Савояр, Михайло Миколайович

Михайло Миколайович Савояр (Соловйов) ( 30 листопада 1876 ​​, Москва - 4 серпня 1941, Москва) - російська (меншою мірою радянський) автор- куплетист, композитор, поет, мім - ексцентрик. Протягом 25 років почала XX століття - широко відомий виконавець пісень і куплетів власного твору. Пік популярності Савоярова припав на воєнні роки (1914-1917), коли його ноти випускаються в масових серіях видавництвами "Евтерпа" і "Економіка" під грифом "Колосальний успіх", фотографії видаються в якості поштових листівок "для фронту, для перемоги", а концерти проходять щодня - при повних зборах. До цього ж часу відносяться його приятельські відносини з Олександром Блоком, який високо цінував творчість цього автора і часто бував на його виставах. [1] Після кількох особливо популярних куплетів 1914 - 1915 ("Луна-п'яна", "Кісанька", "Наша культура", "Дякую покірно") за Савоярова закріпилося неформальне звання "Короля Ексцентрики". [2] Враховуючи практично точний збіг періоду найбільшої популярності артиста з коротким періодом перейменування столиці, М. Н. Савоярова можна назвати в точному сенсі цього слова саме петроградським естрадним артистом.


1. Біографія артиста

Савояров' М. Н. - поштова листівка 1914

Михайло Миколайович Савояр (Соловйов) народився в Москві 30 листопада 1876 ​​. Систематичного музичної освіти в ранні роки не отримав. Грав на скрипці, почасти самоучкою, почасти отримуючи нерегулярні приватні уроки. У Санкт-Петербург приїхав наприкінці 1890-х років. На самому початку XX століття служив скрипалем у приватній опері, а потім у театрі "Палас" (пізніше Ленінградський театр музичної комедії). Репертуар театрів, де складався Савояр, був складений в основному з оперет, що і наклало основний відбиток на його власні роботи. Якось раз, з нагоди, замінюючи хворого артиста, Савояр спробував себе на сцені в амплуа опереткового тенора-простака. Мав успіх, проте, цілком рядовий. Володіючи незалежним і самолюбним характером, дуже скоро покинув театральну службу і перейшов на вільні хліба. Спочатку (з 1905) ще як учасник різнохарактерних музичних антреприз або так званих "капел" - малоросійських, російських, циганських або псевдо-французьких, що тоді було модно і приносило збори.

Поступово, він почав сам складати все більше текстів (віршованих), спочатку на музику популярних опереткових куплетів або народних пісень, а пізніше - і на власні мелодії. Ці літературні та музичні здібності допомогли йому швидко висунутися, як виконавця свого власного репертуару, що мало вже зовсім інший артистичний статус. В основному цей репертуар складався з пісеньок і куплетів у супроводі фортепіано, гри на скрипці, танців і ексцентричного акторства, іноді доходить майже до блазенському ігри (особливо вдало в цьому сенсі повний збіг творчої манери з прізвищем Савояр - у Франції Савояр - це бродячий вуличний музикант , трубадур родом з Савойї). У 1907 Савояр вдало виступає на Нижегородської ярмарку з серією концертів удвох зі своєю дружиною Савоярова (Азагаріной) Аріадною Петрівною. Раніше вона вже мала популярність в антрепризах, як виконавиця шансонеток і пісеньок французькою мовою. Виступаючи як характерні "франко-російські дуетісти ", вони мали у своєму репертуарі комічні і сатиричні сценки з пісеньками, танцями, перевдяганням і перевтіленням, широко використовуючи театральні костюми, грим, мізансцени і навіть мінімальні декорації.

Савояров' М. Н. в ролі "босяка" - поштова листівка 1915

У 1914 Савояр видав у Петербурзі перший збірник вибраних текстів свого твору і вступив до Товариства драматичних і музичних письменників. У віці сорока років він доводить свою майстерність ексцентрика до віртуозного, складає свої найкращі пісні і домагається найбільшої популярності. Улюблений персонаж Савоярова - світський фланер, піжон, дрібний буржуа, відвідувач злачних місць - у пом'ятому або наглаженних фраку, циліндрі або казанку, з паличкою і хризантемою в петлиці. Іноді Савояр використовував і маску "босяка", для таких випадків він, як правило, писав спеціальні куплети. Один з них так спеціально і представляв автора: "Я - босяк і тим пишаюся, Савоярова зовуся". Однак, Савояр явно обтяжувався своєю "занадто вузькою" популярністю - тільки сатиричного або ексцентричного гумориста і неодноразово намагався "пробити" жанрову перегородку до високої поезії. Так, відома його патетична мелодекламація "Слава російській жінці" (військово-патріотичного змісту) або музична сцена "Смерть авіатора", які, втім, не мали такого ж великого успіху, як його фривольні комічні куплети. Найбільшу популярність Савояр придбав до 1916-1917 році. Комічні пісеньки "Кісанька", "Погуляв", "Дякую покірно", "Наша культура", "Через дам" перевидавалися кілька разів (Петроград, 1914, 1915, 1917), [3] розійшлися на численні цитати і крилаті фрази ( аж до цього дня), а сатиричну пісеньку "Луна, луна, напевно ти п'яна?" виспівував (до жовтневого перевороту) буквально весь Петроград. [4] Особливо стійкий успіх мали куплети "Наша культура". Вони увійшли до репертуару багатьох куплетистів, як легально, за згодою автора, так і багаторазово "крали" іншими естрадними артистами. А приспів цієї пісеньки ("Ось вам плоди просвещенья, ось вам наша культура!") Використовувався різними авторами для численних модернізованих версій навіть у 20-ті роки.

У 1915-1917 роках деякі злободенні куплети Савоярова відрізнялися критичної гостротою, а часом навіть політичної неблагонадійністю. Тому у пресі ці пісеньки публікувалися далеко не всі, нерегулярно, а ті, які все ж виходили - піддавалися серйозній цензурі, скорочення числа куплетів в кілька разів і всебічному пом'якшення тексту. Саме до цього часу відноситься знайомство Савоярова з Олександром Блоком, який десятки разів бував на його концертах в кінотеатрах і кафешантанах в 1914-1918 роках. [5] Час від часу Блок приводив із собою послухати і подивитися на Савоярова тих, хто бажав виконувати з естради його вірші і п'єси. Так, в 1918 він кілька разів показував Савоярова своїй дружині Л. Д. Менделєєва-Блок, щоб вона "Походила" ексцентричної манері, в якій слід читати поему " Дванадцять ". Рівним чином, і Всеволод Мейєрхольд, в період його роботи над "Балаганчик" пару раз приходив на концерти Савоярова разом з Блоком, [2] на думку якого савояровскій балаганчик був "куди краще нашого". Ось один із записів на цю тему, яку Блок залишив у своїх щоденниках:

"... Люба, нарешті, побачила Савоярова, який зараз гастролює в" мініатюрі "поруч з нами. - Навіщо вимірювати унциями обдарування александрінцев, що грають завжди після обіду і перед вечерею, коли є дійсне мистецтво в" мініатюрах "... Ще один кілок у горло буржуям, які не мають уявлення, що під боком. [6]

- (20 березня 1918 року, А. А. Блок, записні книжки).

Сам Блок "Дванадцять" майже ніколи не читав, не вмів і не намагався цього робити. З читанням поеми незмінно виступала його дружина. Втім, за майже одностайним відгуками тих, хто слухав "Дванадцять" у виконанні Любов Дмитрівни, читала вона погано, впадаючи у погану театральщини. Велика, яка здавалася навіть громіздкою жінка з масивними руками, оголеними майже до самих плечей, різко викрикуючи і жестикулюючи, металася по естраді, то сідаючи, то знову схоплюючись. Деяким спостерігав здавалося, що і Блоку слухати Любов Дмитрівну було прикро і неприємно. Навряд чи це було так, оскільки Блок постійно радив і показував їй, як слід читати поему. Відомо, що він спеціально водив Любов Дмитрівну слухати Михайла Савоярова, цього грубуватого куплетиста, мистецтво якого високо цінував. Очевидно, він вважав, що читати "Дванадцять" потрібно саме так, - як виступав Савояр, але сам Блок у подібному дусі читати не вмів і не навчився. Для цього йому довелося б самому стати, як він висловився "естрадним поетом - куплетисти ". [7]

Рівним чином, і Савояр не залишалася у боргу. Спеціально для високого гостя своїх концертів він склав кілька пісеньок, в тій чи іншій мірі пародіюють або "з легким іронічним поклоном" цитують самі знамениті рядки і вірші Блоку - і щоразу виконував ці куплети, знаючи, що їх автор присутній у залі. Подібний живий "діалог" двох артистів безпосередньо під час концерту, викликав незмінний захват у публіки. Найбільш відомою з речей такого роду є досить єхидний парафраз на одне з найвідоміших віршів Блоку "Ніч, вулиця, ліхтар, аптека", що висміює мало не повальну популярність символістської поезії серед найнижчих (і широких) шарів петербурзьких обивателів. Савояровскіе куплети починалися гримасою і виразним натяком: "Магазин, натовп, дешевка" ...

Савояров' М. Н. - поштова листівка 1916

Великий жовтневий переворот послужив жорстким скиданням, або своєрідної "перезавантаженням" усього життя Росії, в тому числі і культурної. Далеко не один тільки Михайло Савояр постраждав від цієї "найбільшої катастрофи XX століття". 7 листопада 1917 поставило жирну риску в біографії цього артиста, перервавши його артистичну біографію в точці найвищого злету.

Так само, як і Олександр Блок, в перші роки після так званої пролетарської революції Савояр співпрацював з новою владою. Приблизно три роки (після 1918) він очолював союз артистів естради Петрограда. Але дуже скоро його замінили більш "натуральні" пролетарські артисти. У 20-ті роки Савояр намагався звернутися до нових радянським темами, продовжував виступати і доповнювати свій репертуар. У виконанні другої дружини М. Н. Савоярова, артистки Олени Нікітіної (1899-1973) була популярна чисто опереткова "Пісенька пролетарки" і романс-пародія "Ви все та ж", де висміювалися зманіжені інтонації А. Вертинського. Савояр продовжує виступати з концертами і гастролює по всій країні до 1930 року. У цей час йому вже за 50 років. З найбільш відомого репертуару того періоду можна назвати сатиричні куплети "Який пасаж!" (У ритмі чарльстону), монологи в жанрі раешника "Ви говорите, перегинаємо палицю", "Хочу всіх любити" (1925), музичний фейлетон "Теж мені рекорди!" (1929), пісенька-пародія "Цеглинки" та інші. У костюмі сінеблузніка Савояр читав "Уляляевщіну" Іллі Сельвінського. Але такого ж успіху, як у Петрограді 1915, Савояр вже не мав. До початку 30-х років концертна діяльність Савоярова скорочується до абсолютного нуля. Політична обстановка в країні поступово цементується, утворюються єдині творчі спілки та забороняється практика вільних концертів. Лінія партії не вітає ніякої ексцентрики, тим більше - сатиричної. У 1933 Савояр переїжджає з Ленінграда до Москви, де і живе останні 7 років. Він помер (або загинув?) Через півтора місяці після початку війни з Німеччиною. 4 серпня 1941 М. Н. Савояр помер від розриву серця під час бомбардування, в підворітті будинку 43 по вулиці Лісовій. Він не йшов у бомбосховище під час німецьких авіанальотів.


2. Артистичне вплив

Савояров' М. Н. поштова листівка 1913

Савояр вперше в Росії вивів на музичну сцену авторський ексцентричний стиль виконання, далеко відмінний від циркового або театрального. У 1910-ті роки його новаторське присутність у цій області поширювалося від "музичних концертів" Ігоря Северяніна до "Балаганчика" Олександра Блока. По всій імовірності, Блок випробував досить сильний вплив ексцентричного стилю артиста і навіть поета М. Н. Савоярова, яке найбільше позначилося в його післяреволюційному творчості. Так, на думку Шкловського, поему "Дванадцять" всі дружно засудили і мало хто зрозумів саме тому, що Блоку занадто звикли приймати всерйоз і тільки всерйоз. [8] У "Дванадцяти", цьому портреті революційного Петрограда, який Шкловський порівнював з " Мідним вершником " Пушкіна, зазвучали зовсім нові мотиви. Одним з перших це відчув той же Шкловський:

"Дванадцять" - іронічна річ. Вона написана навіть не частушечного стилем, вона зроблена "блатним" стилем. Стилем вуличного куплета начебто савояровскіх. [9]

- Шкловський В. Б. "Гамбурзький рахунок": Статті, спогади, есе. (1914-1933).

Шкловський мав на увазі Михайла Савоярова, популярного в ті роки в Петрограді шансоньє, який працював у так званому "рваному жанрі": він з'являвся на сцені в костюмі і гримі босяка. Джордж Баланчин (тоді ще Георгій Баланчивадзе) назавжди запам'ятав, як Савояр співав знамениті куплети "Альоша, ша, візьми півтонни нижче, кинь арапа заправляти ".... (Соломон Волков," Історія культури Санкт-Петербурга ".)

Але це саме загальне взаємовплив, ефект присутності сильної і яскравої особистості, яке завжди відбувається в культурному середовищі. Савояр ввів в активний ужиток музичні пародії на інших авторів. Особливо відомі були його "Дитя, не поспішай" (відповідь на романс М.Кузміна "Дитя і троянда") і "Ви все та ж" (пародія на романс Вертинського "Ваші пальці пахнуть ладаном"). Перші рядки цієї пародії рясно поливали іронією не тільки декадентські образи й інтонації, а й заодно вишуканий побут перших післяреволюційних років: "Ви все та, ви вся пахнете Амбра, Зміни в вас немає, ви все та ..., Самі підлогу підмітає швабри, Але прекрасні - як сон, як мрія ". У своїх концертах 20-х років Савояр переодягався, гримувався і частина другого відділення виконував під прізвищем (і маскою) "артист Валертінскій". Його манера співати, активно жестикулювати, безперервно рухатися по сцені і ще грати на скрипці незмінно виробляла ефект. Слідом за ним зі скрипкою в 20-30-і роки став виступати куплетист Григорій Красавін, перший виконавець знаменитих "Бубликів" Якова Ядова.

Останні роки в Ленінграді і Москві у Савоярова вчилися багато, хоча відбувалося це безсистемно і здебільшого в особистому порядку. З відомих його учнів цього періоду перш всіх можна назвати Аркадія Райкіна, який не тільки брав у Савоярова уроки, а й користувався його особистими зв'язками і підтримкою. Сьогодні вважається маловідомим фактом, що в 30-ті роки Райкін починав саме як музичний ексцентрик і танцюрист-мім, а перша слава і звання лауреата на Всесоюзному конкурсі артистів естради були завойовані танцювально-мімічним номером " Чаплін ". Вже наприкінці 30-х років Савояр дав кілька уроків Олександру Менакер. Симптоматично виглядає савояровская школа ексцентрики в манері виконання пісень Андрія Миронова (сина Менакера) і декількох музичних ролях молодого Костянтина Райкіна в театрі і кіно. Одну з пісень Савоярова 1915 року (до сільська сценка "Трубачі") Андрій Миронов виконує у фільмі Ельдара Рязанова " Про бідного гусара замовте слово ". (" По селу біжать хлопчаки, Дівки, баби, дітлахи ... "). Музика цього номеру заново написана композитором Андрієм Петровим, але текст був тільки скорочений і залишився майже незмінним. У виконанні цього номеру можна спостерігати саме савояровскую манеру в індивідуальній редакції Андрія Миронова.

І можливо, самим безперечним і прямим з численних "артистичних впливів" М. Н. Савоярова слід було б вважати його онука, російського композитора, [10] лауреата "Європейського Оскара", одночасно також письменника і художника, що носить творчий псевдонім "Юрій Ханон". [11] Мабуть, саме в ньому яскраво ексцентрична творча індивідуальність М. Н. Савоярова отримала своє повне втілення ..., хоча і в дещо обтяженою, філософської та академічної формі. Ще одна внучка короля ексцентрики, Тетяна Савоярова - також придбала популярність як гострий і оригінальний художник (почасти, сюрреаліст і пересмішник), автор жорстких сатир, портретів і каліграфічно ретельно опрацьованих полотен в більшості жанрів сучасного живопису. [12]

Артистичний стиль Савоярова відрізняло особливе чарівність "дуже живого" виконання, природна музикальність, яскрава пластичність, тонке нюансування, гостра здатність до перевтілення, уміння розкрити підтекст, доповнити спів танцем і мімічної репризою. Таке виконання володіє одним недоліком - його потрібно особисто бачити і чути. В архівах не збереглося ні звукозаписів, ні кіноотривков. Вся спадщина Савоярова на сьогоднішній день - це видані ноти й збірки його віршів. Саме це і пояснює, чому сьогодні Савояр практично невідомий.


3. Бібліографія

М. Н. Савояров' Луна-п'яна (обкладинка нот) Петроград 1915
М. Н. Савояров' Ви все та ж. (Обкладинка нот) Петроград 1921
  • Блок А. Зібрання творів у шести томах. - Л. : Художня література, 1982. - Т. 5.
  • Блок А. Зібрання творів у двох томах. - М ., 1955. - Т. 2.
  • Волков С. Історія культури Санкт-Петербурга. Москва, "Ексмо", 2004.
  • Губин Д. Гра в дні затемнення / / Вогник. - М ., 1990. - № 26.
  • Морозова І. Вектор жити / / Театральне життя. - М ., 1990. - № 12.
  • Савояров' М. Н. Пісні та куплети автора-артиста. Випуски 1, 2. - Петроград, 1914, 1915.
  • Савояров' М. Н. Пісні: куплети, пародії, дуети. Випуск 3. - Петроград, 1915.
  • Савояров' М. Н. "Через дам": Комічні куплети. - Петроград: Евтерпа, 1916.
  • Савояров' М. Н. "Плітки": Куплети. - Петроград: Евтерпа, 1915.
  • Савояров' М. Н. "Трубачі" (постій в селі): Куплети. - Петроград: Евтерпа, 1916.
  • Синьов Н. У житті і на естраді. - Київ, 1983. - С. 71-72.
  • Теріков Г. Куплет на естраді. - М ., 1987.
  • Енциклопедія: Естрада Росії. XX століття. Лексикон. - М .: РОСПЕН, 2000.

Примітки

  1. Енциклопедія естради та цирку
  2. 1 2 Дмитро Губін, "Гра в дні затемнення", "Вогник" № 26, червень 1990 р., стор.26-27, ISSN 0131-0097 / / Д. Губін, "Гра в дні затемнення", "Вогник", іюнь1990
  3. СовЛіт Поетична книга 1900-1955
  4. під ред. Уварової. Енциклопедія Естрада Росії. XX століття. Лексикон. - М .: РОСПЕН, 2000. - 10 000 прим.
  5. Олександр Блок. Зібрання творів у восьми томах. - М .: Державне видавництво художньої літератури, 1962. - Т. додатковий (записні книжки). - С. 260. - 310 с.
  6. Олександр Блок. Зібрання творів у шести томах. - Л. : Художня література, 1982. - Т. 5. - С. 247. - 407 с.
  7. Орлов В. Н. Життя Блоку. - М .: "Центрполиграф", 2001. - С. 544. - 618 с. - 7000 прим. - ISBN 5-227-01463-9
  8. Волков С. Історія культури Санкт-Петербурга. - Друге. - М .: "Ексмо", 2008. - С. 305-306. - 572 с. - 3000 екз. - ISBN 978-5-699-21606-2
  9. Шкловський В. Б. Письмовий стіл / / Шкловський В. Б. Гамбурзький рахунок: Статті - спогади - есе (1914-1933). М.: Радянський письменник, 1990. С. 175. ISBN 5-265-00951-5, ISBN 978-5-265-00951-7.
  10. Губин Д. Гра в дні затемнення. Фрагмент інтерв'ю з Ю. Ханон.. Вогник (червень 1990).
  11. Енциклопедія кіно
  12. Юрій Ханон: "Не сучасна Чи не музика", (інтерв'ю з Олегом Макаровим), журнал "Сучасна музика", № 1-2011, Москва, "Научтехлітіздат", стор.11.