Стерлігов, Володимир Васильович

Володимир Васильович Стерлігов (5 [18] березня 1904 [1], Варшава - 1 листопада 1973, Петродворец) - російський художник, живописець, станкової та книжкової графіки. Один з учнів К.С. Малевича.


1. Біографія

Дитинство провів у Москві. У 1922-1925 навчався на Літературних курсах при Всеросійському Союзі Поетів, в 1923-1925 навчався живопису та малюнку в приватних студіях.

1.1. ГІНХУК

Влітку 1925 за порадою художниці В. М. Єрмолаєвої переїхав до Ленінград, і восени 1925 почав працювати в ГІНХУКе у К. С. Малевича. З січня 1926 офіційно оформлений практикантом відділу живописної культури ГІНХУКа; займався живописом під керівництвом К. С. Малевича, вивчав кубізм і супрематизм; та після закриття ГІНХУКа працював під керівництвом К. Малевича (до 1934). Познайомився з Н. Н. Пунін, П. Н. Філонова, П. А. Мансуровим, М. В. Матюшина, Н. І. Харджіевим, Б. В. Ендер. Разом з В. М. Єрмолаєвої, К. І. Різдвяним, Л. А. Юдіна, Н. М. Суетин, А. А. Лепорського увійшов до "групи живописно-пластичного реалізму", утворену в 1929, залишався близький цим художникам протягом всього життя.

У грудні 1926 познайомився з поетами кола ОБЕРІУ - А. І. Введенським, Д. І. Хармс; їх особиста і творча дружба тривала до 1941 року [2].

У 1929 почав працювати в книжковій і журнальній ілюстрації, співпрацював з журналами " Їжак "і" Чиж "; ілюстрував книги, в тому числі" книги власного тексту ". Всі передвоєнні роки писав вірші та прозу.

З 1930 почав працювати як педагог; його першим учнем став художник П. І. Басманов. У 1932 вступив до Спілки Художників. У жовтні 1932 брав участь у виставці "Художники РСФСР за 15 років" в Російською музеї. Роботи цього часу: "Рівновага" (1927) [3], серії "Мужики", "Женці", "напівоб" (1933).


1.2. Арешт і передвоєнні роки

25 грудня 1934 був заарештований і перебував під слідством до 26 лютого 1935 [4]. 27 березня 1935 засуджений згідно з постановою УНКВС по статті 58-10, 58-11; 29 березня 1935 відправлений відбувати покарання в 1-е відділення 3-го відділу Карагандинського ВТТ. У таборі разом з ним відбували термін художники В. М. Єрмолаєва та П. І. Соколов. Перебував в ув'язненні ( Карлаг, селище Долинка) до 19 грудня 1938, був достроково звільнений.

У грудні 1938 встав на облік в Спілці художників Казахстану, в Караганді.

У серпні 1939 переїхав в Підмосков'ї (в Петушки); незважаючи на заборону жити в Москві, постійно бував там, зупиняючись у друзів (Є. В. Сперанського, Є. В. Сафонової). У 1940 працював над панно на Сільськогосподарській виставці в Москві. У ці роки зустрічався з А. І. Введенським, став хрещеним батьком його сина Петра [5].


1.3. Війна і евакуація

У 1941 переїхав до селища Мала Вішера Ленінградської області. 22 липня 1941 покликаний по мобілізації Маловішерський РВК Ленінградської області в 47-й запасний артилерійський полк (рядовий 2-го запасу). Разом з полком перебував на фронті, що йде по річці Сестрі, де 12 січня 1942 був контужений. Перебував на лікуванні в польовому госпіталі, з 28 лютого по 15 травня - в евакогоспіталів № 1354 (там зробив серію малюнків "У госпіталі"). У лютому 1942 дізнався про смерть Данила Хармса, написав текст "На смерть Данила Івановича". 15 квітня 1942 звільнений з армії інвалідом 2-ої групи, а 1 червня 1942 визнаний непридатним до військової служби з виключенням з обліку. Нагороджений бойовою медаллю "За оборону Ленінграда" [6].

13 червня 1942 евакуювався з блокадного Ленінграда в Алма-Ату, де 3 липня 1942 встав на облік у Спілці художників Казахської РСР. Увійшов у коло художників, евакуйованих з Москви та Ленінграда: Д. Мітрохін, Б. Урманче, С. Калмиков, П. Зальцман, Ф. Бернштам, Н. Харджіев, Б. Кузін, Н. Берковський, М. Аксельрод, Р. Великанова. Близько дружив з В. В. Воінова. У 1943 році одружився на ленінградській художниці Т. Н. Глєбової. Організовував художнє життя в Алма-Аті: працював в ЦДКА, в госпіталях; організував студію в Спілці художників, де займався розробкою художніх проблем; викладав історію і перспективу в художньому училищі; вів літературні передачі на радіо; вивчав техніку фрескового живопису й писав фреску на стінах Спілки художників Казахстану. За договором з КазІЗО виконав ілюстрації до семи дитячих книг; брав участь у республіканській виставці "Велика Вітчизняна війна"; організував виставку художників-фронтовиків (1944), а також свою персональну виставку (1943) і групові виставки "Про колориті", "Малюнок"; мальовничій роботою брав участь у виставці до ювілею народного героя Амангельди Іманова. Серед його робіт цього часу виділяється серія "Спогади про супрематизмові". З 1944 по листопад 1945 входив до бюро графічної секції Спілки художників КазССР, в 1945 обраний секретарем графічної секції Спілки художників КазССР. У листопаді 1945 повернувся в Ленінград.


1.4. Повоєнні роки

У грудні 1945 встав на облік в ЛОСХ і активно увійшов у ленінградську художнє життя. У коло його спілкування в 1940-1950 входили художники Г. Н., А. Г., В. Г. Траугот [7], В. П. Янова, М. В. Войцеховський, П. І., Н. Г. та М. П. Басманови, А. А. Лепорського і Н. М. Суетин, мистецтвознавець В. М. Петров, астрофізик Н. А. Козирєв, філолог-антічнік А. І. Зайцев, філософ Я. С. Друскін [8]. У Москві зустрічався з Б. В. Ендер, Д. І. Мітрохіна, Н. І. Харджіевим.

У деяких роботах 1940-х років присутній момент супрематизму, "супрематичні стану": "Вікно", "Стара Ладога" (1946-1947). Інші його роботи несуть вже нові образи: серія "Бики" (1940-1950); серія гуашей "Хмари перед неіснуючим" (1950-1951). У 1951 почав розробляти релігійну тему: Євангельський цикл (1951-1954), серія гуашей "Вісники" ("Ангели", 1956-1957), ця тема продовжувалася впродовж всього життя.

У 1940-60 і рр.. продовжував писати вірші і прозу. Його літературні твори опубліковані посмертно.


1.5. 1960-і роки

У 1950-ті роки дружив з реставраторами і дослідниками давньоруського мистецтва; брав участь у святкуванні ювілею Андрія Рубльова в Москві (1960). В цей час в його графічних і живописних роботах з'являються нові пластичні якості.

У січні 1962 на виставці М. В. Матюшина в ЛОСХе виступив з промовою про ГІНХУКе. На початку 1962, розвиваючи теорію свого вчителя К. С. Малевича про додаткової елементах в образотворчому мистецтві, відкрив новий додатковий елемент мистецтва 1960-х - "прямо-криву". Його теорія отримує назву "Чашно-купольного свідомості"; в 1962 присвячує в неї молодих художників, залучає їх до роботи над новою формою, над створенням нового пластичного простору - сферичного, криволінійного. У 1963-1966 разом з друзями створив "Старопетергофскую школу" (так як найчастіше ці зустрічі проходили в Старому Петергофі у художника С. Н. Спіцина.) У це коло входили художники В. В. Стерлігов, Т. Н. Глебова, П. М. Кондратьєв (до 1965), С. Н. Спіцин, В. П. Волков (до 1965), мистецтвознавці Є. Ф. Ковтун та А. В. Повеліхіна. У 1966 Стерлігов переїхав в Петергоф. На своїх зустрічах (художніх "вівторках") художники вивчають "п'ять новітніх систем в мистецтві - імпресіонізм, сезаннізм, кубізм, супрематизм, крім футуризму", досліджують колір, працюють над "русскими гамами". Стерлігов називав цю роботу "невидимий інститут", тому що бачив у ній продовження, з перервою більш ніж в 30 років, дослідницької роботи, що проводилася в ГІНХУКе. "Пояснення вчорашнього дня сьогоднішнім", недовгий повернення до минулого періоду служило художникам до того, щоб " освіжити "свою сучасну роботу. Основна увага Стерлігов звертав на роботу над "чашно-купольним свідомістю".

З 1957 проводив "квартирні" виставки у себе вдома і в друзів (так, його персональна виставка пройшла в 1965 в одній з майстерень); з червня 1971 ці виставки проходили в майстерні Т. Н. Глєбової на вул. Леніна, д. 52, кв.43. Персональні виставки робіт В. В. Стерлігова за його життя проходили рідко: одноденна виставка в ЛОСХ (1966), і дві виставки, в НДІ архітектури і в ГМИИ в Москві (1970).


2. Творчість

Практикантам ГІНХУКа К. С. Малевич говорив: "... це буде школа, а не робота в мистецтві, якій ви будете займатися пізніше, розвиваючи СВІЙ прибавочний елемент" [9]. У цьому сенсі Стерлігов - прямий спадкоємець Малевича, так як усвідомив і назвав новий додатковий елемент 1960-х років. Свій висновок у мистецтві Стерлігов зробив з супрематизму Малевича; нові властивості кольору, що вивчаються Стерлігова, також були виведенням з супрематизму. У Малевича Стерлігов взяв і геометричну форму як модуль будови світу, мальовничого і космогонічного, як "міркування про будівництво Всесвіту". Думка про Всесвітів, представлених у вигляді сфер, при торканні яких утворюється Крива, має своє пояснення і в науці, де, за однією з теорій будови Всесвіту, вона складається з нескінченної кількості стосуються один одного сфер. Дві дзеркально відбиваються Криві утворюють чашу - тому Стерлігов і називає свою ідею "чашно-купольне будова Всесвіту".

Володимир Стерлігов був декларативний не менше своїх вчителів, пояснюючи це "відповідальністю кожного художника перед Вищим".

Я не вчився у Татліна, але взяв у нього головне. Ті, хто вчився у Татліна - ніколи його учнями не були.
Я не вчився у Матюшина, але взяв у нього головне. Ті, хто вчився у Матюшина, ніколи його учнями не були.
Я вчився у Малевича і після квадрата я поставив чашу.
Від Філонова - напружене увагу до мікрочастинок поверхні.
Від Малевича - відчуття супрематічності природи Всесвіту.
Від Татліна - національні властивості.
Від Матюшина - "імпресіоністичний" "кубізм"

- Володимир Стерлігов. Тексти про мистецтво, щоденники, листи / / Шістнадцять п'ятниць: Друга хвиля ленінградського авангарду. - LA, USA, 2010. - Ч. 1. - С. 71. ("Experiment / Експеримент: Журнал російської культури". - № 16: У 2 ч.

Всі ці якості Стерлігов і його соратники розвивали у своїй творчості. Друг Стерлігова, художник Б. В. Ендер, дав таку оцінку його роботі:

гранично формалістичне мистецтво, і разом з тим таке близьке і реальне, взяте з природи

- Шістнадцять п'ятниць: Друга хвиля ленінградського авангарду. - LA, USA, 2010. - Ч. 1. - С. 262-263.

"Стерлігов .. був вождь напрямки, який відводив чималі ролі ідеям, формулювань програм .. один з великих представників ленінградської школи 20 століття. Особливість ленінградської живописної школи 20 століття - майже іконна (трохи аскетичная) світність кольору .. морок і світло проникними один одного, подібно до того як вони співвідносяться і в людському світі "."

[10].

Найбільш відомі роботи Стерлігова 1960-х рр.. і 1970-х рр..:

  • живописна серія "Моря", 1962
  • графічні серії: "Лік", "Око", "Властивості чашной кривої", "У Всесвіті", "Дотик", "Природа в чаші", "Трикутник Рело" (1962);
  • колаж "Квадрат в куполі" (1963),
  • живопис: "Розмова: Питання і Відповідь" (1963), "Портрет Люсі Ушакової" (1963),
  • акварель "Мандрівник (Мандрівниця)" (1963), графічна та живописна серія "Сан-Паулус",
  • графічна та живописна серія "Диякони" (1964),
  • живопис: "Черемушки" (1964), "Чаша" (1964), "Щукино" (1964),
  • графічна серія "Виходить Марія" (1964),
  • акварелі "Ми живемо всередині купола" (1965);
  • графічна серія "Стрічки Мебіуса" (1965),
  • живопис: "Розмова про Істину" (1967),
  • живопис: "Про піднесене" (1967),
  • живопис: "Здрастуйте!" (1967);
  • живопис: "Пустельник (Монах)" (1967);
  • графічна серія "Хитку простір" (1967),
  • живопис: "похилого всі (Перша метелик)" (1969-1970);
  • пастелі "Рябинка" і "Суха трава" (1971);
  • графічна серія: "Ангели трави" (1972);
  • гуаш "Розп'яття" (1973);
  • акварель і гуаш "Голгофа" (1973);
  • мальовнича і графічна серія "Прихована геометрія" (1973).

2.1. Книжкова ілюстрація

В книжкової ілюстрації В. В. Стерлігов працював протягом усього життя. У 1953-1973 постійно співпрацював з дитячим журналом " Мурзилка ".

2.1.1. Вибрані роботи

  • Ємелін С. За Білуха. - М.; Л.: ОГИЗ, 1931.
  • Стерлігов В. На літаку в Америку / Рис. автора. - М.; Л.: ОГИЗ, 1931.
  • Стерлігов В. Город / Рис. автора. - М.; Л.: ОГИЗ; Молода гвардія, 1931.
  • Черненко А. І. Баста! Повість для старшого віку / Обл. і рис. В. Стерлігова. - М.; Л.: Молода гвардія, 1932.
  • Грінберг І. І. Похід дванадцяти / За розповіддю ньому. письменника Г. Пійета; Обл. і рис. В. Стерлігова. - М.; Л.: Молода гвардія, 1932.
  • Про мишеня, який був кішкою, собакою та тигром: Індійська казка / переказав для дітей Н. А. Ходзьо. - Л.: Ленінградський художник, 1958.
  • Російські загадки. - М.: Дет. світ (Малюк), 1961.
  • Вейнгартнер Ф. Поради диригентам / Пер. М. В. Юдіної. - М.: Музгіз, 1962. (Не видано)
  • Сперанський Є. Актор театру ляльок. - М.: СОТ, 1965.
  • Мочалов Л. Блакитний ліс. - Л.: Дет. лит., 1966.
  • Озерецкая Є. Зовсім нові казки. - Л.: Дет. лит., 1966.
  • Сперанський Є. Повість про дивний жанрі. - М.: СОТ, 1971.

3. Сім'я

Дружина (з 1925) - Мейснер Лідія Іванівна (1902-1942);
Дружина (з 1943) - Глєбова Тетяна Миколаївна (1900-1985).

4. Пам'ять

На могилі В. В. Стерлігова в 1974 поставлений пам'ятник, зроблений С. Н. Спіциним за ескізом, повторяющему роботу Стерлігова "Розп'яття".

Примітки

  1. Вказуються дати 5 [18] березня або 8 [21] березня, 1904 або 1905 рік.
  2. Спіцина Є. Стерлігов і оберіути / / Театр. - 1993. - № 1. - С. 74-83.
  3. Велика Утопія: Російський і радянський авангард 1915-1932. - М.: Галарт, 1993. - Мул. 406.
  4. Архів УФСБ по СПб і Ленінградської області: Арх. № 48469, Д. 1
  5. Петро Олександрович Введенський (1937-1993). Див: Вікторів Б. Олександр Введенський і світ, або "Плече треба пов'язувати з чотири". - Харків, 2009. - С. 13, 164, 169.
  6. Біографічні відомості про художника, див. ОР ГРМ, Ф. 212.
  7. Див: Траугот В. Спогади / / Шістнадцять п'ятниць. Друга хвиля ленінградського авангарду. - LA (USA), 2010. - Ч. 2. - С. 132 ("Experiment / Експеримент: Журнал російської культури". № 16. У 2-х ч.)
  8. Див: Друскін Я. Щоденники. - СПб.: Академічний проект, 1999. - С. по указ.
  9. Оцінка творчості Стерлігова, дана йому К. С. Малевичем, міститься в:
    Малевич про себе. Сучасники про Малевича. В 2-х тт. - М.: RA, 2004. - Т. 2. - С. 310.
    'Стерлігов В. В. Із записів. - Там же. - С. 402-404.
  10. Поспєлов Г. Г. Малюнки В.Стерлігова / / Збори. М. 2007. № 4 / C. 92-97.

Література

  • Мочалоа Л. В. Пластична система В. В. Стерлігова як симптом сакралізації культури / / Питання мистецтвознавства. (М.), 1995. № 1/2, з. 229-248
  • Мочалов Л. В. Малевич і Стерлігов. Квадрат і купол / / В колі Малевича: Каталог виставки / ГРМ. СПб., 2000, с. 289-295
  • Шістнадцять п'ятниць: Друга хвиля ленінградського авангарду / / Experiment / Експеримент: Журнал російської культури. - LA, USA. - 2010. - № 16. У 2-х ч.
  • Стерлігов В. І після квадрата я поставив чашу: Каталог виставки. Статті. Листи. - М.: Галерея "Елізіум", 2010.