Жоліве, Андре

Андре Жоліве ( фр. Andr Jolivet ; 8 серпня 1905, Париж - 20 грудня 1974, там же) - французький композитор.


1. Біографія

Жоліве народився в сім'ї батька-художника і матері-піаністки. Батьки готували його до кар'єри вчителя, але вже в дитинстві він проявив помітний музичний талант. З чотирнадцяти років Жоліве почав навчатися грі на віолончелі, незабаром з'явилися і його перші твори. В 1920 він був прийнятий в хор одного з паризьких соборів, де місцевий капельмейстер взявся навчати його гармонії і виконанні на органі. Незабаром Жоліве залишив школу і протягом найближчих років підробляв на різних посадах. З 1928 він вивчав контрапункт, гармонію і класичні музичні форми під керівництвом Поля Ле Флема, що познайомив його з поліфонічним листом XV-XVI століть.

Приблизно в цей же час Жоліве знайомиться з творами, написаними в атональної техніці: у 1927 він присутній на концерті в залі Плейєль, де виконуються роботи Арнольда Шенберга (серед виконавців був піаніст Едуард Штейерманн), а два роки потому - на прем'єрі твори Едгара Вареза "Америки". Масштабні звукові маси і широке використання ударних інструментів справили на молодого музиканта велике враження, і через деякий час Ле Флем познайомив його з Варезе, який почав приватно навчати Жоліве композиції. Вплив Вареза помітно в роботах Жоліве цього періоду з експериментами в області оркестровки, акустики і атональності.

У 1933 Варез повернувся в США, залишивши своєму учневі на пам'ять шести фігурок, які стали для Жоліве своєрідними талісманами. Через два роки він пише сюїту "Мана" для фортепіано в шести частинах, кожна з яких названа на честь однієї з цих фігурок. У творчості композитора починається так званий "чарівний" період, серед найбільш помітних робіт якого - "П'ять заклинань" для флейти соло і П'ять ритуальних танців для оркестру. У цей час Жоліве надихався традиціями і культурою Африки і Східної Азії.

Ще в 1931 році на твори Жоліве звернув увагу молодий Олів'є Мессіан, що сприяв виконанню деяких з них на концертах Національного музичного товариства. У творчих поглядах двох композиторів було багато спільного, обидва цікавилися екзотичними культурами і прагнули розширити емоційні кордони музики. У 1935 Жоліве, Мессіан і Даніель-Лезюр створюють авангардне музичне товариство "Спіраль" (La spirale), через рік до них приєднується Верб Бодріє, в результаті чого формується група "Молода Франція" (La jeune France). Молоді композитори відкинули головувати в той час в європейській музиці творчі та філософські принципи Стравінського, Саті, " Шістки ", експерименти чеських і німецьких композиторів, обравши власний шлях. Перший концерт з їх творів, що відбувся 3 червня 1936 під керуванням Роже Дезормьера, приніс" Молодий Франції "широку популярність. Діяльність групи була перервана початком Другої світової війни : Мессіан потрапив у полон, а Жоліве призвали на службу. Військові враження сподвигли композитора на створення в 1940 році "Меси на день світу" і "Трьох скарг солдата".

Під час війни Жоліве не припиняв писати, однак його стиль зазнав значних змін. Відмовившись від атональності на користь ліризму і ясності викладу, композитор також деякий час продовжував "магічну" лінію творчості ("Пісня ЛиНОС" для флейти і фортепіано, 1944). Близько 1945 Жоліве прийшов до компромісу між двома цими напрямами.

У 1945-1946 Жоліве написав кілька критичних статей. Дебютом стала стаття в журналі "Чорне і біле" (Noir et Blanc) під назвою "Досить Стравінського" (Assez de Stravinsky), в якій він оголосив, що творчість цього композитора не зробило на французьку музику ніякого впливу. Стаття викликала великий інтерес у музичної громадськості, на захист Стравінського виступив Франсіс Пуленк, який відгукнувся в газеті "Фігаро" статті "Хай живе Стравінський" (Vive Stravinsky).

З 1945 по 1959 Жоліве займав пост музичного керівника театру " Комеді Франсез "і написав музику до ряду театральних постановок. Композитор також працював на радіо, складав музику до кінофільмів, багато подорожував. Під враженням від поїздок в країни Середнього Сходу, Східної Азії та Африки Жоліве знову звернувся до екзотичного музичного матеріалу, задіяному їм у фортепіано концерті (1949-1950), Першої симфонії (1953) і деяких інших творах. Жоліве також цікавився французькою культурою: серед його творів 1950-х - 1960-х років - ораторія "Правда про Жанну д'Арк" (1956), "Чудесні закохані "для оркестру (1961) за мотивами творів Мольєра і Люллі. В останньому творі оригінально поєднуються барочні форми і жанри із сучасними прийомами оркестровки. У 1959 Жоліве заснував у Екс-ан-Провансі Французький центр музичного гуманізму, з 1961 викладав композицію в Паризької консерваторії. В останні роки життя композитор планував написати оперу "Невідомий солдат", проте задум залишився нездійсненим.


2. Основні твори

Могила Жоліве на цвинтарі Монмартр
Музичний театр
  • "Красуня і чудовисько", балет (1938, спільно з Лезюром)
  • "Чотири правди", балет (1941)
  • "Долорес, або Диво жінки", опера-буф (1942)
  • "Петрушка і Пандора", балет (1943)
  • "Невідома", балет (1943)
  • "Аріадна", балет (1964)
  • "Богомили, або Втрачений лейтенант" ("Невідомий солдат"), опера (1974, не закінчена)
Вокально-оркестрові твори
  • "Страшний суд", кантата для голосів, хору та оркестру (1941);
  • "Правда про Жанну", ораторія для шести голосів, читця, хору та оркестру (1956)
  • Меса "Uxor tua" для п'яти голосів і камерного ансамблю (1962);
  • Мадригал для чотирьох голосів і струнних (1963)
  • "Серце і матерія", кантата для п'яти голосів, хору та оркестру (1965)
Оркестрові твори
  • Три симфонії для великого оркестру (1953, 1959, 1964), "Танцювальна симфонія" (1940), симфонія для струнних (1961)
  • Концерти з оркестром: для хвиль Мартено (1947), для флейти (1949, зі струнними), для фортепіано (1949-1950), для арфи (1952, з камерним оркестром), для фагота, арфи і фортепіано (1954, зі струнними) для труби (1954), для ударних (1958), для віолончелі (№ 1 - 1962, № 2 - 1966), для скрипки (1972); Концертіно для труби і фортепіано (1948, зі струнними)
  • Анданте для струнних (1935), "Танець-заклинання" (1936), "Космогонія" (1938), П'ять ритуальних танців (1939), "Психея" (1946), "Заокеанська сюїта" (1955), Три інтерлюдії з ораторії " Правда про Жанну "(1956)," Французька сюїта "(1957), Адажіо для струнних (1960)," Чудесні закохані "(1961)
Камерні твори
  • Струнні інструменти: Сюїта для струнного тріо (1930), Граве та Жига для скрипки і фортепіано (1930), "Колискова арія" для скрипки і фортепіано (1930), Сюїта для альта і фортепіано (1931), Соната для скрипки та фортепіано (1932 ), "Вечірня серенада" для скрипки і фортепіано (1932), Струнний квартет (1934), Ноктюрн для віолончелі та фортепіано (1943), Серенада для двох гітар (1956), "Стріла часу" для дванадцяти струнних (1973), "Інь -Ян "для одинадцяти струнних (1973)
  • Духові інструменти: "Пісня ЛиНОС" для флейти і фортепіано (1944), Серенада для гобоя і фортепіано (1945), "Бравурна арія" для труби або корнета і фортепіано (1952), "Пісня орінокскіх човнярів" для гобоя і фортепіано (1953) , Фантазія-експромт для альтового саксофона і фортепіано (1953), Фантазія-каприс для флейти і фортепіано (1953), "Роздуми" для кларнета і фортепіано (1954), "Cabrioles" для флейти і фортепіано (1953), Соната для флейти і фортепіано (1958), Сонатина для флейти і кларнета (1961), Сонатина для гобоя і фагота (1963)
  • Змішані склади: Маленька сюїта для фортепіанного квінтету, контрабаса та ударних (1947), "Рапсодія для сімох" для кларнета, фагота, корнета, тромбона, ударних, скрипки та контрабаса (1957), Дванадцять инвенций для духового і струнного квінтетів, труби і тромбона (1966), "В сільському дусі" для флейти та арфи (1963), Концертна сюїта для флейти та ударних (1965), "Протиріччя" для гобоя і арфи (1968), Барочне аріозо для труби та органа (1968), "Церемоніал", посвята Едгар Варез для шести ударних (1968), "Гептада" для труби і шести ударних (1971), "Піпобек" для блокфлейти та ансамблю ударних (1972), Три поеми для хвиль Мартено і фортепіано (1935), Увертюра у формі рондо для чотирьох хвиль Мартено, двох фортепіано та ударних (1938), Маленька сюїта для флейти, альта і арфи (1941), Дельфійська сюїта для дванадцяти інструментів (1943), "Різдвяна пастораль" для флейти, фагота та арфи (1943)
Твори для інструментів соло без супроводу
  • "Апокаліптичні прелюдія" для органа (1935), "П'ять заклинань" для флейти (1936), П'ять інтерлюдій для органу (1947), "Гімн Всесвіту" для органа (1961-1962), Два концертних етюду для гітари (1963), Сюїта -рапсодія для скрипки (1965), Концертна сюїта для віолончелі (1965), Прелюдія для арфи (1965), П'ять еклог для альта (1967), "аскеза", п'ять п'єс для флейти (або альтової флейти або кларнета; 1967), " Мандала "для органа (1969)," Пам'яті Робера де Візе "для гітари (1972)
Твори для фортепіано
  • Дві сонати (1945, 1957)
  • "Варварський романс" (1920); Сарабанда на ім'я Еріка Саті (1925); Танго (1927); "Два руху" (1930); "Три часу" (1930); Шість етюдів (1931); "Танці для Зізу" ( 1934); "Сіда Яхія" (1934); Танго "Алжир" (1934); "Старий верблюд" (1935); "Мадія" (1935); "Фом Бом Бо" (1935); "Мана", шість п'єс ( 1935); Етюд в античних ладах (1944); Румунська танець (1948); "Наївні пісні", шість п'єс (1951); "Колискова в гамаку" (1951)
  • Хорал і фугато для фортепіано в чотири руки (1932), "Танець змії Хопі" для двох фортепіано (1948), "Патчінко" для двох фортепіано (1970)
Камерно-вокальні твори
  • Пісні та романси для голосу і фортепіано, для голосу і камерних ансамблів на вірші французьких поетів
Інше
  • Музика до театральних вистав (більше 20) за п'єсами Лопе де Вега, Мольєра, Мюссе, Клоделя та інших авторів
  • Музика до художніх та документальних фільмів (у тому числі в співавторстві з Онеггер і Лезюром)

3. Бібліографія

  • Серж Гю. "Молода Франція". - Париж, 1977 (Serge Gut. La groupe Jeune France. - Paris, 1977)