - Березень 2000. - В. 3. - Т. 16. - С. 100-106. - ISSN 0886-3032 -
  10. Hull, Robot A. The Cure: ... Happily Ever After / / Creem. - 1982. - January.
  11. Thrills, Adrian. Ain't No Blues for the Summertime Cure / / NME. - 1978. - December 16.
  12. Apter, 2006, p. 84.
  13. 1 2 3 Sweeting, Adam. "The Cure - Curiouser and Curiouser". Spin. July 1987.
  14. Apter, 2006, p. 105.
  15. [Interview of Robert Smith made by Alexis Petridis in 2003, Mark Paytress, 'the Siouxsie & The Banshees official biography', Sanctuary 2003, page 96]
  16. Apter, 2006, p. 106.
  17. Apter, 2006, p. 112.
  18. Apter, 2006, p. 100-101.
  19. Apter, 2006, p. 114.
  20. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Roberts, David (ed.). British Hit Singles & Albums. Nineteenth edition. HIT Entertainment, date = 2006. Pg. 130. ISBN 1-904994-10-5
  21. 1 2 3 Steven Grant; Ira Robbins, Brad Reno Cure - www.trouserpress.com/entry.php?a=cure. Trouser Press. Читальний - www.webcitation.org/64yoTYFTg з першоджерела 26 січня 2012.
  22. Apter, 2006, p. 117.
  23. Kent, Nick. Seventeen Seconds review / / NME. 1980. - April 26.
  24. Gosse, Van. The Cure Play It Pure / / Village Voice. - 1980. - April 21.
  25. Morley, Paul. Days of Wine and Poses / / NME. - 1980. - July 12.
  26. Apter, 2006, p. 126.
  27. Apter, 2006, p. 132.
  28. Apter, 2006, p. 136.
  29. Apter, 2006, p. 141.
  30. Reynolds, Simon. Rip It Up and Start Again: Postpunk 1978-1984. - Penguin, 2005. - P. 358. - ISBN 0-14-303672-6.
  31. Apter, 2006, p. 161.
  32. Apter, 2006, p. 158-159.
  33. Apter, 2006, p. 166-167.
  34. Apter, 2006, p. 171.
  35. Sutherland, Steve. The Incurables / / Melody Maker. - 1982. - December 18.
  36. Apter, 2006, p. 174.
  37. Apter, 2006, p. 176.
  38. 1 2 3 4 5 6 7 8 Artist Chart History - The Cure: Albums - www.billboard.com/ # / artist/the-cure/chart-history/4388? f = 305 & g = Albums. Billboard. Com. Читальний - www.webcitation.org/5w563Hk2c з першоджерела 28 січня 2011.
  39. Kent, Nick. The Top review / / Melody Maker. - 1984. - May 5.
  40. Apter, 2006, p. 205.
  41. Apter, 2006, p. 207.
  42. Apter, 2006, p. 208.
  43. Sutherland, Steve. A Suitable Case for Treatment / / Melody Maker. - 1985. - August 17.
  44. Apter, 2006, p. 209-210.
  45. Apter, 2006, p. xii-xiii.
  46. Gold & Platinum: Searchable Database - www.riaa.com/goldandplatinumdata.php?table=SEARCH. Recording Industry Association of America. Читальний - www.webcitation.org/5w4tHgCvJ з першоджерела 28 січня 2011. Note: User needs to enter "The Cure" as a search term for the Artist.
  47. 1 2 3 Artist Chart History - The Cure: Singles - www.billboard.com/ # / artist/the-cure/chart-history/4388? f = 379 & g = Singles. Billboard. Читальний - www.webcitation.org/5w563Hk2c з першоджерела 28 січня 2011.
  48. Apter, 2006, p. 229.
  49. Witter, Simon. The Cure: The Art of Falling Apart / / Sky. - 1989. - June.
  50. Apter, 2006, p. 238.
  51. Apter, 2006, p. 240.
  52. Apter, 2006, p. 252.
  53. Brit Awards> 1991 - www.brits.co.uk/history/shows/1991. Brit Awards Ltd .. Читальний - www.webcitation.org/64yoU4mz1 з першоджерела 26 січня 2012.
  54. Mitchell, Daniel. Інтерв'ю Лоуренса Толхерста - www.ink19.com/issues/november2003/interviews/laurenceTolhurst.html. Ink19 (2003). Читальний - www.webcitation.org/64yoVYm52 з першоджерела 26 січня 2012.
  55. Apter, 2006, p. 255.
  56. Christgau, Robert. The Cure - www.robertchristgau.com/get_artist.php?name=cure. Читальний - www.webcitation.org/64yoW3HUC з першоджерела 26 січня 2012.
  57. Apter, 2006, p. 270.
  58. Apter, 2006, p. 275.
  59. Apter, 2006, p. 281, 284.
  60. Apter, 2006, p. 284.
  61. 1 2 Hodgkinson, W. Timeless tunesmith - www.guardian.co.uk/music/2003/may/30/homeentertainment.features. The Guardian (30 травня 2003). Читальний - www.webcitation.org/64yoWVlad з першоджерела 26 січня 2012.
  62. Apter, 2006, p. 295.
  63. MacNeil, Jason. Update: Two Members Exit The Cure - www.billboard.com/bbcom/news/article_display.jsp?vnu_content_id=1000938147. Billboard.com (27 травня 2005). Читальний - www.webcitation.org/64yoXTCuV з першоджерела 26 січня 2012.
  64. Cohen, Jonathan. The Cure seeing double on 13th studio album - news.yahoo.com/s/nm/20070710/music_nm/cure_dc_1; _ylt = Ai7hNs7hQ5iedw6qKyqk2fwE1vAI. Yahoo.com (9 липня 2007). Читальний - www.webcitation.org/64yoYDZ4k з першоджерела 26 січня 2012.
  65. North American Fall 2007 Cure shows re-scheduled for Spring - www.thecure.com/news/. (Недоступна посилання)
  66. Top of the Morning to You Sir Suretone Press Release - www.thecure.com/news/Default.asp?assetid=1637961&count=5&artistid=491&title=4:13 DREAM WILL LOOK SOMETHING LIKE THIS .... thecure.com (8 вересня 2008). (Недоступна посилання)
  67. Lenta.ru: Музика: The Cure випустять благодійний концертний альбом - www.lenta.ru/news/2011/11/02/cure/
  68. The Cure - "Bestival Live 2011" - www.rollingstone.ru/articles/music/review/10269.html. rollingstone.ru (31 січня 2012). Читальний - www.webcitation.org/662kBvtDa з першоджерела 9 березня 2012.
  69. Виступ The Cure на фестивалі Bestival 2011 буде видано у вигляді подвійного концертного альбому. - Новини Культури. Новості@Mail.ru - news.mail.ru/culture/7232463 /
  70. 2012 summer festivals - www.thecure.com/blog/default.aspx?nid=37683. The Cure official homepage. Читальний - www.webcitation.org/68UYZ8mAq з першоджерела 17 червня 2012.
  71. Apter, 2006, p. 177-178.
  72. Raggett, Ned. Staring at the Sea: The Images - www.allmusic.com/album/staring-at-the-sea-the-images-r85826/review. Allmusic. Читальний - www.webcitation.org/64yoehoPa з першоджерела 26 січня 2012.
  73. 1 2 Sandall, R. Caught In The Act / / Q. - Травень 1989.
  74. David Punter, Glennis Byron The Gothic. - Wiley-Blackwell, 2004. - P. 59. - 315 p. - ISBN 9780631220633
  75. Erlewine, Stephen Thomas. The Cure - www.allmusic.com/artist/the-cure-p4004/biography. Allmusic. Читальний - www.webcitation.org/64yofvHPO з першоджерела 26 січня 2012.
  76. Smith seeks cure for writers 'block - Yahoo! (6 грудня 2006). Читальний - www.webcitation.org/64yoghDKU з першоджерела 26 січня 2012.
  77. Greenwald, Andy The Cure - The Head on the Door / / Spin. - 2005. - В. 12. - Т. 21.
  78. Charles Allen Mueller The Music of the Goth Subculture: Postmodernism and Aesthetics. - ProQuest, 2008. - P. 70. - 245 p. - ISBN 9781109045741
  79. Collins, Andrew. The Mansion Family / / NME. - 18 квітня 1992.
  80. 1 2 Willmott, Ben. Have you goth an opinion on the Cure's comeback? - www.guardian.co.uk/music/musicblog/2007/aug/14/thecure?INTCMP=SRCH. The Guardian (14 серпня 2007). Читальний - www.webcitation.org/64yohowfS з першоджерела 26 січня 2012.
  81. Empire, Kitty. The nihilist loses his edge - www.guardian.co.uk/music/2004/jun/27/popandrock?INTCMP=SRCH. The Observer (27 червня 2004). Читальний - www.webcitation.org/64yojLzoc з першоджерела 26 січня 2012.
  82. Paul Banks (Interpol) on The Cure / / Blitz. - Жовтень 2010.
  83. 1 2 Барабанов, Б. Зліт переможених - www.kommersant.ru/doc/1957100. Коммерсант (13 червня 2012). Читальний - www.webcitation.org/68UYZrBxy з першоджерела 17 червня 2012.
  84. 1 2 Горбачов, А.; Пророків, Г., Галенко О. Як The Cure вплинули на російський рок Кінчев, Самойлов, Федоров, Лагутенко і інші про свої взаємини з Робертом Смітом - www.afisha.ru/article/the_cure_vs_russian_rock/. Афіша (30 травня 2012). Читальний - www.webcitation.org/68UYcwRUE з першоджерела 17 червня 2012.
  85. Бебенін, Д. 17 миттєвостей The Cure - www.zvuki.ru/R/P/14973/. zvuki.ru. Читальний - www.webcitation.org/64yokV57l з першоджерела 26 січня 2012.
  86. Sabrina Jaszi; Steve Huey. Kino - www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=11:w9fqxqw5ld0e ~ T1. Allmusic. Читальний - www.webcitation.org/617c8IyQp з першоджерела 22 серпня 2011.
  87. Бєляєв, А. Марш по-уральски - www.newizv.ru/culture/2006-01-16/38400-marsh-po-uralski.html. Нові вісті (16 січня 2006). Читальний - www.webcitation.org/64yot0obG з першоджерела 26 січня 2012.
  88. Півчі, А.; Шипілова, Є. "Агаті Крісті" залишилося зовсім небагато до історії - www.gzt.ru/Gazeta/kuljtura-v-gazete/271857.html. Газета.Ru (16 листопада 2009). (Недоступна посилання)
  89. Якого біса - echo.msk.ru/programs/features/42433 /. Ехо Москви (19 березня 2006). Читальний - www.webcitation.org/64yp6QGTm з першоджерела 26 січня 2012.
  90. Коломенцев, А. Містер Трололо надихнув Олега Нестерова - www.dp.ru/a/2010/06/11/Mister_Trololo_vdohnovil. Діловий Петербург (11 червня 2010). Читальний - www.webcitation.org/64ypCpRkU з першоджерела 26 січня 2012.
  91. The Cure - www.imdb.com/name/nm1872712/. IMDb. Читальний - www.webcitation.org/64ypWjUZq з першоджерела 26 січня 2012.
  92. Whitmire, M. The Sound of 'Heaven' / / Billboard. - 2005. - В. 39. - Т. 117. - С. 66. - ISSN 0006-2510 -

Література

  • Apter, Jeff. Never Enough: The Story of the Cure (Англ.) . - Omnibus Press, 2006. - ISBN 1-84449-827-1.
  • Barbarian, Steve Sutherland L; Smith, Robert. Ten Imaginary Years (Англ.) . - Zomba Books, 1988. - ISBN 0-946391-87-4.
  • Carman, Richard. Robert Smith: "The Cure" and Wishful Thinking (Англ.) . - Independent Music Press (UK), 2005. - ISBN 978-0-954-97041-3
  • Jeremy Wulc: My dream comes true: Carnet de route avec The Cure (Фр.) . - Camion Blanc, 2009.
  • Hopkins, S.; Smith, Robert; Foo, T. The Cure: A Visual Documentary (Англ.) . - Omnibus Press, 1988. - ISBN 0-7119-1387-0.
  • Thompson, Dave. In Between Days: An Armchair Guide To The Cure (Англ.) . - Helter Skelter Publishing, 2005. - ISBN 1-905139-00-4.
  • Thompson, Dave; Greene, Jo-Ann. The Cure: A Visual Documentary (Англ.) . - Omnibus Press, 1988. - ISBN 0-7119-1387-0.

Цей текст може містити помилки.

Схожі роботи | скачати
© Усі права захищені
написати до нас
Рейтинг@Mail.ru