Знаймо

Додати знання

приховати рекламу

Цей текст може містити помилки.

Варіаційна форма



План:


Введення

Варіаційна форма, або варіації, тема з варіаціями, варіаційний цикл, - музична форма, що складається з теми та її декількох (не менше двох) змінених відтворень (варіацій). Це одна з найстаріших музичних форм (відома з XIII століття).

Слід розрізняти варіаційну форму і вариационность як принцип. Останній має необмежений спектр застосування (змінюватись можуть мотив, фраза, пропозицію в періоді і т. д., аж до варьированно репризи в сонатної формі). Проте одноразове застосування принципу варіювання не створює на його основі форму. Варіаційна форма виникає тільки при систематичному застосуванні цього принципу, тому для її створення необхідно не менше 2 варіацій.

Тема варіацій може бути оригінальною (написаної самим композитором) або запозиченою.

Варіації можуть наповнюватися абсолютно різним змістом: від дуже простого до глибокого і філософського ( Бетховен. Аріетта з Сонати № 32 для фортепіано).


1. Класифікація

Варіації прийнято класифікувати за чотирма параметрами:

  1. По тому, чи зачіпає процес варіювання тему або тільки супроводжують голоси виділяють:
    1. Прямі варіації
    2. Непрямі варіації
  2. За ступенем зміни:
    1. Строгі (у варіаціях зберігаються тональність, гармонійний план і форма теми) [1] : 161
    2. Вільні (широкий діапазон змін, у тому числі гармонії, форми, жанрового вигляду і т. д.; зв'язку з темою часом умовні: кожна варіація може досягати самостійності як п'єса з індивідуальним змістом) [1] :169-170
  3. По тому, який метод варіювання переважає:
    1. Поліфонічні
    2. Гармонійні
    3. Фактурні
    4. Темброві
    5. Фигурационного
    6. Жанрово-характерні
  4. За кількістю тим у варіаціях:
    1. Однотемние
    2. Подвійні (двухтемние)
    3. Потрійні (трехтемние)

У процесі розвитку цієї форми зміцнилися кілька основних типів варіацій з відносно стабільною комбінацією зазначених ознак. Це: варіації на витриману мелодію, варіації на basso ostinato [1] : 159 , Фигурационного варіації і жанрово-характерні варіації. Ці типи існували паралельно (принаймні з XVII століття), але в різні епохи якісь з них були більш затребувані. Так, композитори епохи бароко частіше зверталися до варіацій на basso ostinato [1] :159-160 , віденські класики - до фигурационного, композитори- романтики - до жанрово-характерним. У музиці XX століття всі ці типи поєднуються, з'являються нові, коли в якості теми може виступати окремий акорд, інтервал і навіть окремий звук.

Крім того, існують кілька специфічних типів варіацій, які зустрічаються рідше: це варіаційна кантата (див. Кантата) епохи бароко і варіації з темою в кінці (що з'явилися під кінець XIX століття).

Певним спорідненістю з варіаційної формою володіють куплетно-варіаційна і куплетно-варіантна форма (див. куплетну форми). Близька варіаціям також хоральна обробка XVIII століття.

Важливо відзначити, що в багатьох творах застосовуються різні типи варіювання. Наприклад, початкова група варіацій може бути варіаціями на витриману мелодію, далі - ланцюг фигурационного варіацій.


2. Організація форми

Будь варіаційний цикл - розімкнена форма (тобто нові варіації можна в принципі додавати нескінченно) [1] : 159 . Тому перед композитором постає завдання створити форму другого порядку. Це може бути "хвиля" з наростанням і кульмінацією, або будь-яка типова форма: найбільш часто це трехчастная форма або рондо. Трехчастность виникає в результаті введення контрастної варіації (або групи варіацій) у середині форми. Рондообразность виникає внаслідок неодноразового повернення контрастного матеріалу.

Часто варіації об'єднуються в групи, створюючи локальні наростання і локальні кульмінації. Це досягається за рахунок єдиної фактури або за рахунок ритмічного наростання (дімінуірованіе). Заради додання формі рельєфності і щоб якось розбити безперервний потік подібних варіацій, вже в класичну епоху в розгорнутих циклах одна або декілька варіацій проводилися в іншому ладу. У варіаціях XIX століття це явище посилилося. Тепер вже окремі варіації можуть проводитися в інших тональностях ("Симфонічні етюди" Шумана - при вихідному cis-moll, є варіації в E-dur і gis-moll, фінальна варіація - Des-dur) [1] :170-171 .

Можливі різні закінчення варіаційного циклу. Завершення може бути подібним з початком або, навпаки, максимально контрастним. У першому випадку в кінці твору проводиться тема в близькому до первісного варіанті ( Прокоф'єв. Концерт для фортепіано з оркестром № 3, 2-а частина). У другому закінчення являє собою максимум просування в даному напрямку (наприклад, найдрібніші у всьому циклі тривалості). Заради контрасту фінальної варіації може змінюватися метр і жанр (часте явище у Моцарта). Як найбільший контраст гомофонной темі наприкінці циклу може звучати фуга (в класичну та послеклассический епоху).


3. Варіації на витриману мелодію

У варіаціях цього типу зберігається мелодія, а варіювання відбувається за рахунок супроводжуючих голосів [K 1]. У силу цього вони належать до непрямих варіацій.

Варіації на витриману мелодію застосовуються в основному у вокальній музиці, незмінність мелодії зближує їх з куплетної формами (відмінність у тому, що в цих формах змінюється не супровід теми, а текст). Їх любили російські композитори - цей тип варіювання особливо відповідав духу російської пісні, відповідно і застосовувався в операх в хорах і піснях народного характеру. У західноєвропейській музиці як самостійного твору варіації на витриману мелодію - рідкість ( Гайдн. Квартет ор. 76 № 3, 2-а частина), але в фігураціоннних циклах віденських класиків можуть застосовуватися в якості початкових варіацій.

Іноді в куплетної формі варіюється не тільки текст, але і супровід (тоді вона називається куплетно-варіаційної або куплетно-варіантної). Тоді відмінності від варіаційної форми переходять у кількісну категорію. Якщо зміни порівняно невеликі і не змінюють загальний характер, то форма ще залишається куплетної, при більш масштабні зміни вона переходить в розряд варіаційних.

Стосовно до цього типу варіацій дещо змінюється поняття строгості і свободи. Строгими називаються ті варіації, де мелодія залишається на вихідної висоті. Звичайна для строгих варіацій незмінність гармонізації тут неактуальна.


3.1. Тема

Тема може бути оригінальною або запозиченою, звичайно з народної музики. Форма теми не регламентована. Це можуть бути одна-дві фрази, період, велика пропозиція, аж до простий трехчастной форми ( Гріг. "У печері гірського короля" з музики до драми "Пер Гюнт"). Можливі оригінальні форми у разі народного походження теми (хор розкольників з III дії "Хованщини" М. Мусоргського).


3.2. Варіювання

Оскільки тема (строго кажучи, мелодія) практично незмінна, варіювання може бути фактурним, тембровим, поліфонічних, гармонійним і жанровим.

Фактурно-темброве варіювання передбачає зміну фактури, введення нового малюнка, переоркестровка, в хорі - передачі мелодії іншим голосам. При поліфонічному варіюванні композитор вводить нові підголоски або достатньо самостійні мелодичні лінії. Можливо поліфонічне оформлення самої теми у вигляді канону і т. п. Гармонійне варіювання виявляється у перегармонізаціі мелодії. Масштаби змін можуть бути різними, аж до зміни лада ( Глінка. "Персидський хор" з "Руслана і Людмили", 3-я варіація) [1] : 174 або навіть перенесення мелодії в іншу тональність ( Римський-Корсаков. Хор "Підйом" з опери "Садко"). Жанрове варіювання виникає тоді, коли всі перераховані типи варіювання призводять до утворення нового жанрового вигляду теми. Цей тип варіювання у варіаціях на витриману мелодію рідкісний.


4. Варіації на basso ostinato

Варіаціями на basso ostinato називається така форма, яка заснована на незмінному проведенні теми в басу та постійному оновленні верхніх голосів [1] : 160 .

В XVII - початку XVIII століття це найпоширеніший тип варіацій. В класичну епоху він зникає, тому що не має процесуальності, необхідної в класичній естетиці, а сприяє швидше поглибленню одного стану. Хоча іноді зустрічається на локальних ділянках форми ( Бетховен. Симфонія № 9, код 1-ї частини). Частково варіаціями на basso ostinato є знамениті 32 варіації до мінор Бетховена [1] : 160 . Неактуальний цей тип і для романтиків, застосовувався він ними рідко ( Брамс. Фінал Симфонії № 4). Інтерес до варіацій на basso ostinato знову виникає в XX столітті. Їх використовують всі великі композитори. У Шостаковича приклад таких варіацій є навіть в опері (антракт між 4-й та 5-й картинами опери "Катерина Ізмайлова").

Два основних інструментальних жанру таких варіацій в епоху бароко - Пассакалія і Чакона [1] : 159 . В англійській музиці ця форма варіацій називається "граунд" ( англ. ground ). У вокальній музиці застосовується в хорах ( І. С. Бах. Crucifixus з Меси сі мінор) або в аріях ( Перселл. Арія Дідони із опери " Дідона і Еней ").


4.1. Тема

Тема - невелика (2-8 тактів, зазвичай - 4) одноголосний послідовність у різному ступені мелодизированная. Зазвичай її характер дуже узагальнений. Безліч тем є спадний рух від I до V ступеня, часто хроматичне. Бувають теми менш узагальнені і більше мелодично оформлені ( Бах. Пассакалія до мінор для органа).

4.2. Варіювання

У процесі варіювання тема може переходити у верхні голоси ( Бах. Пассакалія до мінор для органу), фігурувало змінюватися і навіть транспонувати в іншу тональність ( Букстехуде. Пассакалія ре мінор для органа).

В силу стислості теми часто має місце об'єднання варіацій попарно (за принципом подібною фактури верхніх голосів). Межі варіацій не завжди чітко збігаються у всіх голосах. У Баха часто кілька варіацій в одній фактурі утворюють єдине потужне розвиток, їх межі пропадають. Якщо цей принцип проводиться протягом всього твору, ціле важко назвати варіаціями, оскільки не можна визнати варіаціями проведення баса в нижньому голосі без урахування верхніх. Виникає своєрідний контрапункт форми.

Завершення циклу може виходити за межі варіацій. Так, органна Пассакалія Баха закінчується великий фугою.


5. Фигурационного варіації

У такому типі варіацій переважний метод варіювання - гармонійна або мелодійна фигурация. У силу цього область застосування таких варіацій - майже виключно інструментальна музика. Особливо часто зустрічаються в музиці віденських класиків [2]. У них це може бути самостійна п'єса (безліч варіаційних циклів Моцарта, Бетховена) або частину циклу (фінал, повільна частина, рідше - перша). В романтичну епоху переважають самостійні п'єси у формі фигурационного варіацій, причому вони можуть мати інше жанрове назву (наприклад, "Колискова" Шопена).


5.1. Тема

Важлива складова теми - гармонія (на відміну від попереднього типу). У переважній більшості випадків тема написана в гомофонной фактурі. Фактура економна, що дає свободу подальшого її зміни та накопичення руху у фактурі (за рахунок зменшення тривалостей).

Оскільки більшість прикладів належить композиторам віденської школи та їх послідовникам, в більшості випадків классично і форма теми. Найчастіше - проста двухчастная (зазвичай репризность), іноді трехчастная, набагато рідше - період. В в музиці композиторів бароко можлива тема у формі бар.


5.2. Варіювання

У фигурационного варіаціях здійснюється пряме варіювання, так як перетвориться сама тема.

При цьому застосовуються типові фігури - фігурації. Вони можуть бути арпеджірованнимі, гаммообразнимі і т. п. Зберігаються опорні точки мелодії, які заповнюються фігурували матеріалом. Мелодическая фигурация часто виникає в результаті появи неаккордових звуків навколо цих опорних точок. Гармонійна фигурация - той чи інший рух по звуках акорду (часто - арпеджіо). При цьому опорні точки мелодії стають підставою чи вершиною цих фигураций. В результаті ці опорні точки можуть зміщуватися на інші частки такту.

Більшість циклів фигурационного варіацій - строгі, так як оновлення фактури майже не зачіпає гармонію, ніколи не змінюючи її кардинально. Однак є приклади вільних фигурационного варіацій ("Варіації на тему Кореллі" Рахманінова).


6. Жанрово-характерні варіації

До цього типу належать варіаційні цикли, в яких варіації набувають новий жанр, або де кожна варіація володіє своїм індивідуальним типом виразності.

Як і фигурационного варіації, жанрово-характерні головним чином застосовуються в інструментальній музиці. Вони можуть бути частиною циклу, нерідко - самостійної п'єсою, в тому числі з іншим жанровим назвою ( Лист. Етюд "Мазепа"). Іноді окремі жанрові варіації з'являються в варіаційних циклах вже у віденських класиків. Цикли, що повністю складаються з таких варіацій, поширюються в послеклассический епоху.


6.1. Тема

Тема багато в чому аналогічна темі фигурационного варіацій. Відмінність в тому, що тема жанрових варіацій може бути викладена менш скромно, ніж варіаційних, так як варіювання тут йде в меншій мірі за рахунок збагачення фактури.

6.2. Варіювання

Поняття характерності передбачає індивідуальний тип виразності для кожної варіації. Поняття жанровості - новий жанр для кожної варіації. Найбільш часто зустрічаються жанри: марш, скерцо, ноктюрн, мазурка, романс та ін (причому ці жанри можуть бути виражені дуже узагальнено). Іноді серед варіацій виникає фуга, яка розуміється як жанр. ( Чайковський. Тріо "Пам'яті великого артиста", 2-а частина).


7. Варіації на кілька тем

Крім варіацій на одну тему, зустрічаються варіації на дві теми (подвійні) і на три (потрійні). Подвійні варіації рідкісні [1] : 175 , Потрійні - виняткові ( Балакірєв. Увертюра на теми трьох російських пісень).

Теми подвійних варіацій можуть бути близькі один одному або, навпаки, контрастні ("Камаринська" Глінки).

Розташовані варіації можуть бути по-різному: або регулярне чергування варіацій на одну і другу тему, або - група варіацій на першу тему, потім група - на другу і т. д.

Подвійні і потрійні варіації можуть бути будь-якого типу.


8. Варіації з темою в кінці

Виникнення цього типу варіацій пов'язано з відходом від класичного мислення в галузі форми, яке вимагало теми на початку і її подальшого розвитку. З'являються вони в самому кінці XIX століття (прецеденти були в епоху бароко в деяких варіаційних кантатах).

Найбільш значні твори такого роду: симфонічні варіації "Іштар" Венсана д'Енді ( 1896), Третій фортепіанний концерт Р. Щедріна ( 1973), фортепіанний концерт Шнітке ( 1979).

Будь-яка регламентація форми відсутня. У концерті Щедріна варіації з'єднуються дуже складно, аж до їх асинхронного початку в оркестрі і в партії соліста. Елементи теми розкидані по всьому концерту, цілком вона виникає в заключній каденції. У концерті Шнітке тема - комплекс, що включає додекафонної серію, тризвуки і речитацию на одному звуці.


Примітки

  1. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Способін І. Музична форма - Москва: Музика, 1984.
  2. Тому часто називаються "класичними". Цей термін не зовсім вірний, оскільки фигурационного тип варіацій застосовувався і до віденської школи, і після.

10. Коментарі

  1. У радянської музичної теорії цей тип варіацій називають "Глінки" [1] :171-172 , Так як М. І. Глінка часто використовував його у своїх операх. Ця назва не коректно, тому що "глінкинської" варіації застосовували ще композитори епохи бароко. Інше іноді зустрічається назва - "варіації на soprano ostinato". Воно теж не зовсім коректно, оскільки мелодія в процесі варіювання не завжди проводиться у верхньому голосі (soprano).

Література

  • Кюрегян Т. Форма в музиці XVII-XX століть. М., 1998. ISBN 5-89144-068-7
  • Способін І. Музична форма - Москва: Музика, 1984.
  • Фраенов В. Музична форма. Курс лекцій. М., 2003. ISBN 5-89598-137-2
  • Холопова В. Форми музичних творів. Санкт-Петербург, "Лань", 1999. ISBN 5-8114-0032-2
Ця стаття є кандидатом до позбавлення статусу гарною

Цей текст може містити помилки.

Схожі роботи | скачати

Схожі роботи:
Форма
2-форма
Ермітових форма
Форма предмета
Форма (розповідь)
Лінійна форма
Форма кривизни
Лікарська форма
Соціальна форма
© Усі права захищені
написати до нас
Рейтинг@Mail.ru