The Gathering

The Gathering - музичний колектив з Голландії, заснований в 1989 братами Рене і Хансом Рюттенамі.

У музичному плані The Gathering ніколи не стояли на місці. В період з 1989 по 1993 вони грали дум-метал. В 1995 з приходом Аннеке ван Гірсберген змінюється і звучання групи, яке тепер більше тяжіє до прогресив-металу. Наступним етапом творчості стає випуск в 1998 альбому How To Measure A Planet?, на якому група починає експериментувати з електронікою. У результаті вийшла музика, яку самі музиканти віднесли до жанру тріп-рок. Але вже з випуском в 2009 альбому The West Pole музичний стиль групи стає ближче до прогресив-року.

За двадцять років існування The Gathering випустила дев'ять повноформатних студійних альбомів.


1. Історія

1.1. Виникнення і перші демо

The Gathering з'явилися в жовтні 1989, на хвилі інтересу слухачів до стилю дум-метал. Біля витоків колективу стояли брати Ханс і Рене Рютте (Hans Rutten, Rene Rutten), а також вокаліст Барт Смітс (Bart Smits), які вирішили після однієї зі спільних посиденьок в місцевому барі збити групу. Було це в жовтні 1989. Всі вони жили в невеликому нідерландському місті Осс. Про це згадує барабанщик Ханс Рютте:

Нудьга! Нудьга була початком всього. Ідея була моя, і ми довго обговорювали її з одним Мартіном. Я запропонував заснувати групу разом - в той час ми обидва вчилися в Девентере і жили в одній кімнаті в гуртожитку. Зрештою, Мартін влаштувався в Девентере назавжди, йому не хотілося кожні вихідні приїжджати в Осс на репетиції. Рене в той час вже грав на гітарі в Cromlech разом з Бартом і якимись ударником і гітаристом. Вони виконували щось на зразок панк-року, трохи в дусі The Ramones. Я переговорив з Рене і Бартом про своє бажання, і вони були не проти сколотити команду. Як виявилося, ми всі хотіли грати що-небудь типу Celtic Frost - нам подобався їхній альбом " Into The Pandemonium ". Подумували записати демо, але це були тільки плани і проекти - на самому початку просто хотілося повеселитися. Ось так все і починалося. [1]

Склад поступово стабілізувався. До Хансу, Рене і Барту приєдналися гітарист Йелмер Вірсма (Jelmer Wiersma), бас-гітарист Хуго Прінс Герлігс (Hugo Prinsen Geerligs) і клавішник Франк Буйен (Frank Boeijen). В цей же час у групи з'явилася назва, яке виникло після спільного перегляду художнього фільму " Горець "і було прийнято усіма без заперечень.

За словами самих музикантів, на репетиціях вони співали пісні Celtic Frost і закінчували завжди виконанням "Dethroned Emperor". Також робили спроби зіграти композицію "Subdivisons" з репертуару Rush.

Виглядало це досить кумедно - типу починаюча група намагається грати музику однієї з найтехнічніших команд планети. Барт і насправді не звучав як Гедда Лі (Geddy Lee). Ще ми робили "Dog Fight" групи Possessed і "Retaliation" від Carnivore. З точки зору лірики, Carnivore не з тих груп, які можна вибрати для каверу, але музика групи була хорошою. На репетиціях ми грали її більше для задоволення. [1]

Репетирували група один раз на тиждень, кожне недільний ранок. В результаті, вже до початку 1990, на світ з'явилося дебютне демо "Imaginary Symphony", яке було записано наживо, під час репетицій і являло собою перший авторський матеріал. Багато в чому пісні, подібні "Downfall" і "Anthology in Black" були важкими, з явним ухилом у дез / дум. Тексти пісень вже тоді дуже незвичайні, наприклад, лірика "Another Day" оповідала про загибель астронавта в космосі. За цей демо, група навіть отримала позитивну рецензію від журналу Aardschok. 25 січня 1991 команда дала перший концерт в клубі De Meule міста Гес. Вони відпрацювали в зв'язці з вже досить відомими групами Deadhead і Invocator. Ханс відмінно пам'ятає цей виступ:

Нас просто запросили. Насправді, тоді було дуже легко грати в якості підтримки у більш великих команд. Нам навіть заплатили близько 100 Dfl за той концерт, хоча ми порахували за честь зіграти разом з Deadhead - на ті часи досить великою групою. Я пам'ятаю, як ми нервували, тому що це був наш перший концерт, в залі сиділи наші друзі і знайомі ... правда, потім все якось заспокоїлися. Ми відпрацювали перед Deadhead, а після концерту пили пиво все разом - група і наші друзі. Було весело. [1]

Через півроку була записана і перша справжня демозапис, "Moonlight Archer". Ця плівка потрапила в руки до Робу Троммелену, у якого було тоді невелике агентство по організації гастролей. Завдяки цьому, квінтет удостоївся честі відкривати концерти Samael і Morbid Angel в спільному турі по Нідерландам, що принесло The Gathering контракт з інді-лейблом Foundation 2000.


1.2. Always ...

Для дебютного альбому до наявних демо додали кілька пісень. Музиканти провели низку сесій звукозапису в Caveman Studio, і в червні 1992 диск "Always ..." з'явився на прилавках музичних магазинів. Це був класичний дум-метал з відповідної стилю гнітючою атмосферою, в'язким саундом. Крім Барта була запрошена ще й вокалістка Маріці Грот (Marike Groot), знайомство з якою відбулося випадково.

"Коли ми записували ті три треки, про які ми говорили раніше, в студії Beaufort, там всюди лежали демозаписи. Нам сподобався жіночий вокал на альбомі" Gothic ", і ми теж хотіли зробити щось на зразок цього. Нас дуже вразила вокалістка, співала там, і це була Маріці". [1]

Лірика повністю залишалася у владі Барта, і він зшив в ній вічну любов, швидкоплинність життя, мрії і спроби втілити їх в реальність, глобальні проблеми людства. Платівка не пройшла непоміченою. Місцеві ЗМІ дали їй непогані оцінки, і команда була обрана в якості саппорт-групи для туру знаменитих Paradise Lost по рідним Нідерландам і сусідній Бельгії. Про популярність в Європі говорити було ще рано, але музиканти вирішили домогтися її будь-якою ціною, причому шлях для цього обрали не найпростіший - експериментувати. І перш за все зі звучанням клавішних і вокальними партіями, в "In Sickness And Health" були використовували спеціальні клавішні, так звані "космічні спецефекти", на яких грав Хенк ван Куверден, шкільний друг Ханса.

Досить кумедною вийшла історія з обкладинкою "Always ..." за словами Ханса:

"У нас не було обкладинки для альбому, а крайній термін наближався. Одного разу я зайшов у гості до мого друга, Мартіну. Біля нього висів календар, подарований його батьками. Легко помітити, що фотографії робилися в Греції, і коли я побачив їх, в моєму мозку вже висвітилася обкладинка: логотип у верхньому лівому кутку, заголовок в правому, це було чудово, і тому ми так і зробили ". [1]

З логотипом вийшла не менш цікава історія, він був намальований на обкладинці альбому "Always ..." рідиною для виправлення тексту. Тоді ще не було комп'ютерних програм, щоб зробити щось подібне, і шрифт був вручну скопійований з афіші фільму Стівена Спілберга з однойменною назвою. У вересні 1992 голландський канал VPRO записав The Gathering для програми Nomaden. Вони зробили щось подібне відеокліпу на пісню "King For A Day". Якість матеріалу, звичайно, вийшло не дуже, але, тим не менш, група обзавелася першої відеороботи.

Відігравши в липні 1993 на фестивалі Waldrock, The Gathering попрощалися зі своїм вокалістом

"У нас з Бартом були різні інтереси, в ​​певний момент ми більше не могли працювати разом. Я думаю, у Барта були невеликі проблеми з новими піснями, які звучали більш життєрадісно, ​​- пісня" The Sky People ", наприклад. Він намагався співати ці пісні, але його голос не підходив для того, щоб співати їх правильно. Він хотів робити більш похмуру музику, і в певний момент ми вирішили піти кожен своїм шляхом ". [1]

1.3. Almost A Dance

Цей період можна назвати найважчим для групи. Після відходу Барта Сміта і Маріці Грот були запрошені нові вокалісти Нілс Дюффхюес і Мартіні ван Лон. Але все ж, незважаючи на великі труднощі, новий альбом був записаний і отримав назву "Almost A Dance". На його запис пішло 8 днів, і ще 4 було витрачено на мікшування. Нова робота була прохолодно зустрінута в пресі, і отримала кілька негативних відгуків, особливо від журналу Watt. У ньому надрукували докладну рецензію, а журналіст, який писав її, поставив нам двійку за п'ятибальною шкалою. "... Almost a Dance??? Майже демо? Ні. Майже фіаско ..." писав він.

Причиною такого провалу послужило, з одного боку, полегшення саунду групи, а з іншого - взаємини і професіоналізм вокалістів. За словами Ханса Руттен, саме робота з новими вокалістами привела групу до невеликої катастрофи.

Ми досі вважаємо "Almost a Dance" дуже сильним альбомом. Хороші гармонії, аранжування, експерименти, навіть хороша продюсерська робота Тома Холкенборга (Nerve, Junkie XL). Проблема полягала в тому, що Нільс не міг співати разом з нашою музикою. Його голос (особливо у важких частинах) перетворювався на щось схоже на Майка Паттона ( Faith No More), і не підходив до нашої музики. Мартіні не вміла співати взагалі. Її вокал звучав жахливо, особливо на концертах. Ще гірше було те, що Нілс і Мартіні терпіти не могли один одного. Вони взагалі не могли спілкуватися, а якщо це відбувалося, то все закінчувалося бійкою. Вони зовсім не могли працювати разом. [1]

Не кращим було ставлення до альбому і звичайних слухачів, більшість з них взагалі не сприйняли у складі групи Нілса і Мартіні. А під час концерту в залі Paradiso в Амстердамі The Gathering були обсвистані і закидані пивними банками. Така ситуація не влаштовувала всіх інших учасників, і через деякий час групу покинув Нільс. А потім за неявку на концерт була звільнена і Мартіні.


1.4. Прихід Аннеке і запис Mandylion

Незважаючи на явні невдачі, учасники The Gathering здаватися не збиралися. Деякий час група приходила в себе після провалу, а на початку 1994 -го музиканти вирішили відновити репетиції, хоча Ханса і Рене призвали в армію. Репетирувати вони могли тільки по вихідних і святах, ніж активно і займалися, причому не менш активно шукали хороших вокалістів.

У нас була думка продовжувати грати вп'ятьох, без вокаліста, але трохи пізніше ми прийшли до висновку, що ідея була занадто вже експериментальної. [2]

Було прослухано чимало кандидатур. В результаті в групі з'явилася 21-річна Аннеке ван Гірсберген (Anneke van Giersbergen), що проживала неподалік у селі Сінт-Міхілсгестел. Їй вдалося легко і абсолютно органічно вписатися в групу. З її участю було записано кілька пісень, дві з яких - "In Motion part 1" і "Paradise Of The Underground" - потрапили в руки до потрібних людям з великою незалежною компанії Century Media.

Аннеке ван Гірсберген

Вони побачили в наймолодшій групі потенціал і запропонували контракт. Музиканти розуміли, що іншого такого шансу може й не бути, і з усією притаманною нагоди відповідальністю взялися за твір нового матеріалу. Постаралися на славу, бо вийшов незабаром альбом "Mandylion" абсолютно несподівано для всіх катапультуватися групу у вищу лігу європейської рок-музики. У результаті кропіткої роботи в Woodhouse Studio з учасником Grip Inc Вальдемаром Сорихтой (Waldemar Sorychta) в якості сопродюсера, що має чималий досвід продюсування, придбаний у роботі над альбомами груп Moonspell, Tiamat, Lacuna Coil та Sentenced, на світ народився справжній шедевр.

"Ми стали серйозно замислюватися про те, щоб знайти власне, несхоже ні на кого звучання, - говорив про цю роботу Ханс Рютте. - Але в той же час нам хотілося включити в новий альбом все краще, що було на той момент у таких різнопланових груп , як Dead Can Dance, Slow Dive і Pink Floyd, а саме головне, щоб вокал просто нокаутував слухача ". [2] Їм це вдалося повною мірою. Похмурий і замислений, надихаючий і пристрасний "Mandylion" був гідно оцінений слухачами. Чудові вокальні партії, геніальні аранжування, незвичайні семпли ( включаючи фрагмент промови знаменитого письменника Толкіна (JRR Tolkien) на радіо BBC) [2], важкі рифи - ось що являла собою відроджена група The Gathering. Досконалість текстів та мелодій йшло від бажання відповідати найвищому рівню класичного роману Герберта Уеллса "Машина Времени", за мотивами якого був створений альбом, а вивертає душу емоційність виникла від втрати Харольда, довгий час колишнього кращим другом групи. Йому і присвятили цю роботу. [2]

Результат не змусив себе довго чекати. Сингл "Strange Machines" забрався в Dutch top 50 на 37 позицію, альбом теж потрапив в національні чарти і протримався там довгих 38 тижнів. Нарешті до групи прийшов комерційний успіх. У Нідерландах "Mandylion" дуже добре продавався, а після європейських турів з новим матеріалом шанувальники з інших країн Старого Світу теж почали перейматися творчістю The Gathering. Цьому також сприяли ротованою на телеканалах кліпи на "Strange Machines" і "Leaves" і виступи по радіо в програмах відомого радіодіджеї Хенка Вестбрук. За 1995 і 1996 роки в одній тільки Європі були дані сотні живих концертів - як в рамках невеликих тижневих турів з Savatage і Lacrimosa, так і в більш значних багатомісячних гастролях з Moonspell і Crematory. Група відіграла на всіх великих голландських фестах, а також була запрошена в 1996 -му році на найбільші рок-фестивалі, такі як Dynamo Open Air і PinkPop.


1.5. Nighttime Birds

Влітку 1996 група починає роботу над новим альбомом. Через безперервні виступів The Gathering не встигли написати досить багато нових пісень. За словами самих музикантів, їм довелося витратити багато сил і нервів, щоб зробити хороший альбом. В 1997 з'явився "Nighttime Birds" - своєрідна подорож у світ минулих життів, нездійснених фантазій, політ мрії і сплеск емоцій. Зміцнилася тенденція видалення колективу від "металевих" коренів. Новий альбом записувався в тій самій студії, що й попередній, і з тим же продюсером Сигги Беммом. Диск знову комерційно успішний. Преса і фанати задоволені, всюди хороші рецензії - так що скаржитися не було на що. Хоча були і розчаровані, на думку яких альбом звучав занадто м'яко, і тому декому видався досить млявим. Свій новий концертний тур команда розпочала з виступу на фестивалі PinkPop, продовжила в країнах східної Європи, багато концертів відіграли в Польщі. Крім того, відбувся великий європейський тур разом з Seigmen і Lacuna Coil - дуже успішний тур. На концертах майже завжди були аншлаги. Правда, після закінчення туру 97-го, колектив зазнав серйозних втрат. Його залишив гітарист Йелмер Вірсма: йому набридло їздити в тури і грати на гітарі. Його більше цікавила робота в сфері звукозаписних технологій.


1.6. How To Measure a Planet?

Переситившись "металевим" звучанням, група була готова для експериментів. Для втілення унікального звуку був запрошений Атті Бау (Attie Bauw), досить відомий нідерландський продюсер, у якого в розпорядженні була суперсучасна студія Bauwhaus, буквально нашпигована всіма останніми досягненнями звукозапису. Незважаючи на те, що попередні клієнти Атті, такі як Scorpions, не потребували якомусь зовсім вже експериментальному звуковому трюкацтві, він знав про цей процес все. Робота над альбомом почалася в студії Атті і велася ще в деяких просунутих студіях Амстердама. Для додання альбому фінального глянцю мастеринг зробив у відомій Abbey Road Studio сам Кріс Блейр (Chris Blair), що працює з Radiohead. Результатом цієї тривалої кропіткої роботи став виданий у 1999 п'ятій диск The Gathering "How To Measure a Planet?"

Новий сплеск у творчості групи був настільки сильним, що пісень вистачило на подвійний альбом, хоча спочатку Century Media наполягала на випуск двох окремих незалежних дисків. Загальне звучання платівки 100 хвилин, 28 з яких - заголовна композиція. Такого рівня драматизму група раніше ще не досягала, втім, як і подібної концентрації безвиході і похмурості. Самі музиканти говорять про це альбомі мало не як про вершину своєї творчості, про те, до чого вони прагнули довгі роки.

Ми всі вважаємо, що "How To Measure a Planet?" найпрекрасніший і кращий реліз.

Велика кількість часу і широке використання комп'ютерних технологій дозволили колективу створити по-справжньому професійний матеріал, і ця робота була по заслугах оцінена - альбом місяця в " Metal Hammer "і" Zillo ", 10 балів з ​​10 в журналі" Rockhard magazine ", 4 з 5 в журналі" Kerrang! ". З'явився сингл" Liberty Bell "та однойменне відео, що одержало ротацію на великих музичних каналах. Журнал" Metal Hammer "визнав Аннеке кращою вокалісткою минув року. А вже кількість захоплених рецензій просто не піддавалося рахунку!

Диск значно відрізняється від попередників - багато фанатів The Gathering так досі і не зрозуміли його. Тут куди більше елементів, властивих групам на зразок Radiohead, Massive Attack або Portishead. Їм все ж вдалося створити свій власний унікальний стиль, з тих пір характеризується як тріп-рок.

Ну, спочатку був хіп-хоп, а потім з'явився тріп-хоп, що означає хіп-хопові ритм, але з нормальним вокалом. Нам подобається така музика, а так як ми все-таки рок-група, то я придумав цей термін. Може бути в найближчому майбутньому з'явиться якийсь тріп-метал, хто знає. А насправді, це просто гра слів.

З точки зору творчості це дуже успішний альбом, з точки зору комерції - не дуже, особливо в Нідерландах. Була проблема в плані промоції. Сингл "Liberty Bell" не вчинив жодних подвигів в нідерландських чартах. З іншого боку, в деяких країнах альбом продавався дуже добре, наприклад, під Франції, Іспанії (чому сприяв успішний іспанський тур) і в США. Влітку 1999 -го відбувся тритижневий промо-тур по території США, в рамках якого група успішно виступала з місцевими колективами King's X та Switchblade Symphony, а також з'явилася на сцені найбільшого Milwaukee Metalfest. Європейські гастролі пройшли з незмінно відмінним прийомом публіки. Особливо вдалими були спільні концерти з фінської групою Cry Havoc, шоу на фестивалях Dynamo і Le Printemps De Bourges, а також виступ в залі Paradiso в Амстердамі, яке стало основою концертного альбому "Superheat", що вийшов в 2000.

Тим часом альбом "How To Measure a Planet?" потрапив в нідерландський Top 100 на 88 місце. І на друге - в одному з нідерландських незалежних чартів, що спричинило за собою номінацію на отримання національної музичної премії Wilma. Цікаво, до речі, що до кінця 90-х у себе на батьківщині The Gathering вже майже перестали запрошувати на металические концерти і фестивалі, не без підстав зараховуючи групу скоріше до мейнстрім-музиці. Зате в "важкої" пресі більшості інших країн Європи продовжували вважати їх за "своїх".


1.7. If_Then_Else і заснування власного лейблу

По закінченні останнього європейського туру, в якому група ділила сцену з My Dying Bride, музиканти відправилися в студію і знову зробили несподіваний хід, бо новий альбом колективу "If Then Else" був практично вільний від електронної психоделії попередника. Він вийшов куди більш жорстким і фатальним, з переважанням важких гітар в саунді.

Ми втомилися день у день виконувати на концертах психоделічні речі з останнього альбому, складові значну частину нашого концертного сету. Тому для розвантаження своїх мізків вирішили записати прямолінійний гітарний диск.

Німецькі фани швидше за інших європейців оцінили новинку, яка відразу ж після появи на світ у липні 2000-го зайняла 76-е місце в німецьких чартах. Тим часом контракт групи з Century Media закінчився. Продовжувати його музиканти не стали, а вирішили створити для видання своїх нових платівок (і, зрозуміло, перевидання старих) власний рекорд-лейбл, який назвали Psychonaut Records.

Вже в 2000 році на новоспеченому лейблі був перевиданий в ремастірованном вигляді "Always ...", в наступному - "Almost A Dance". Ханс Руттен з натхненням говорить про перевидання матеріалу групи:

Зараз я слухаю наші старі записи з абсолютно іншої позиції, ніж раніше. Я дуже пишався тоді і відчував, що ми робимо щось по-справжньому особливе і значне. І дивлюся на це як на дуже хороші спогади про красивий народженні групи. Я згадую, якими молодими і "голодними" ми були, я чую багато хороших речей. Ми були дуже популярні тоді, поки не випустили альбом "Almost A Dance", після якого всім разонравітся. Але все-таки те, що сталося тоді - це добре, тому що трапляється тільки те, що і повинно бути. Минуле зробило нас мудрішими, і це дуже хороший досвід для нас.

Результатом співпраці з рекорд-компанією Hammerheart Records став випуск у квітні 2001 -го диска "Downfall - The Early Years", що представляє собою архівний матеріал, датований 1990 - 1991 роками, і включає такі пісні як "In Sickness And Health", "Gaya's Dream" і "Always ..." і два перших демо "An Imaginary Symphony" і "Moonlight Archer", що включають по п'ять композицій. До речі, перша написана учасниками команди пісня "Anthology In Black" на платівці присутній, а кавер-версія речі Celtic Frost "Dethroned Emperor" - немає, незважаючи на величезне бажання музикантів The Gathering включити її в дану антологію. Ця улюблена всіма і постійно грає в той час на концертах композиція не увійшла до платівки з причини відсутності в архівах її нормально записаного варіанту. Компанія Hammerheart видала і лімітоване подарункове видання "Downfall" на двох CD, додавши до основного бонусний диск із записом концерту 1991. В останній раз група довірила випуск свого матеріалу сторонньому лейблу.


1.8. Souvenirs

У вересні 2002 рекорд-компанія Psychonaut Records знову дала про себе знати. Вона видала свій перший оригінальний реліз - EP "Black Light District", на якому в якості гостьової вокалістки засвітилася Сара Джезебель Діва. Альбом містив три нові композиції. Ця публікація передувала вихід чергового студійного альбому. Незабаром з'явилася і нова платівка " Souvenirs ". 24 лютого 2003 - дата європейського релізу, 12 березня 2003 - початок продажів в музичних магазинах США, Канади і Мексики. Завдяки старанням лейбла Psychonaut Records альбом вийшов у 30 країнах світу, в тому числі і в Росії.

"На попередньому альбомі всі пісні були дуже різними, а на новому вони являють собою єдине ціле, - говорить в промо-інтерв'ю Аннеке. - У нас було не дуже багато часу на запис" If_Then_Else ", тому він вийшов не зовсім таким, як ми хотіли. Не зрозумійте мене неправильно, - я вважаю "If Then Else" відмінним альбомом, але наша нова робота зроблена зовсім інакше. Цього разу у нас вистачало часу, грошей і нових ідей, щоб відшліфувати кожну з пісень. Група працювала над створенням " Souvenirs "майже 2,5 року. Звичайно, ми цілком задоволені результатом. У нас було сильне бажання зробити сумний і похмурий альбом, і ми зробили це".

З продюсером Злаей Хаджічем (Zlaya Hadzich, Motorpsycho, Sonic Youth, Low, Agression) група записала понад 50 хвилин музики за участю трикстера Джі (Trickster G, Ulver), який разом з Аннеке заспівав частина вокальних партій композиції "A Life All Mine". Для запису були залучені й інші сесійні музиканти.

Альбом " Souvenirs "можна вважати вершиною тріп-рокового періоду групи. Незвичайний містичний настрій і кришталево прозорий звук, емоційний вокал Аннеке і природність мелодій зробили свою справу, альбом отримав позитивні відгуки. Грандіозний тур стартував у березні 2003 в Барселоні і пройшов по Іспанії, Нідерландам, Швейцарії, Франції, Італії, Німеччині, Австрії, Бельгії, Англії та Туреччини. Відвідала група і Росію, давши 29 травня 2004 концерт в ДК Горбунова. У тому ж 2004 група здійснила свою давню мрію - записала і видала напівакустичний концерт "Sleepy Buildings", що складається з кращих речей, аранжованих в камерній unplugged -манері. Після випуску цього альбому гурт покидає бас-гітарист Хуго Прінс Герлігс, а на його місце приходить Марьолейн Койман. У середині наступного 2005 -го року в природі з'явився дводисковий збірник бі-сайдів і раритетів "Accessories", цікавий ще й тим, що він містить концертні версії відомих пісень, записані з симфонічним оркестром. І нарешті здійснилася мрія численних фанів команди, які почули у виконанні своїх кумирів кавер-версію хіта Dead Can Dance "In Power We Trust The Love Advocated".


1.9. Home і догляд Аннеке

Після вдалого " Souvenirs "група випускає свій перший ДВД (In Motion випустили без згоди The Gathering) -" A Sound Relief "(2005). Дво-дисковий набір включає концерт групи, записаний 23 травня 2005 в Paradiso, в Амстердамі, плюс бонуси у вигляді власних вражень групи від турне, знятих на відео, відеоінтерв'ю і бонусний диск, який демонструє колекцію чудових тривимірних анімаційних кліпів.

Для запису нового альбому група побудувала професійну саморобну студію всередині старої церкви в маленькому містечку Маурік (Maurik), розташованому на півдні Нідерландів. Також був притягнутий продюсер Атті Бау, з яким група працювала під час запису альбому "How to Measure a Planet?" в 1998. Аннеке ван Гірсберген про створену студії та відновлення роботи з Бау:

Ми побудували там нашу власну студію тому, що ми хотіли зробити щось нетривіальне і створити нову атмосферу. Що стосується роботи з Атті Бау, то він дуже надихаючий тип, з великими ідеями і ми дуже хотіли працювати з ним знову.

Новий альбом, що отримав назву "Home" вийшов в квітні 2006.

У червні 2007 Аннеке ван Гірсберген прийняла рішення покинути групу.

Після тривалих роздумів і душевних терзань я прийшла до висновку, що для мене настав час змінити напрямок свого життя, щоб знайти нові цілі і досягти їх. Всі ті прекрасні роки, коли я була частиною The Gathering, ми як група завжди були щирі - і між собою, і в нашій музиці. Я завжди вкладала в музику всю свою душу. За останній рік у мене з'явилося пристрасне бажання сфокусуватися на самій собі і своїй сім'ї. Я хочу бути чесною перед собою, групою, обслуговуючим персоналом і фенамі, і у мене немає іншої альтернативи, як покинути групу і зосередитися на своїх нових цілях в житті та музиці. Я високо ціную 13 років, проведених з The Gathering, і пишаюся тією прекрасною музикою, яку ми створили. Я завжди з теплотою згадуватиму про це прекрасному часу, проведеному в турах і студії. Рішення залишити все це далося мені неймовірно важко, але так як воно йде з самого серця, то я повністю впевнена, що рішення правильно. Хоча це і засмучує мене, у мене безліч чудових планів на майбутнє, як особистих, так і творчих.

1.10. The West Pole

Догляд Аннеке привів до невеликій паузі в діяльності групи. Кожен займався своїми справами. Рене відкрив свій магазин з продажу гітар і пограв на басу в Drive-by-wire, Франк працював кур'єром і виступав під псевдонімом Grim Limbo, Марьолейн займалася музикою, а Ханс працював у дитячому госпіталі.

Нам був потрібен відпочинок, щоб "зарядити батарейки", зібрати ідей для подальшої діяльності.

Через кілька місяців The Gathering почали прослуховування на місце вокалістки. Всього було прослухано близько 250 демозаписей. Виникали навіть варіанти участі гостьових вокалістів, як це було у Massive Attack, або залучити в групу чоловічий вокал. Але через кілька місяців, все-таки була оголошена нова вокалістка, нею стала Сілье Вергеланд. Знайдена нова вокалістка має голос, схожий на голос Аннеке

Навесні 2009, вийшов новий альбом під назвою "The West Pole"


1.11. Новий альбом

До роботи над новим альбомом The Gathering приступили влітку 2010 року. [3]

Зараз ми в дуже креативною стадії, і ідеї з'являються самі собою!


2. Склад

2.1. Поточний склад

2.2. Колишні учасники

  • Нілс Дюффхюес (Niels Duffhus) - вокал / гітара
  • Йелмер Вірсма (Jelmer Wiersma) - гітара
  • Хюго Прінс Герлігс (Hugo Prinsen Geerligs) - бас-гітара
  • Мартіні ван Лон (Martine van Loon) - вокал / бек-вокал
  • Барт Смітс (Bart Smits) - вокал
  • Маріці Грот (Marike Groot) - вокал / бек-вокал
  • Аннеке ван Гірсберген (Anneke van Giersbergen) - вокал / гітара

3. Дискографія

3.1. Студійні альбоми

  • Always ... (1992) Foundation 2000
  • Almost a Dance (1993) Foundation 2000
  • Mandylion (1995) Century Media
  • Nighttime Birds (1997) Century Media
  • How To Measure A Planet? (1999) Century Media
  • if then else (2000) Century Media
  • Souvenirs (2003) Psychonaut Records
  • Home (2006) Noise / The End
  • The West Pole (2009) Psychonaut Records
  • Disclosure (2012) Psychonaut Records

3.2. Концертні альбоми

  • Superheat (2000) Century Media
  • Sleepy Buildings - A Semi Acoustic Evening (2004) Century Media
  • A Noise Severe (2007) Psychonaut Records

3.3. Міні-альбоми

  • Adrenaline / Leaves (1996) Century Media
  • Amity (2001) Century Media
  • Black Light District (2002) Psychonaut Records
  • City From Above (2009) Psychonaut Records

3.4. Сингли

  • Strange Machines (1995) Century Media
  • Kevin's Telescope (1997) Century Media
  • The May Song (1997) Century Media
  • Liberty Bell (1998) Century Media
  • Rollercoaster (2000) Century Media
  • Monsters (2003) Psychonaut Records
  • You Learn About It (2003) Psychonaut Records
  • Alone (2006) Scream Records - Спліт-сингл разом з Green Lizard (обмежений тираж 5000 примірників)
  • Heroes For Ghosts (2011) Psychonaut Records

3.5. Збірники

  • Downfall - The Early Years (2001) Hammerheart Records
  • Accessories - Rarities And B-Sides (2005) Century Media
  • Downfall (2008) Restored, remastered plus 7 never released songs, double CD Vic Records

3.6. Демо

  • An Imaginary Symphony (1990)
  • Moonlight Archer (1991)

3.7. Кавери

4. Відеографія

4.1. Кліпи

  • "King for a Day"
  • "Strange Machines" (Не випущений)
  • "Leaves"
  • "Liberty Bell"
  • "My Electricity"
  • "Monsters"
  • "Life's What You Make It"
  • "You Learn About It"
  • "Alone"
  • "Forgotten"
  • "All You Are"
  • "No Bird Call"
  • "Heroes for Ghosts"
  • "Saturnine"

4.2. DVD

  • In Motion (2002)

Містить матеріал з двох концертів: Виступ гурту в 1996 році на Dynamo Open Air, і концерт групи в Кракові, Польща в 1997. Випущений Century Media Records без узгодження з групою.

  • A Sound Relief (2005)

Містить запис концерту групи 23 травня 2005 року в Амстердамі. Згідно з задумом містить полегшені, акустичні версії пісень гурту.

  • A Noise Severe (2007)

DVD був записаний в Сантьяго ( Чилі) 24 березня 2007 року. "A Noise Severe" за задумом групи містить більш жорсткі версії композиції групи. [1].


Примітки

  1. 1 2 3 4 5 6 7 THE GATHERING: Інтерв'ю з ударником групи, Гансом Руттеном - www.rockhell.spb.ru/musicians/thegathering/a8.shtml
  2. 1 2 3 4 THE GATHERING: 1994 - 1995: Mandylion - www.rockhell.spb.ru/musicians/thegathering/a3.shtml
  3. THE GATHERING вигадують новий матеріал - headbanger.ru/news/7172